Текст книги "Афоризмы, мысли и шутки великих женщин"

Автор книги: Татьяна Ситникова

сообщить о нарушении

Текущая страница: 14 (всего у книги 27 страниц)

Вивьен Ли

 

Английская актриса.

Вивьен Мэри Хартли родилась в индийском городе Дарджилинг 5 ноября 1913 г. Ее отец, Эрнест Хартли, англичанин по происхождению, был офицером индийской кавалерии. Мать, Гертруда Робинсон Яки, скорее всего, была ирландкой. Родители поженились в Лондоне в 1912 году. Вивьен Хартли в первый раз выступила на сцене в возрасте трех лет, в составе любительской театральной труппы своей матери. Гертруда Хартли старалась привить дочери любовь к литературе. Она часто читала ей произведения Ганса Христиана Андерсена, Льюиса Кэрролла и Редьярда Киплинга, рассказы из греческой мифологии. В 1920 г. Вивьен Хартли была отправлена в монастырь Святого Сердца в Англии. Именно там появилось желание стать «великой актрисой».

Вивьен Хартли продолжила свое образование в Европе. Отец помог ей поступить в Королевскую академию Драматических искусств в Лондоне.

В конце 1931 г. она встретила Герберта Ли Холмана, адвоката, который был старше ее на 13 лет. Они поженились 20 декабря 1932 г. 12 октября 1933 г. она родила девочку, которую назвали Сюзанна. Друзья рекомендовали ее на небольшую роль в картине «Дела идут на лад». Эта роль стала дебютом Вивьен на киноэкране. Она наняла агента Джона Гиддона, который заверил ее, что имя «Вивьен Холман» не подходит для актрисы, и она взяла имя «Вивьен Ли». В 1935 г. Вивьен сыграла в спектакле «Маска добродетели» и получила отличные отзывы, за которыми последовали интервью и статьи в газетах. Среди отзывов была одна статья из «Дэйли экспресс», в которой журналист описал, как «молниеносная перемена произошла на ее лице». Именно быстрые смены настроения Вивьен на сцены выделяли ее среди других актрис. Это показатель глубокого прочувствования роли актрисой, жизнь в образе. Один из авторов назвал ее «духом английского девичества». Вскоре с ней был подписан контракт, в котором она назвалась своим псевдонимом «Вивьен Ли». Она продолжала играть, но когда постановка была перенесена в больший театральный зал, Ли обвинили в неумении держать в напряжении большую аудиторию и заставили корректировать свой голос, чтобы его было слышно во всех концах зала. Из-за этого спектакль вскоре закрыли.

Лоуренс Оливье увидел Вивьен в «Маске добродетели». Их роман начался во время работы над фильмом «Пламя над Англией».

В это время Ли прочла книгу Маргарет Митчелл «Унесенные ветром» и настояла на том, чтобы ее агент в Америке посоветовал Дэвиду Селзнику, продюсеру фильма, взять ее на роль Скарлетт. Она говорила журналистам: «Я видела себя в роли Скарлетт О’Хара», а кинокритик Лежон вспомнил разговор того времени, в котором Ли «потрясла нас всех» своим утверждением, что Оливье «не будет играть Ретта Батлера, но я буду играть Скарлетт О’Хара. Подождите и вы увидите!».

Ли играла Офелию в «Гамлете» в постановке Оливье в театре Олд-Вик. Они стали жить вместе. Но ни Холман, ни жена Оливье, актриса Джилл Эсмонд, не соглашались дать супругам развод.

Ли снялась с Робертом Тейлором, Лайонелом Берримором и Морин О’Салливан в фильме «Янки в Оксфорде». Это был первый фильм с участием Вивьен, заставивший обратить на нее внимание в Соединенных Штатах. Во время съемок она заработала себе репутацию сложной и безрассудной в работе, и режиссер посоветовал агенту Ли предупредить актрису, что у нее будет небольшой выбор ролей, если она не изменит свое поведение. Ее следующая роль была в фильме «Путь Святого Мартина» с Чарльзом Лоутоном.

Несмотря на успех Оливье – режиссера и актера в Британии, его плохо знали в Штатах, а ранние попытки представить себя на американском рынке провалились. Согласившись на роль Хитклиффа в фильме «Грозовой перевал», он уехал в Голливуд и оставил Вивьен в Лондоне.

В 1939 г. в Голливуде активно искали актрису на роль Скарлетт в «Унесенных ветром». Американский агент Вивьен Ли предложил ее кандидатуру в феврале 1938 г. В том же месяце Дэвид Селзник посмотрел ее работы «Пламя над Англией» и «Янки в Оксфорде». С этого момента Вивьен стала серьезной претенденткой на роль. 18 октября Селзник написал тайную записку режиссеру фильма Джорджу Кьюкору: «Я все еще надеюсь на эту новую девушку». Вивьен переехала в Лос-Анджелес под предлогом того, чтобы быть рядом с Оливье.

Вскоре продюсеры поняли, что она подходит на роль главной героини. Майрон отвел Вивьен и Оливье на площадку, где снимали сцену пожара в Атланте. На следующий день Вивьен прочла отрывок из сценария для Селзника, который устроил кинопробы. Селзник написал тогда своей жене: «Она Скарлетт – темная лошадка и выглядит чертовски привлекательно. Говорю тебе в строжайшем секрете: круг претенденток сузился». Вскоре Вивьен получила свою роль.

Киносъемки оказались сложными. Кьюкор был уволен и заменен Виктором Флемингом, с которым Ли часто ссорилась. Она и Оливия де Хэвилленд (Мелани Гамильтон) тайно встречались с Кьюкором по ночам и на выходных, чтобы посоветоваться по поводу своих ролей. Вивьен подружилась с Кларком Гейблом (Ретт Батлер) и его женой Кэрол Ломбард, но часто ссорилась с Лесли Говардом (Эшли Уилкс), с которым должна была сыграть несколько эмоциональных эпизодов. Ее раздражала необходимость иногда работать 7 дней в неделю, часто до поздней ночи, к тому же она скучала по Оливье, который работал тогда в Нью-Йорке. Она писала Ли Холману: «Я не выношу Голливуд… Я никогда к этому не привыкну – как я ненавижу сниматься в кино».

В 2006 г. одна из актрис фильма опровергла заявления о маниакальном поведении Вивьен Ли во время съемок «Унесенных ветром», опубликованные в биографии Лоуренса Оливье. Она встала на защиту Ли, говоря: «Вивьен была безукоризненно профессиональна, безукоризненно дисциплинированна на съемках. У нее были две огромные задачи: делать все, что в ее силах в работе над чрезвычайно сложной ролью, и находиться в разлуке с Ларри (Оливье), который был в Нью-Йорке».

Из десяти премий «Оскар», выигранных «Унесенными ветром», была и премия за лучшую женскую роль, которую получила Вивьен Ли. Кроме того, она получила награду как лучшая актриса от «New York Film Critics Circle».

В феврале 1940 г. Джилл Эсмонд согласилась дать Оливье развод, а Холман дал согласие на развод с Ли. Они сохраняли дружеские отношения на протяжении всей жизни. Сын Оливье Эсмонд остался с матерью, а дочь Вивьен, Сюзанна, осталась с отцом. 30 августа Оливье и Вивьен поженились в Санта-Барбаре, штат Калифорния. Единственными свидетелями на церемонии были Кэтрин Хепберн и Гарсон Канин.

В 1941 г. Ли и Оливье вместе сыграли в фильме «Леди Гамильтон», где Лоуренс исполнил роль Нельсона, а Вивьен – Эммы Гамильтон. Этот фильм был не только одобрен критиками и популярен среди зрителей, но стал любимым фильмом самой актрисы. Фильм пользовался огромным успехом не только в США и Великобритании, но и в СССР. Уинстон Черчилль организовал закрытый показ, на котором присутствовал Франклин Д. Рузвельт, и в конце показа он обратился к пришедшим, сказав: «Джентльмены, мне показалось, что этот фильм заинтересует вас, он показывает великие события, подобные тем, в которых вы только что принимали участие». Оливье и Ли стали любимцами Черчилля. До конца своей жизни он приглашал их на званые обеды, считал Вивьен примером для подражания.

Вивьен и Лоуренс поставили пьесу «Ромео и Джульетта» для Бродвея. Критики не оценили постановку должным образом. Брукс Аткинсон из «Нью-Йорк тайме» писал: «Несмотря на молодость и красоту мисс Ли и мистера Оливье, это вряд ли можно назвать актерской игрой». Один из журналистов написал про Ли, что ее голос похож на голос продавщицы. Оливье и Вивьен вложили большую часть накопленных ими средств в эту постановку и очень тяжело переживали неудачу.

Они вернулась в Англию. В 1943 г. у Ли началось турне по Северной Африке, она выступала вплоть до того момента, когда у нее начался кашель и лихорадка. В 1944 г. ей поставили диагноз – туберкулез в левом легком. Однако после того как Вивьен провела несколько недель в больнице, ей показалось, что болезнь оставила ее. Весной 1945 г. она сыграла в фильме «Цезарь и Клеопатра». В это же время выяснилось, что Вивьен ждет ребенка. К несчастью, у нее произошел выкидыш. Она впала в глубокую депрессию. Возобновились эмоциональные срывы, после которых Вивьен ничего не помнила, была сильно смущена и раскаивалась.

В 1947 г. Оливье был посвящен в рыцари, и Вивьен сопровождала его в Букингемский дворец на церемонию. Она стала леди Оливье и сохранила этот титул даже после развода.

К 1948 г. Оливье был в совете директоров театра Олд-Вик и вместе с Ли отправился в турне по Австралии и Новой Зеландии. Турне имело огромный успех, несмотря на то, что участники труппы позднее вспоминали скандалы, которые случались, например, в Крайстчерче, когда Ли отказалась выходить на сцену.

Успех турне приободрил пару, и они впервые появились вместе в Вест-Энде – западной части Лондона, где сосредоточена театральная и концертная жизнь. Ли добилась роли Бланш Дюбуа в Вест-Энде, в постановке по пьесе Теннесси Уильямса «Трамвай «Желание», и была утверждена после того, как автор пьесы и продюсер увидели ее игру в других спектаклях. Пьеса Теннесси Уильямса «Трамвай «Желание» – очень сложное драматическое произведение. По поводу постановки в прессе велись жаркие споры и дискуссии. Игру Ли много критиковали. Говорили, что она совершенно не подходит для этой роли. Оливье и Ли были огорчены этими рецензиями. Но пьеса имела коммерческий успех.

Было сыграно 326 спектаклей «Трамвая «Желание», после чего Вивьен пригласили принять участие в создании киноверсии этого спектакля. В этом проекте участвовал Марлон Брандо. Однако у Вивьен были сложные отношения с режиссером Элиа Казаном, который не ценил ее как актрису. Он говорил, что у нее нет большого таланта. Но работа продолжалась, и вот он уже восхищался ее решимостью отличаться от всех остальных актрис своего времени. «Она бы стала ползать по разбитому стеклу, если бы думала, что это поможет ей лучше исполнить свою роль». А Ли говорила, что роль очень выматывает ее: «Девять месяцев я была Бланш Дюбуа, и она до сих пор управляет мною». Рецензии на фильм были отличные, и Ли получила второго «Оскара» в номинации «Лучшая актриса», а также премию «BAFTA» за лучшую женскую роль. Теннесси Уильямс сказал, что в игре Вивьен «было все, что я хотел, и больше, чем то, о чем я мечтал». Несколько лет спустя Вивьен Ли скажет, что именно роль Бланш Дюбуа привела ее к безумию.

Ли казалось, что из-за необыкновенной красоты ее не воспринимают серьезно как актрису, но плохое здоровье было ее главным препятствием на пути к ролям. Находясь под влиянием маниакальной депрессии на протяжении большей части взрослой жизни, Вивьен Ли приобрела репутацию актрисы, с которой трудно работать, поэтому в ее карьере часто наблюдались периоды упадка.

В мае 1967 г. у Ли началось новое обострение туберкулеза. 7 июля того же года, во время очередного приступа, Вивьен Ли скончалась. Она была кремирована, а ее прах развеян над озером близ небольшой деревни, в которой она жила в графстве Восточный Суссекс.

Ее часто недооценивали из-за ее красоты.

Джордж Кьюкор, американский кинорежиссер

Я бы хотела быть Скарлетт О’Хара, но не Вивьен Ли.

Барбра Стрейзанд

* * *

Мой знак зодиака Скорпион, а они съедают себя и сжигают изнутри. Я порхаю между счастьем и тайнами. Я и ханжа, и еретик в одном лице. Я говорю, что думаю, и не притворяюсь, и я готова принять все последствия своего поведения.

* * *

Мужчина, который совершенно не способен быть верным, по крайней мере верен себе.

* * *

Намного легче заставить людей заплакать, чем засмеяться.

* * *

Нет некрасивых женщин – есть только женщины, не знающие, что они красивы.

* * *

Я всегда верила, что если ты желаешь чего-то всем сердцем и всей душой, то обязательно это получишь.

* * *

Я надеюсь, я обладаю одной чертой, которой никогда не имела Скарлетт – чувством юмора. Я хочу получать радость от жизни. А у нее есть одна черта, которой, я надеюсь, никогда не будет у меня, это эгоизм.

* * *

Я не кинозвезда. Я – актриса. Быть кинозвездой – просто кинозвездой – это как фальшивая жизнь, прожитая во имя фальшивых ценностей и ради известности. Актерство – это надолго, и в нем всегда есть превосходные роли, которые можно сыграть.

* * *

Я не могу быть одна. Я становлюсь беспокойной. Мне все время нужно что-то делать. Я очень нетерпеливый и упрямый человек.

* * *

Я никогда не забуду вальса из «Унесенных ветром». Если я чувствую себя вещью, совершенно разбитой, амебой, тогда все бросаю и ставлю пластинку с вальсом. Но иногда даже это не помогает, и тогда мне на помощь приходят друзья – только они способны вывести меня из депрессии. У меня замечательные друзья и муж. Если что-то случится с Ларри, я никогда снова не выйду замуж. Я уверена в этом: слишком большое место в моей жизни занимает Ларри.

Рената Литвинова

 

Актриса, сценарист, режиссер .

Рената Литвинова родилась 12 января 1967 г. в Москве, в семье врачей. Мама, Алиса Михайловна, до сих пор практикующий хирург. Мама Ренаты любила кино, всегда брала в кинотеатр Ренату. Именно тогда девочка впервые и окунулась в мир кинематографа. В детстве Рената была довольно замкнутой и одинокой. Кроме кино очень любила читать книги. После окончания школы она решила поступать на сценарный факультет ВГИКа. Учась в школе, она уже пробовала писать рассказы.

Рената поступила на сценарный факультет ВГИКа. После окончания института Рената проходила стажировку в творческом объединении «Круг» режиссера Сергея Соловьева. В 1991 г. ученик Соловьева режиссер Валерий Рубинчик снял по сценарию Литвиновой драму «Нелюбовь». Следующей работой в 1992 г. стал сценарий к фильму «Трактористы-2». Это был своеобразный римейк старой советской ленты. В 1995 г. режиссер Юрий Грымов снял фильм «Мужские откровения» по повести Ренаты Литвиновой «Третий путь».

В 1994 г. она снимается в драме «Увлеченья», поставленной мастером авторского кино Кирой Муратовой. В 1996 г. Муратова по сценарию Ренаты ставит фильм «Принципиальный и жалостливый взгляд», а в следующем году снимает «черную» криминальную комедию «Три истории», состоящую из трех новелл. В одной из них Литвинова сыграла медсестру-убийцу. Эта роль вызвала много домыслов, но привлекла внимание критики. Фильм был номинирован на награду Берлинского кинофестиваля и премию «Ника».

Всенародная любовь пришла к актрисе после съемок в сериале «Граница. Таежный роман» и телевизионных проектов на НТВ и Муз-ТВ.

В 2005 г. Литвинова сняла несколько музыкальных клипов певице Земфире.

В 2005 г. в издательстве «Афиша» вышла книга «Богиня. Разговоры с Ренатой Литвиновой», написанная журналистом Алексеем Васильевым. Книга составлена из диалогов и отрывков неопубликованной прозы.

В 2002 г. Литвинова по мотивам классической картины 1967 г. «Еще раз про любовь» написала сценарий-римейк для фильма «Небо. Самолет. Девушка», где исполнила главную роль. За эту работу актриса номинировалась на премии «Ника» и «Золотой орел».

В 2004 г. Рената дебютирует как кинорежиссер с криминальной драмой «Богиня: как я полюбила», в которой также играет главную роль.

В 2006 г. известный режиссер Алексей Балабанов (автор фильмов «Брат», «Война», «Морфий») выбрал Ренату на одну из главных ролей в мелодраме «Мне не больно», за которую актриса была номинирована на «Золотого орла», «Нику» и кинонаграды «MTV-Россия».

В 2007 г. издательство «Амфора» выпустила книгу «Обладать и принадлежать», в которую вошли новеллы и киносценарии Ренаты.

* * *

А зачем надо быть в струе? Мне кажется, это скорее неправильно. Надо быть отдельно. Красивым водопадом. Или рекой. Или даже морем. Или небом.

* * *

А сейчас я просто переживаю время без тебя.

* * *

Бойтесь своих желаний – они сбываются.

* * *

Все лишние контакты… Они меня обезвоживают.

* * *

Вот увидите, осколки мужских сердец еще захрустят под моими ногами.

* * *

Где вы видели такую кошку, которую бы волновало, что о ней говорят мыши???

* * *

До того как я впервые снялась у Киры Муратовой, я считала себя уродом.

* * *

Жизнь показывает абсурдность слова «никогда».

* * *

Если вы кого-то по-настоящему сильно любите, он вас полюбит тоже, у него просто нет шанса этого избежать.

* * *

Если ты любишь, то все-таки готов на все и эта жертва приносит тебе счастье.

Женщина должна будоражить мужчину, создавать ему интересное времяпрепровождение, украшать жизнь. Но ей нужно обязательно делать свою жизнь, отдельную от семейной, заниматься собственной карьерой. У нее должно быть что-то свое, иначе мужчине с ней скучно.

* * *

Женщина никому и ничего не должна.

* * *

Играть святую очень тяжело. Быть такой положительной – какая-то неправда в этом существует…

* * *

Иногда мне кажется, что я веду себя совсем не так, как надо. Но считаю большим счастьем, когда можно позволить себе быть такой, какая ты есть.

* * *

.. Такие, как я, редко плачут. Не потому, что нам не больно, а потому что тушь потечет.

* * *

Когда нет денег, самый элегантный и экономный наряд – черная обтягивающая юбка и черная водолазка (только нельзя сильно толстеть!). И еще – высокая шпилька. Плюс чистые волосы, белая кожа, блестящий глаз. И обязательно нужно радоваться, иначе вас накажут ваши «смотрители» свыше – они не любят неудовлетворенных. А старую одежду постирайте и отдайте бедным (хотя мы все небогаты) – это тоже принесет вам дополнительную радость, что вы такая хорошая.

* * *

Красота всегда индивидуальна, в ней нет канонов, в ней допустимо безумие, непохожесть ни на кого. Красота всегда Божественна, там Бог. Красивые люди никогда не бывают надменны, они всегда приветливы и теплы, им не жалко улыбнуться, сказать доброе слово, сделать всегдашнее усилие говорить доброжелательным тоном.

* * *

Красота, достигнув своего пика, всегда стремится к саморазрушению. Пики красоты длятся у кого-то минуту в жизни, у кого-то год, а кто-то всю жизнь на пике красоты. Та самая красота, которой не хочется находить объяснение – она и так очевидна, – это именно тот самый пик.

Красота – я так люблю это определение. Оно есть часть цели и смысла во всем – ив жизни, и в творчестве. Элегантность отдельно от красоты для меня неинтересна. Красота – она одушевленна, в ней много сердца, а в элегантности – лишь холод линий.

* * *

Любить – это желание отдавать, а страсть – желание брать.

* * *

Любовь человека питает, делает более качественным. Бывает разрушительная любовь, но тогда это не любовь. Значит, кто-то из двоих не любит.

* * *

Люди очень склонны к деградации. Поэтому себя нужно все время тренировать и держать в тонусе.

* * *

Мне хочется сказать: «Я люблю тебя», – но мне некому это сказать.

* * *

Моя жизнь – мои правила. Не нравятся мои правила? Не лезь в мою жизнь!

* * *

Мужчины мало что про женщин знают: и Лев Толстой, и даже великий ловелас Чехов так ничего про нас и не поняли.

* * *

О, женщины, – они, как перламутр, переливаются всеми гранями. Хорошо, когда женщина разная.

* * *

Плохой характер?

Просто он у меня есть!

* * *

Поживу – увижу, доживу – узнаю, выживу – учту.

* * *

Сильных людей испытания делают еще сильнее и, как ни странно, бодрее. Слабые становятся злыми, и это их разрушает.

* * *

Смысл жизни для меня – кого-нибудь любить.

* * *

Ты можешь быть рядом. ноя всегда сама по себе.

* * *

Удерживаются вещи, как правило, очень выстраданные, хорошего качества, свойственные только тебе, а их не так много. Я даже думаю, нужно покупать только туфли, сумочки, перчатки, шляпы, а одежду только иногда, самую лучшую, а так – ее нужно шить у хороших портних.

* * *

У меня непритязательный вкус – мне вполне достаточно самого лучшего!

* * *

Хорошо бы знать цену деньгам – есть в этом что-то обаятельное.

* * *

Я думаю, ущербность содержится в любой профессии. Профессия – это работа. Разве человек создан для работы?

* * *

Я не верю в несостоявшихся гениев. Если ты талантлив, то обязательно добьешься успеха.

* * *

Я считаю, везет каждому, только не каждый умеет этим пользоваться.

Джина Лоллобриджида

 

Итальянская актриса.

Джина Лоллобриджида родилась 4 июля 1927 г. в центре Италии, в городе Субьако. Помимо нее в семье было еще три дочери, Джулиана, Мария и Фернанда. В юности Джина увлекалась рисованием и подрабатывала тем, что продавала свои карикатуры. Она училась на скульптора, брала уроки оперного вокала.

Лоллобриджида стала участницей многих итальянских конкурсов красоты. В 1947 г. она решила попытать силы на конкурсе «Мисс Италия» и заняла третье место. Сразу же после конкурса началась ее карьера в кино. Одними из первых итальянских фильмов с ее участием стали «Любовный напиток» в 1946 г. и «Паяцы» в 1947 г.

В 1949 г. Джина вышла замуж за словенского психиатра Мирко Скофика. У них родился сын.

В 1953 г. она снялась в американском фильме «Посрами дьявола». Популярность актрисы росла. Она была названа «Самой красивой женщиной в мире». Затем были примечательные роли в фильмах «Трапеция», где она снималась с Бертом Ланкастером, и «Собор Парижской Богоматери», где она исполнила роль Эсмеральды. В 1959 г. она появилась в главной роли в фильме «Так мало никогда» и в том же году снялась в «Соломоне и Шебе».

Среди европейских фильмов с ее участием наиболее известными стали «Фанфан-Тюльпан», «Провинциалка», «Хлеб, любовь и фантазия», «Римлянка», «Самая красивая женщина в мире» и «Имперская Венера». В фильме «Фанфан-Тюльпан» она играла вместе с легендарным Жераром Филипом. С этого фильма за ней закрепляется амплуа девушки из народа, задиристой, острой на язык, непокорной.

В 1961 г. Джина снялась в одном из самых знаменитых фильмов с ее участием – «Приходи в сентябре». Роль Лизы Хелены Филлини из этого фильма принесла ей премию «Золотой глобус». В 1973 г. она сыграла в фильме «Смертный грех», после этого снялась в нескольких фильмах. «Надо, чтобы каждая следующая роль была лучше предыдущей, а это трудно, учитывая стандартные сценарии. Я бы предпочла сниматься не в дорогих боевиках, а в картинах режиссеров, которые что-то ищут, стремятся говорить с экрана правду», – комментировала она свое редкое появление на экране. В это время Джина занялась фотожурналистикой. В 1976 г. Джина сняла документальный фильм о Кубе, всерьез увлеклась живописью и скульптурой.

В 1986 г. Джина выступила в качестве председателя жюри на Берлинском кинофестивале. Она награждена орденом Почетного легиона лично из рук Франсуа Миттерана. На XX Московском международном кинофестивале ей вручают приз за вклад в киноисскуство.

Сегодня она по-прежнему красива, богата, независима и соглашается сниматься только ради удовольствия, да и то при условии, что новая роль не уступит ее прежним любимым работам. Ее сын Милко-младший стал экономистом. У нее уже родился внук, но она по-прежнему предпочитает яркие, сильно декольтированные платья и говорит, что еще все впереди, т. к. надеется прожить долгую интересную жизнь, как ее тетя – старейшая женщина Италии, ушедшая в мир иной в 113 лет.

* * *

Благодаря творчеству я до сих пор чувствую себя молодой. Только занимаясь искусством, ты можешь раскрыть лучшее, что есть в тебе, и вести диалог с самим собой и окружающим миром. Главное – не сидеть сложа руки. В этом и заключается секрет молодости.

* * *

В детстве я получила страшный, но очень важный опыт. Опыт войны. Взгляд смерти в глаза дает тебе мудрость, которая остается с тобой навсегда. Я выжила, а значит, должна любить и ценить каждый день.

* * *

В кино вместо бюста нужно показывать сердце.

* * *

Женщина на семь лет моложе, чем утверждают ее подруги, и на пять лет старше, чем дают ей мужчины.

* * *

Любовь – самая лучшая косметика.

* * *

Мой жизненный опыт говорит: богатые мужчины – скупердяи.

* * *

Не могу найти мужчину сильнее себя. Поэтому я одна…

* * *

Среди множества знаменитых мужчин, которые меня любили, ни один – я подчеркиваю: ни один не предложил мне выйти за него замуж. Потому что в женщинах мужчины ценят не красоту, а покорность и смирение. Этого я им не могла предложить.

* * *

Что с того, что теперь я блондинка? У меня по-прежнему темперамент брюнетки.

* * *

Я побаиваюсь журналистов. По-моему, они отдают интервью в печать еще до встречи со мной. Сами задают вопросы и сами же на них отвечают.