444 000 произведений, 109 000 авторов.

Электронная библиотека книг » Михаил Ильинский » Сильвио Берлускони – Премьер Италии » Текст книги (страница 16)
Сильвио Берлускони – Премьер Италии
  • Текст добавлен: 15 октября 2016, 05:25

Текст книги "Сильвио Берлускони – Премьер Италии "


Автор книги: Михаил Ильинский



сообщить о нарушении

Текущая страница: 16 (всего у книги 40 страниц) [доступный отрывок для чтения: 17 страниц]

Флоренция. Город на берегах реки Арно

Какие только черные силы не покушались на красавицу Флоренцию – антиглобалисты, мафия, анархисты. Городу был нанесен значительный ущерб, но, по данным Министерства внутренних дел Итальянской Республики, сегодня население может спать спокойно, памятники архитектуры и искусства Флоренции находятся в сохранности.

В связи с открытием во Флоренции Европейского социального форума правительство Италии приняло решение о временном – с 1 по 10 ноября 2002 года – выходе из Шенгенской зоны.

Один из крупнейших международных форумов, привлекший в столицу Тосанской области десятки тысяч гостей, обсудил важнейшие проблемы современности: развитие «молодых» государств, содействие науке и культуре, борьба за мир, а также противодействие всем формам терроризма.

Апофеоз встречи – шествие от выставочного комплекса Нижней крепости до Центрального стадиона, в котором приняли участие свыше 150 тыс. человек. Власти опасались, что шествие пройдет под антиглобалистскими лозунгами и будет иметь воинственный характер, что могло привести, как это было уже не раз, к непредсказуемым разрушительным последствиям.

Чтобы исключить бунты, правительство Берлускони приняло во Флоренции чрезвычайные меры. Были приведены в состояние боевой готовности № 1 силы правопорядка и безопасности – 3 тыс. полицейских, сотни тайных агентов, приглашены сыщики и специалисты по борьбе с городскими беспорядками со всей Европы, поставлены на особый контроль клиенты около 200 отелей города и предместий. В основных соборах Флоренции появились агенты в штатском.

Для ограничения прилива экстремистов всех мастей, а также приезжих из стран «третьего мира», которые нередко вовлекаются в уличные беспорядки, апеннинские власти решили ограничить выдачу «шенгенских виз». На всех границах Италии на время проведения форума был возобновлен жесткий пограничный режим. Не обошлось и без курьезов.

Городские власти решили в качестве «подготовительных мероприятий» перевести примерно 200 заключенных из флорентийской тюрьмы в другие места заключения. Освободившиеся камеры готовили для размещения «нарушителей».

Смогут ли власти города подобными действиями предотвратить бесчинства, нанесшие большой ущерб в 2001 году на саммите «Большой восьмерки» в Генуе? Многие во Флоренции склонялись к отрицательному ответу. Во-первых, потенциальные участники подобных выступлений наверняка успели проникнуть в Италию заранее, в том числе и нелегально. Во-вторых, во Флоренции, как и во многих других крупных городах страны, достаточно одной искры, чтобы вызвать мощный взрыв недовольства политикой правительства, его внутренним курсом. В-третьих, после событий 11 сентября 2001 года в Нью-Йорке и особенно 23–26 октября в Москве спецслужбы зафиксировали тревожные сигналы и не исключают вылазок международных террористов в Западной Европе и, в частности, в Италии. А флорентийский форум – повод для этого весьма удачный. Но все прошло более или менее спокойно.

Область Тоскана. Италийские племена освоили здесь земли еще в VIII веке до нашей эры. Римляне в 59 году до нашей эры основали свой город, который в последующие столетия видел и расцвет, и пепел разорений, тяжесть упадков и новый расцвет.

В Х-XI веках Флоренция вступила в эпоху экономического и культурного подъема. Многие влиятельные аристократические семьи – Питти, Фрескобальди, Строцци, Альбицци, Медичи – строили здесь дворцы, кастелло, виллы. Козимо I, названный Старшим, – родоначальник клана Медичи, правившего во Флоренции до XVIII века, – оспаривал и получил право на первую роль в городе. В 1737-м на смену Медичи, при которых в XV–XVII веках блистали гении эпохи Возрождения, пришли герцоги, продолжавшие умеренную либеральную линию поддержания культурного художественного развития.

В 1860 году Тоскана была присоединена к королевству Италия, а Флоренция на некоторое время даже стала столицей нового государства. Тогда храмы города приобрели общенациональное значение. Со всей Италии съезжались в 70-х годах XIX века люди на площадь перед собором Санта-Мария дель Фьоре (Святая дева Мария с цветком) – творение многих художников и архитекторов, работавших здесь в течение нескольких столетий (Арнольфо Ди Камбио, Джотто, Андреа Пизано, Брунеллески и др.). Башню-колокольню возводили Джотто и Пизано, баптистерий – восьмигранное церковное здание – Пизано и Гиберти. Восточные ворота баптистария, воспроизводящие сцены из Ветхого Завета и разделенные на десять частей, были созданы маэстро Гиберти в 1425 году с таким величайшим художественным вкусом, что даже Микеланджело, увидев их, воскликнул: «Это – Врата рая».

Тридцать лет назад в крипте кафедрального собора были найдены человеческие останки, а в сентябре 2000 года доказано, что обнаруженные череп и кости принадлежат Данте. Это событие считается одним из важных открытий человечества. Когда об этом сообщили Берлускони, он сказал: «Верю, это Флоренция…»

Церковь Санта-Мария Новелла (XIV–XVI века), Исаинская капелла (творение Якопо Таленти – 1359 год), собор Сан Лоренцо (XII век) с бронзовыми кафедрами работы Донателло, капелла Медичи, где священнодействовал Буонталенти, дворец Медичи, планировка которого приписывается Микеланджело, церковь Сан-Миньято Аль Монте… В городе на реке Арно более двухсот храмов. Из них двадцать пять содержат ценнейшие памятники средневекового искусства. Это чудодейство зодчих и художников переносит эпохи минувшие в наше время. Утверждают, что Санта-Кроче (Святой Крест) была любимой базиликой Данте и Микеланджело (поблизости, в 300 метрах, дом, где провел детские годы Микеланджело).

Памятник Данте Алигьери когда-то украшал центр обширной площади перед храмом Святого Креста, но поэта-мыслителя попросили «подвинуться» и разместили слева от входа в собор (если стоять к нему лицом). В самом храме также есть памятник Данте, но нет гробницы. Уже несколько столетий бьют челом благородные флорентийцы и просят дозволения перезахоронить Данте в Санта-Кроме, но жители Равенны, где находится и по сей день гробница Данте, не отдают прах средневекового гения. Флоренция, когда-то изгнавшая своего сына, поэта и философа, спустя столетия вернула себе и Италии его «свободный дерзкий ум», но не может получить останки великого флорентийца. Погребенный в Равенне, Данте стал вечным гражданином города на берегу Адриатики. Флоренции же остается лишь строить памятники поэту, называть Данте «великим флорентийцем в вечной ссылке» и чудом находить его… останки.

А вот другое невероятное открытие. В Национальной библиотеке Флоренции два служителя, во время обычной уборки помещения, стирая пыль с манускриптов, обнаружили странный конверт. На нем они с трудом разобрали надпись и не сразу поняли смысл. А написано было следующее: «Хранящийся здесь пепел взят из кассеты, содержащей останки Данте». Далее следовала подпись нотариуса Сатурнино Мапагола, и дата: 9 июня 1865 года.

Вопросов множество: кто такой нотариус Мапагола? Почему 9 июня 1865 года? Как пепел Данте или часть пепла оказались во Флоренции и почему именно в Национальной библиотеке? Ответов на эти вопросы пока нет, но научные исследования уже начаты.

Найдены наследники нотариуса Мапаголы. И трое из правнуков не изменили профессии своего предка-нотариуса.

Претендовали флорентийцы и на перезахоронение в знаменитой базилике Санта-Кроче тела Федерико Феллини. «Спор» длился всего пару недель, и посягательства флорентийцев оказались отвергнутыми. Федерико останется в семейном склепе в Римини, другом североитальянском городе, как и Равенна, на берегу Адриатического моря.

Мэры Флоренции считают себя своеобразными «светскими» покровителями Санта-Кроче. Таких покровителей (и светских, и религиозных) у церкви, воздвигнутой в первой половине XIII века, было немало за минувшие столетия. И выполняли они миссию трудную и сложную. Представьте себе, что в Санта-Кроче покоятся Микеланджело, Макьявелли, Галилео Галилей, уроженец города Пезаро композитор Россини (умер во Франции)… Своеобразный Пантеон.

Здесь, в Санта-Кроче, творили Джотто, Гадди, Донателло, Вазари. Для себя вы можете сделать открытие: знаменитая американская статуя Свободы – это копия (увеличенная в десятки раз) скульптуры из Санта-Кроче, созданная во Флоренции гораздо раньше, чем та, что подарена Францией Нью-Йорку. Об этом «архитектурном» факте умалчивают справочники и историки, видимо, тактично щадя болезненное самолюбие «молодых» американцев, побивших все рекорды градостроительства своими небоскребами, но в эстетике и классическом зодчестве оставшихся гигантскими «карликами» рядом с гигантами-итальянцами XIII–XIX веков. (Подобный вывод доступен лишь тем, кто способен оценить красоту весеннего сада и чей мозг не подавлен финансово-политическим прессом Америки. Так считали французский поэт Жан Кокто и маэстро Федерико Феллини).

Но не станем умалять заслуги Америки. Заметим лишь, что американские туристы валом валят в Санта-Кроче и редко замечают скромно стоящую у входа итальянскую «прабабушку» статуи Свободы.

Вход в церкви Флоренции пока бесплатный. (Во многих городах Италии, например, в Вероне, Сиене, туристам за вход в церковь следует платить.) Для прихожан и богомольцев бесплатный вход останется таковым и в будущем, но светские и религиозные организации уже раздумывают над тем, как в XXI веке пополнить свой бюджет и заставить еще раскошелиться туриста, любознательного интеллигента, итальянца или иностранца. Средневековых и древних диковин только во Флоренции и области Тоскана, по данным ЮНЕСКО, больше, чем во всей, например, Испании. Ценности эти сосредоточены в семи главных музеях Тосканы, в церковно-монастырских комплексах и частных дворцах, которые постепенно прибирают к рукам крупные корпорации.

Большинство произведений искусства, сосредоточенных в соборах, принадлежат не церкви, а государству, которое несет ответственность за сохранение и реставрацию ценнейших фресок, картин, скульптурных ансамблей. Это было узаконено при Муссолини в 1929 году. Но где теперь взять деньги на реставрацию? Практически неоткуда. Когда Флоренция в 1980-х годах была избрана Столицей мирового искусства, Европейское сообщество выделило ей 36 млрд лир на восстановление зданий и памятников. Капля в море. Что может сделать без средств город Данте, Микеланджело, Вазари, Челлини?

Впрочем, власти нашли выход. Они выносят произведения искусства за пределы храмов и создают при церквях музеи, а за их посещение берут значительную плату. В результате в кафедральном соборе Флоренции Санта-Мария дель Фьоре (третий собор в мире после Святого Петра в Риме и Святого Павла в Лондоне, строительство его было начато в 1290 году архитектором Арнольфо ди Камбио) с колокольней Джотто, под куполом Филиппо Брунеллески (1420–1434) не осталось ни одного значительного произведения. Все они вынесены в находящийся рядом музей, но за вход в него надо заплатить примерно пять долларов, затем 8–10 евро за каталог и т. д.

За открытие музея при Санта-Кроче, на мой взгляд, Флоренция дорого заплатила. У алтаря храма находилось высоко подвешенное знаменитое распятие – крест, созданный художником Чимабуэ (XIV век). Его решили поместить в музей Санта-Кроче. В конце 1960-х годов произошло сильнейшее в истории Флоренции XX века наводнение. Поднявшиеся более чем на десять метров воды реки Арно хлынули через высокие каменные набережные и залили город. Почти на два метра под водой оказался музей Санта-Кроче, и среди других экспонатов пострадала религиозная святыня, реликвия Флоренции – крест Чимабуэ. (Таких крестов в мире всего два – второй в Ареццо, в 70 километрах от Флоренции, в церкви ордена доминиканцев). Небо, как видим, не прощает своевольных перемещений божественных реликвий, тем более ради получения звонкой монеты в частный или государственный карман. Таким образом, создание музеев при церквях хоть и приносит финансовые средства, но очень опасно для «экспонатов». Гении знали, куда именно поместить свои творения, просчитывали точно до сантиметра размеры своих произведений, и нам столетия спустя негоже вносить свои «художественные» поправки, какими бы побуждениями они не диктовались.

Отправимся теперь на Понте Веккио – Старый мост (так он именуется потому, что на этом месте стоял мост еще во времена этрусков, затем здесь в 972 году был построен первый во Флоренции деревянный мост, а в 1345 году по проекту Нери Ди Фиораванте был поставлен каменный, доживший до наших дней) и не забудем у центральной площади Синьории со старинным дворцом – мэрией (1298 год, архитектор А. Ди Камбио) подойти к небольшому рынку. Там установлен бронзовый кабанчик. Потрите о его нос монетку и уроните в прорезь с водой. Если попадете, то на Старом мосту и вообще во Флоренции вас ожидает коммерческая или романтическая удача.

Почему на Старом мосту? Там столетиями находятся самые дорогие в Италии лавки ювелиров, точнее тех, кто теперь торгует этими изделиями. Пятак кабанчика вам в помощь. Вы получите неожиданную скидку на нужный вам товар в 10–30 %. Но сначала пройдитесь по лавкам (их здесь не менее сорока), присмотритесь и не стесняйтесь, сбрасывайте цену до разумного предела, т. е. примерно в половину от первоначальной цифры. Пусть вас не смущает видимое неудовольствие хозяина или продавца. Это значит, что вас начинают уважать как знающего покупателя. Обязательно оставьте визитную карточку и пообещайте наведаться в другой раз и, возможно, привести нового клиента. В следующий приход вас встретят как доброго знакомого, и вы будете приятно удивлены, что цены на предметы вашего интереса резко снизились. Не забывайте о пятачке кабанчика и совершите выгодную сделку. (Притчу о пятачке кабанчика знает и С. Берлускони, и он, видимо, с пользой тер монетку о нос мифического животного). Если Вы не просто покупатель, а деловой человек, то договоритесь напрямую о покупке партии товара у производителя, и скидка возможна до 30 %. Ваш заказ, даже сравнительно крупный, выполнят в кратчайшие сроки (до недели). Все документы для беспошлинного вывоза оформит продавец. Поблагодарите кабанчика. Бросьте монетку…

Флоренция – не только город-музей, город соборов, но и город среднего и большого бизнеса. Флорентиец искренен и всегда с небольшой выгодой для себя (без этого он не умеет) окажет вам всевозможное содействие. А если установившаяся дружба будет сопровождаться деловым союзом, то вы обречены на радушное гостеприимство хозяина. Это и приглашение домой, поездки по окрестностям Флоренции, обеды и ужины в ресторанах, где подают знаменитую флорентийскую котлету, многие виды «пасты» – спагетти и, конечно, марочное или обычное, но прекрасное местное столовое вино «кьянти».

Но не слишком увлекайтесь застольем. Оставьте в вашем желудке, а лучше в сердце и голове, место для искусства. Посетите самые знаменитые в мире дворцы-музеи Питти, Уффици, Медичи, галерею «Академия» с великим «Давидом» Микеланджело, Лоджию дель Бигалло… Этот маршрут во Флоренции не раз проделывал С. Берлускони.

Дворец Уффици. Был задуман Козимо I Медичи для размещения в одном месте всех административных и судебных ведомств. Работы по строительству начал в 1559 году Джорджо Вазари, а завершил Бернардо Буонталенти в 1586 году. На площади под Уффици в XI веке была церковь Святого Пьеро из Скераджио и реформаторская трибуна, с которой в 1292 году выступал Данте. Справа от Уффици – Старый монетный двор и городские архивы.

Козимо I рассчитывал разместить в Уффици и свои художественные сокровища. Но эти планы претворили в жизнь его сын Франческо I, затем Фердинад II и Козимо III. Во дворце Уффици представлены творения Симона Мартини («Благовещание»), Пьеро делла Франческа («Портрет Сфорца», «Портрет Федерико де Монтефелтро»), Фра Анджелико, Филиппо Липпи («Автопортрет»), Боттичелли, Леонардо да Винчи, Вазари, Дюрера, Микеланджело, Рафаэля («Автопортрет»), Андреа дель Сарто, Рубенса, Сустерманса, Караваджо…

Дворец Питти. Его строительство начал в 1458 году архитектор Лука Фанчелли по рисункам Брунеллески, чтобы удовлетворить «амбиции» банкира Луки Питти. Но банкир разорился и умер, так и не увидев своего дворца. Строение в 1540 году купил Козимо I, перевел в него свой двор и повелел Вазари сделать проход, соединяющий Уффици и Питти. Ныне Питти – крупнейший музей живописи. Здесь в залах «звезд и планет» (Марс, Юпитер, Сатурн, Венера, Аполлон и др.) хранятся величайшие произведения искусства Рафаэля, Липпи, Боттичелли, Караваджо, Микеланджело…

Лилия – знак Медичи повенчала их всех, наложила свой отпечаток на характер и образ мысли каждого флорентийца. Флоренция – «рай на земле» для людей искусства, литераторов (недаром здесь заканчивал своего «Идиота» Ф. М. Достоевский), художников и музыкантов. Прежде всего для музыкантов.

Творчество многих величайших композиторов связано с Флоренцией, всей областью Тоскана. В 1436 году, когда открывался купол Дуомского собора Санта-Мария дель Фьоре, работавший в Италии 36-летний композитор Гийом Дюфе, – один из создателей франко-фламандской полифонической школы, написал музыкальную пьесу для этой церкви. С тех пор во Флоренции стало своеобразным правилом в честь открытия архитектурных сооружений создавать музыкальные произведения.

В старину самым знаменитым оперным театром Флоренции был театр «Пергола» (ныне драматический театр, но многие великие музыканты, в частности С. Рихтер, предпочитали давать свои концерты на его сцене). В семнадцатую годовщину смерти немецкого композитора К.-М. фон Вебера была поставлена его опера «Вольный стрелок». В 1847 году на сцене «Пергола» был показан «Макбет» и дирижировал Дж. Верди. Г. Берлиоз подарил театру своего «Бенвенуто Челлини», В. Беллини – оперу «Сомнамбула»…

Сколько флорентийских домов связаны с именами великих композиторов! «Сад Боболи» за дворцом Питти был излюбленным местом встреч музыкантов. За фронтоном Бельведере в доме № 64 по улице Сан-Леонардо в 80-х годах XIX века жил П. И. Чайковский. Здесь он работал над «Третьей сюитой», «Итальянским каприччо». Затем Чайковский перебрался в исторический центр Флоренции, снял небольшую квартиру из трех комнат, где работал над «Орлеанской девой». У Берлускони есть своя версия Орлеанской девы, я расскажу ее позже.

По соседству на вилле Кота жила Надежда фон Мекк. В 1880 году она пригласила 18-летнего Клода Аршиля Дебюсси давать уроки музыки своей дочери, но молодой француз влюбился в юную фон Мекк и его были вынуждены выставить за дверь. Под его же музыку…

Улица Сан-Николо, дом № 94. Здесь под управлением Бетховена исполнялась Девятая симфония. В Палаццо Веккио – резиденции городского муниципалитета – хранится редчайшая коллекция музыкальных инструментов Страдивари, Амати, Рудджери…

Отель «Черный орел». Здесь останавливался Моцарт. Тогда, в 1770 году, отец говорил будущему великому композитору: «Хочу, чтобы ты видел и понял Флоренцию, окружающую ее сельскую местность. Они – лучшее вдохновение для музыканта». Так оно и было.

И сейчас это вдохновение Флоренция дарит миллионам гостей. В 1985-м здесь жил Андрей Тарковский. Я был его гостем…

Центральная площадь Флоренции, площадь Синьории, где был сожжен Савонаролла, описана литераторами, историками и искусствоведами до «самого последнего камня»… Иначе и не могло быть.

Здесь расположены знаменитый Палаццо Веккьо (построен в 1298–1314 годах), рядом башня высотой 94 метра и Лоджия Синьории с «Персеем» Б. Челини и «Похищением сабинянок» Джанболоньи, Палаццо дель Уффици.

– Можно представить, – говорил мне бывший заместитель мэра Флоренции Микеле Вентура, – сколько сотен книг написано о площади Синьории, а что скрыто под площадью? Об этом знали лишь теоретически, а также из летописей IX–XII веков. Но данные были далеко не полными и разноречивыми.

Вести или не вести раскопки под площадью Синьории? Этот вопрос обсуждался на протяжении многих лет и, наконец, в 1988 году был решен положительно. Археологи сделали уникальные открытия. Выяснилось, что там находились основание храма, стены домов VIII–X столетий и остатки древнеримских стен. А рядом обнаружены бывшие цеха, пожалуй, самой древней и большой в мире римской красильни тканей. Эти сооружения относят к I–II векам нашей эры.

Все это говорит о том, что еще в период Древнего Рима Флоренция была не только городом древней культуры, но одним из крупнейших центров текстильного производства и красильного дела. Вот, видимо, откуда тянутся исторические корни текстильно-ткацкой промышленности Западной Европы в период раннего Средневековья. Антиглобалистам это не интересно. Но глобалист Берлускони этим интересовался.

Флоренция расположена в 277 километрах от Рима, в 298 километрах от Милана. Население – 425 835 жителей. Руководство в городе левоцентристское.

Ученые-антропологи Флоренции утверждают, что нет больше сомнений в том, что останки, обнаруженные лет тридцать назад в Крипте кафедрального собора Санта Мария дель Фьоре, принадлежат Джотто – великому мыслителю, мастеру живописи и зодчества XIII–XIV веков, гению, стоявшему у истоков эпохи Возрождения.

Пользуясь самой совершенной современной техникой, на основе метода Герасимова специалисты восстановили по черепу лицо и убедились в его полном соответствии хрестоматийному рисунку-автопортрету, который оставил Джотто, когда, выполняя заказ герцога Энрико Скровеньи, расписывал знаменитую капеллу в Падуе (капелла Скровеньи с фресками Джотто – 29,26 метра в длину, 8,48 метров в ширину, 12,8 метра в высоту – была открыта 25 марта 1306 года).

Многие эпизоды из жизни великого художника – представителя реалистического направления в средневековой живописи – до сих пор покрыты тайной времени. Примерно в двадцати километрах от Флоренции на живописном зеленом холме Веспиньяно у селенья Виккио дель Муджелло есть деревушка о четырех домах – Джотто, где и родился мастер в 1267 году. Так по крайней мере считалось до недавней поры. Теперь ученые доказывают, что Джотто родился в Виккио на десять лет раньше – в 1257 году. Нет только расхождений в дате смерти – 8 января 1337 года.

Маэстро торжественно хоронила вся аристократическая Флоренция за счет местной казны – церемония редчайшая и самая почетная в старой Флоренции. Саркофаг был помещен в подземелье церкви Санта Репарата, а затем в 1490 году в кафедральный собор Санта Мария дель Фьоре. Здесь же была установлена памятная доска, но содержимое каменного саркофага бесследно исчезло, «дабы не было разграблено в ходе будущих вероятных войн». В конце 60-х годов XIX века в склепах под собором археологи обнаружили неизвестное захоронение и только в 2003 году доподлинно доказали: «Это великий Джотто». Об этом доложили С. Берлускони, который вспомнил, что маэстро как-то обронил строку на латыни, которая позже была выбита на стене флорентийского собора: «Я – тот, кто возродится и будет жить века, благодаря моей живописи».

Так и случилось. Творения мастера не имеют цены и охраняются государством в Риме, Флоренции, Падуе, Ассизи – везде, где работал маэстро, где есть его картины.

О Джотто написаны тома. Сохранились записи о встречах друзей – Джотто и Данте в Падуе и Риме – на праздновании в присутствии Папы Римского Бонифация VIII юбилейного 1300 года. О Джотто писал в 1500 году Леонардо да Винчи, позже Вазари…

Первый крупный заказ Джотто получил в 1290 году от собора в Ассизи, где оставил 28 фресок на тему: «Истории Ветхого Завета, настоятели церкви и святые».

Спустя 707 лет, во время последнего сильного землетрясения 1997 года в Ассизи церковь Святого Франциска, особенно ее верхняя часть, где были фрески Джотто, получила сильные повреждения. Считали, что работы мастера погибли. Но их восстановили. Это было как бы возрождение Джотто… благодаря его живописи.

И вот сейчас во Флоренции еще одно возрождение маэстро. Точнее его образа «Большие глаза. Белая повязка на голове…» Это – Джотто.

Пезаро. Под музыку Россини

Теперь о городах, пока не тронутых анархистами и антиглобалистами.

Провинциальный итальянский город Пезаро, что на берегу Адриатического моря, прославился благодаря великому композитору XIX века Джоаккино Россини. Одна из центральных улиц носит его имя. И благодаря композитору город известен на Адриатике.

На стене дома из серого камня, на высоте второго этажа, рядом с № 31/36 установлена мемориальная доска, которая свидетельствует, что именно здесь 29 февраля 1792 года родился великий итальянский композитор, автор 38 опер Джоаккино Россини. К этому дому неизменно приходят деятели искусства, приезжающие в Пезаро на традиционные фестивали оперного искусства имени Россини. Я видел, как перед домом Россини в 1987 году стоял и плакал Сергей Параджанов…

– Для меня всегда большое счастье петь в операх Россини, – говорила известная итальянская певица Катя Риччарелли. – После смерти композитора (умер он во Франции в 1868 году, похоронен во Флоренции в соборе Святого Креста) пролетело почти полтора столетия, и некоторые страницы его творчества оказались забытыми, продолжала певица. – Последняя моя работа, – партия Бьянки в двухактной опере Россини «Бьянка и Фальеро». Произведение это композитор создал специально для миланского театра «Ла Скала», на сцене которого оно было поставлено 26 декабря 1819 года. Последнее представление «Бьянки и Фальеро» состоялось в 1836 году. И вот в Пезаро после долгого забвения воскресили миланское творение Россини.

– Фестиваль опер Россини, – говорил мэр Пезаро, – стал важным событием в жизни итальянского и мирового оперного искусства. Это самый значительный фестиваль в мире. Наравне с Веронской «Ареной». Его ни разу не потревожили даже анархисты.

Дом-музей Россини существует уже почти семь десятилетий, – продолжал мэр. – Но только недавно группа искусствоведов решила организовать в Пезаро Фонд Россини. Этот Фонд поставил перед собой задачу в ближайшие годы на базе существующего дома-музея Россини собрать полную коллекцию произведений композитора, систематизировать все сведения об этом почетном гражданине Пезаро. (Первый памятник Россини был установлен в Пезаро 21 августа 1864 года).

Работа Фонда Россини началась с реставрации дома № 31/36. Для восстановления здания в первоначальном виде (строение середины XVIII века) был приглашен молодой архитектор Франко Паццини, выпускник университета Венеции. Значительную помощь Фонду Россини оказывает городской муниципалитет.

Пезаро: население – 90936 жителей. От Рима – 301 км; от Равенны – 92 км.

Урбино. Камни Рафаэля

Зеленые вершины холмов, увенчанные вековыми деревьями, поднимаются на 480 метров над уровнем моря. Здесь расположился небольшой город Урбино – родина великого итальянского художника Рафаэля. Город находится под охраной ЮНЕСКО. Об Урбино и его жителях, об их проблемах мне рассказывал мэр города, доктор философских наук Джорджо Лондей:

– Приезжающий к нам иностранец легко разыщет в историческом центре дом, где родился и прожил одиннадцать лет Рафаэль, увидит творения великого мастера, познакомится с художественными богатствами местного музея, но вряд ли найдет время, чтобы узнать, какими заботами живут городской муниципалитет, жители Урбино. Как и каким трудом сохраняют они многовековое наследие города?

Мало кому известно, что три архитектора Италии – Де Карло, Аймонино и Беневоло – разработали проект восстановления и сохранения зданий Урбино. Задача, понятно, не из легких. Правительство Италии, по предложению муниципалитета, приняло специальный закон, в соответствии с которым Урбино, как Венеция и Орвьето считается «особым городом», и выделило 16 млн евро для поддержания и сохранения его богатств и художественного наследия прошлого. Это один из «больших проектов» Кабинета министров С. Берлускони.

Но, конечно, не только воссозданием летописи своего города занимается муниципалитет. Трудно представить, что в городе, где всего 16 тыс. жителей, учатся 17 тыс. студентов, приехавших сюда из различных районов Италии и из разных государств мира. Около двадцати лет назад в Урбино, примерно в километре от исторического центра был построен студенческий городок. Безусловно, всех учащихся обеспечить жильем невозможно. Многим приходится снимать частные квартиры. Но муниципалитет прилагает максимум усилий. И для студентов в Урбино сделано больше, чем в других городах Италии.

Урбино – один из самых спокойных городов Италии. Преступность почти равна нулю. Расстояние от Рима – 271 км. Можно за день съездить туда и обратно.

Чертальдо. На родине Боккаччо. Забыт ли «Декамерон»?

Неподалеку от Флоренции на вершине обрывистого холма приютилось селение Чертальдо. Там, у подножия, в долине бьет ключом жизнь: работают небольшие мастерские, клаксонят автомобили, только что собрали урожай крестьяне. А здесь, на вершине, – тишина. По улицам, выложенным красным кирпичом, ветер гонит опавшие листья. Небольшие группы усталых туристов осматривают старинный замок – здание местной коммуны. На стенах – гербы многих самых знатных флорентийских семей, включая Медичи.

Среди сохранившихся каменных гербов я отыскал символы семейства Джованни Боккаччо – итальянского писателя, одного из первых гуманистов эпохи Возрождения. Отцу Боккаччо принадлежал здесь двухэтажный дом, куда в 20-х годах XIV века привез он из Парижа красавицу жену и маленького сына Джованни.

Жители Чертальдо сохранили дом, в котором жила семья Боккаччо, дом, в котором провел свои последние годы автор «Декамерона». Здесь он анализировал творчество Данте Алигьери, писал комментарии к «Божественной комедии». На втором этаже, в комнате, которая более шести веков назад служила рабочим кабинетом Боккаччо, разместилась уникальная библиотека. Здесь собраны более 600 различных изданий книг Джованни Боккаччо, фотокопии страниц романа «Филоколо», написанного в 1338 году и впервые изданного в 1472 году. Сохранилось также письмо Боккаччо к дочери неаполитанского короля Роберта Анжуйского, при дворе которого писатель находился долгие годы.

Передо мной первое издание ста новелл «Декамерона», вышедшего в свет в 1471 году.

– Боккаччо заставлял смеяться Лафонтена и плакать Шекспира, – Берлускони любит повторять эту фразу, принадлежащую французскому поэту-романтику Альфреду де Мюссе. И в этой фразе он видит смысл творчества Боккаччо.

«Декамерон» издавался на многих языках мира. Вот на четвертой полке сверху – «Декамерон» на русском, литовском, латышском и грузинском языках, других языках бывшего СССР. Как мог «Декамерон» появиться в период чудовищных репрессий инквизиции? Благодаря одному цензору – священнику, «отредактировавшему» этот шедевр Боккаччо.


    Ваша оценка произведения:

Популярные книги за неделю