Текст книги "Литературная Газета 6282 ( № 27 2010)"
Автор книги: Литературка Газета
Жанр:
Публицистика
сообщить о нарушении
Текущая страница: 8 (всего у книги 17 страниц)
Превратности эпох
Библиоман. Книжная дюжина
Превратности эпох
Ольга Крючкова. Кровь и крест . – М.: Вече, 2010. – 320 с.
В Европе XIII ве-ка, несмотря на господство безжалостной инквизиции, множество людей самых разных сословий верят, что с помощью талисманов можно получить богатство, добиться искренней любви богатой красавицы и стать неуязвимым для мечей и стрел врагов. Романтический юноша Конрад, сын небогатого итальянского трактирщика, знакомится с чужаком, неким Альбертом Савойским, алхимиком, направляющимся на службу к одному из местных герцогов. Очарованный его россказнями, Конрад, жаждущий приключений и знаний, становится его учеником. Но учитель оказывается обычным мошенником, готовым ради денег на любое преступление. После одного неудачного эксперимента Альберт сбегает из замка, бросив на растерзание разъярённому владыке своего ученика. Проходят годы, и Конрад, ставший наводящим ужас инквизитором, устраивает охоту на алхимиков, магов и астрологов, предавая их святому аутодафе. Среди осуждённых на мучительную смерть оказывается и Альберт. В историческом романе описаны не только реалии священного Трибунала, но и быт средневековой Европы, в которой благородный рыцарь порой превращался в заурядного разбойника, а награбив золота – в правителя мелкого княжества, облечённого судейской властью…
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
В поисках смысла
Библиоман. Книжная дюжина
В поисках смысла
Драган Мияилович. Одиночество Алины Воробьёвой / Авторизованный пер. с сербского Л. Зелькович. – СПб.: Алетейя, 2009. – 136 с.
«Одиночество – болезнь нашего времени. Оно существовало всегда и по-разному выражалось, но никогда не мучило так сильно, как сейчас. Занятый постоянно самим собой и отчуждённый от своих близких, возложив на жертвенник своего обманчивого счастья золотого тельца личного успеха и ненасытных материальных запросов, сделав их единственным смыслом своего существования, современный человек сам себя изгнал из райского сада братского общения с окружающим миром и стал одиноким».
Автор этого необычного романа – священник Сербской православной церкви, родившийся в Белграде и воспитанный русской женщиной, эмигрировавшей в Сербию в годы Гражданской войны. История отечественного художника, не нашедшего себя в официальной живописи и попавшего под маховик безжалостных репрессий… Среди персонажей романа – священник, искренне желающий помочь беременной женщине, собирающейся покончить с собой, и очень необычный, но поучительный текст – «Письмо нерождённого мальчика».
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
Роскошь и средство передвижения
Библиоман. Книжная дюжина
Роскошь и средство передвижения
Энди Томпсон. Советские автомобили : Полная история / Пер. с англ. К. Ткаченко. – ФАИР, 2010. – 376 с.: ил.
«2 августа 1916 г. в районе Тюфелевой Рощи прошли молебен и церемония закладки первого камня в основание завода Автомобильного московского общества (АМО)». 1 ноября 1924 г. на этом заводе был собран первый полуторатонный грузовик АМО-Ф-15, и спустя 6 дней первые 10 машин были представлены правительству и народным массам. Поэтому 7 ноября считается и днём рождения советской автомобильной промышленности. Спустя 7 лет отличившийся завод был переименован в духе времени в ЗИС, что расшифровывается как завод имени Сталина.
3 ноября 1936 г. было начато серийное производство 7-местного ЗИС-101. Одним из самых престижных советских автомобилей была и остаётся «Чайка» (ГАЗ-14) – их выпуск был прекращён в 1988 г., а спустя 8 лет ГАЗ сделал попытку воскресить производство – «для коллекционеров, испытывавших ностальгию «по советскому прошлому», но оказалось, что в своё время президент СССР Горбачёв дал указание уничтожить всю техническую документацию…
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
Среди миров, в сиянии светил…
Библиоман. Книжная дюжина
Среди миров, в сиянии светил…
Максим Хорсун. Рождение Юпитера : Роман. – М.: Снежный КоМ; Вече. – 411 с.
В настоящей научной фантастике чудес не бывает – только проверяемые гипотезы. Что будет, если Солнце станет красным гигантом? Через пять миллиардов лет в преобразованной угасающим Солнцем Вселенной будет создано единое межпланетное государство – Сопряжение Планет, основанное на принципах, сформулированных некогда Платоном. Многие из людей забыли о своей прародине, предпочитая вести своё происхождение от мифических народов. Главному герою, благородному Айвену Шелли, приходится взвалить на свои плечи проблему человечества – эвакуации в другую солнечную систему и борьбе с таинственными надзирателями, убеждёнными, что охраняют Галактику от вторжения орд дикарей… «Странник» плыл над буро-рыжей поверхностью мёртвой планеты. Расплывчатая тень древнего корабля людей ползла по приземистым холмам, по застывшим порогам лавовых рек, по равнинам, взрезанным загадочными прямыми бороздами. Борозды чернели в ночи, они напоминали «Страннику» след, оставленный человеческой рукой». Четыре, только четыре отчётливых линии…»
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
Партитуры тоже не горят
Искусство
Партитуры тоже не горят
ОТЗВУКИ
Неизвестную оперу Антона Рубинштейна нашёл и представил его правнук
За короткое время – три премьеры: в Перми, Тюмени, а теперь и в культурной столице. Событие тем более примечательное, что речь идёт о ещё недавно неизвестной нам духовной опере «Христос» выдающегося композитора, пианиста и дирижёра, создателя Русского музыкального общества и первой в России консерватории Антона Рубинштейна.
В городе, которому Рубинштейн подарил консерваторию, в прославленном зале Академической капеллы им. М.И. Глинки оперу исполнили оркестр «Камерата Сибири» и капелла Тюменской филармонии. За пультом стоял главный дирижёр и художественный руководитель сибирской «Камераты» Антон ШАРОЕВ – правнук великого музыканта.
Королевство Вюртемберг издревле славилось живописными ландшафтами. Красоты Боденского озера, долин Рейна, Дуная и Неккара, старинные замки, готика соборов приводили в восторг не только немецких бюргеров, но и многочисленных зарубежных гостей, вдохновляли многих поэтов и художников. Именно здесь, в столице королевства – древнем Штутгарте, на исходе мая 1894 года тогдашние меломаны познакомились с новой оперой Антона Рубинштейна «Христос». Русский композитор, проживающий в Германии, выступил в местной консерватории с концертным исполнением своего произведения, либретто для которого написал немецкий драматург Генрих Бультгаупт.
Перед слушателями предстала гигантская фреска, вобравшая в себя сюжеты Евангелия от Рождества Христова до Вознесения, – с громадными хорами, десятками солистов. Через год, когда композитора уже не стало, в Германии состоялось и сценическое представление оперы.
Рубинштейн очень надеялся, что его оперу о Спасителе услышат соотечественники, никак не предполагая, что её ожидает более чем вековое забвение. Которое удалось нарушить лишь правнуку композитора – Антону Шароеву после многолетних настойчивых поисков, казалось бы, навсегда исчезнувшей партитуры.
…Я поздравляю моего собеседника: Указом президента России он награждён орденом Дружбы. Озорной, лукавый взгляд. Только что вернулся из Парижа, а в кармане уже авиабилет в Берлин. Не верится, что разменял восьмой десяток.
– Господь меня милует, – отмечает Антон Георгиевич, говоря о семейном генеалогическом древе. – Я появился на свет в день рождения Чайковского – 7 мая 1929 года. Дед Иоаким Тартаков, внебрачный сын Рубинштейна, был известен как лирический баритон и отчаянный сердцеед. Из Киева, где солировал, его выслали в 24 часа: дочь губернатора из-за несчастной любви к певцу выбросилась из окна… Тартаков уехал в Петербург, где выступал на сцене, а затем на 20 лет стал главным режиссёром и директором Мариинского театра. Здесь его заприметила юная княжна, армянка по происхождению, Дарья Шароева, моя бабушка.
Выпускница питерской консерватории, она обладала удивительным сопрано. Любовь, однако, обернулась драмой. Князь Григорий Шароев, узнав, что его дочь сошлась «с каким-то певцом», в ярости лишил её всех средств. Несчастья на этом не кончились. При родах сына женщина сорвала певческий голос. К тому же вскоре Тартаков оставил её и ушёл к княжне Шаховской…
– Отца в метриках, – продолжает рассказ собеседник, – записали как Егора Егорова. Позднее, простив свою непутёвую дочь, дед усыновил внука, дав ему имя – Георгий Шароев. Родитель стал музыкантом. Диплом об окончании Петербургской консерватории ему подписал сам Александр Константинович Глазунов. Профессор, пианист, отец вместе с отцом Мстислава Ростроповича создавал Бакинскую консерваторию. Мама – его ученица – была музыкальным теоретиком.
Что и говорить, такое родство ко многому обязывает.
Антона рано зачислили в вундеркинды. В 13 лет он сыграл на сцене Бакинской филармонии с Государственным симфоническим оркестром Азербайджана скрипичный Концерт Мендельсона. Студентом Московской консерватори стал лауреатом Международного конкурса скрипачей в Праге. Но уже в 17 лет впервые взял в руки дирижёрскую палочку, выступив с детским оркестром в Большом зале Консерватории.
Позднее, побывав на уроках выдающегося дирижёра Игоря Маркевича, твёрдо решил последовать его примеру. Дирижировал симфоническими оркестрами Новосибирска, Барнаула, Азербайджана. Стал организатором камерного оркестра в Киеве, ныне – визитной карточки Украины. В его богатом послужном списке – работа с Московским камерным оркестром, создание оркестра «Юные виртуозы России». Им аплодировали в Швейцарии, Германии, США, на Кубе. Но подступили пасмурные 90-е. Спонсор разорился, и пришлось искать новую «пристань». Так второй родиной для москвича стала Сибирь.
Более десяти лет он возглавляет камерный оркестр «Камерата Сибири» Тюменской филармонии. Здесь же ведёт камерный оперный театр Piccolo. А ещё Антона Шароева называют изыскателем музыкальных шедевров. И неслучайно.
Только он исполняет последнюю, неоконченную, фугу И.С. Баха. Записал её на компакт-диске вместе с молитвой «Богородице, Дево, радуйся» Яна Бураковского – мальчика, который ушёл из жизни в 17 лет. Во Львове в закрытых фондах он откопал славянскую духовную музыку ХVI столетия, записанную ещё старинными значками – табулатурой. Шароев по праву гордится причастностью к возвращению из небытия оперы «русского Баха» – Дмитрия Бортнянского – «Алкид», которую два века считали утерянной. Но последняя находка явилась подлинно уникальной.
До недавнего времени публике были известны четыре духовные оперы Рубинштейна: «Потерянный рай», «Вавилонское столпотворение», «Суламифь» и «Моисей». О том, что есть ещё и пятая, Шароев узнал случайно, изучая переписку прадеда: о ней не рассказывал даже отец.
…Последние годы композитора прошли за границей. Закат его жизни был омрачён многими потерями. Умерли младший брат, мать, которую он обожал, от чахотки скончался юный сын. Горьким известием стала смерть Чайковского – его любимого ученика. Антон Рубинштейн тяжело переживал разлад с коллегами из Российского музыкального общества, ссору из-за придворных интриг со «спонсором» – великой княгиней Еленой Павловной. Донимали издёвки черносотенной прессы. Как-то музыкант горько бросил: «Для евреев я – христианин, для христиан я – еврей, для русских я – немец, для немцев я – русский…»
Многие современники Рубинштейна считали, что духовные оперы – лучшее из всего, что им создано. Автор не раз подчёркивал, что им руководили не честолюбие и уж совсем не конфессиональные мотивы, а иное: с помощью библейских сюжетов он мечтал создать музыку, прославляющую нравственную высоту, которая «сблизила бы людей», вызвав общие душевные переживания. В 1892 году в письме в Одессу к младшей сестре он сообщает, что не даёт застыть пальцам и славит Христа в нотах. Опера «Христос», отмеченная гениальной озарённостью, вобрала в себя семь картин с Прологом и Эпилогом. Перед её слушателями проходила жизнь Христа: Рождение, Искушение сатаной, Нагорная проповедь, Въезд в Иерусалим, Тайная вечеря, Суд, Путь на Голгофу, Распятие, Вознесение Христа…
Многие российские музыканты даже не догадывались о существовании произведения. Дело в том, что в царской России духовные оперы (и «Христос» не стал исключением) не допускались к исполнению. В советские же времена вся русская духовная музыка, мягко говоря, не особо приветствовалась. Такое вот неожиданное «смыкание» двух различных культурных политик.
Небольшие фрагменты и клавир оперы Шароеву удалось обнаружить в библиотеке Санкт-Петербургской консерватории ещё в конце 90-х. С тех пор его не покидала мечта – найти партитуру. Коллеги пожимали плечами: две мировые войны прокатились по Европе, вряд ли что-либо уцелело. Но он не терял надежды, снова и снова вспоминая слова великого прадеда: «…когда-нибудь, возможно, в музыкальной области на очередь дня станут раскопки».
История многолетнего поиска оперы могла бы лечь в основу занимательного детектива… В декабре 2007 года дирижёр решил посетить Лейпциг, надеясь отыскать следы партитуры в консерватории имени Мендельсона. Немецкий композитор, автор оратории «Христос», давал когда-то уроки маленьким братьям Антону и Николаю Рубинштейнам. В местной типографии печатали произведения русского композитора. Встречавшие его в Берлине супруги Ингенлат предложили гостю из России хотя бы сутки погостить у них. А накануне специалист Немецкого культурного центра имени Гёте в Москве Василий Кузнецов дал ему координаты двух сотрудниц Берлинской городской библиотеки Тамары Вильке и Ольги Мулгановой. Антон позвонил им и… услышал, что обнаружена микроплёнка с каким-то произведением Рубинштейна. Рано утром, забыв про авиабилет, Антон Георгиевич был на улице Унтер-ден-Линден, у подъезда библиотеки. Он почувствовал, как резко скакануло давление, когда понял, что у него в руках кадры долгожданной партитуры.
Впрочем, на этом испытания не кончились. Оказалось, что старую микроплёнку некому скопировать. На возглас Шароева, что он готов заплатить любые деньги, последовал ответ: «Здесь не Россия…» Выручили доктор Маркус Ингенлат и другие друзья из команды канцлера Германии Ангелы Меркель: домой в Россию он вернулся с копией бесценной партитуры.
Более века масштабное произведение Рубинштейна ждало своего часа. Оказалось, что великие партитуры, как и рукописи, не горят. С воссозданной оперой первыми смогли познакомиться сибиряки. Сценическая премьера «Христа», состоявшаяся в конце 2008 года в Пермском театре оперы и балета им. П.И. Чайковского, стала сенсацией. Через год последовала премьера оперы в Тюмени. Минувшей весной она прозвучала и в городе на Неве. В воссоздании исторической постановки в концертно-ораториальном изложении вместе с Антоном Шароевым приняли участие его оркестр «Камерата Сибири» и хоровая капелла Тюменской филармонии (художественный руководитель и дирижёр Анжелика Таланцева). Как тут не вспомнить ещё одну хрестоматийную цитату – пророчество Михаила Ломоносова о том, что могущество России будет «прирастать Сибирью».
– Мне удалось выполнить завет прадеда – признаётся Шароев. – Это событие я оцениваю как главное дело своей жизни.
Но он при этом отнюдь не собирается почивать на лаврах – маэстро полон оригинальных творческих планов. Сейчас в Киеве готовится премьера камерной «Сельской оперы» композитора Евгения Станковича на стихи Бориса Олейника. Она написана по заказу украинской диаспоры Сибири. Антона Шароева пригласили быть дирижёром. А впереди, конечно же, её тюменская премьера.
Михаил ГЛУХОВСКИЙ
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
Славянская альтернатива
Искусство
Славянская альтернатива
МЕСТО
Изобретение мифологии как «западный фронтир» Большого стиля современного искусства
Русское движение на Запад есть нечто большее, чем мода. Это – умирание, наша тяга к смерти, путешествие в конечные приделы нашей жизни. На её ночные окраины. Движение не только естественное, но и необходимое.
Большой стиль не всегда связан с грандиозными постройками. Они могут быть, но определяются масштабы эстетики её тотальностью. В этом смысле наша эпоха последовательно для России тоталитарна. Наш сегодняшний путь пролегает на Запад не столько в географическом смысле, сколько в мистическом. Запад – сторона заходящего, ночного солнца, неба мёртвых.
Стремление на «край ночи» обнаруживает нашу тягу к хаосу. И в этом нет ничего нездорового. Ибо новый порядок, согласно Илье Пригожину, возникает именно там, в области, где и каждое событие потенциально, и равновозможно абсолютно всё.
Искусство нынешней России празднично, но эта праздничность зловещих свойств. На поверхности contemporary art’a мы видим пересмешников. Эти клоуны – «Синие носы». Они – передовая агитбригада настоящих разрушителей, поскольку карнавал – не только смех, но больше – уничтожение сущего. За ними, «Носами», движутся Кулик и Осмоловский, их поддерживает «артиллерия» Екатерины Дёготь, Марата Гельмана и Андрея Ерофеева. Вот эти уже страшны.
Эти убили бы и Аполлона, когда бы не бессмертие бога.
Но и они невольны в выборе жизни. Деструкция – веление Большого стиля времени. Мы, русские, сегодня умираем, чтобы возродиться вновь. Кто-то идёт к пределам ночи по глупости. И он не возродится. А кто-то дотрагивается до чёрного солнца и, сгорая, не исчезает, но переходит в иное агрегатное состояние.
На самом донышке ночи – созидание.
Художники, чьи работы можно увидеть в Томском музее славянской мифологии, первом и, не исключено, пока единственном в России, парадоксальным образом современны. Они прошли на мистический Запад дальше всех, погрузились в ночь глубже всех и черпают из неё животворящие силы.
Разница между нынешними художниками заключается в том, что одни знают о возможности обновления, а другие – нет. Последние не могут выбрать даже свою смерть. В них нет энергии строительства. Новый русский эон обойдётся без них.
А вот без тех, кто составил коллекцию первого Музея мифологии славян, будущее помыслить невозможно. Они уже сегодня – альтернатива разлагающемуся телу московского арт-бомонда, они – творцы новой реальности, вечной в своей повторяемости.
Русь не оставила потомкам разработанной мифологии, нет у нас кодифицированной иерархии богов. Есть ряд на акварелях Виктора Королькова, но нет вертикали. Однако миф – совсем не то, что рассказывают. Миф есть то, что переживают. Миф создаётся в сновидениях, ибо ночь – мать всему.
Войдя в единственный выставочный зал музея, невольно цепенеешь. Со стен на тебя глядят герои-русичи, ты под грозной защитой русских богов. Эстетические концепции отступают куда-то далеко, вдруг начинаешь понимать, что смысл искусства вовсе не в том, чтобы развлечь. Чтобы увлечь! Погрузить в атмосферу нуминозного, дать почувствовать непосредственно Историю, которая творится богами.
Вся мифология славян вымышлена! Этот приговор будет преследовать Геннадия Павлова, основавшего музей, всегда. Нет, скажу я на это, не может быть вымышленным то, что является видимо протекающим процессом.
Не стоит путать литературные памятники с живым мифом. Но этому нужно учить. Опытным сновидцам требуется подготовка. Будущее строится сознательно. В согласии с волей надчеловеческих сил.
Павлов – строитель. Даже в профанном смысле: ветеран капиталистического труда, как он сам себя рекомендует. За деньги, вырученные на возведении городских объектов, он приобретает камни. Из них складывает русское завтра.
Геннадий Михайлович, взявший себе в помощь языческое имя Ведослав, не только покупает полотна авторов, чьё мастерство столь же несомненно, сколь несомненна их коммерческая непривлекательность для галерей «совриска», но он выступает куратором собственного проекта. И навязывает нам его в качестве альтернативного будущего.
Да, кого-то такое будущее страшит, но этот «кто-то» не заметил, что уже живёт в мифологизированном настоящем.
Новый мир, выступая из сновидений о Гиперборее Всеволода Иванова, прописывается в плодоносящем эросе Николая Фомина, в его мире обнажённых женских тел и лесных ягод, в мире неукротимого и хаотического буйства веселящегося Пана. Его девушки современны, их сексуальность обусловлена не вожделениями старческой немощи, но видениями здоровых снов юношеской свежести.
Вот она – ночь! И вот она – черпающая в смерти силы молодость!
Чтобы так чувствовать, нужно учиться.
В музее нередки экскурсии. Туда приводят школьников целыми классами. Музей – не один Геннадий Павлов. Вокруг него – художники, искусствоведы, историки. Именно они проводят занятия мастерства, приобщают детей к творчеству. Нет, не в виде «народных промыслов», пустых, лишённых опоры в памяти расы. В музее Павлова каждое движение созидательного труда наполняется священным смыслом, рождающимся «здесь и сейчас».
Это искусство современно. Оно своевременно. За него будут биться витязи с картин Бориса Ольшанского. Его превращают в молитву волхвы с полотен Андрея Клименко.
В этом «мире вымышленных славян» всё гармонично. Воины суровы. Жрецы – и того пуще, с такими не забалуешь. Кшатрий подчиняется брахману и, когда умирает, устремляется к дневному солнцу, сияющему над дивным городом.
Герой нового славянского мифа врывается в современность, чтобы разрушить старый технократический миф. Он, новый Прометей графических листов Александра Тимофеева, истинно союзник Кулика и Осмоловского, Ерофеева и Дёготь.
Но эти последние верно боятся предельного нонконформизма воинственной Руси. «Путешествие на край ночи» наш герой завершит ритуальным костром. В разрушении он будет последовательнее всех: он уничтожит актуальных разрушителей и запретит до времени саму идею разрушения.
И мы вместе встретим славянское лучезарное утро.
Евгений МАЛИКОВ, ТОМСК–МОСКВА
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 4,8 Проголосовало: 4 чел. 12345
Комментарии:
