Текст книги "Газета День Литературы # 148 (2008 12)"
Автор книги: Газета День Литературы
Жанр:
Публицистика
сообщить о нарушении
Текущая страница: 7 (всего у книги 9 страниц)
Тамара Куклина В ДЕРЕВНЕ ВСЁ ЕСТЬ
Сейчас он живёт в Москве, а корни его здесь, на вольной Важской земле, в деревне Синцовской, что в семи километрах от села Ровдино Шенкурского района Архангельской области. Ровда, Игнатец да Харагинец – два насельника здешних древних, новгородских. В Синцовской родились его отец Павел Георгиевич, прозаик и журналист, участник Великой Отечественной войны, а неподалеку, в Шевелевской, мать, Калиста Васильевна, сельская учительница.
«Дед прошел Цусиму, и царь пожаловал ему за это лес на строительство дома. Построенный в начале 20 века деревенский дом с крышей в 400 квадратных метров – это в то время жилище хозяина средней руки. Немногие подмосковные коттеджи в наше время имеют столь обширные покрытия» – с обоснованной гордостью за отчий дом пишет автор в повести «Погружение» (журнал «Двина», №№ 3-4 2001 г.).
Этот дом для писателя – символ прочности, основательности, крепости духа, неиссякаемый родник творческого вдохновения. Он неразрывно связан с тем местом, где родился и вырос. В своём очерке «Марья» автор от имени главного героя говорит как бы и о себе: «Я – крестьянская лошадка в эстрадном прикиде. Я из тех, кому хомут шею не трёт».
В своих произведениях Александр Лысков постоянно обращается к своей малой родине, землякам – однодворцам. В каждый приезд сюда он дарит в местные библиотеки свои книги «Неоткрытые острова», «История ложки», «Пределы», «Натка-демократка», «Свобода, говоришь?», «Бельфлер», «Клочки», «Далида» и другие. Он – автор более десятка книг разных жанров (романы, очерки, рассказы, повести, рок-оперы, рэп-тексты).
Тяга к творчеству проявилась рано. Это было предопределено родительскими генами. Ещё в юности, учась в Архангельском лесотехническом институте сочинял он песни для самодеятельного вокально-инструментального ансамбля, в котором самозабвенно играл на бас-гитаре. Как все молодые люди тех лет, увлекался творчеством не только отечественных исполнителей, но, и, конечно, «Битлз». Позднее эта страничка биографии нашла отражение в рассказе «Стрижка наголо» («Двина», № 4, 2004г.).
Помимо публицистики стал писать прозу. Ради этого уехал в Заполярную нефтеразведку. В 1985 году вышла его первая книга «Целковый на счастье» – о начале цирковой судьбы северного силача-самородка Ивана Лобанова. В 1988 году был опубликован его роман «Пределы». Автор размышляет о хозяйском отношении к земле, её богатствам, об ответственности человека за порученное дело на фоне слома социально-политических отношений в нашем обществе. Вторую часть книги составили очерки «Светлые души» – о людях, добывавших рабочую славу Поморью – легендарном лесопильщике – новаторе В.С. Мусинском и трактористе В.М. Белове, лауреате премии Ленинского комсомола Николае Тургачеве и других людях – опорах государства Российского. Герои книги сродни самому автору. Александр Лысков «из тех русских землепроходцев, которые широким шагом меряют земной шар, оставляя после себя срубы, пристани и трассы ЛЭП». Так отзывается о коллеге-литераторе главный редактор журнала «Двина» («Вольная птица», «Двина» № 2, 2007г.).
Александру Лыскову по душе люди энергичные и деятельные, не зависящие от чужого мнения. Личности. Хотя понятно, что вместе со славой и хулы им достаётся достаточно. Будучи журналистом в архангельских газетах, он горячо поддерживал идею первого северного фермера, «Архангельского мужика» Николая Семёновича Сивкова, который вознамерился быть на своей земле настоящим и полнокровным хозяином. «Как он (Сивков) в конце 80-х взбудоражил русскую деревенскую жизнь! Скольких подбил на свободное земледелие! Под действием его обаяния в Архангельскую область приехало более 500 человек из городов. Сели на заброшенные земли. Стали косить, пахать пустоши...» («Сенокос», «Двина» №2, 2003г.).
В работе Сивков себя и семью не жалел, поэтому результаты труда и доходы были соответствующие. И хотя у него имелись неплохие перспективы, среди местных крестьян-земляков последователей оказалось немного. «Почему?» – задаёт автор вопрос себе и читателям в книге «Неоткрытые острова», где речь идёт о подобных преобразованиях в ровдинской округе. И сам отвечает в очерке «Погружение», что появился другой тип крестьянства – государственные рабочие. "Вот прийти на «развод» к восьми часам, к гаражу – это святое дело. А застолбить землю – «на хрена».
Не от лени, конечно, не от дури или пьянства. А единственно по холодному расчёту, по инстинкту выживания. Возьму землю, уйду в отруба – смерть. Ни на собственной картошке, ни на собственном молоке не заработаешь и пятой части того, что в совхозе, кооперативе. Дотаций не получишь. Налогами задушат" («Двина» №№ 3-4 2001 г.).
Не надо современному мужику никакой собственности, хлопотно с ней. Разочарован он последними реформами по улучшению народной жизни. Усреднён стал мужик, подстрижен со всех сторон суровым двадцатым веком. «И сама деревня, шесть столетних изб, садится с каждым годом. Будто ... дубиной её в землю вгоняют. Трава кругом всепожирающая... Гляжу на эти тающие в жарком дне избы – последний из тех, кто знает о мужиках лет на 150 вглубь – по молве, по рассказам, по сидению в архивах, по догадкам. Сколько тут разных водилось» («Народ, да не тот», «Двина» № 1 , 2008 г.).
И на четырёх страницах очерка с гордостью пишет о предках своих земляков: о деде своего деревенского соседа Вадика Скрозникова – Иване Сергеевиче Полуянове, известном местном шорнике. Вся волость знала его хомуты, шлеи, сёдла – с личным клеймом в виде трилистника. Василий Михеевич Колыбин держал мельницу, Павел Филимонович Синцов – токарню. Был свой легендарный маслодел – Александр Дмитриевич Бушихин. Маслодельный аппарат он сам (лично!) привез из Швеции на кредит крестьянского банка и на собственные накопления. Сколько жизненного азарта надо было ему иметь, чтобы преодолеть все препятствия, таможни и дерзнуть съездить за необходимой покупкой в Европу из глухой северной деревни! Зато жили сытно и вольно, ни на кого не надеясь, рассчитывая только на свои силы. Крепкого крестьянского замеса были люди. По сути, получился не очерк, а настоящий гимн трудовому человеку, хозяину своей судьбы, своей земли.
В очерке «Соло для половиц со скрипом» («Двина», №4, 2006 г.) упоминается первый насельник Артемий Синцов, пришедший в эти места без малого 400 лет назад, по имени которого названа деревня Синцовская.
Многие здешние мужики, как и дед писателя, участвовали в русско-японской войне, например, Егор Васильевич Шестаков служил в то время на крейсере «Лена» в эскадре Рожественского.
«Я помогал Олегу больше для собственного удовольствия», – пишет в одном из очерков автор… В том и состоит особенность самобытного автора, что в его произведениях органично сочетаются историческая действительность и современность, острое сопереживание землякам и готовность личного участия.
«Внешний мир как молодая поросль, холодно обступает. А внутри тебя одновременно наслаивается былое. Нетронутое и нетленное, как кольца в срезе старого дерева. Там всё записано и оцифровано, всё переливается сочными красками жизни, омывается тёплым током от корней. Ток этот мощный и животворный» («Соло для половиц со скрипом»). Под действием этого тока правнук цусимского матроса, Олег, в память о прадеде, взялся за ремонт родового жилища. Значит, толчок в его душе произошёл, если он настоящим наследником себя почувствовал, завет прадеда сберечь дом услышал.
Для человека с тонким душевным слухом, бесконечно любящим деревню свою деревянную, нет большего счастья, чем уловить мелодию обновления отчего дома: своего или соседей-дачников.
Автором схвачено главное, что есть на деревне: необыкновенное трудолюбие и взаимовыручка, милосердие и добросердечие, незыблемые нравственные устои. Как иллюстрация к этому – шесть невыдуманных рассказов в скромно оформленной книге «Бельфлер».
Повествование ведётся от лица местной жительницы Евстолии Власьевны из деревни Серебряницы. «Каков первый мужчина попадётся, такая у неё и судьба задастся», – народным присловием начинается рассказ «Отступница». Много парней за Олёной «ухлястывало», а она выбрала Сергея Просторо– ва. «Думала, как сама без оглядки и до смерти готова любить, так и Сергей будет». А он ей прямо сказал, что надоела. "И к мужикам на потеху пихнул. Первым откупорил да и всем дал напиться... И тело, и душу женскую по ветру пустил. А потом сам же и повторял за кобелями: «Подстилка». Сколько потом было у неё мужчин, и не помнит Олёна Дмитриевна, а умерла одиноко, зимой, на собственной печи в холодной нетопленой избе.
Рассказывая о необычной семейной жизни Анны и Ильи («Со второго захода»), пожилая женщина, от лица которой ведётся рассказ, мудро замечает: «Любовь – любовью, а счастье терпением да угодливостью наживается. Редкая женщина с таким талантом рождается. Мужиков и того меньше. Все самолюбы да гордецы». Шестнадцать лет понадобилось Анне и Илье, чтобы понять, как они любят друг друга. Пока жили вместе, не уступали ни в чём, развелись, создали новые семьи. Через много лет судьба снова свела их, жили потом людям на заглядение. «Ну, так ведь, парень, иным и века не хватает, чтобы научиться жить в согласии, да уважать– любить друг друга до старости».
«Нет большего греха для женщины, – начинает следующий свой рассказ Евстолия Власьевна, – чем своего родного ребёнка бросить. На мужика променять. Нет таким бабам прощения... Смертный это грех для женщины... Но и в нём есть прощённые» («Грешная мать»). Не прощённой жила Антонина Варавина, пока брошенный сын Володя дедом не стал. Он, сын-то брошенный, её и допечаловал, Антонина ещё и внуков понянчила.
Грань между действительностью и вымыслом в творчестве Александра Лыскова довольно условна. Часто под вымышленными фамилиями легко угадываются реальные люди: директор совхоза, местный фермер, рабочие пилорамы, сам автор. В каждом его произведении раскрывается новая сторона жизни, новые люди, в каждом по-новому светит солнце и звучит новая музыка.
Мелодия любви, живой, трепетной, искренней явственно ощущается в рассказе «Марья». Любви не первой, но страстной. Главный герой – с ошибками, с разочарованиями в жизни – любит яростно, ревниво, тревожно и нежно. Она отдаётся этой любви без оглядки, вся без остатка, веря и не веря в неожиданное счастье. Каждое слово повествования неподдельно, выстрадано.
Рассказы и повести писателя читаются подряд как масштабный роман, как продолжение его давнего большого произведения «Вольная птица» (журнал «Север» № 9, 1998 г. Переиздан в 2008 году под названием «Клочки»). Произведения мощного, лиричного, современного, почти автобиографического. О жизни в столице провинциального журналиста. В некоторые моменты становится страшно за судьбу главного героя романа. Выдержит ли, не согнётся, не пропадёт ли в жестоком, чванливом и грубом городе? Выдюжил. «Совесть гражданина и патриота, а прежде того праведное родительское благословение вывели его на стезю справедливости, и он выбрал для своего пера антибуржуазную газету „Завтра“, в которой был одним из создателей, и где трудится уже почти 15 лет» (М. Попов, «Двина» № 2, 2007 г.)
Самые светлые страницы романа «Клочки» посвящены заповедной малой родине, куда главный герой приезжает вместе с беременной женой. Здесь рождается его наследник – без акушерок и повитух, уповая только на вековой житейский бабий опыт и милость Божью. Сцена рождения новой жизни запоминающаяся и образная, чувствуется рука большого мастера. «Я закопал плаценту под черёмухой, по поверью, навек привязав сына к этому месту на земле». В надежде, что теперь для сына эта земля будет как и для него, оберегом и неиссякаемым источником жизненной энергии, любимым местом на земле. Что здесь, в тишине, сын расслышит и запомнит музыку весеннего дождя, ветра, шуршания трав, трели лесных птиц.
Деревенская патриархальщина преследует писателя повсюду: в мыслях, ассоциациях, в вещах. Хотя его творчество не ограничивается сельской тематикой. Он остро воспринимает наше время и все то, что с нами происходит. В каждом человеке он пытается разглядеть живую душу, даже в Жанке-наркоманке («История ложки») и в начинающем рэпере Егоре (драма в стихах «Далида»). В его произведениях запечатлена разнообразная, бесконечно изменчивая современность и яркие характеры героев.
Но тема деревни всё-таки ближе Александру Лыскову, он прекрасно знает реалии и основы деревенской жизни, её психологию. «В мире деревни – хорошо. Неохота ничего менять. Дом есть. Соседи. Друзья и недруги. Земля и небо. Свой дурачок, своя гулёна и свой бомж. Всё есть» («Погружение», «Двина» №№ 3-4 2001 г.). Есть свои романтики, подвижники и трудяги – чистые души, которые сохранили в отношении к миру и ближним свет истинного добра и любви.
В мире деревни всё есть.
Архангельская область
Владислав Трефилов “...ТУТ НЕ ЗАБЛУДИШЬСЯ”
Случается, что юноша из села в мечтах о литературной славе приезжает в город, получает образование и продолжает писать, привычно извлекая из памяти всё более бледные, но по-прежнему дорогие впечатления, связанные с «малой родиной». И вот он уже слывёт «певцом деревни» и сам кичится своей «исконностью», тогда как давно живёт интересами и хлопотами горожанина, выезжая в родные места лишь погостить, пыль в глаза пустить, впечатления освежить, – да и то всё реже и реже.
А между тем взглянуть на мир со старой колокольни он уже не может, и питают его творчество традиции литературы письменной, которая отличается от устного народного творчества, как магазинная сметана от деревенской. И можно с сожалением сказать о горькой этой участи словами А.Передреева: «И города из нас не получилось, и навсегда утрачено село». Хорошо, что писатель выходит из народа, да жалко, что он назад не возвращается.
Нет, интерес к народному слову, отшлифованному, как речная галька, ещё не утрачивается, более того – с годами усиливается жажда к тому, что рождено непосредственно в народной стихии, естественному, как дыхание, и точному, как восход солнца. Конечно, народ – это не только сельский житель и уже давно – чаще всего не сельский. Но по-прежнему эталоном национальной мудрости остаётся село, ведь крестьянский «лад» складывался веками и без его молчаливого «стариковского» одобрения городскому – не обойтись.
Поэзия Николая Якунина драгоценна именно своей народностью. Поэт-самоучка, он не имеет даже среднего образования, никогда не был участником литературных объединений, семинаров и совещаний.
Но нет худа без добра. Может быть, именно поэтому он долго сохранял свой жизненный уклад таким, каким получил его в наследство, и, живя среди родни и односельчан повседневными крестьянскими заботами, сам того не ведая, оставался частицей народа и выразителем его чаяний. Все эти годы он глядел вокруг глазами своих земляков, думал их думами, и было бы правильно сказать, что это народ писал его рукой. Скорее всего, судьбу его надо считать счастливой, ибо разве может быть для поэта большее счастье, чем возможность – хотя бы невольно – выразить взгляды и состояние народной души?
В стихотворениях Николая Якунина еще живёт и дышит уже ушедшая Русь с её песенностью и поэтичностью:
Перезревшие падают звёзды,
Поджигая напев на лету.
И припевки – поэзии гроздья –
Над притихшей деревней цветут, –
вспоминает он время, так странно исчезнувшее, растаявшее почти на глазах. С тех пор много воды утекло и многое изменилось, но самое главное:
Промчалась тревожно над сёлами
Последняя трель соловья,
А были когда-то весёлыми,
Певучими наши края, –
с тихой грустью недоумения сожалеет поэт об утраченной не только им радости, как ушедшей молодости. И никакого социологического исследования не надо, и никакие агитбригады уже не помогут, если поэт заметил этот тревожный факт. А ведь песня – работе не помеха, скорее, наоборот:
Как грянут бедовые бабоньки
Старинную песню – да так! –
Что острые косы да грабельки,
Как птицы, мелькают в руках.
Конечно, речь не о «молочных реках и кисельных берегах» былых лет, поэт хорошо помнит, что и тогда «жили не сытно, но весело», да не хлебом единым жив человек. А песня естественно украшала народный быт не только по праздникам, но и в будни, и уж тем более немыслимы были без неё молодые весенние ночи:
А в ночи – дождливые, вешние –
От песен светлело окрест.
По голосу парни нездешние
Своих находили невест.
Утеря деревней певучести – самая точная и самая, может быть, страшная примета перемен, произошедших в деревне в послевоенное время, и, видимо, необратимо. И вдвойне страшна эта потеря для поэта, ведь именно в той – песенной – атмосфере начиналось его творчество, как и творчество многих других – ставших или не ставших стихотворцами – людей: «Плывут мелодии, как реки, переливаясь и журча. И плещет в каждом человеке – в душе – прозрачный свет ручья». И если теперь немало ручьев затинилось, то в душах людских этих ручьёв замутилось не меньше. Заболотились родники, обезлюдели деревни.
Ах, деревушки с ликом древним, –
С тремя избушками вразброс, –
Вы, как засохшие деревья
Средь зеленеющих берез.
Кто с горькой болью, кто без боли,
Ушли от отчего гнезда,
Одни легко, по доброй воле,
Других заставила нужда.
Но нет, не стало здесь просторней…
Это неожиданное наблюдение («не стало здесь просторней») дорогого стоит. Если не стало просторней, значит, случилось что-то неправильное, неестественное, нездоровое. И тоска одиночества («Нахлынет слабость в этакой глуши») возникает потому, что поэт горше всех переживает замену уходящего пустотой. И даже в обыденности текущих дней, которые скрадывают, делают старение деревни, как и любое старение, незаметным, оно не ускользает от внимательного, всё понимающего, пугливо-прощального взгляда, – так глядят на неизличимо больных близких людей.
Но как бы ни было худо здесь, на земле, покинутой людьми, она сама и является для человека, вцепившегося в неё, лучшим лекарством от одиночества, тягот жизни и других печалей: «Но оглянусь: всё та же глушь и глушь – моя беда и от беды спасенье», – потому что счастье и сама жизнь без этой земли для поэта немыслимы. Так от стихотворения к стихотворению открываемый автором мир постепенно расширяется, становится узнаваемым, хотя Якунин никогда не называет своих мест по именам, «а просто лесом, полем, да рекой» (В.Соколов):
Потеснив и поля, и луга,
Подпоясалась звонкой речушкой,
И корнями берёзок вросла
В тёплый берег моя деревушка.
В назывании родного уголка деревушкой не столько уменьшительности (а уничижительности нет вовсе), сколько нежности и ласки, в этом слове чувствуется то сердечное тепло, которое называется любовью, и не случайно поэт то и дело повторяет его:
Как детей в час недуга старушка
Ожидает, к окошку клонясь,
Так моя в эти дни деревушка
Наконец-то весны дождалась.
Частые аналогии с людьми, связанными родственными отношениями (ста-рушкой, ожидающей детей, матерью и младенцем и т.д.), подчеркивают родственность всего в мире, в том числе человека и природы, природных явлений, и даже ночная гроза становится по-домашнему своей, понятной и простой:
Чудесные мгновения
творятся над селом,
Похож до удивления
на крик младенца гром.
И кстати ли, некстати ли
деревьев сонных дрожь,
На снег слезами матери
закапал первый дождь.
Слёзы матери – это «слёзы облегчения». После таких сравнений и эпитетов, когда всё вокруг по существу связывается кровной близостью, связью бесспорной, данной, как говорится, свыше, – называние земли родной звучит не голо– словно, не риторически, а вполне убедительно и органично:
Тем и живу, что твёрдо знаю:
Ни в горькой яви, ни во сне
Земля, до кустика родная,
Не бросит камень в душу мне.
Конечно, такое знание, как вера в бессмертие, может быть спасением от любой беды, потому что в краю, где ночь «звёзды на веточки нижет», где «сучья, что лося рога», а «стога, словно большие сугробы», где «падают в стороны пни» и «кто-то кидает огни в окна ночных деревенек», – в этом краю поэт дома, имя которому – «Зимняя светлая Русь»:
Где он, полуночный страх?..
Плотно смежаю ресницы,
Зная, что в этих краях
Мне не дано заблудиться.
И всё-таки эта – родная до кустика – земля продолжает оставаться в его стихах безымянной. Безымянная деревушка и речкой подпоясалась безымянной:
То под лозою в холодке,
То на виду в объятьях солнца,
Она, как вена на руке,
Всю жизнь пульсирует и бьётся.
В России тысячи таких,
Которым даже нет названья…
Вероятно, деревня, вросшая в берег такой речушки, «затерянная где-то от дорог», с тёмными избушками на курьих ножках, – далека от цивилизации в прямом и переносном смысле слова, но именно она становится необходимым звеном связи между современностью и старинным, теперь уже полусказочным укладом, о котором почти и не помнится, в который почти и не верится, с его языческими приметами и суевериями, как в стихотворении «Сгинул бес, русалок нет…»:
Но тогда скажите мне,
Кто в дождливый вечер
На трухлявом низком пне
Зажигает свечи?
............
В полночь кто звенит в овсе,
Да на всю округу?
Эта глушь, собственно говоря, и есть тот заповедный уголок старины, жителю которого не совсем уютно под боком у большого мира, как будто он сам становится редким экспонатом, да, похоже, и действительно им является.
Поэзия Николая Якунина, как и народная, чужда публицистичности и полемичности, образы её развиваются последовательно, закономерно, как и всё живое, органично. Кому-то она может показаться слишком созерцательной для наших дней, но иной она быть не может. И тем более его обеспокоенность за будущее очевидна. Она в вопросах, на которые нет ответа: «Как же мне сохранить для тебя свет ромашек и запах пшеницы?», «Чем мне душу твою оградить от слепого, как ночь, равнодушья?» Да и как можно говорить о созерцательности, если вся жизнь в деревне – это непрерывное, неустанное движение, действие и просто работа, а поэзия Якунина – отражение этого движения.
Из дома выведут тропинки летние,
Бегут – расходятся,
бегут – встречаются,
Как косы девичьи, переплетаются.
Пусть размечтаешься,
пусть позабудешься,
Броди и час, и день, –
тут не заблудишься.
Шагай одной из них,
что всех приметнее, –
Вернёт в своё село или соседнее.
Конечно, сельские жители «бродят» по этим тропинкам не от безделья, а все по той же вековечной хозяйственной надобности: на полевые работы или косьбу, в магазин соседнего села или в лес по дрова, по грибы или по ягоды, а то и на охоту:
Напрямик через поле по насту,
Как в шалаш, в прошлогодний омёт.
Отсыревшие звёзды погаснут,
Отвердеет на лужицах лёд.
Просочится сквозь лес на опушку
По берёзовым веткам заря.
И внезапно на алую «мушку»
Упадёт красный глаз глухаря.
Об охоте говорится спокойно, как о естественном, обычном деле. Нет здесь и охотничьей страсти, азарта, – это занятие, к которому вынуждает жизненная необходимость. И пейзажная ясность в стихотворении как бы отодвигает думы о предстоящем выстреле на задний план.
Видимо, есть смысл говорить не только об эстетическом, но также и о прикладном значении поэзии в народной среде. То есть в рамках эстетики она нередко выполняет функцию учебника, проповедуя наиболее разумный с точки зрения многовекового опыта образ жизни наиболее доступным и выразительным языком, воздействуя не только на ум, но и на чувства. Так поэтизируется повседневный быт с его яркими событиями и рядовыми заботами, в том числе, например, об огороде.
Беспомощны, как детские ладошки,
Зелёные листочки у берёз.
И только-только первые картошки
Упрятались под холмики борозд.
............
Взметнулись к солнцу прямо
перья лука
И, как штыки, росточки чеснока.
Но в ящиках гнездятся, как цыплята,
Пока что помидоры у окна.
Но этот быт, становясь предметом эстетики, помогает сформулировать поэту такие истины, которые должны быть аксиомой: «Проста, как день, крестьянская наука: хозяйский глаз да лёгкая рука».
К вопросу хозяйствования поэт возвращается нередко, потому что хозяйство – это основа основ любой жизни. И в «Стихах о топоре» («Без топора в деревне, как без рук») Якунин снова объясняет простую крестьянскую истину: «Не держится хозяйство без пригляда». Поэтому издавна топор служил мерилом способности человека вести хозйство:
Не все они остры и хороши,
Другим – рубить крапиву не годится.
Иными хоть чинить карандаши,
А можно и при случае побриться.
Бывало, дед зайдёт к тебе во двор,
Топор осмотрит хитрыми глазами,
И ни к чему дальнейший разговор –
Каков топор – таков его хозяин.
Работа – ежедневная, ежечасная – является, как водится, средством достижения цели, а не самой целью, но при этом она не только не в тягость, а представляется удовольствием, радостью, и несчастлив тот, кто незнаком с блаженством усталости, которая свалит с ног, а потом:
Листва берёз зелеёной пеной
Плеснёт в прикрытые глаза.
И к сердцу нежному по венам
Прольются птичьи голоса.
Лежишь, как в детстве,
светлой ночью,
И словно мать в избе родной
В своём застиранном платочке
Поет, склонившись над тобой.
И всё это настолько легко, чисто и тихо, что сон усталости кажется каким-то даже неземным, небесным, и в то же время по-земному реальным, ощутимым всей внутренней сущностью как «нечаянная радость» (А.Жигулин), сладкая телу и сердцу.
В поэзии Николая Якунина почти повсеместно сближаются эти такие непохожие радости – для тела и души, потому что народная психология их тоже сливает воедино. К таким вот способам расслабления тела и отдыха души относится русская баня:
Догорает закат за сараем,
И блаженствует в баньках народ,
Не спеша в кипятке растворяя
Тяжесть нажитых за день забот.
В устном народном творчестве создан полный кодекс жизненного круга, основанный на единении с природой. И читая стихи Николая Якунина, реально представляешь себе эти народные воззрения, народные идеалы, к которым, как к совершенству, стремится народ всё время.
Над околицей тихой, над полем
Смех и песни взметнулись в зенит.
Не копила земля свои боли,
Не запомнила горьких обид.
У дворов средь просторов пахучих
Зачернел забурьяненный пласт.
Жизни мудрой природа научит
И душевность свою передаст.
Так в образе земли и природы изображается тяготение национального характера к добру и справедливости, его незлопамятность и душевность, стремление к мудрости. Об этих чертах вспоминается поэту нередко как раз весной, что всего естественнее:
Забылись зимние обиды,
И нет причин для новых ссорю
То шёпот ласковый, то вздохи
Почти у каждого крыльца.
Пересекаются дороги,
Соединяются сердца.
Миролюбие русского характера, его доброжелательность и дружелюбие основаны на уважении к другому человеку и ожидании ответного уважения, ибо для народного самосознания так важно это чувство сохранённого достоинства. «Пусть нежных слов в ответ я не услышу, но и никто мне здесь не нагрубит», – ведь на грубость надо отвечать соответственно, она в любом случае ведёт к результату, которого лучше избежать вовсе. Длительное оскорбление этого чувства ведёт издавна к пьянству, к тому «смиренью, что паче гордыни», шутовству и, наконец, когда уже дальше некуда, к прямому бунту. Однако это чувство связано не только миролюбием, но и с чувством национальной и личной гордости («Не буду я просить, как нищий, любви у запертых дверей»), тяготеющей к независимости.
И в то же время в этом характере, когда он раскрыт, проскальзывает лёгкость нрава и простота, отсутствие высокомерия, даже какая-то дурашливость, но не от игривости, а от лукавой любознательности:
И туманно, и облачно снова,
Тускл, прохладен березовый свет.
Крикнешь в роще весёлое слово,
Не дождёшься ни звука в ответ.
Конечно, понятие национального характера неоднозначно, он многолик и многосторонен, в поэзии же Якунина развивалась и наиболее отразилась та сторона, которой более по душе мягкость, чем удальство, нежность, чем сила. И не случайно так хорошо понимает поэт женскую душу, её сущность и её боль. У него есть стихи, написанные от лица женщины, но ещё больше – ей посвящены.
В его интимной лирике, стихах о любви привлекает необыкновенность самопожертвования, он готов, примчась к любимой издалека, «дыханьем осторожно рассеять в небе облака», он мечтает коснуться её губ «робко листком берёзовым» и наперекор своей судьбе готов лечь ей под ноги «последним ярким листопадом», желая в награду лишь удивлённо брошенного на ходу: «Какая ласковая осень случилась в нынешнем году». Любовь эта по-русски жертвенна и альтруистична. Сердце поэта, становясь падающей звездой, даже ценой последней боли готово помедлить падать с высоты, чтобы любимая успела загадать желание. И в обоих случаях он соглашается, мечтает об этом без мысли последующей реабилитации своего имени, ему достаточно служить ей и радовать её – даже безымянно.
Характерно и постоянство его чувства, долгое, может, на всю жизнь – сродни верности, – ожидание любимой:
Вновь уже укрыт снегами
От крыльца к вокзалу след,
И зима стучится в рамы,
А тебя все нет… Все нет…
И, оставаясь в одиночестве, поэт всё равно сочувствует русской женщине, её «бабье долюшке», особенно – женщине одинокой, чья жизнь напоминает ему осень; он и «бабье лето», ненадёжное и прощальное, называет «вдовьим». Наверное, поэтому «Осенний этюд» – великолепная картина осенней земли – заканчивается так полновесно:
Пусть не все ещё песни допеты,
Но и клин журавлей над селом,
И последние отблески лета –
Словно вдовьи глаза перед сном.
Очевидно, чтобы это увидеть, надо обладать богатым воображением и быть психологом, чем и одарён Николай Якунин щедро от природы. И в лучших своих стихотворениях он поднимается до значительных высот психологизма, порою в них чувствуется влияние философской лирики Тютчева, даже некоторая перекличка с ней:
Есть дни в октябре и апреле,
Они – как две капли воды.
Естественно, это не реминисценция, а невольное совпадение одного и того же наблюдения, развиваемое по-разному:
Расплывчато всё и неясно,
Просторно и тихо в груди.
И молодость – то ли погасла,
А то ли ещё впереди.
Интересно, что пейзаж в поэзии Якунина кажется символичным. Весенний – эмоционален, любвиобилен, летний – полнокровен, плодоносен, щедр, осенний – философичен, мудр, а мудрость всегда немного печальна. Очевидно, в разные периоды жизни поэту нравилось разное время года; всё это говорит о неразделимой слитности души его и природы, влияние которой ощущается биологической сущностью поэта как естественное, ибо сам он является её частью. И в более поздних по времени написания стихах ему особенно удаются грустные, как последний прищур солнца, строки:
Надо мною – хоть смейся, хоть плачь,
Властно осень раскинула руки.