Текст книги "Практическое инвестирование в кино. Руководство для миллионеров"

Автор книги: Андрей Ангелов

сообщить о нарушении

Текущая страница: 2 (всего у книги 6 страниц)

§6.1. Бюджеты на прокате

Прокатный (полный) метр – тот фильм, который показывают в кинотеатрах.

В русском кинотеатре у тебя три пути:

1 – вложиться в крупную постановку, вроде «Вий», – вместе с другими инвесторами. Бюджет проекта исчисляется десятками миллионов долларов, режиссёр обещает мировые рынки сбыта, в проекте задействованы серьёзные люди… Сумма твоих вложений тебе доступна в том случае, если ты осваиватель госбюджета уровня Миллера, или частное лицо уровня Довганя.

«Можешь и полностью профинансировать

крупное кино. Однако…

За первый фильм тебе почти наверняка будет стыдно в будущем. Поэтому лучше обкатать себя

на малобюджетках или стать соинвестором

ХХ век Фокс (русский филиал)».

Фишка в том, что все твои вложения здесь – нерентабельны. Поскольку:

– многомиллионный проект «Мэйд Ин Раша» вряд ли окупится в русском прокате. Точней, совсем не окупится. Можешь, конечно, рискнуть, иногда чудеса имеют место быть.

– начинать кинобизнес лучше в своей стране, поэтому заморской альтернативы начать кинобизнес, – у тебя просто нет.

«Отходи с чужих дорог, и тогда твоя дорога

сама расступится перед тобой».

2 – снять малобюджетный фильм, который почти наверняка окупит себя. Как минимум, а как максимум ты ещё и заработаешь.

Бюджет считается в миллионах, измеряемых рублями.

«Коммерческий фильм не может быть

малобюджетным. А может и быть».

3 – снять пилот. Это происходит в том случае, если у тебя на проект не хватает чуток средств, но ты край хочешь его произвести и продать. И вот с помощью пилота ищешь компаньонов.

Пилот – это снятые 1—2 сцены из сценария, призванные очертить вкусность и коммерческие перспективы фильма. По длине: 1—5 минут, реже 10—15 минут.

Подробней о пилоте в одной из следующих глав.

«Пилот показывают обеспеченным друзьям.

Если их «приколет» – то денег дадут».

Схема товарно—денежных отношений в кинотеатральном прокате выглядит так:

– На частные или государственные деньги производится фильм.

– Фильм отдаётся в магазин – кинотеатр. Обычно через дистрибьютора. А дистрибьютор – это компания, которая занимается тиражированием фильма, логистикой, рекламой и много чем ещё. Помимо собственно договоров с кинотеатрами.

– Кинотеатр продаёт билеты на право посмотреть фильм.

– Сумма каждого проданного билета пилится распределяется между всеми участниками сделки. В процентном соотношении.

Таким образом, количество зрителей – напрямую связано с коммерческим успехом твоей картины.

«Сарафанное радио» и рецензии критиков –

те факторы, которые являются ключевыми при прокатных сборах».

Таким образом, имеем цепочку:

Кинокомпания – дистрибьютор (прокатчик) – кинотеатр – зритель. Соответственно, от зрителя – до производителя доходит не вся сумма, полученная путём продаж билетов, а 25—30%.

«Среднестатистический фильм для русского коммерческого проката –

стоит не менее 50—60 миллионов рублей. + маркетинг.[4]4
  Каждый последующий после 2015 г. – год, прибавляй к сумме 5—10%. Если не случится Глобальный Финансовый Крандец (прим. авт.).


[Закрыть]

Сумма возможной прибыли от 10% до 10 000 %».[5]5
  Я не ошибся в количестве нулей. А если ошибся, то только в выгодную для инвестора сторону (авт. прим.).


[Закрыть]

Рис. 9. Фрагмент сметы от продюсера Лилии Ковалевич. Итоговая сумма производства фильма (без маркетинга). 

§6.2. ТВ и Интернет

На ТВ тебе, начинающему инвестору, – не попасть по той простой причине, что ты здесь не нужен. Суть в том, что финансирование всего контента, что показывает телевизор – осуществляет сам телевизор. ТВ—канал – это всегда заказчик, который и платит подрядчикам – студиям, что по его заказу производят продукт.

«Сам канал ничего не производит, а только показывает.

ТВ—босс Эрнст – это дистрибьютор, имеющий оборудование

для показа, но не имеющий производственных мощностей».

Схема товарно—денежных отношений выглядит так:

– Канал даёт подряд кинокомпании на съёмку сериала. Чуть ранее «ответственному лицу» канала заносится взятка, чтобы подряд дали именно сей студии.

Канал же утверждает и смету на съёмку, где фигурируют две ключевые цифры: бюджет и сумма покупки.

– Канал проводит финансирование съёмок сериала, тем самым исполняя бюджет.

– Канал забирает у студии готовый сериал, выплачивая сумму покупки.

«Студия зарабатывает на разнице между бюджетом

и суммой покупки сериала».

– Канал показывает сериал, прежде набив его рекламой. Разница между суммой покупки сериала и рекламными суммами – и есть прибыль канала.

«Зачастую в рамках каналов создаются свои киностудии.

Например, на ТНТ «Камеди клаб Продакшн», но 80% контента

всё равно приходит от сторонних студий».

* * *

Однако инвестировать деньги в ТВ – тебе всё же можно. Есть 2 пути:

– Стать акционером канала. Ты не будешь зарабатывать собственно на производстве кино, но будешь получать свою долю от ТВ—рекламы.

«Как вариант, стать просто частным

инвестором канала. На информационный канал тебя, конечно, не пустят политики.

Но на развлекательные каналы – вполне зайдёшь

Желательно зайти со своей сногсшибательной идеей».

– Вполне реально договориться с каналом о выпуске своей «авторской» передачи. Это не кино, но это деньги и самопиар. Например, миллионер Аркадий Новиков – ресторатор, блестяще реализовал на ТНТ шоу «Капитал», в сер. 2000—х гг., а Александр Васильев до сих пор ведёт на Первом «Модный приговор».

«Авторская программа снимается полностью на деньги инвестора.

Канал транслирует передачу, а суммы от рекламы делят».

ТВ – более стабильный бизнес, чем кинотеатральный прокат. Ему не страшны финансовые кризисы, стихийные бедствия и экономические санкции. ТВ всегда будет приносить деньги своим создателям. В отличие от кинофильмов, где любой фильм – всегда риск, и одна кассовая неудача может перечеркнуть собой 10 удач.

«Телевидению плевать на «сарафанное радио» и на отзывы критиков.

Его либо смотрят, либо нет».

Единовременная сумма твоих инвест—вложений на ТВ – зависит от канала, его раскрученности, потребности в новых форматах, политики руководства, специализации, и тд. Если я назову сумму не менее 1 миллиона долларов, то не ошибусь. Но могу и ошибаться.

Рис. 10. После интервью ТВ—каналу. Андрей Ангелов, Дм. Величко, журналисты (слева направо).

* * *

Интернет как площадка для заработка киноденег – практически нулевая на данный момент. Если Интернет в чистом виде, без кинотеатров и ТВ! Поэтому для молодого инвестора жечь бабло на Интернет—кино нет смысла. А если смысл всё же есть – то период отдачи денег очень долгий, а главное – с туманной перспективой.

«Есть вариант профинансировать шоу в Интернете, зачастую ценой пару баксов.

Или вложить деньги в проект юного дарования,

которое набирает обороты в Интернете».

§7. Куда вложить деньги

Лучше всего отдать твои деньги Андрею Ангелову, чтобы он снял то, что он хочет:). На самом деле, у почти каждого режиссёра есть «свой проект», который ему духовно дорог, и ради съёмок которого режиссёр и творит всё остальное.

«У каждого инвестора есть своя идея, которую

он хотел бы воплотить в кино».

Итак, в какое кино тебе лучше всего вложить свои деньги? Чтобы не пролететь в прокате, если мы априори считаем, что бюджет не попилят (об этом в другой главе).

«Любую идею можно поместить в рамки задаваемого жанра.

Пусть почти любую».

* * *

Когда я работал с московским миллионером Дм. Величко – то написал по его заказу полный метр, по его идее. Параллельно по этой же идее был написан другой сценарий, другими сценаристами. Два совершенно разных сценария, но идея одна! Более того, и жанр один, но сценарии разнятся как день и ночь!

(Некий олигарх бросает Бизнес ради Музыки, – ключевое в идее).

«Миллионер увлёкся сценарием Андрея Ангелова, он ему оказался

ближе по духу, и Ангелов взял сценарий в режиссёрскую

разработку. А сценарий от ангельских конкурентов

Дм. Величко положил на полку».

Рис. 11. Обсуждаем рабочий момент в киносценарии.

§7.1. Игровое кино

Русские прокатчики считают, что русский фильм должен быть сориентирован на то, что знакомо и понятно русскому зрителю. И таких вещей 8:

1 – патриотизм. Не совсем коммерческое направление, но в угоду государству, в лице михалковщины, – прокатчики берут на реализацию патриотические картины, в основном, военного толка. Тебе это не надо, если (конечно) ты не собираешься снять свой «В августе 44—го…», – лучший фильм о войне в постсоветской России.

«Как правило, патриотизм в кино создаётся на деньги казны, – главным образом

для «освоения» средств».

2 – пьянство. То, что пьянство на экране хит – блестяще доказал режиссёр А. Рогожкин, своим фильмом «Особенности национальной охоты». Доказательство закрепили ещё 2 его фильма: «Особенностей национальной рыбалки» и «Операция «С новым годом». Ну, а к/к «Горько», собравшая в прокате почти в 20 раз больше своего бюджета – возвела теорему в разряд аксиом.

«Пьянство строго комедийного толка. Если оно

не смешное – то зритель не придёт».

3 – приключения (а лучше злоключения) молодых людей в реалиях современности.

Обязательны жанровые составляющие: лёгкий для восприятия сюжет, шутки ниже пояса, струя яркой лирики, парочка пиротехнических шоу, тройка простеньких интриг… – таковы ключевые симптомы твоего кино здесь.

«Строго никакой мистики и пищи для раздумий. Кино должно

быть как попкорн или жвачка: проглотил с удовольствием и забыл!».

4 – кино по успешной книге. Россия известна экранизациями книг тех авторов, тексты которых хорошо продаются. Впрочем, любая ТОП—овая книга, в любой точке мира, – вызывает желание её экранизировать.

Иногда книга не успешна, а если успешна, – то позабыта. Но она лично нравится режиссёру/продюсеру или инвестору, и поэтому экранизируется. Либо подобная экранизация делается в интересах и по заказу государства, либо писатель сам финансирует экранизацию своей книги, выступая в роли инвестора.

«Иногда на месте книги – комикс или пьеса».

5 – исторические фильмы. Зачастую появляются в русском прокате. И их даже смотрят. Более того, время от времени такое кино показывает хорошие кассовые сборы! Однако, в целом, безопасней снимать фильмы всё же про современность. Она гораздо дешевле, – как минимум.

«Как правило, исторические фильмы в России – нацелены

на чувство гражданского долга и верность государю».

6 – римейки известных фильмов, в первую очередь советских.

Римейк – это фильм, снятый по мотивам другого фильма (более старого). Как правило, с теми же самыми персонажами, которых играют другие актёры, с аналогичной фабулой и сюжетными коллизиями.

«Римейками балуется весь мир. Например,

у «Кинг—Конга» есть 3 экранизации:

1933, 1976, 2005 гг.».

В России уже пересняли «Иронию судьбы», «Джентльмены удачи» и «Кавказскую пленницу». Первые 2 фильма собрали в прокате, а третий фильм – зрители толком даже не заметили. Просто «Иронию…» и «Джентльменов…» снимали Эрнст и его любимчик Бекмамбетов, а «…Пленницу» – Максим Воронков. Наглядное доказательство того, что маркетинговая компания фильма – зачастую важнее самого фильма.

«Римейки обычно хуже оригинала. Так вообще

в мире. Если же взять конкретно озвученные фильмы и

сравнить их с советской классикой – то трындец как грустно.

И ты понимаешь – почему».

7 – боевик. В России русские боевики популярны только в формате сериалов. За редким исключением. Поэтому вкладывать деньги в кинопрокатный боевик можно, но не нужно. Опять же, если боевик комедийного толка, – то он имеет шансы на успех у прокатчиков.

«Боевик с мощной рекламной компанией – тоже имеет

право на существование. Если ты А. Сидоров

и снимаешь «Бой с тенью».

8 – продукт на основе нашумевшего сериала, где узнаваемые зрителями актёры с их узнаваемыми ипостасями. Рисковый проект по отношению к перечисленным выше формациям! Зритель, наблюдающий героев по ТВ – в кинотеатр может и не пойти.

«Все кинотеатры заканчиваются пределами

МКАД. А сама Москва не смотрит телевизор, чтобы узнавать сериальных героев.

Канал ТНТ и отчасти НТВ – не в счёт».

* * *

В целом, как видим, русский прокатчик всё же всеяден и толерантен по отношению к русскому фильму. К тому же, часть оных выходит в ограниченный прокат (вне киносетей) или покупается телевидением даже без проката. Однако…

…наиболее понятным, безопасным и потенциально выгодным для русского инвестора проектом будет всё же – КОМЕДИЯ. Всё другое в рамках комедии – это нюансы, немаловажные, но нюансы, которые лучше инвестору обсудить с творцом – тем человеком, который и будет техническо—творчески делать комедию.

Рис. 12. Буклет с синопсисом кинокомедии. «Возбудитель».

§7.2. Авторское кино

Авторское кино (артхаус) – в отличие от предыдущего раздела не является жанровым. Каждый авторский проект – это фильм—событие, имеющий шансы оставить след в истории кино.

Такой фильм в России убыточен априори, да и в мире не особо популярен. Как правило, ты вкладываешь деньги в артхаус не в надежде на прибыль, а ради искусства, чтобы оно жило на земле!

«Крёстный отец» и «Однажды в Америке» – это

тоже артхаус. Пусть с некими натяжками».

«Авторское кино» – это фильм, не востребованный массовым сознанием, и не имеющий ярко выраженных коммерческих составляющих. Как правило, арт – это длинные разговоры героев о жизни, с философским подтекстом. Любой экшн здесь как фон, призванный подчеркивать диалоги. Сюжет разворачивается очень медленно, а иногда и сюжета как такового нет!

Основной упор при подаче материала – на режиссёрский почерк, призванный показать его (режиссёра) индивидуальность.

«Артхаус – это ярлык, который любят клеить неугодным или

нелюбимым кем—то режиссёрам».

Если ты решишь вложиться в ту историю, что по—человечески тебя зацепила, и плевать на всё остальное, – то единственный твой шанс фильм хотя бы отбить – это кинофестиваль. Там надо продать право на показ фильма нескольким зарубежным дистрибьюторам.

«Грань между коммерческим кино и авторским –

тонка и часто условна. Но она есть».

Рис. 13. Съёмки авторского фильма.

§7.3. Мультфильм

Как и игровое кино, – мультфильм бывает полнометражным и короткометражным. В первом случае – это полноценная 80—минутная история, во втором случае – сериал. В мультфильмы тоже имеет смысл вкладывать инвестиционные деньги, в первую очередь, в раскрученные проекты.

«Вложить деньги всегда легко, даже в те проекты,

что на первый взгляд не испытывают недостатка

в финансировании. Гораздо трудней вложения окупить,

а тем паче вытащить их назад из проекта…».

Мультфильмы бывают анимационными и в 3D.

Вообще, бизнес на мультах в России более явно напоминает кинобизнес, чем производство кино. Ведь кинобизнеса в России всё же нет, и то, что ты хочешь снять своё кино – нисколько не противоречит. Ты снимешь фильм, выгодно его продашь, но русский кинобизнес ведь с этого не начнётся.

Итак… чтобы произвести мультфильм – нужна студия художников, которая умеет рисовать мульты – либо стилусом, либо комп. графикой. Анимация на порядок дешевле, но всё равно удовольствие не из дешёвых.

«Бюджеты мультфильмов не менее, а иногда и более,

чем бюджеты игрового кино».

У мультов в принципе одна целевая аудитория: дети и их родители. Впрочем, бездетным взрослым современные мультики тоже интересны, просто они их не смотрят, не подозревая об их существовании...

«Нет больше формата «Детский мульт», как в СССР, –

а есть формат «Семейное кино», ограниченный Законом № 436,

который градирует фильмы по возрастным категориям: +0, +12, +18 и тд».

Трилогия о богатырях – удачно реализованный проект продюсера Сельянова. Анимация. Ты можешь последовать примеру Сергея Михайловича. Надо найти хорошую идею, что подпадает под формат «Семейное кино», вложить в эту идею порядка 50 миллионов рублей, и получить полнометражный анимационный фильм.

«Лучше всё же обратиться к Сельянову, на предмет

совместного инвестирования полнометражного мульта. Думаю, не откажет».

Рис. 14. Замечательный кинопродюсер Сергей Михайлович Сельянов.

Короткометражные мультики – это несколько сериалов, удачно реализованных разными студиями. «Маша и медведь», «Фиксики», «Лунтик», «Смешарики», «Барбоскины», «Белка и Стрелка»… 70% мультов – 3D—графика. И если полнометражные мульты прокатывают в кинотеатрах, то мультсериалы – это прерогатива ТВ и Интернета.

«Более выгодно для тебя вложить деньги в один

из мультсериалов, что уже имеют

коммерческий успех. Разработка

своей идеи с нуля – это дорого и долго».

Сейчас короткометражные мультфильмы в тренде и породили кучу сопутствующего маркетинга. К слову, приобретение прав на использование авторских персонажей или атрибутики – может стоить дороже, чем собственно прокат кинотворения.

«Ныне в России есть 3 детских ТВ—канала, где можно показывать

свои мультфильмы. А именно: Мульт, Дисней и Карусель».

§7.4. Документальный фильм

Документальное кино – это то кино, которое повествует о реальных событиях, используя в описаниях реальные факты, фотографии, видео… Жанр: Non/fiction.

Пользуется стабильным зрительским успехом у возрастной категории 30+.

На Западе многие документальные ленты прокатывают по кинотеатрам, собирая закономерные прибыли. В России такой прокат – это мечта инвестора, да возможно и прокатчика, что тоже человек, но не всегда может соединять свои желания и возможности.

«В России доки производят по заказу ТВ,

и там же и показывают».

В нашей стране не прокатывают докфильмы, потому что:

– западная документалка русским не интересна, – у них свои темы, которые от нас далеки. Скажем, тайна гибели Тутанхамона абсолютно фиолетова даже самым лояльным поклонникам нон—фикшна. А убийство Кеннеди ещё того более. Эти темы можно посмотреть по ТВ, в охотку и бесплатно.

«Гибель Тутанхамона в формате игрового кино, с кучей спецэффектов,

с известными актёрами, – принесёт на порядок больше денег, чем нон—фикшн».

– русской документалке далеко до голливудской примерно также, как если сравнить игровые фильмы России и США. А темы у нас те же самые, с поправкой на наши нюансы.

«Никто не желает ломать налаженные коммерческие схемы –

ради невнятной перспективы».

* * *

Если ты желаешь произвести свой док, то нужно:

– найти тему, которую либо ещё не освещали, либо мало освещали, либо освещали не так.

– затем находится автор—режиссёр, лучше взять «на подработку» журналиста, известного своими ТВ—раследованиями. Он поможет пристроить фильм на ТВ—канал.

– срок изготовления фильма – от 2—х месяцев до 1 года. Зависит от того, желаешь ты халтуру или качество. Соответственно, от сроков производства танцует и бюджет.

«Док можно сделать и за неделю. И хорошего качества.

Чаще всего, такой фильм по заказу

путинской вертикали, но ты не она. И не он».

– фильм, при толике удачи, – продаётся одному из ТВ—каналов за 1 миллион рублей.

Вряд ли тут возможно заработать, как видим, но пощупать себя как инвестора, – на доке можно вполне.

«Док сможет стать кинотеатральным, если расскажет совершенно

сенсационную историю, близкую большинству зрителей. Что это может

быть за история – пока никто не знает».

Документалка тоже бывает полнометражной, короткометражной и телевизионной (42—52 мин.).

Рис. 15. Снимаем документальный фильм. Режиссёр Андрей Ангелов в центре.

§7.5. Короткий игровой метр

Это кино, длительностью менее 60 минут. 60—ая минута – это уже считается полный метр. Перед инвестором 2 пути:

– снять дорогую короткометражку.

– снять дешёвую короткометражку.

Также можно снять хороший и плохой короткий метр, – причем, безотносительно бюджета. Жанр: любой.

«Обычно короткометражки снимают режиссёры, на свои скудные

средства, – чисто для самолюбования в своих собственных глазах».

Показывать короткометражки можно только в Интернете, строго на бесплатной основе. И без коммерческой перспективы, – в лучшем случае заметят и оценят талант режиссёра.

Короткий метр, как и детское кино – это более спонсорство, нежели инвестирование.

Рис. 16. Съёмки короткометражки. В кадре палец режиссёра Ангелова.

§7.6. Детское кино

Это то кино, где главные роли играют дети.

Таких фильмов постсоветская Россия родила всего—то несколько штук. «В плену времени», «Азирис Нуна», «Полосатое счастье», «Хоттабыч», «Сыщик с плохим характером», «Частное пионерское»… Прокатчики не берут такое кино на реализацию! А если берут, то с большой неохотой, и наглядное доказательство тому фильм С. Безрукова «Реальная сказка», который катался по кинотеатрам лишь неделю, и вовсе не в прайм—тайм. Несмотря на то, что С. Безруков.

«Можешь снять детский фильм, и подарить его своему

ребёнку на день рождения».

Как правило, даже медийные актёры не против играть в детских фильмах по очень заниженным ставкам или даже совсем бесплатно. Если, конечно, наскребают для сего время.

«Ералаш» – тоже детское игровое кино, которое существует и поныне

благодаря Б. Грачевскому, который изыскивает деньги на киножурнал.

Хотя сегодня киножурнал – творчески уныл и пресен».

ТВ тоже вряд ли возьмёт твой фильм о детях, если это полный метр. Если, конечно, ты не инвестор «Один дома». Но вот если это сериал вроде «Универа» или «Школы», – то дети форэва! Правда, «Универ» и «Школу» назвать детскими фильмами язык не поворачивается.