Текст книги "Путь песенной поэзии. Авторская песня и песенная поэзия восхождения"

Автор книги: Алексей Грачев

Алексей Грачёв
ПУТЬ ПЕСЕННОЙ ПОЭЗИИ
Авторская песня и песенная поэзия восхождения

Предисловие от автора

Авторская песня началась с предстояния людей перед освобожденной от иллюзий правдой жизни во время Великой Отечественной войны и жестокостей тоталитарного сталинского режима, с проблемы духовного и нравственного выживания людей в этих условиях и желания высказать открывшуюся страшную и прекрасную правду. Желание рассказать о предстоянии человека перед жизнью и смертью и через них перед вечными духовно-нравственными ценностями и привело к созданию авторской песни.

Это предстояние перед вечным проходило через каждодневную жизнь создателей авторской песни, наполняя ее, но с течением времени по ряду причин ослабло и в значительной мере было утрачено. Внимание было перенесено на проблемы личной, индивидуальной жизни человека, все меньше связанной с вечным. В связи с этим также ослаб и во многом был утрачен коллективистский, общинный настрой в среде авторской песни, все больше уступая место индивидуальным интересам.

Сейчас перед последователями авторской песни стоит проблема осознания духовно-нравственных основ авторской песни, не зависящих от изменения внешних условий. И вслед за осознанием – проблема создания нового, более высокого уровня песенной поэзии духовно-нравственного направления. Этим проблемам и посвящена книга.

Тема нравственного, духовного выживания и развития человека в различных жизненных условиях, предстояния человека перед вечными ценностями не перестанет волновать людей, пока живо человечество. Не прекратится и потребность в искусстве, выражающем это предстояние, в том числе в песенной поэзии этого направления.

Первое издание книги содержало исследование авторской песни, её духовно-нравственных основ, причин ее возникновения, кризиса и упадка. Но следующий уровень песенной поэзии был ещё не ясен.

За несколько лет, прошедших со времени первого издания, был осознан новый уровень развития песенной поэзии – песенная поэзия восхождения. Был написан ряд ключевых статей об авторской песне и песенной поэзии восхождения, об общепоэтических законах, касающихся их. Все эти новые наработки включены во второе издание книги.

Также в книгу включен небольшой сборник произведений песенной поэзии восхождения.

1. СТРУКТУРА АВТОРСКОЙ ПЕСНИ

Духовно-нравственные основы авторской песни

В последнее время вышло немало книг об авторской песне. В основном это либо воспоминания о том, как начиналась авторская песня, либо литературоведческие и журналистские исследования форм ее жизни. Но ни в том, ни в другом случае не высказана главная суть авторской песни, ее духовно-нравственные основы. Литературоведы и журналисты, не живущие авторской песней, не знающие ее внутреннего настроя, описывают только форму без понимания сути. Люди же, живущие авторской песней, чувствующие ее внутреннее состояние, ее суть, часто находятся настолько внутри нее, что не могут встать над ней, увидеть ее целиком как явление и понять законы ее развития.[1]1
  Только Владимир Ланцберг в своей статье «О потоках в авторской песне» определил существенный признак АП – песня, выражающая неповторимый личностный жизненный опыт автора.


[Закрыть] Это подобно тому, что нельзя взвесить воду, и не набрав воды, и находясь в толще воды.

И те и другие часто перечисляют внешние признаки авторской песни: то, что она в основном камерная, то есть исполняется для небольшого числа слушателей, что поется она под гитару, часто связана с походной романтикой[2]2
  Слишком часто АП полностью связывают с туристско-походной романтикой, что неправильно. Среди основателей АП можно выделить четырех – Александра Галича, Владимира Высоцкого, Булата Окуджаву, Юрия Визбора, – являющихся основными по большему, чем у других авторов, количеству песен, написанных на высоком уровне идеи и владения словом, и, таким образом, оказавших наибольшее влияние на формирование внутреннего настроя АП (подробнее в главе «Основные авторы начала АП»). Из этих четырех авторов только Юрий Визбор постоянно стремился в горы и писал песни о горах. Владимир Высоцкий попал в горы случайно, из-за участия в съемках фильма «Вертикаль», и позднее, насколько известно, в туристские и альпинистские походы не ходил и песен на эту тему почти не писал. Для Владимира Высоцкого горы явились лишь одной из множества сторон жизни, в которых проявлялась истинная суть человека. Булат Окуджава и Александр Галич в горные и другие туристские походы не ходили, песен на эту тему не писали. Их вклад в АП заключается в другом – в утверждении типа человека, обладающего высокой человечностью и другими чертами человеческого облика. Отсутствие у Александра Галича и Булата Окуджавы песен о туристских походах не помешало им стать основными авторами начала АП, внести в нее существенный вклад. Песни Булата Окуджавы, Александра Галича пелись в АП как туристами, так и людьми, не ходившими в походы.
  Из всего вышесказанного следует, что было бы неправильно сводить АП только к песне туристской, походной, дорожной. Скорее, как раз единство духовно-нравственных основ АП, ее сути роднило и соединяло людей независимо от того, связывали они проявление этой сути с конкретными формами жизни, как в дорожно-туристском направлении, или следовали этой сути независимо от внешнего окружения и влияний, как в интеллигентском направлении (подробно в главе «Направления авторской песни»).


[Закрыть] и так далее. Но все это только внешние признаки, а не суть.

Суть авторской песни заключается в ее человечных духовно-нравственных основах, на которых авторская песня поднялась и за счет которых привлекла к себе так много мыслящих людей, став заметным явлением российской культуры второй половины двадцатого века.

Духовно-нравственные основы авторской песни состоят из нескольких принципов, определяющих ее мировоззрение и вытекающий из него образ действий. Принципы эти таковы.

1. Предстояние человека перед большим, чем личная жизнь, и через него перед вечными духовно-нравственными ценностями, присутствие этого большего, вечного в личной жизни каждого и жизни всего песенного содружества.

2. Утверждение идеала человека, прошедшего через тяжкие испытания и сохранившего, утвердившего в себе человечность, мужество, благородство и другие черты человеческого облика.

3. Постоянное движение вперед, стремление к открытию новых горизонтов, сторон мира, достижению новых высот для сохранения достигнутой внутренней высоты человека.

4. Жизнеутверждающий, созидающий настрой.

5. Общественный, общинный настрой.

6. Принцип внутреннего единства песни и жизни и вытекающий из него приоритет внутренней прожитости песни перед внешним мастерством ее исполнения.

Рассмотрим возникновение каждого принципа отдельно.

1. Предстояние перед большим, чем личная жизнь, и через него перед вечными духовно-нравственными ценностями началось у основателей авторской песни с предстояния перед освобожденной от иллюзий страшной правдой войны и жестокостей сталинского тоталитарного режима, перед совершением нравственного выбора в этих условиях. Отстояв и утвердив в себе мужество, достоинство, человечность, верность, любовь, дружбу, предстояние перед всем, что возвышает человека, люди продолжали искать пути поддержания этого и после войны и ослабления тоталитарного режима. Жизнь в трудных, условиях ещё и ещё раз позволяла испытать себя, утвердить в себе эти качества и ценности. Однако изначально основатели авторской песни пришли к этому не сами, не сознательным трудом совершенствования, а были поставлены перед этим насильно, что и сказалось позднее в истории развития и кризиса авторской песни.

2. Идеал человека, прошедшего через тяжелые испытания, сохранившего и утвердившего в себе человеческий облик, пришел в авторскую песню из жестких реалий войны и тоталитарного режима, где за сохранение и утверждение в себе человеческого облика приходилось бороться. Этот идеал человека был очень значим в авторской песне, и люди, приобщившиеся к его пониманию, стремились передать это знание дальше через песни. С утверждением этого идеала связано отторжение авторской песней насилия, полная добровольность и сознательность приобщения к ней. Однако и этот идеал человека сформировался не в результате постепенной сознательной работы самосовершенствования, а возник в тяжелых жизненных испытаниях, которые люди прошли не по своей воле. Это также сказалось в истории развития и кризиса авторской песни.

3. и 4. В постоянное движение вперед, стремление к достижению новых высот, а также в жизнеутверждающий, созидающий настрой большинство основателей авторской песни было вовлечено не личным жизненным выбором, а силой тоталитарного режима, гнавшего людей на великие стройки, к новым достижениям народного хозяйства и заставлявшего поддерживать, воспевать все это. Несамостоятельность прихода к такому настрою в жизни переносилась и на авторскую песню, что также сказалось позднее в истории её развития и кризиса. Однако, прочувствовав и осознав положительную сторону этого настроя – открытие новых горизонтов, возможностей развития, утверждение в себе нравственных человеческих ценностей при прохождении через личные испытания, а также радость созидания и жизнеутверждения, – люди продолжали искать это и дальше.

Стремление авторской песни к достижению новых высот для сохранения достигнутой внутренней высоты человека наиболее ярко было выражено в ее туристско-походном направлении, хотя присутствует и в других направлениях. Строки из песни Владимира Высоцкого «Прощание с горами»: «Лучше гор могут быть только горы, на которых еще не бывал» стали афоризмом авторской песни, наиболее полно выразившим эту сторону ее сути.

Собственный для авторской песни источник жизнеутверждающего созидательного настроя был в сознании большой духовно-нравственной ценности авторской песни, ее мировоззрения и образа действия, в стремлении последователей авторской песни распространять, передавать другим ее благородное, человечное богатство.

5. В общественный, общинный настрой основатели авторской песни также были вовлечены тоталитарным режимом. Однако был у авторской песни и свой источник общественного, общинного настроя, не зависящий от официального. Исходил он из взаимопонимания и взаимоподдержки людей во время приобщения к авторской песне и жизни по ее законам.

Прежде всего объединяла сама авторская песня, ее суть, значительная, человечная и прекрасная. Из человечных, нравственных норм поведения в среде авторской песни исходило доверие последователей авторской песни друг к другу. Невозможно было представить, чтобы последователь авторской песни лгал, лицемерил, совершил подлость. Напротив, в авторской песне люди стремились к честности, искренности, достоинству, благородству, дружбе, любви, красоте, творчеству. Кроме того, в течение ряда лет авторская песня была в полузапрещенном состоянии, что только усилило взаимопомощь и взаимоподдержку внутри нее. В результате всего этого последователи авторской песни считали друг друга своими независимо от личных контактов, так как их объединяла одна суть, ради которой они жили.

Однако в общественном, общинном настрое авторской песни изначально присутствовала одна не очень хорошая сторона, также сыгравшая свою роль в истории развития и кризиса авторской песни. Эта сторона – объединение не только во имя духовно-нравственных основ авторской песни, но и вопреки тому, что людям мешало (тогда вопреки государственному тоталитарному режиму). Поэтические строки Булата Окуджавы «Возьмемся за руки, друзья, чтоб не пропасть поодиночке» стали еще одним афоризмом авторской песни.

6. Принцип внутреннего единства песни и жизни – это полностью свой, самостоятельно выстраданный и утвержденный принцип авторской песни. Авторская песня родилась из потребности сказать правду и во многом из протеста против пустоты, лжи и лицемерия официального (государственного) песенного искусства. Поэтому последователи авторской песни прежде всего хотели быть честными и правдивыми в своих песнях. Через песни передавались основные формулы жизни авторской песни, и поэтому нельзя было допустить и малейшей неискренности и неточности в текстах песен. Сами песни содержали в себе и несли слушателям правду и суть авторской песни.

Многие авторы подчеркивали: «Как мы поем, так и живем». Так в одной из песен Булата Окуджавы:

 
Каждый пишет, как он слышит.
Каждый слышит, как он дышит.
Как он дышит, так и пишет,
Не стараясь угодить.
 

Или в известной песне Александра Ткачева:

 
Молю, чтоб боль души не сделать ремеслом,
Чтоб наше слово в музыке звучало.
 

С принципом внутреннего единства песни и жизни в авторской песне связан изначальный приоритет внутренней прожитости песни перед внешним мастерством исполнения. Лучше на пяти-семи аккордах, глуховатым или хрипловатым голосом, но от души, полностью проживая песню, передавая ее смысл и внутренний настрой. В связи с этим вспоминаются строки из известной песни Р. Ченборисовой и И. Сидорова «Люди идут по свету»:

 
Они в городах не блещут манерой аристократов,
Но в чутких концертных залах, где шум суеты затих,
Страдают в бродяжьих душах бетховенские сонаты,
И светлые песни Грига переполняют их.
 

Или из известной песни Геннадия Васильева «Маэстро ледоруб»:

 
Нам приглашенья ждать миланского Ласкала,
Сказать по чести если, просто нет нужды,
Да и к тому же, все премудрости вокала
В горах заснеженных не очень-то нужны.
 

 
. . .
 

 
И шлет улыбку для миланского Ласкала
Букет обветренных, покрытых мазью губ.
Нас стажируют ледники, морены, скалы,
А голос ставит нам Маэстро ледоруб.
 

Таковы духовно-нравственные основы авторской песни. При всей своей многосторонней значительности они очень просты, и понять их не так уж сложно. Гораздо труднее воплотить их в своей жизни, выстроив ее по этим законам. Это оказалось под силу только тем, кто сделал духовно-нравственные основы авторской песни смыслом своей жизни.

Разделы авторской песни

Разделы авторской песни – это ее части, внутренне единые по способу восприятия и выражения явлений жизни. Выражать знание о явлениях можно двумя способами: передачей смысла явлений и передачей переживания, связанного с этими явлениями. Поэтому основных разделов в авторской песне два: философско-сознательный и лирический. В каждом из этих разделов можно выделить серьезную часть, через которую утверждается суть авторской песни, и юмористическо-сатирическую часть, через которую отторгаются возникающие искажения, отклонения от этой сути.

Философско-сознательный раздел включает в себя в серьезной части песни и стихи, выражающие знание сути предстояния человека перед вечными ценностями, проявления этого предстояния в личной жизни и жизни песенного содружества; знание нравственной сути явлений жизни и их связей друг с другом.

Философско-сознательный раздел является характерным отличительным признаком авторской песни. В официальной поэзии этот раздел в основном отсутствует. Видимо дело в том, что выражать чувственное переживание событий жизни легче, чем познавать и выражать суть вечных духовно-нравственных ценностей, предстояния перед ними в жизни.[3]3
  Авторы лирических поэтических произведений порой высказывают такое мнение, что, мол, одного знания сути явлений жизни (и проявления в них вечных ценностей) без ее переживания мало для поэзии, что если нет переживаний, то это еще не стихи. Однако, вопреки их мнению, одна из таких песен – «Песня о друге» Владимира Высоцкого – была общеизвестна и любима, пелась людьми во всех сторонах Советского Союза, да и сейчас не забыта. Можно привести и другие примеры песен философско-сознательного раздела, получивших признание, обошедших всю страну. Это, например, «Песня о Земле» Владимира Высоцкого, «Песенка о дураках» и «Надежды маленький оркестрик» Булата Окуджавы, «Песня альпинистов» Юрия Визбора, «Атланты» Александра Городницкого.
  Как правило, возражающие против такой поэзии люди зациклены внутри своих личных переживаний, отдельных от остального мира и от вечных ценностей. Естественно, если в форме и языке философско-сознательной поэзии выразить суть личной жизни, оторванную от вечных ценностей, то такая суть будет, как правило, невысокой, и такие стихи не будут интересны. Для того, чтобы писать значительные стихи и песни философско-сознательного раздела, надо в своей жизни утверждать присутствие вечных ценностей, предстояние перед ними.


[Закрыть] А также в том, что официальные авторы занимаются больше работой над формой, что также мало способствует познанию сути вечных духовно-нравственных ценностей, предстояния перед ними в жизни.

Лирический раздел включает в себя в серьезной части песни и стихи, выражающие переживание предстояния перед большим, чем личная жизнь, и через него перед вечными духовно-нравственными ценностями, переживание проявления этих ценностей в жизни человека и песенного содружества, а также переживание других явлений жизни, отдельно или во взаимодействии, взаимосвязи друг с другом.

Основной частью обоих разделов является серьезная часть. В ней сосредоточена суть авторской песни, ее знание и чувствование. Юмористическо-сатирическая часть является вспомогательной, полностью зависит от серьезной и самостоятельно существовать не может. Ведь если неизвестна правда, суть, выраженная в серьезной части, то неизвестно, что считать искажением. Искажение же возникает или в результате непонимания человеком основной сути авторской песни, неправильного применения в жизни знания сути, или в результате сознательного уклонения человека, общества людей от правды в сторону лжи. Невольное, неосознанное отклонение от правды встречается обычно добродушным юмором, шутками, а сознательное уклонение подвергается насмешливому сатирическому бичеванию. Все это и выражают песни юмористическо-сатирической части.

Направления авторской песни

Направления авторской песни выражают знание сути явлений и ее переживание в русле определенных видов деятельности, где люди так или иначе предстают перед большим, чем личная жизнь, перед вечными ценностями, совершая свой выбор перед их лицом.

Авторская песня включает в себя интеллигентское, творческое, дорожно-туристское, военное направления и направление выражения сторон жизни, не связанных напрямую с возникновением человеческой сути авторской песни. Человеческая суть авторской песни состоит в отстаивании причастности человека к вечным духовно-нравственным ценностям, верности им в жизни. Происходит это среди суровых жизненных условий, выражаемых основными направлениями авторской песни. Так, интеллигентское направление выражает отстаивание причастности человека к вечным ценностям в грубом, жестоком, безнравственном государстве, творческое направление – в духовно-нравственном поиске в искусстве и творчестве, дорожно-туристское направление – в условиях трудных дорог, военное – на войне.

Последнее, дополнительное направление выражает стороны жизни, через которые не происходило создание человеческой сути авторской песни. В этих сторонах жизни предстояние перед вечными ценностями не приходилось отстаивать – присутствовало ли оно в них раньше, не приводя к возникновению авторской песни (как, например, в любви к Родине), или было открыто по аналогии уже после создания авторской песни.

Интеллигентское направление отличается от других тем, что оно полностью связано с видом не внешней, а внутренней деятельности по сохранению и воспитанию в себе высокой человечности (доброты, щедрости, великодушия, любви, сострадания) и других черт человеческого облика (мужества, стойкости, чести, совести, человеческого достоинства и благородства, чувства долга). Чувство долга, в том числе перед большим, чем личная жизнь (содружеством авторской песни, своим народом, страной, человечеством) и перед вечными духовно-нравственными ценностями (правдой, красотой, любовью) исходит в авторской песне из осознания открывшейся высокой правды о человеке, устремления к ней в жизни. Это устремление приводило последователей авторской песни к работе открытия и утверждения всего лучшего в себе. Наиболее сильно суть этого направления выразил Булат Окуджава в своей песне «Совесть, благородство и достоинство»:

 
Совесть, благородство и достоинство —
Вот оно, святое наше воинство.
Протяни к нему свою ладонь.
За него не страшно и в огонь.
 

 
Лик его высок и удивителен.
Посвяти ему свой краткий век.
Может, и не станешь победителем,
Но зато умрешь как человек.
 

Интеллигентское направление подняло в авторской песне понятие человека на самый высокий уровень, выражающий сознательное предстояние человека перед большим, чем личная жизнь, перед вечными ценностями вне зависимости от внешних условий. Интеллигентское направление авторской песни является ее высочайшей вершиной, тем камертоном, по которому настраивались остальные ее направления, души многих сотен и тысяч ее последователей.

К сожалению, ввиду утраты авторской песней высокого духовно-нравственного уровня (примерно начиная с середины 80-х годов XX века) в настоящее время интеллигентское направление в ней отсутствует. Может быть, потому Булат Окуджава сказал однажды в интервью, что жанр умер. Это направление еще предстоит создать заново и на новом уровне.

Известно, что основатели этого направления – Булат Окуджава, Александр Галич – во время бытования около авторской песни невразумительного названия «самодеятельная песня» (сам сделал, сам пою что угодно)[4]4
  Да и правда в самодеятельной песне хватало всякого – тут стилизации под пиратские и ковбойские песни, студенческий юмор и сатира, лирика, выражающая сугубо личные мужские и женские переживания. И все это никак не было связано с выражением сути АП, существовало рядом с ней, параллельно ей. Кроме того, множество песен, принадлежащих самодеятельной песне, было написано на низком уровне раскрытия идеи и владения словом, не соответствующем высоте идеи, что также поэзией не назовешь.


[Закрыть] отделяли себя от этой самой «самодеятельной песни», говоря, что они не самодеятельные авторы, а поэты.[5]5
  По этой же причине отделял себя от самодеятельной песни и Владимир Высоцкий.


[Закрыть] Звание поэта как человека, знающего и несущего в слове другим людям высокую правду, красоту, любовь, было принесено ими в авторскую песню и поднято на наибольшую высоту.

Творческое направление выражает прикосновение к вечной красоте, гармонии и правде мира через искусство, единство с ними во время творчества, отстаивание человеком этого единства в жизни, внутреннее единство с творцами искусства – композиторами, художниками, писателями, поэтами, музыкантами.

Творческому направлению принадлежит одна из самых известных песен Юрия Визбора – «Наполним музыкой сердца».

 
Наполним музыкой сердца!
Устроим праздники из буден.
Своих мучителей забудем…
Вот сквер – пройдемся ж до конца.
Найдем любимейшую дверь,
За ней – ряд кресел золоченых,
Куда с восторгом увлеченных
Внесем мы тихий груз своих потерь.
 

 
«Какая музыка была,
Какая музыка звучала!»
Она совсем не поучала,
А лишь тихонечко звала.
Звала добро считать добром
И хлеб считать благодеяньем,
Страданье вылечить страданьем,
А душу греть вином или огнем.
 

 
И светел полуночный зал.
Нас гений издали заметил
И, разглядев, кивком отметил
И даль иную показал.
Там было очень хорошо,
И все вселяло там надежды,
Что сменит мир свои одежды,
Ля-ля-ля-ля, ля-ля-ля-ля, ля-ля…
 

В этой песне выражено торжество гармонии музыки, преображающая, возвышающая способность искусства, вера в возможное изменение мира через утверждение в нем искусства.

В другой песне Юрия Визбора «По прекрасному Чюрленису» искусство представлено через известные имена его создателей.

 
По прекрасному Чюрленису,
Иногда по Остроухову
Мчались мы с одной знакомою
На машине «Жигули»,
Заезжали в Левитана мы,
В октябри его пожухлые.
Направлялись мы к Волошину,
Заправлялись, как могли.
 

 
По республике Цветаевой,
Через область Заболоцкого
С нами шла высоковольтная
Окуджавская струна.
Поднимались даже в горы мы,
Оставляя землю плоскую
Между пиком барда Пушкина
И вершиной Пастернак
 

 
. . .
 

 
Между Грином и Волошиным
На последнем переходе мы
Возвели шатер брезентовый,
Осветя его костром.
И собрали мы сторонников
Рифмы, кисти и мелодии,
И, представьте, тесно не было
Нам за крошечным столом.
 

В песне Булата Окуджавы «Живописцы» преображение, живописание города незаметно переходит в правдивое живописание человеческих судеб.

 
Живописцы, окуните ваши кисти
В суету дворов арбатских и в зарю,
Чтобы были ваши кисти словно листья,
Словно листья, словно листья к ноябрю.
 

 
Окуните ваши кисти в голубое
По традиции забытой городской,
Напишите и прилежно, и с любовью,
Как с любовью мы проходим по Тверской.
 

 
Мостовая пусть качнется, как очнется,
Пусть начнется, что еще не началось,
Вы рисуйте, вы рисуйте, вам зачтется,
Что гадать нам: удалось, не удалось…
 

 
Вы, как судьи, нарисуйте наши судьбы,
Наше лето, нашу зиму и весну,
Ничего, что мы чужие – вы рисуйте,
Я потом, что непонятно, объясню.
 

В другой песне Булата Окуджавы «Моцарт» передана вечная природа творчества, его неподвластность ни времени, ни внешним событиям жизни.

 
Моцарт на старенькой скрипке играет,
Моцарт играет, а скрипка поет…
Моцарт отечества не выбирает,
Просто играет всю жизнь напролет.
 

 
Ах, ничего, что всегда, как известно,
Наша судьба – то гульба, то пальба…
Не оставляйте стараний, Маэстро,
Не убирайте ладоней со лба.
 

 
Где-нибудь на остановке конечной
Скажем спасибо и этой судьбе…
Но из грехов своей родины вечной
Не сотворить бы кумира себе.
 

 
Ах, ничего, что всегда, как известно,
Наша судьба – то гульба, то пальба…
Не расставайтесь с надеждой, Маэстро,
Не убирайте ладоней со лба.
 

 
Коротки наши лета молодые,
Миг – и развеются, как на кострах,
Красный камзол, башмаки золотые,
Белый парик, рукава в кружевах.
 

 
Ах, ничего, что всегда, как известно,
Наша судьба – то гульба, то пальба…
Не обращайте вниманья, Маэстро,
Не убирайте ладоней со лба.
 

Дорожно-туристское направление авторской песни выражает предстояние человека в дороге перед вечной красотой и гармонией природы, возвышающей, облагораживающей человека, предстояние перед трудностями дорог, предстояние перед вечными ценностями в дороге; открытие, испытание и утверждение в человеке нравственно-волевых качеств – мужества, стойкости, честности, человечности, верности дружбе и любви; постоянное устремление к движению вперед, открытию новых горизонтов, восхождению на новые вершины.

Дорожно-туристское направление начинается с дороги, ее духовно-нравственной цели. Человек еще не знает, куда его влечет, что он хочет найти, но уже – сначала в мыслях, а потом и в жизни – устремляется в дорогу. Об этом – в песне Владимира Высоцкого «Белое безмолвие»:

 
Что же нам не жилось, что же нам не спалось,
Что нас выгнало в путь по высокой волне?
Нам сиянье еще наблюдать не пришлось.
Это редко бывает – сиянье в цене.
 

Общая приверженность жизни в дороге, ее смыслу выражена в песне Юрия Визбора «Ночная дорога».

 
Нет мудрее и прекрасней средства от тревог,
Чем ночная песня шин.
Длинной-длинной серой ниткой стоптанных дорог
Штопаем ранения души.
 

 
Не верь разлукам, старина!
Их круг – лишь сон, ей-богу.
Придут другие времена,
Мой друг, ты верь в дорогу.
Нет дороге окончанья, есть зато ее итог.
Дороги трудны, но хуже без дорог…
 

И в другой его песне «Ах, дорога»:

 
Дорогая дорога, живущего мира ворота,
Отворись предо мной, отворись предо мной.
 

Но дорога – это не просто состояние, это еще и путь к цели, куда влечет человека его сердце. Через рассказы и песни других людей, бывших в дороге, в туристских походах, приходило знание совершенно иной реальности, иной жизни, которая влекла к себе все новых и новых людей. Об этом песня Юрия Визбора «Не устало небо плакать»:

 
Не устало небо плакать над несчастьями людей,
Мы идем сквозь дождь и слякоть, через грохот площадей.
Мы идем, несем печали, бережем их под пальто,
Ни хирурги, ни медали – не поможет нам никто.
 

 
Мы с тобой уедем в горы к перевалам голубым,
И к вершинам тем, с которых все несчастья – просто дым.
Все законы незаконны, ну а память – заживет.
Только жены будут жены даже с этаких высот.
 

 
Там сойдет одна лавина, встанет новая заря,
И на солнечных вершинах наши бедствия сгорят.
Горы, мудры и туманны, встанут выше облаков
И залижут наши раны языками ледников.
 

Наиболее значительны в нравственном, философском плане походные песни, написанные о горах. Я вовсе не хочу принизить другие виды туризма и путешествий. Дело здесь, наверное, в том, что горы не только уводят человека из привычной повседневной жизни – в горах совершается еще и другое. Физически приподнимая человека над равнинами, расширяя перспективу и широту обзора, приобщая к своей красоте и чистоте, горы тем самым расширяют, возвышают и облагораживают мысль человека, его сознание, подвигая его к прямому предстоянию перед вечным, к пути своего дальнейшего совершенствования перед его лицом. Об этом «Памирская песня» Юрия Визбора:

 
Ну как же тебе рассказать, что такое гора?
Гора – это небо, покрытое камнем и снегом,
А в небе – мороз неземной, неземная жара
И ветер такой, что нигде, кроме неба, и не был.
 

 
Ищите, ищите мой голос в эфире,
Немного охрипший, на то есть причины —
Ведь наши памирки стоят на Памире,
А мы чуть повыше, чем эти вершины.
 

 
Гора – это прежде всего, понимаешь, друзья,
С которыми вместе по трудной дороге шагаешь.
Гора – это мудрая лекция «Вечность и я».
Гора – это думы мои о тебе, дорогая.
 

 
Ищите…
 

 
В палатке-памирке моей зажигалась свеча,
Как будто звезда загоралась на небе высоком,
И слабая нота, рожденная в блеске луча,
Надеюсь, к тебе долетала, хоть это далеко.
 

 
Ищите…
 

 
Вот так и ложится на сердце гора за горой,
Их радость и тяжесть, повенчанные высотою.
Мы снова уходим, хоть нам и не сладко порой,
Уж лучше тяжелое сердце, чем сердце пустое.
 

 
Ищите…
 

Высота гор, чистота их ледников и снегов сопоставляется с нравственной высотой и чистотой честной жизни человека. Так в песне Александра Краснопольского «Первый перевал»:

 
Высокой чистотой тех наших первых гор
Мы измеряем жизни чистоту.
 

Такую чистоту можно встретить разве что лишь еще в труднодоступных районах крайнего севера, которые так же притягивают ищущих чистоту в жизни. Так в песне Владимира Высоцкого «Белое безмолвие»:

 
Север – воля, надежда, страна без границ!
Снег без грязи – как долгая жизнь без вранья.
 

Но человек не останавливается на тех горах, где уже был, стремится взойти на новые вершины, побывать в новых местах. Строки из песни Владимира Высоцкого «Прощание с горами» – «Лучше гор могут быть только горы, на которых еще не бывал» – стали афоризмом авторской песни, наиболее емко и сильно выразившим вечное стремление человека к достижению новых высот, восхождению на новые вершины. То же и у Юрия Визбора в песне «Третий полюс»:

 
И если где-нибудь гора найдется
Повыше эверестовских высот,
Из наших кто-нибудь туда пробьется,
А дня не хватит – ночью он взойдет!..
 

Побывав в горах, сроднившись с ними, человек уже не представлял своей жизни без возвращения туда, так как там он встречался с вечными ценностями, познавал себя и мог стать сильнее, выше, человечней, чем был. Об этом песня Юрия Визбора «Фанские горы»:

 
Я сердце оставил в Фанских горах,
Теперь бессердечный хожу по равнинам,
И в тихих беседах, и в шумных пирах
Я молча мечтаю о синих вершинах.
 

 
Когда мы уедем, уйдем, улетим,
Когда оседлаем мы наши машины —
Какими здесь станут пустыми пути,
Как будут без нас одиноки вершины.
 

 
Лежит мое сердце на трудном пути,
Где гребень высок, где багряные скалы,
Лежит мое сердце, не хочет уйти,
По маленькой рации шлет мне сигналы.
 

 
Когда…
 

 
Я делаю вид, что прекрасно живу,
Пытаюсь на шутки друзей улыбнуться,
Но к сердцу покинутому моему
Мне в Фанские горы придется вернуться.
 

 
Когда…
 

И в его песне «Хуже, чем было, не будет»:

 
Опасная наша дорога,
Возможен печальный конец.
Но мы приближаемся к Богу,
Снимая всю накипь с сердец…
 

В суровых условиях гор в предельно опасных ситуациях проверялись нравственные и волевые качества человека – мужество, стойкость, честность, верность дружбе и любви, человечность. И по результатам этой проверки, как правило, человек либо принимался, либо отторгался. Об этом «Песня о друге» В. Высоцкого:

 
Если друг оказался вдруг
И не друг, и не враг, а так,
Если сразу не разберешь,
Плох он или хорош, —
Парня в горы тяни – рискни,
Не бросай одного его,
Пусть он в связке одной с тобой —
Там поймешь, кто такой.
 

 
Если парень в горах не ах,
Если сразу раскис – и вниз,
Шаг ступил на ледник – и сник,
Оступился – и в крик, —
Значит, рядом с тобой – чужой,
Ты его не брани – гони:
Вверх таких не берут и тут
Про таких не поют.
 

 
Если ж он не скулил, не ныл,
Пусть он хмур был и зол, но шел,
А когда ты упал со скал,
Он стонал, но держал,
Если шел он с тобой как в бой,
На вершине стоял хмельной,
Значит, как на себя самого,
Положись на него.
 

В горах все зависело от человеческого решения идти вверх или вниз в нравственном, духовном смысле. А возможности для этого всем предоставлялись равные. Ради победы над своими слабостями, а также ради облагораживания, возвышения, преображения люди ходили в горы и другие прекрасные, трудные места. Об этом в «Песне альпинистов» Юрия Визбора:

 
Вот это для мужчин —
Рюкзак и ледоруб.
И нет таких причин,
Чтоб не вступать в игру.
А есть такой закон —
Движение вперед,
И кто с ним не знаком,
Навряд ли нас поймет.
 

 
Прощайте вы, прощайте,
Писать не обещайте,
Но обещайте помнить
И не гасить костры
До после восхождения,
До будущей горы.
 

 
И нет там ничего —
Ни золота, ни руд.
Там только-то всего,
Что гребень слишком крут.
И слышен сердца стук,
И страшен снегопад
И очень дорог друг,
И слишком близок ад.
 

 
Прощайте вы…
 

 
Но есть такое там,
И этим путь хорош,
Чего в других местах
Не купишь, не найдешь:
С утра подъем, с утра,
И до вершины бой.
Отыщешь ты в горах
Победу над собой.
 

 
Прощайте вы…
 

Также к дорожно-туристскому направлению можно отнести некоторое количество песен о дороге в море, дороге в небо и в космос. Написаны они были в основном по следам прочитанных книг, таких, как «Маленький принц» Антуана де Сент-Экзюпери, «Алые паруса» Александра Грина, «Туманность Андромеды» Ивана Ефремова, и по результатам осмысления достижений человека в мореплавании, воздухоплавании, космонавтике, возвышения и нравственного очищения человека через причастность к ним. В этих песнях проявляется неустанное стремление человека к познанию новых сторон мира, стремление к осознанию места человека в этой новой реальности.

В песне Владимира Высоцкого «Гимн морю и горам» соединяется суть гор и моря, поведения человека среди них:

 
Заказана погода нам удачею самой,
Довольно футов нам под киль обещано,
И небо поделилось с океаном синевой —
Две синевы у горизонта скрещены.
Не правда ли, морской хмельной невиданный простор
Сродни горам в веселье, буйстве, кротости?
Седые гривы волн чисты, как снег на пиках гор,
И впадины меж ними – словно пропасти!
 

 
Служение стихиям не терпит суеты,
К двум полюсам ведет меридиан.
Благословенны горные хребты,
Благословен великий океан!
 

 
Нам всем великий случай – брат, везение – сестра,
Хотя – на всякий случай – мы встревожены.
На суше пожелали нам ни пуха ни пера,
Созвездья к нам прекрасно расположены.
Мы все впередсмотрящие, все начали с азов,
И если у кого-то невезение —
Меняем курс, идем на «СОС», как там, в горах, на зов —
На помощь, прерывая восхождение.
 

 
Служение стихиям…
 

 
Потери подсчитаем мы, когда пройдет гроза,
Не сединой, а солью убеленные —
Скупая океанская огромная слеза
Умоет наши лица просветленные…
Взята вершина, клотики вонзились в небеса,
С небес на землю – только на мгновение.
Едва закончив рейс, мы поднимаем паруса —
И снова начинаем восхождение.
 

 
Служение стихиям…
 

А в песне Юрия Визбора «Притяженье звездного пространства» открывается нам единство устремления человека вверх на земле и в космосе: