Текст книги "Deep Purple. Несущие шторм"
Автор книги: Владимир Дрибущак
сообщить о нарушении
Текущая страница: 2 (всего у книги 19 страниц)
Первый полновесный концерт 2003 года прошел 29 мая в «Schwung Hallen» бельгийского Руселаре. Сюрпризом стало то, что концерт впервые за долгие годы начался с «Highway Star». В сет-листе появилось композиции из будущего альбома: «Haunted» и «I’ve Got Your Number» (позже название этой песни приобретет окончательный вид – «I Got Your Number»). Также группа включила в свой репертуар «Гт Alone» (песню с оборотной стороны сингла начала 70-х) и редко исполняемую во время предыдущих туров «Space Truckin’».
Концерт в миланском «Fila Forum», а также и в некоторых других городах предваряли PRETENDERS.
Во время этого тура на бис исполнялись «Hush», «Fireball» и «Black Night», а Стив выстраивал в «гитарном параде» отрывки из «Back In Black» (AC/DC), «Little Wing» (Jimi Hendrix), «Whole Lotta Love» и «Stairway To Heaven» (LED ZEPPELIN), «La Grange» (ZZ TOP), «Sweet Home Alabama» (LYNYRD SKYNYRD), «You Really Got Me» (KINKS), «Honky Tonk Women» (ROLLING STONES), «Here Comes The Sun» (BEATLES).
18 июня группа выступила в рамках фестиваля «Hessentag 2003», проходившего на «Richard-Beekman-Stadion» в немецком городке Аролзен. Сначала на сцену вышла гамбургская группа KICKHUNTERS, а потом – LYNYRD SKYNYRD. Рокеры-конфедераты предваряли DP и в дальнейшем.
Июньские гастроли оказались не совсем удачными. Концерт в Стокгольме, намеченный на 8 июня, был отменен из-за плохой реализации билетов. Дело в том, что в этот же день проходило закрытие «Sweden Rock Festival», билеты на который поступили в продажу задолго до анонса концерта DEEP PURPLE.
13 июня в Карлсруэ был очень плохой звук, а выступления в Великобритании оказались просто провальными. Причем, сетовать на недоброжелательных журналистов не стоит. Крайне отрицательные отзывы были как раз со стороны самых верных поклонников группы. Особенно бледно смотрелась группа на фоне LYNYRD SKYNYRD.
21 июня (Лондон, «Арена Уэмбли»): «LYNYRD SKYNYRD – на голову выше DEEP PURPLE»;
22 июня (Бирмингем, «NEC»): «DEEP PURPLE звучали устало и без вдохновения. LYNYRD SKYNYRD просто сдули их со сцены», «думаю, они очень рисковали, выступая после LYNYRD SKYNYRD. Я возвращался домой, напевая «Sweet Home Alabama», а этого не должно быть после концерта DEEP PURPLE!» Даже апологет нынешнего состава DEEP PURPLE Саймон Робинсон вынужден был признать: «Хотя я никогда не был их фанатом, следует признать, что во всех отношениях SKYNYRD сделали безупречную работу. Мне не хотелось бы когда-либо еще увидеть такой концерт DEEP PURPLE, как этот».
24 июня, в Дублине, изменился сет-лист. «I’m Alone» и «Магу Long» уступили место композициям «Knocking At Your Back Door» и «Woman From Tokyo». Как и в Лондоне (21 июня), из энкора исчезла «Fireball».
Далее музыканты отправились во Францию, где они не выступали с октября 2001 года. 29 июня в парижском зале «Le Zenith» было очень душно (36 градусов), возможно поэтому концерт получился коротким (85 минут). Именинник Пэйс, к неудовольствию некоторых фэнов, не сыграл барабанного соло. А вот на фестивале в бельгийском Нандрине 10 августа группа играла 105 минут.
Концерт в швейцарском Авенчесе (13 августа) проходил в старом римском амфитеатре на фоне древнего замка под огромной оранжевой луной. После исполнения «Smoke On The Water», Пэйс вышел за сцену и вернулся с Клодом Нобсом, известным импресарио из Монтрё (как раз о нем поется в этой песне). Нобса представили зрителям.
В г. Колмар 14 августа DEEP PURPLE выступали перед 10.000 зрителями (билеты стоили всего 16 евро). Дон Эйри, следуя традиции исполнять местный материал, сыграл отрывок из «D’r Hans Em Schnokeloch», популярной эльзасской песни. Концерт длился полтора часа.
17 августа музыканты приехали в Берлин для официальной презентации Bananas. DEEP PURPLE позировали на фоне большой обложки нового альбома.
А 20 августа в зале «Columbiahalle» состоялся так называемый «album launch». В течение 86 минут группа сыграла 6 песен из Bananas. На этот концерт попало только 1.200 счастливчиков.
В Европе альбом поступил в продажу 25 августа и продавался достаточно хорошо. В Норвегии диск поднялся до 19-й позиции, в Швеции занял 18-е место, в Италии и Швейцарии – 13-е, в Финляндии – 6-е, в Чехии – 5-е, в Германии – 3-е, в Греции – 2-е. В чартах Великобритании выше 75-й позиции Bananasподняться не смог. Если с выпуском альбома в Европе проблем не возникало, то в США мэйджор лэйблы не горели желанием связываться с DEEP PURPLE, учитывая более чем скромный результат продажи Abandon(40.000 экземпляров). За океаном диск был выпущен фирмой «Sanctuary Records» только в октябре. К сожалению, у ряда покупателей альбома возникли проблемы – диск не «читался» на их компьютерах либо дискменах. Есть мнение, что это «ЕМI» перемудрили со своей системой защиты диска от несанкционированной перезаписи (надпись «Сору Controlled» и соответствующий символ красуются на обложке).
Еще одна неприятность – наличие искажений звука. Брэдфорд клянется, что от него «мастер» ушел нормальным, и убежден, что брак возник уже на заводе. Причина либо в том, что оператор просто решил сделать звук погромче, а это привело к неправильному его кодированию, либо звуковые файлы были испорчены случайно.
Что касается музыкальной стороны, то альбом получился достаточно сильным. С одной стороны, группа не отошла от своей стилистики, с другой, появились новые оттенки и нюансы в их музыкальной палитре.
Гловер: «Многие, услышав название DEEP PURPLE, думают о хард-роковом органно-гитарном звучании, как в «Smoke On The Water». Конечно, нам нравится, что нас отождествляют с таким звуком. Но звук – это попросту результат нашего совместного музицирования. Мы не руководствуемся какими-то предписаниями или рецептами. И когда мы берем инструменты в руки, иногда нам удается играть по-другому. Над нами не довлеет необходимость придерживаться определенной формулы. Мы достаточно уверены в себе, чтоб испробовать всё, чего хочется. Не скажу, что за альбомом Bananasстоит какая-то концепция. Когда мы заходим в студию, у нас нет никаких соображений насчет будущего диска. Результат зависит от того, как будут проходить сессии, от наших поисков и открытий. Материал для Bananasбыл написан очень быстро, а это, на мой взгляд, и привело к тому, что альбом получился таким цельным».
Думаю, интересно будет познакомиться и с мнением Джона Лорда: «Видите ли, не мое дело критиковать, но я выскажу свое мнение, хотя вы должны понимать, что это всего лишь МОЕ мнение. Если на чистоту, то мне не кажется, что звук альбома очень хорош. Но это всего лишь я, а Майкл Брэдфорд – здоровый черный пацан, готовый сейчас сесть мне на голову и сделать мне больно – знаю, знаю (смеется). Пара песен удивила меня. Ммм, я понимаю, почему они записали их, но… «Never А Word», как там ее? Чудненькая, но как покатила, так и остановилась, так что это меня несколько встревожило (смеется). Она из той же «оперы», что и «The Aviator» либо «Fingers То The Bone».
Я считаю, открывающая альбом песня необычайно хороша. Ясное дело, мне нравятся две композиции, в сочинении которых я принимал участие, потому что я являюсь их соавтором (смеется). В целом же я не думаю, что это лучший альбом PURPLE, хотя, на мой взгляд, он сильнее, чем Abandon, на котором группа не знала, в каком направлении двигаться. Не думаю, что Bananasтак же хорош, как Purpendicular, который, очевидно, был одним из лучших альбомов группы, наряду с In Rock, Machine Headи Perfect Strangers. Думаю, место Purpendicularименно рядом с этими альбомами. Я был безмерно им горд и такого же мнения придерживаюсь до сих пор. Но у меня есть предчувствие, что Bananasждет успех. Время покажет, правы ли они были. Действительно странно говорить «они», а не «мы».»
Где еще начинать «банановый» тур, если не в тропической Бразилии?
7 сентября, в день независимости Бразилии, в Сан-Паулу прилетел Иен Пэйс. Вечером он принял участие в радиошоу «Backstage», а на следующий день, в ночном клубе «Bien Bien», Иен провел «drum clinic». Сначала он сыграл 4-х минутное соло на ударных, потом отвечал на вопросы. По ходу Пэйс садился за ударную установку и играл отрывки из «You Fool No One» «Fireball» и «Chasing Shadows». В конце первой части семинара он сыграл еще одно 4-х минутное соло. Во второй части выступления к Пэйсу присоединился бразилец Пауло Зиннер со своей группой. Музыканты сыграли «Livin’ Wreck», «Fireball» и 10-минутную «Black Night». К группе Пэйс присоединился 11 сентября, на репетиции. 12 сентября музыканты провели пресс-конференцию в отеле г. Гояния. В тот же день, в 22 часа, DEEP PURPLE выступили перед 12.000 зрителей на «Goiania Arena». После концерта в Ресифи группа перелетела в Рио-де-Жанейро, где была приглашена в комедийное телешоу «Casseta & Planeta». Поначалу музыканты не хотели принимать в нем участие, но по рекомендации фирмы грамзаписи согласились. Группа появилась перед телекамерами в сопровождении ведущих шоу, пародирующих американских копов. «Офицеры» Fucker и Sucker изображали из себя охранников группы. Стёб продолжался и дальше. Когда DEEP PURPLE исполняли «Smoke On The Water», на экране шли титры на португальском, судя по которым, песня называлась «Меня не зовут Вальтер».
16 сентября на концерте группы было не очень много людей. Причиной, судя по всему, стала дождливая погода. К тому же, в этот день в Рио-де-Жанейро выступали и HELLOWEEN. Концерты группы в Рио и Пор-ту-Алегри проходили в рамках «Kaizer Music Festival», организованного пивной торговой маркой «Kaizer» (производитель – «Соса Cola»). Среди других участников фестиваля были HELLACOPTERS и SEPULTURA.
Концерт в Куритибе (19 сентября) был отменен. Организаторы так и не смогли получить в Департаменте народной безопасности разрешение на его проведение. Но об этом стало известно только в день концерта. Возмущенные зрители начали буйствовать, и вследствие беспорядков даже пострадала аппаратура группы.
Концерт в Сан-Паулу начался за полночь и проходил перед 35 тысячами зрителей. А когда днем группа выдвинулась в аэропорт, ее сопровождал целый эскорт поклонников на «Харлей Дэвидсонах». В Белу-Оризонти музыканты не только сыграли концерт, но и были гостями популярного ток-шоу Жоао Соареша. В этой телепередаче исполнялись «Smoke On The Water», «Haunted» и «I Got Your Number».
Во время этого тура Морс сетовал на то, что «вынужден вставать в 7 утра, чтоб доехать до места проведения концерта, который начинается в час ночи» и что он не высыпается. Хотя, с другой стороны, ему очень нравятся бразильские поклонники.
23 сентября, на концерте в Мехико, перед выходом группы «на бис», на сцену поднялся Жан-Пьер Харрисон, муж астронавта Калпаны Чавлы, погибшей в результате катастрофы шаттла. Он подарил группе три таблички, на которых были прикреплены части компакт-дисков Калпаны, обнаруженные среди обломков космического аппарата: Machine Head. Purpendicularи Down То EarthRAINBOW (NASA в память о погибшем экипаже выпустила ряд таких табличек, наклеив на них остатки личных вещей астронавтов). Музыканты решили Purpendicularоставить себе, а два других альбома отдать в музей «Зал славы рок-н-ролла».
Европейский тур группа начала 22 октября в «Pavelly Olympic Vall d’Hebron» (г. Барселона, Испания). Сет-лист был таким: «Highway Star», «Woman From Tokyo», «Silver Tongue», «Strange Kind Of Woman», «House Of Pain», «Contact Lost», «Haunted», «Space Truckin’», «I’ve Got Your Number», «Sometimes I Feel Like Screaming», «Well Dressed Guitar», «Perfect Strangers», «Smoke On The Water», «Hush», «Black Night». Как правило, во время выхода на бис, вступлением к «Black Night» служила композиция Перси Мэйфилда (Percy Mayfield) «Hit The Road Jack», известный хит Рэя Чарльза (Ray Charles). В этом туре группу сопровождали разогревающие MOLLY HATCHETT.
Концерты в Испании прошли «на ура», традиционно сильно группа выступила и перед немецкой аудиторией.
Шоу в швейцарском Базеле (14 ноября) транслировалось по радио и в Интернете, а также снималось для телевидения.
Группа путешествовала по Европе в комфортабельном автобусе. Там были кровати, небольшая кухня, телевизор, видеомагнитофон, две комнаты для отдыха (в передней и задней части автобуса). По словам Гловера, в пути чаще всего музыканты «оставляли друг друга в покое. Молчание – золото. Чтение, сочинение, игра на гитаре, работа с компьютером – вот чем мы занимались в течение дня. Лучшее время в автобусе было тогда, когда мы совершали ночные переезды после удачного концерта. Вот мы сидим, а крики зрителей всё еще гудят в ушах; ты вспоминаешь некоторые подробности происходящего на сцене, большинство из которых вскоре забудется. Мы осыпаем друг друга комплиментами, смеемся. Это здорово, играть в группе, которая счастлива. Зрители были феноменальными, компенсируя своим теплым приемом ощущения дискомфорта от того, что пришлось битый день провести в автобусе. Иногда шансов на то, чтоб нормально покушать, не оставалось. Либо ты приезжаешь к месту проведения концерта слишком поздно, либо рестораны уже закрыты, либо ты попросту еще не проголодался.
Я мало чем отличаюсь от остальных членов группы в том смысле, что я не могу есть перед выступлением или даже за час до него – поесть я должен не позже, чем в шесть вечера, если концерт начинается в девять или девять-тридцать. Поэтому перекусить можно только в гримерке, а вот после концерта можно побаловаться и пиццей, которая обычно вызывает нарекания Стива, иногда даже очень справедливые!»
21 ноября, в 15 часов, в хельсинском «Pop & Jazz Institute», Стив Морс провел «guitar clinic» (семинар игры на гитаре) для 300 человек, большинство из которых были студентами Института популярной и джазовой музыки.
Скандинавские концерты группы предваряли URIAH НЕЕР.
24 ноября все инструменталисты DEEP PURPLE появились в стокгольмской музыкальной школе «Rythmus High». Оказывается, за несколько недель до этого член DPAS и работник корпорации «Apple» Кристер Лорихс связался с Брюсом Пэйном и пригласил группу выступить перед учениками. Одному из преподавателей удалось собрать аппаратуру, включая орган «Hammond» и такую же, как у Пэйса, ударную установку. Гиллан отказался участвовать в этом мероприятии, сославшись на то, что хочет сберечь голос для вечернего концерта. Музыкантов накормили обедом в школьной столовой, после чего они поднялись на сцену. В связи с отсутствием вокалиста, Иен Пэйс обратился к школьникам за помощью. Те делегировали 17-летнего Кенни Лекремо. Пока музыканты решали, какую песню они будут играть, на сцену поднялся еще один «помощник» – 16-летний Робин Эрикссон. Он как раз знал одну песню группы. Нетрудно догадаться, что это была «Smoke On The Water». После этого мини-концерта музыканты отвечали на вопросы. В конце мероприятия Кристер подарил группе новую модель MP3 плэйера, «Apple iPod». Наверное, это был самый маленький гонорар за всю историю выступлений DEEP PURPLE.
Вечером группа отыграла концерт в зале «Hovet». Интересно, что среди зрителей на этом шоу видели Бьорна Ульвеуса (Bjorn Ulvaues, экс-АВВА). А на следующий день, в Осло, за кулисы к музыкантам пришел дирижер Пол Манн.
7 декабря группа выступила перед 25.000 белградских зрителей. До этого DEEP PURPLE выступали тут в далеком 1975 году, незадолго до ухода Ритчи.
Группа закончила гастрольный 2003 год 8 декабря в венгерском Дебрецене.
Перед рождественскими праздниками Роджер Гловер разместил на своем сайте обращение к поклонникам группы, в котором высказал благодарность и им, и тем людям из команды DEEP PURPLE, о ком мало кто вспоминает, но без которых проведение концертов было бы невозможным: «Нашей команде требуется куда больше выносливости, чем нам. Легко думать каждый вечер, что наверняка всё готово и нам остается только выйти на сцену. А им приходится возиться там целый день и томиться от скуки в перерывах между тяжелой работой по наладке и установке аппаратуры. И они никогда не жалуются – во всяком случае, нам. Они – настоящие короли гастролей, и без них не было бы никакого шоу. Они не всегда удостаиваются признательности, которой достойны, и я хотел бы поблагодарить Чарли Льюиса и их всех за фантастическую работу. Мой техник, Майкл Гербер, был просто супер, и я благодарю его за рвение. Его не упомянули в программе турне, так что я говорю сейчас – спасибо Майк.
И не было бы никакого шоу, если бы не вы, публика. Меня всегда умилял тот факт, что так много людей пустилось в путь, зачастую неблизкий, чтобы увидеть нас. У каждого свой рассказ о концерте, и это одно из чудес, которые дарит посещение живого шоу; нам всем это запоминается по-разному. Было здорово встретиться с некоторыми из вас после концерта, вы классная компания.
Теперь мы едем в Штаты и большую часть путешествий проведем в воздухе. И после этого год у нас будет достаточно занятой, нам всем не терпится продолжить распространение бананов в глобальных масштабах. А пока я желаю вам здоровья и счастья в эти праздничные дни, но больше всего я желаю вам мира.
Спасибо и удачи».
Во время североамериканских гастролей 2004 года было решено сыграть все композиции из Machine Head. Дебютный концерт тура состоялся 8 февраля в ванкуверском «Orpheum Theatre». Предваряющей группой были THIN LIZZY. Исполнив 10 песен, DEEP PURPLE приступили к композициям из своего самого знаменитого альбома. Во время исполнения «Lazy» Гловер «тряхнул стариной», взяв в руки свой «Rickenbacker». На большом экране шли кадры хроники тех времен: Мохаммед Али, вьетнамская война, Дженис Джоплин, PINK FLOYD, Вудсток… «На бис» были исполнены «Hush» и «Black Night». Таким образом, группа исполнила 20 песен.
11 февраля, в Сан-Франциско, Гиллан объявил, что приглашает на сцену всех, кто когда-нибудь играл в DEEP PURPLE. К музыкантам поднялся Джо Сатриани. Зазвучала «Hit The Road Jack», перешедшая в «Black Night».
Вспоминает Стив Морс: «Естественно, играя на моей запасной гитаре через мой усилитель, он без труда гармонично и чрезвычайно музыкально вписался в тему. Всегда приятно находиться рядом с вдохновляющими личностями вроде него».
14 февраля, в Лос-Анджелесе, к музыкантам присоединился еще один знакомый – Майкл Брэдфорд. Сначала он сыграл на гитаре в «House Of Pain», а в финале концерта исполнил гитарную партию в «Hush». В песне «House Of Pain» подпевала его протеже, Бет Харт.
В Гэйлвстоне (штат Техас) на концерт пришли астронавты NASA и семьи погибших членов экипажа шаттла «Columbia STS 107» (после концерта кое-кто из них общался с музыкантами). В городе как раз проходил веселый фестиваль «Mardi Gras» и музыканты решили не исполнять «Contact Lost». Вспоминает Морс: «На большом открытом пространстве такого рода, протяженностью в несколько кварталов, невозможно привлечь внимание всех, тем более заставить их почти полностью притихнуть на пару минут, что, собственно, происходит на концертах под крышей. Кроме того, в Гэйлвстоне есть еще и традиция бросать связки бус Марди Гра на сцену. Некоторые из этих связок большие и довольно-таки тяжелые. Если такая, скажем, попадет гитаристу в лицо и поставит ему синяк под глазом, то эта традиция будет нравиться ему уже немножко меньше. В конце выступления, когда прожектора не слепили мне глаза, я уже вылавливал эти бусы в воздухе, когда они свистели мимо. Вы, наверное, видели фильм, где группа играла за проволочным заграждением для курятника…
Во время турне мы летали в основном коммерческими рейсами, и теперь я твердо намерен добиваться для ребят возможности летать частными или чартерными рейсами. «America West» стала первой американской компанией, не позволившей мне взять гитару на борт. В небольшом футляре, в укороченном варианте, она легко бы поместилась в самый маленький отсек багажной полки над головой. (Для Стива специально разработали эту модель с тем, чтоб он мог брать гитару, как ручную кладь, в салон самолета, – прим. автора).А они сказали, что вопрос не в том, поместится ли она, а в том, что музыкальные инструменты, «особенно гитары», как вдруг оказалось, запрещено провозить в салонах самолетов их авиакомпании. Облака любви заполнили воздух, когда я спокойно попросил разрешения поговорить с капитаном, устраивавшим на откидном сиденье наблюдателя от Федерального Авиационного Агентства, своего рода большого босса, следящего за каждым твоим движением. Но капитан ответил, что поступать надлежит «как книжка пишет». Моя гитара, серийный номер один, отправилась в багаж в мягком концертном футляре. В первый и последний раз».
Днем 26 февраля, в Торонто, Иен Пэйс сыграл «drum clinic». Вечером DEEP PURPLE дали концерт в «Massey Hall», а 27 февраля приняли участие в «The Mike Bullard Show», ток-шоу, выходящем пять раз в неделю на «Global Television Network». Выступление, на котором исполнялись «Highway Star» и «Silver Tongue», состоялось в торонтском «Global Theatre».
Если в Японии группа была уже в «энный» раз, то концерты в Китайской Народной Республике провела впервые в жизни (Сянган – не в счет). Репортаж о гастролях DEEP PURPLE в «Поднебесной» даже появился в телепрограмме «Euronews» (рубрика «La Mag»). В сюжете использовались фрагмент из «Woman From Tokyo» и инструментальная вставка; отрывки из интервью с Гилланом, Гловером и Чуй Джианом (Cui Jian), китайским рок-музыкантом.
Гиллан: «Мы приехали в страну впервые, и, конечно, испытываем от этого радость и возбуждение. С культурной точки зрения мы находимся в состоянии шока. Многое кажется странным».
Гловер: «Мне трудно что-либо сказать по поводу китайской рок-музыки, поскольку я не такой уж ее знаток. Но мне кажется, что люди ходят здесь на рок-концерты ровно по тем же причинам, по которым на эти концерты ходят, например, в Западной Европе».
Чуй Джиан: «Я слушал их с момента, когда был подростком. И то, что они появились сейчас, спустя 20 лет, доказывает, что в Китае меняется отношение к року. Не только к року западному, но и к рок-музыке, так сказать, местного производства».
Пекин, Нанкин, Шанхай, Гаунчжоу – везде в Поднебесной зрители с восторгом приветствовали кумиров. Но близко к сцене их не подпускали охранники. «Нам не помешали бы бинокли ночного видения, чтоб рассмотреть зрителей, – пошутил по этому поводу Морс. – Я думаю, в Китае быстро поняли, что мы приехали для того, чтоб просто играть музыку, а не создавать им проблемы.» Интересно, что практически по тому же м?ошруту незадолго до DEEP PURPLE должны были проехать и ROLLING STONES. Но «роллинги» отменили гастроли, опасаясь эпидемии нетипичной пневмонии.»
DEEP PURPLE появились и в стране, которую долгие 28 лет объезжали десятой дорогой – Индонезии. Правда, из очевидцев трагических событий далекого декабря 1975 был только Иен Пэйс… Джакарта и остров Бали на этот раз сюрпризов не принесли.
Австралия, которая стала для группы второй родиной, как всегда встречала музыкантов полными залами. Во время своего соло Дон Эйри играл тему из фильма «Звездные войны» и «Waltzing Matilda». На бис исполнялись «Hush» (разбавленная вставкой из «Hit The Road Jack») и «Black Night». Ha «зеленом континенте» также состоялись два концерта супергруппы LIVING LOUD. В ее составе были заявлены Стив Морс; бас-гитарист Боб Дэйсли (RAINBOW, BLACK SABBATH, URIAH HEEP, DIO, MUNGO JERRY, CHICKEN SHACK, группы Оззи Осборна, Гэри Мура, Стива Вая и Ингви Мальмстина и пр.); барабанщик Ли Керслэйк (Lee Kerslake, URIAH НЕЕР, группа Оззи Осборна); Джимми Барнс (Jimmy Barnes), один из самых популярных австралийских рок-певцов, участник группы COLD CHISEL. Интересно, что свой альбом LIVING LOUD записали дома у Морса: «Они любезно согласились преодолеть путь до Флориды, в мою студию, дав мне возможность не отрываться от семейного очага. И сочинение нового материала, и аранжировки старых песен шли как по маслу. Все разъехались по домам с чувством, что мы записали стоящий альбом.» В австралийских концертах LIVING LOUD принял участие и Дон Эйри, который хорошо знаком с песнями из первых альбомов Осборна, так как в свое время играл в его группе. «Изюминка была в том, что мы до последнего момента не знали, состоятся ли эти концерты, что создавало серьезные проблемы r их раскрутке… – говорит Морс. – Промоутер австралийских гастролей DEEP PURPLE боялся, что реклама выступлений LIVING LOUD может ударить по посещаемости концертов DP. И пока все билеты на шоу DEEP PURPLE не были проданы, никакой рекламы концертов LIVING LOUD не было.»
Хьюз и Тернер с В. Дрибущаком. Москва, 22.02.2003 г.
Так что 25 апреля, после мельбурнского концерта DEEP PURPLE, Морс и Дон отправились в клуб «The Metro», где присоединились к коллегам по LIVING LOUD. Аналогичный концерт состоялся на другой день в сиднейской «Studio 11, Fox Studios». Сет-лист был одинаковым: «Last Chance», «I Don’t Know», «Every Moment A Lifetime», «Crazy Train», «In The Name Of God» (сингл LIVING LOUD; деньги, вырученные от его продажи, пойдут на нужды UNICEF), «Hying High Again», «Pushed Me Too Hard». «Mr. Crowley», «Tonight», «Walk Away», «Over The Mountain», «Gimmie Some Lovin’». На этом концерте группа сыграла и песню «Good Times». Очевидцы отмечают, что особенно удачными получились песни «Crazy Train» и «Mr. Crowley» из альбома Оззи Осборна Blizzard Of Ozz. Напомню, что Дэйсли и Керслэйк принимали участие в его записи (естественно, речь идет об оригинальном издании, ибо недавно партии этих музыкантов изъяли из альбома, и была записана совсем другая ритм-секция). Дон сыграл восхитительное соло в «Gimmie Some Lovin’» (из репертуара SPENCER DAVIES GROUP). Концерт в «Studio 11» записывался для DVD-релиза.
Впервые после 1984 года DEEP PURPLE появились в Новой Зеландии. На их выступление в «Town Hall Auditorium», г. Крайстчерч, в основном пришли поклонники «от сорока и выше». К сожалению, аппаратура оказалась слишком мощной для этого зала. А шоу 30 апреля в Окленде стало, по мнению Морса, одним из лучших за все время его пребывания в группе. DEEP PURPLE превзошли самих себя, дав невероятный по энергетике концерт. Во время «энкора» музыканты играли «Sweet Dream Baby», «It’s Now Or Never», закончив выступление нетленной «Speed King». Показали свое вокальное мастерство и менеджеры группы, которых вытащил к микрофону Гиллан. Пэйн сотовариши добросовестно спели о том, что они «любят свою собачку, любят своего котика, любят свою маленькую ласку.»
В редких перерывах между гастролями музыканты группы занимались сольными проектами.
Иен Пэйс 27 июля 2003 года принял участие в «барабанном фестивале», проходившем в Бирмингеме.
24 февраля вышел давно ожидаемый альбом Стива Морса, Major Impacts2. Как и в Major Impacts(2002), этот диск – своеобразная дань музыкантам, которые оказали определенное влияние на Стива. Каждая из 13 композиций – это стилизация под манеру того или иного исполнителя, среди которых CROSBY, STILLS, NASH & YOUNG; THE WHO; AEROSMITH; EMERSON, LAKE AND PALMER; ZZ TOP; GENESIS; LYNYRD SKYNYRD.
4 декабря 2003 года валлийская телепрограмма «ITVI» транслировала 30-минутный фильм о Гловере. В фильме демонстрируются интервью с Роджером, Гилланом, Пэйсом, женой Гловера Лесли и его матерью. Были показаны отрывки из концертов в Глазго и Дублине. Также вышел двойной DVD The Deepest End с записью концерта группы GOV’T MULE (на нем выступал Гловер).
А что же Джон Лорд? Уйдя из DEEP PURPLE, органист сосредоточился на более академической музыке. Он подписал контракт с известным лондонским агентством «Sulivan Sweetland», которое отныне ведет его дела. В начале 2003 года Лорд прилетел в Австралию. 21 января он дал небольшое бесплатное часовое представление в «Sydney Opera House» (присутствовало около 100 человек), после чего в фойе раздавал автографы. 23, 25 и 26 января в «Sydney Opera House» состоялось три представления «Concerto For Group And Orchestra». В связи с тем, что Пол Манн не мог принять в них участие, Сиднейским симфоническим оркестром дирижировал Саймон Кенвэй (Simon Kenway). Сначала оркестр играл классические композиции, далее несколько песен представляла брисбенская группа GEORGE (в сопровождении того же оркестра), а потом исполнялся собственно Кончерто. В отличие от пэпловского варианта, Джон играл в этом представлении второстепенную роль. Многие части Кончерто, обычно исполняемые Лордом, представлялись музыкантами GEORGE. Только в конце второй части Джон сыграл длинное соло. Впрочем, активное участие Лорда и не предполагалось: в афишах было написано: «GEORGE and Sydney Symphony Orchestra with special guest Jon Lord». Да и сам автор легендарного произведения остался доволен новой его трактовкой. Лорд заявил, что такой вариант «менее помпезен, чем это было у DEEP PURPLE». Интересно, что с музыкантами GEORGE Джон познакомился благодаря своей дочери. Одна из ее одноклассниц вышла замуж за австралийца, который как раз и был менеджером GEORGE. Лорд встретился с ним в 2001 году во время британских гастролей DEEP PURPLE.
«GEORGE, благослови их Господь, были немного обескуражены, узнав, что я собираюсь играть вместе с ними. Думаю, им было чрезвычайно любопытно, что именно я собираюсь делать. Они ведь переделали Кончерто под себя, причем, именно так, как это произведение задумывалось. Я сказал, что как раз и собираюсь играть так. как они запланировали: «Я исполнял эту вещь 45 раз с DEEP PURPLE, а теперь хочу играть ее по-вашему».
15 февраля в «Performing Art Centre» г. Квинсленд было исполнено новое, 35-минутное произведение Лорда – «Boom Of The Tingling Strings». Фортепианную партию исполнил Майкл Кайрен Харви (Michael Kieran Harvey). Сам Лорд отвечал на вопросы зрителей и охотно раздавал автографы.
«"Boom Of The Tingling Strings" – вещь, которую я написал для пианино и оркестра. Мне нужно было что-то сочинить для Люксембургского Филармонического Оркестра, – говорит Лорд. – Но, так как я не самый быстрый в мире музыкант, то когда принялся сочинять это произведение, процесс занял много времени. Я не люблю торопиться – «дэдлайны» приходят и уходят («deadline» – крайний срок, к которому должен быть готов материал, – прим. автора).Но идеи-то у меня остались, к тому же я прочитал стих «Пианино» английского поэта Д.Х. Лоуренса о том, как он в детстве слушал мамину игру на пианино, и о многих других вещах, оставшихся в прошлом. Этот стих глубоко тронул меня, там есть строчка: «Сидя под пианино, с гудящим в ушах звуком струн…», – такой звук можно услышать, сидя под большим черным роялем. Эта специфическая вибрация… Вот что имеется в виду в той строчке, и мне кажется, эта фраза хорошо подходит для названия музыкального произведения. Так что я взял написанное для Люксембурга и наложил его на фортепианный концерт, который я не могу сыграть. Это моя месть концертирующим пианистам, попытка усложнить им работу (смеется).»
