Текст книги "DEEP PURPLE Звезда автострады"

Автор книги: В. Дрибущак

сообщить о нарушении

Текущая страница: 17 (всего у книги 18 страниц)

Фирма «BMG» настояла, чтоб группа называлась RITCHIE BLACKMORE’S RAINBOW, и в сентябре 1995 года альбом Stranger In Us Allпоступил в продажу. По мнению многих, этот диск можно смело сравнивать с лучшими работами старой РАДУГИ. Да, на нем можно найти элементы самоплагиата (соло в «Too Late For Tears» явно «слизано» с «Lost In Hollywood»), но в целом пластинка достаточно сильная.

Ритчи, конечно же, уже не тот 30-летний амбициозный музыкант, который, уйдя в 1975 году из DEEP PURPLE, пытался во что бы то ни стало доказать, что он не лыком шит. И нет у него прежних сумасшедших гитарных «запилов». Вот как это объясняет сам «человек в черном»: «Было время, когда, желая довести свою технику до совершенства, я упражнялся целыми днями. Сейчас я особо не усердствую, но в начале карьеры каждую свободную минуту посвящал тренировке. И потребовалось 15 лет, чтобы понять, что вообще-то так и не стал хорошим гитаристом. Но к тому времени я уже был достаточно знаменит, чтобы бросить это занятие. Пока я могу играть мою музыку так, как этого хочу, я счастлив. И меня не интересует, видят во мне люди великого гитариста или посредственного исполнителя. Было время, когда в Англии в различных анкетах меня признавали лучшим гитаристом. Но если ты – первый, то это значит только одно – ты слышишь дыхание в спину того, кто в анкете на втором месте.

Сейчас, к счастью, моя позиция совершенно другая – я не должен никому доказывать, что играю лучше. Нет ничего более нелепого, чем рисоваться перед другими гитаристами… Это как в старом анекдоте: „Знаешь, сколько нужно гитаристов, чтоб сыграть соло? Семнадцать. И это для того, чтобы пока один играет, рядом с ним стояли 16 других, которые будут утверждать, что они могут сыграть это быстрей и лучше”. Это бородатая шутка, но именно так обстоят дела между музыкантами.

К счастью, уже давно я на такие вещи не реагирую и могу просто играть на гитаре. Уже нет нужды щеголять, стараться показать себя, добиваться, чтобы моя игра произвела на кого-либо впечатление».

Блэкмор не случайно выбрал место, где впервые выступила возрожденная RAINBOW, 30 сентября 1995 года, там же, где Ритчи дал последний концерт в составе DEEP PURPLE, в Хельсинки, состоялся дебют его новой группы. Полноправным членом RAINBOW стала Кэндис Найт, которая гастролировала с ними. Везде РАДУГУ встречали «на ура». Но особняком стоят концерты в Южной Америке летом 1996 года (4 аншлага только в Сан-Паулу). А в феврале 1997 года в США пришлось даже организовывать дополнительные концерты.

Тем неожиданнее была отмена Блэкмором в мае этого же года европейских гастролей RAINBOW. Не состоялось и запланированное на 24 мая выступление на «The Barbarian Rock Festival» в Гренаде (кстати, Гленн Хьюз, заявленный в списке вторым, тоже не выступил).

Исключение Ритчи сделал для фестиваля в городе Эсбьерг (Дания). 30-31 мая вместе с RAINBOW играли JETHRO TULL, а также возрожденные BACHMAN-TURNER OVERDRIVE и TEN YEARS AFTER.

В июне вышел альбом Shadow Of The Moonнового коллектива BLACKMORE’S NIGHT. Этой пластинкой Ритчи удовлетворил свои давние амбиции – исполнить средневековую музыку. Весь альбом – это стилизация под музыку времен Ренессанса. В песне «Play Minstrel Play» на флейте играет давний кумир Блэкмора – лидер JETHRO TULL Иен Андерсон:

«Уже много лет, с 1974 года, когда увидел Иена Андерсона на сцене, я являюсь его большим поклонником (на самом деле еще в 1970 году в анкете Ритчи указал JETHRO TULL в числе любимых групп – прим авт.). Он тогда гастролировал с материалом альбома Warchild– до сих пор считаю тот концерт одним из лучших, увиденных мною в своей жизни. И что важнее всего, это было для меня одним из факторов, которые подтолкнули меня к музыке Ренессанса. С тех пор, если только выпадала возможность послушать Иена «вживую», я ею пользовался. Его музыка меня сильно вдохновляет. А должен признаться, что мало кто в мире рок-н-ролла производит на меня впечатление. Иен – исключение. Из его музыки бьет правда. Для меня он – Иоганн Себастьян Бах рока и фолка. Увы, мало кто понимает все величие этой фигуры. Иен Андерсон – один из наиболее недооцененных музыкантов в мире рока. Он – мой кумир. Как-то я ему сказал: очень хотел бы, чтобы ты обогатил эту песню своей партией флейты. Но если музыка тебе не понравится, можешь этого не делать. Перед тобой – твой поклонник и приятель, которому можешь сказать прямо в глаза: эта вещь мне не нравится, и играть ее мне не хочется. К счастью, песня ему понравилась».

А вот что рассказывает о своем участии в записи сам Иен Андерсон: «Блэкмор выслал мне пленку, попросив сыграть на флейте для альбома, над котором он работал (так поступают время от времени и другие музыканты). Если у меня есть время, то почему бы не сходить в студию в воскресенье после обеда и не сделать этого? Если им понравится – здорово, если нет – вовсе не обязательно этим пользоваться. А если ты не хочешь это играть, то обычно отказываешься от предложения по причине типа: мне нужно играть на свадьбе… или похоронах. К сожалению, отговорки „мне нужно сегодня вымыть голову” больше не проходят. Итак, он прислал мне пленку с ведущей темой. Я записал свое соло, и отправил пленку назад. Больше я об этом не думал, пока через несколько недель мне не позвонили из таможни аэропорта Хитроу, сообщив, что меня ожидает странный пакет; мне его открыли, и там оказался большой пистолет от мистера Блэкмора. Идея Ритчи отблагодарить меня таким образом за то, что я сыграл на его альбоме, произвела еще то впечатление. В этом – весь Ритчи».

Большинству меломанов диск Shadow Of The Moonпонравился. А в российской прессе альбом смешали с грязью. И совершенно напрасно. Нельзя к этой работе подходить с критериями, применимыми для DEEP PURPLE и RAINBOW. Просто это другая музыка. Сыгранная профессионально, и главное, искренне. Мелодичная, меланхоличная, медитативная. В конце концов, ни для кого не было секретом, какую музыку Ритчи любит слушать, и что он еще с 70-х годов хочет записать.

Научившись в 1975 году играть на виолончели, Блэкмор так и не смог осуществить свою мечту – исполнять средневековую музыку. И только в 1997 году он решился на этот эксперимент.

Начало гастролей BLACKMORE’S NIGHT было запланировано на 9 сентября, в Испании. Но за неделю до этой даты их отменили, сославшись на инфекцию, попавшую на пальцы Блэкмора. И только в ноябре в Японии начался тур «Shadow Of The Moon». В декабре группа в составе Блэкмора, Найт, органиста Джо Джеймса, басиста Мика Червино и барабанщика Джона О’Рейли выступила в Испании и Германии. Концерты проходили в небольших залах, церквях, замках. Как правило, в первом отделении игрались вещи с Shadow Of The Moon, во втором – из репертуара RAINBOW и DEEP PURPLE.

В Дании Ритчи встретился с Кози Пауэллом (знаменитый барабанщик гастролировал с THE SPLINTER GROUP, новым коллективом Питера Грина). Старые знакомые поговорили на предмет возрождения RAINBOW с участием Ронни Дио. Ритчи и вправду рассматривал эту возможность, только в своей группе он хотел бы видеть другого вокалиста.

Увы, планам Ритчи уже не осуществиться. 6 апреля 1998 года, недалеко от Лондона на скорости около 150 км/ч Кози Пауэлл не справился с управлением и врезался на своем «Саабе» в разделительное ограждение. Смерть была мгновенной. Один из лучших барабанщиков в мире рок-н-ролла, работавший с целой плеядой звезд рок-музыки (Джефф Бек, BLACK SABBATH, Майкл Шенкер, EMERSON, LAKE AND POWELL, Брайан Мэй, Стив Вай, Джон Лорд и многие другие) уже никогда не сыграет свое знаменитое соло в начале композиции «Stargazer»…

Гастроли BLACKMORE’S NIGHT продолжались в сентябре: 18-го и 21-го – в Салониках и Афинах, с 30 сентября по 8 октября – по Германии, с 14 по 16 октября – три концерта в Чехии. Далее следовали американские концерты. На 23 и 24 сентября было запланировано два концерта в Москве, а на 26-е и 27-е – в Санкт-Петербурге (им не суждено было состояться из-за политической и финансовой нестабильности в России).

В одном из интервью Ритчи так говорил о подготовке нового альбома: «Я всегда открыт для народной музыки, а для фольклора Польши, России, Венгрии, Германии в особенности. Наша новая пластинка будет включать композиции, в значительной степени инспирированные фольклором разных народов. Будет там вещь, которая, по нашему мнению, характеризует Испанию; кое-что будет насыщено немецким духом. Но будет также и композиция, инспирированная музыкой польской и русской – музыкой того времени, когда Польша входила в состав Российской империи».

Летом 1998 года в СНГ и некоторых зарубежных странах появился пиратский компакт-диск Blackmore’s Kingdom. Фирма «Edel», как впрочем и менеджмент Ритчи, открестились от этого альбома, назвав его подделкой.

А через год на прилавках появился второй альбом BLACKMORE’S NIGHT – Under A Violet Moon(«Под фиолетовой луной» – следует отметить, что в названии альбома используется игра слов. Мун – девичья фамилия мамы Блэкмора, Виолетты). Пластинка эта должна была выйти еще в 1998 году, но тут произошла прямо-таки детективная история. Продюсер альбома, Джо Волпис (Joe Volpece) почему-то решил, что Блэкмор не хочет помещать его имя на обложку, и, прихватив мастер-ленту с записью альбома, скрылся в неизвестном направлении.

«Однажды, – рассказывает Ритчи, – он оставил нам сообщение на автоответчик: коль вы не имеете намерения упоминать мое имя на обложке, ленту я забрал. Если хотите ее отыскать, должны мне заплатить, – и тут называлась огромная сумма. Закончилось тем, что мы обратились в полицию. Очевидно, мы никогда не узнаем, что на самом деле ему померещилось. Мы не сделали ничего, что могло бы спровоцировать его побег…»

Но на этом странности не закончились. В ряде стран Европы (в России в том числе) в буклеты компакт-диска не были вложены тексты несен. Пришлось фирме «Edel» организовывать доставку оных меломанам электронной почтой. Не повезло Блэкмору и с агентом, который занимался организацией гастролей по Восточной Европе. В последний момент запланированные концерты отменялись. Оказалось, что агент был «засланным казачком». Он параллельно работал и на DEEP PURPLE.

Блэкмор: «Всегда, когда мы собирались играть в Польше или Венгрии, оказывалось, что на наше место всовываются DEEP PURPLE. В конце концов я заявил Нилу (так звали агента): наше дальнейшее сотрудничество не имеет смысла, ибо ты больше беспокоишься о DEEP PURPLE, которые, наверное, приносят тебе дохода больше, чем я».

Но вернемся к альбому Under A Violet Moon. В отличие от первой пластинки, авторской, на втором альбоме, как и обещал Ритчи, представлена музыка разных народов. Тут и русская «Полюшко-поле», и английская мелодия XV века «Catherine Howard’s Fate», и Шопен – «Castles And Dreams».

«На этот раз мы хотели записать пластинку более эклектичную, уходящую корнями в разные эпохи и различные регионы Европы, – говорит Ритчи, – например, обратились к музыке немецкой, которая очень близка мне, польской, русской, испанской, и, конечно же, итальянском и французской. Может, для слушателя станет неожиданным тот факт, что, несмотря на наличие в альбоме английской мелодии «Past Time With Good Company», собственно, я не черпал вдохновение из музыки Англии. Хочу отметить, что музыка континентальной Европы мне ближе английской. Видите ли, в пятнадцатом веке, а этот период интересует меня больше всего, англичане создавали вещи достаточно скучные. Их музыке того времени не достает души».

Впервые при работе над пластинкой проявил поэтические способности и сам Блэкмор. «Главным автором слов песни „Under A Violet Moon” был Ритчи, – вспоминает Кэндис Найт. – Однажды он начал записывать все то, что мы вместе переживали – вечера у костра, пение при луне, встречи с гадалками и тому подобное. В какой-то момент он пришел ко мне с целой кипой таких поэтических записей и спросил:

– Что ты об этом думаешь?

– Это невероятно, – воскликнула я, – ведь у тебя практически готов текст песни!

Позже я немного отредактировала его записи, кое-что выбросила, некоторые строчки переставила, но основным автором остался Ритчи.

Он вложил в эту песню много труда, ведь музыку он тоже сочинил».

BLACKMORE’S NIGHT регулярно выступали в США и Европе.

В мае 2000 года Ритчи провел гастроли по Британии, которую он не часто балует своими посещениями. Родина приняла блудного сына очень благожелательно – рецензии на концерты и отзывы поклонников были весьма положительными. Выступая, как правило, в небольших залах, Ритчи мог сделать широкий жест, угостив пивом сидящих в переднем ряду или значительно продлив свое выступление. Часто на его концерты публика, к удовольствию Блэкмора, приходила в средневековых одеяниях. Все указывает на то, что Ритчи, наконец-то, обрел покой и счастье.

В июне 2001 года в Японии, а в июле в Европе, вышел третий альбом BLACKMORE’S NIGHT – Fires At Midnight(«Огни В Полночь»).

Нa мой взгляд, по уровню он не дотягивает до дебютной пластинки, налицо отсутствие ярких мелодий, хотя многим альбом понравился (прежде всего благодаря более электрическому саунду). Кроме гитары, Ритчи играет на лютне, мандолине и тамбурине. Попробовала себя в роли инструменталистки и Кэндис.

Японский журнал «Burrn!» назвал Fires At Midnightальбомом месяца, а его заглавная песня в международном хит-параде радиостанции «RSK Sanyou» три недели была на первом месте, опередив BACKSTRЕЕТ BOYS и Робби Уильямса с QUEEN.

Следует отметить, что проекты Блэкмора после его ухода из DEEP И PURPLE коммерчески более успешны, чем работы самих DP. Все синглы и альбомы Ритчи значительно лучше продаются. Так «Ariel» в некоторых европейских странах входила в Топ-10 и даже поднималась до первого места. «Black Masquerade» возглавляла хит-парад в Японии и была признана читателями «Burrn!» лучшей песней 1995 года. Отметку в 100 тысяч экземпляров проданных альбомов Shadow Of The Moonдостиг всего за пару недель.

В Японии эта пластинка поднялась до 14-го места, а в европейских чартах находилась 17 недель. В хит-парадах американских радиопрограмм «Gavin Up» и «Coming АС» песня «Wish You Were Нere» уверенно занимала верхнюю позицию.

Альбом Under A Violet Moonсразу же занял 2-е место в Японии и дошел до двенадцатого в «чартс» американского журнала «Billboard».

Тур по раскрутке Fires At Midnightначался 24 июля в г. Хайдельберг (Германия). На немецкой земле в июле-августе BLACKMORE’S NIGHT дали 9 аншлаговых концертов. После перерыва, длившегося с 6 августа по 22 сентября, группа отыграла шесть концертов в Англии, два – в Голландии и три – в Скандинавии. Завершились европейские гастроли 13 октября в Германии.

К сожалению, отмены концертов в Восточной Европе стали для Блэкмора нехорошей традицией. Лично меня «обламывали» таким образом уже пять раз. На этот раз сорваны российские и польские выступления, намеченные на октябрь 2001 года. В мае 1997 г. был отменен концерт RAINBOW в Катовице, в сентябре 1998 г. BLACKMORE’S NIGHT не приехали в Россию, в июне 2001 г. были сорваны два концерта в Польше. Остается надеяться, что когда-нибудь Ритчи окажется в пределах досягаемости. Отзывы же тех, кому повезло присутствовать на его выступлениях, весьма доброжелательные.

На концертах, кроме репертуара BLACKMORE’S NIGHT, исполняются композиции RAINBOW. Состав группы непостоянен, но зная характер Ритчи – разве может быть по-другому?

Ритчи, не являясь любителем разных там «трибьютов», все-таки отдал дань уважения корифею английской рок-музыки – Хэнку Марвину (Hank Marvin) из группы THE SHADOWS. В альбоме-посвящении TwangБлэкмор исполнил знаменитую «Apache». Кроме Ритчи свои версии композиций THE SHADOWS на этом диске разместили Тони Айомми, Питер Грин, Нил Янг, Рэнди Бахман, Марк Нопфлер, Питер Фрэмптон, Энди Самнере и другие.

А что же с RAINBOW?

Блэкмор весной 1998 года разъяснил судьбу группы: «Может быть, соберу RAINBOW в следующем году. Но только тогда, когда мне надоест то, чем сейчас занимаюсь. Но пока то, что я делаю, приносит мне огромное удовольствие. А если кто-либо меня спрашивает о RAINBOW – отвечаю неизменно – в следующем году. Я об этой группе не забываю, думаю о ней. Но сейчас намного больше меня интересует то, что я делаю с Кэндис. Сколько еще нереализованных мыслей! Думаю, если б возобновилась деятельность RAINBOW, то в ее музыке было бы больше блюза, чем в прошлом. Обыкновенный рок-н-ролл мне скучен. Такие песни, как «Johnny В. Goode», да и Чак Берри целиком – невероятная скукотища!»

В начале 2000 года в сети Интернет распространилась новость, что на весну запланированы японские концерты RAINBOW с Дио в роли вокалиста. Менеджмент Блэкмора эти слухи опроверг.

Сам Дио во время визита в Польшу «в обозе» с DEEP PURPLE (3 ноября 2000 года) так ответил на вопрос о возможности его вхождения в РАДУГУ: «Рок-поклонники заслуживают получить очередной диск RAINBOW. Думаю, что мог бы выйти еще один альбом, после чего последовали бы короткие гастроли. Но потом я должен буду вернуться к своим планам. Моя жизни – это группа DIO, а не RAINBOW или DEEP PURPLE».

Не забывают об «индивидуальной трудовой деятельности» и члены DEEP PURPLE. Роджер Гловер завершил работу над сольным альбомом, рабочее название которого – Snapshot(как и у сборника Томми Болина!). Он также записался на диске The Deep Endамериканской группы GOV’T MULE.

Стив Морс помогал в записи альбомов Nylon & Steel«классического» гитариста Мануэля Барреко (Manuel Barrueco) и Feeding The Wheelорганиста DREAM THEATER Джордана Рудесса (Jordan Rudess). Ha 2002 год Стив запланировал выпустить сольный альбом Major Impact 2и диск Splin Decisionсо STEVE MORSE BAND.

Иен Пэйс принял участие в записи альбомов Living On The Outsideэкс-барабанщика TRAFFIC Джима Кэпэлди (Jim Capaldi) и TwisterМакса Мэгэгни (Max Magagni). A 4 августа 2001 года «Пэйси» появился в студии «Abbey Road 3», где начал работу над неким DVD-проектом. Есть подозрения, что на основе джем-сейшенов с Миллером Андерсоном и Колином Ходгкинсоном (Colin Hodgkinson) может быть издан первый сольный альбом Пэйса.

Ну, а как не вспомнить людей, сыгравших свою роль в становлении DEEP PURPLE!

Тони Эдвардс живет в Англии, связи с музыкантами не теряет, даже явился на второй съезд DPAS. Джон Колетта из США переехал в Испанию. О том, что на родину Джон пока возвращаться не собирается, говорит тот факт, что он выставил на продажу свой лондонский дом. (Колетта оценил его в 1,7 миллионов фунтов. Когда-то в этом доме жил Пол Маккартни с Джейн Эшер. Пол даже сочинил в его стенах несколько песен БИТЛЗ.)

В Испанию перебрался и отошедший от музыкального бизнеса Мартин Бёрч, за плечами которого продюсирование альбомов RAINBOW, WHITESNAKE, BLACK SABBATH, BLUE OYSTER CULT и IRON MAIDEN.

ПОСЛЕСЛОВИЕ, ИЛИ «LISTEN, LEARN, READ ON»

Хотелось бы поговорить о тех, кто заботится об увеличении количества компакт-дисков DEEP PURPLE на душу населения. Кроме упомянутых выше изданий «ЕМI» и другие лэйблы как-будто наперегонки наводняют рынок очередными «пурпурными» новинками.

В седьмой главе упоминалось об альбоме Live In The California, 1976. Та же фирма, «Connoisseur» выпустила еще два замечательных двойника – Scandinavian Nightsи Mark III The Final Concerts. И по музыке, и по звуку, и по оформлению эти альбомы безупречны. На Скандинавских Ночахиздан осенний концерт 1970 года в Стокгольме. Второй альбом, в отличие от Made In Europe, записанного на концерте 5 апреля 1975 гола в немецком Саарбрюкене, документирует выступления DEEP PURPLE в австрийском Граце (3 апреля) и Париже (7 апреля). Концертный вариант «Gypsy» можно услышать только на этом альбоме.

Четыре года тянулась эпопея с заявленным фирмой «Connoisseur» сборником концертных записей DEEP PURPLE периода с 1969 по 1976 гг. И вот летом 2001 года коробка с четырьмя компакт-дисками, названая On The Road, поступила в продажу.

Фирма «Polydor» решила не отставать от «ЕМI» и выпустила ремастеринги «своих» альбомов. Эти издания отличаются от старых – на Perfect Strangersдобавлена «Son Of Aleric» (композиция из 12-дюймового сингла); Nobody’s Perfectвышел в виде «двойника», на него вернулись «виниловые» «Bad Attitude» и «Space Truckin’», а также добавлена «Dead Or Alive». А вот с The House Of Blue Lightпромашка у «полиграмовцев» вышла. По ошибке они не только отпечатали на буклете обложку винилового издания, но и поместили более короткие версии всех песен. В результате новый вариант «Дома голубого света» на 4 (!!!) минуты короче предыдущего.

В марте 1999 года к 30-летию группы американская «Rhino Records» «запустила» коробку из четырех компакт-дисков под названием Shades 1968-1998– ретроспективу творчества DEEP PURPLE за все годы.

«BMG», в свою очередь, выдала «на гора» сборник Purplexedиз альбомов, выпущенных в 1990-96 годах. Тут уже и «ЕМI» решила не отставать, выбросив на прилавки сборник 30: Very Best Ofаж в двух вариантах – одинарном и в виде двойного альбома. Они же выпустили два комплекта дисков DEEP PURPLE в серии «Originals», посвященной 100-летию «ЕМI». В этой серии вышли пока два бокс-сета, каждый состоит из трех альбомов, упакованных в картонную коробочку. Конверты компакт-дисков сделаны под виниловую обложку. В первую «пэпловскую» подборку вошли Shades Of Deep Purple, The Book Of Taliesynи Deep Purple, во вторую – Who De We Think We Are, Stormbringerи Come Taste The Band.

Еще круче смотрится издание «а-ля винил» японского отделения «Warner Bros.». Конверты дисков на нем из более плотного картона, размером побольше, в них вложены буклеты с текстами на японском и английском языках. И если не каждый любитель DEEP PURPLE решится поменять свои европейские издания In Rockи Fireballна японские (на первом «Speed King» без органного вступления, на втором вместо «Demon’s Еуе» помещена «Strange Kind Of Woman»), то не выходивший в Европе Last Concert In Japan– хороший подарок пэпломанам Старого Света.

Не рекомендовал бы я покупать и японский «двойник» In Concert, который тоже «один в один» отображает виниловый вариант. Дело в том, что еще в 1992 году «ЕМI» выпустила комплект из двух CD под этим названием, где добавлены песни, не вошедшие в виниловое издание – «Maybe I’m A Leo» и «Smoke On The Water» (кстати, это первое исполнение бессмертного хита). На этом «двойнике» сохранены хронологический порядок исполнения песен и объявления диск-жокея, как это было в радиопрограммах «Би-Би-Си».

А если уж покупать японские компакты, то только номерные альбомы последних лет – на Purpendicularпомещена одна бонус-песня, на Come Hell Or High Water– целых три.

Очень интересен CD, изданный в 1999 году польской фирмой «Wydawnictwo 21» двумя тиражами по 500 экземпляров каждый – Deep Purple At The ВВС. Редчайшие записи 1969-70 гг., сделанные для радиопрограмм плюс две песни, исполненные в передаче «Beat Club» (Бременское телевидение) в 1971 и 1972 годах – это ли не подарок фэнам?

По полной программе, не отставая от семейки Хендрикса, штампуют диски и родичи Томми Болина. Создав фирму «Tommy Bolin Archives, Inc.», они выпускают различные сборники, куда входят демо-записи, альтернативные варианты, концертные версии композиций Болина. Главным заводилой этих релизов, как и организатором «трибьютных» концертов, является брат Томаса, Джонни Болин.

Возрожденная в Великобритании стараниями Саймона Робинсона фирма «Purple Records» (лэйбл является подразделением его «семейного» общества с ограниченной ответственностью «Darker Than Blue») начала деятельность изданием на CD сольных работ Хьюза и Лорда, а также переизданием уже выпущенных ранее другой робинсоновской фирмой «RPM» Gemini Suite LiveDEEP PURPLE и Japanese AlbumГиллана. Следующим этапом в истории «Purple Records» стал выпуск архивных и концертных записей DP (на которые не распространяются авторские права «ЕМI»). Выше уже упоминалось об альбоме Days May Come And Days May Go. Особо верные фэны группы могли доукомплектовать его, заказав по почте диск 1420 Beachwood Drive, где представлено еще около получаса репетиционных записей.

«Purple Records» также издали полный вариант токийского концерта, состоявшегося 15 декабря 1975 года – двойной This Time Around – Live In Tokyo 1975(ранее часть этого материала вошла в Last Concert In Japan). Опять же, для наиболее продвинутых фэнов предлагается лимитированное издание, включающее в себя копии билетов и репродукцию с афиши того концерта.

Кажется, что «бизнесмены от DEEP PURPLE» решили выпускать на CD едва ли не каждый концерт группы. Громогласно заявлено о начале проекта «Официальная серия бутлегов 68/76». Первый релиз – Space Vol 1 & 2– это запись выступления коллектива на фестивале в Аахене (Германия) 11 июля 1970 года. Руководители «Purple Record» клянутся, что в свободную продажу диски этой серии не поступят, и будут распространяться только по почте. По слухам, следующим шагом станет выпуск «двойника» Swedish Women (Live In Denmark 1972).

He сбавляют темп и «Thames/Thompson». В придачу к первому бокс-сету из шести «двойников» они выпустили второй, назвав его Australasian Tour 2001. The Soundboard Series. На этот раз запись производилась звукорежиссерами группы прямо с микшерного пульта. В коробке представлены материалы концертов в Мельбурне (09.03.2001), Вуллонгонге (13.03.2001), Ньюкасле (14.03.2001), Гонконге (20.03.2001) и Токио (24 и 25.03.2001).

Европейский осенний «кончерто-тур» 2000 года тоже нашел свое отображение на CD. Правда на двойном Live At The Ahoy 2000(концерт 30 октября в Роттердаме) по контрактным соображениям отсутствует собственно сам «Concerto».

Что нас ждет в будущем? Прежде всего, новый студийный альбом Mark VII. Наверное, в 2002 году, наконец-то, появится давно ожидаемый двойной Live In Londonс полной записью концерта 1974 года, частично представленного на виниловом альбоме (CD, аналогичный винилу, выходил только в Японии).

На декабрь 2001 года запланирован выпуск ремастированного Concerto For Group And Orchestra(образца 1969 года). Учитывая то, что он выходит на двух CD, в него наверняка добавят «Hush», исполнявшуюся на том же историческом концерте (ранее она публиковалась на Powerhouse). Подобные издания похожи на обыкновенные «разводняки». Так было с возрожденным Concertoобразца 1999 года, когда «Eagle Records» выпустила второй вариант альбома, где вместо видеоклипа добавили композицию STEVE MORSE BAND.

Менеджмент обещает также новое видео – «Live In Florida» (концерт 5 июня 2001 года).

Кстати, о видео. У DEEP PURPLE с лихвой хватает видеоматериала. Но самое смешное, что почему-то не отснято исполнение первым созывом Mark II культовой «Smoke On The Water».

Сначала в продажу поступила видеокассета «California Jam» (1981 год), в 1984 г. был издан «Concerto For Group And Orchestra». С возрождением DEEP PURPLE дело пошло веселее. Это короткие по времени «Videosingles» (с клипами периода 1984-1988 годов) и «Doing Their Thing» (с записью выступления Mark II на «Granada TV» 14 июля 1970 года), основательные «Scandinavian Night», «Come Hell Or High Water» и целая вереница концертов Mark VII.

Большой интерес вызвала изданная фирмой «Connoisseur» видеокассета «Scandinavian Night» (не путать с аудио-альбомом с похожим названием). На видео записан концерт в копенгагенском зале «Tivoli», состоявшийся первого марта 1972 года. Это же видео на японском рынке распространялось под названием «Machine Head Live 1972».

Обязателен для просмотра документальный фильм «Пионеры Хэви-метал» (режиссер Пол Джастмен (Paul Jastman)), где излагается история группы вплоть до 1991 года. О видео «Come Hell Or High Water» (1994 г.) упоминалось выше (в 2001 году эту запись переиздали на DVD). Хороши «Bombay Calling», документирующий первое индийское выступление DEEP PURPLE в 1995 году, и «Total Abandon» с записью австралийского шоу 1999 года.

Очень интересен один из последних релизов – «New Live And Rare. The Videocollection 1984-2000» – сборник клипов и концертных выступлений. Во-первых, он делает ненужным «Videosingles», ибо все клипы перекочевали сюда. Во-вторых, широкой аудитории, наконец-то, представлена «Fire, Ice And Dynamite», звучащая на фоне фотографий репетиционного жития Mark V в г. Орландо.

И, наконец, поговорим о печатных изданиях. Так уж получилось, что книга Криса Чарльзуорта «Иллюстрированная биография DEEP PURPLE» (1983) стала не только предвестником возрождения группы, но и базисом для сочинения своих опусов несколькими другими авторами. Впрочем, это и не удивительно. Книга – фундаментальный и очень достоверный источник. В ней живо излагается история DEEP PURPLE, есть масса интереснейших фактов, много редких фотографий, перечень концертов группы, дискография… В «Биографии», правда, встречаются неточности, которые Саймон Робинсон объясняет тем, что, дескать, у Чарльзуорта основной конек все-таки не DEEP PURPLE, a THE WHO (Крис является даже сопродюсером серии ремастированных альбомов этого английского квартета). Следует отметить, что Чарльзуорт – автор книги и о SLADE.

Чарльзуортовская биография DEEP PURPLE в 1985 году была озвучена Севой Новгородцевым в цикле передач «Би-Би-Си». А уже его передачи, в свою очередь, послужили источником для написания двух книг. Первая – это «Творческий путь DEEP PURPLE» С. Короткова (Харьков, «Простор», 1992). В ней помещены черно-белые фото с обложек альбомов, дискография DEEP PURPLE. Вторая – «DEEP PURPLE. От оттенков пурпура до осколков метеора» О. Федорова (Санкт-Петербург, «Петроарт», 1993) с текстами песен от «In Rock» до «Slaves And Masters», нотами ряда композиций, твердым переплетом и прилагаемым плакатом с репродукцией обложки Fireball.

К большому сожалению саму книгу читать просто невозможно. У О. Федорова, очевидно, были очень большие проблемы с приемом «бибисейской» волны (то ли глушили передачи добросовестно, то ли радиоприемник барахлил). Чем иначе можно объяснить перекручивание названий групп, населенных пунктов, имен и фамилий? Примеры: Джейв Этт вместо Джефф Бек, Сараз Милз вместо Саус Миммз, Сантури вместо Санбури… Пэйс, оказывается, играл не на «Премьере», а на «Приере», a DEEP PURPLE в 1968 году гастролировали не с КРИМ, а с КВИН (которая тогда еще не была создана). И это лишь малая часть ляпсусов.

Книга Г. Моисеенко «История в пурпурных тонах» (Москва, ТОО «Гузель и К ⁰», 1995) – это подборка рецензий автора на альбомы и синглы группы (с фотографиями обложек).

Книжка «DEEP PURPLE. История и песни» (Москва, АОЗТ «Нэко», 1997) интересна подробной дискографией, текстами и переводами всех «альбомных» несен группы (в этих обеих, нужно сказать неплохих книгах, всё же хватает неточностей и явных ошибок).