Текст книги "Панк-вирус в России"
Автор книги: Ольга Аксютина
Жанр:
Культурология
сообщить о нарушении
Текущая страница: 18 (всего у книги 24 страниц)
Интервью с Витусом. Группа «ХИМЕРА»
С-Петербург 03.02.99
Ольга: Когда и при каких обстоятельствах образовалась группа «Химера»?
Витус: Группа «Химера» – это реформированная группа «Депутат Балтики». Первый концерт группы «Химера» состоялся в 1992 году в клубе «ТаМtАm» – из группы «Депутат Балтики» ушел гитарист, и образовалась группа «Химера». Осталось 4 человека:
Эдуард «Retd» Старков – вокал, гитара
Паша Лабутин – виолончель
Юра Лебедев – бас
я (Витус) – барабаны.
В 1992 году образовалась и просуществовала до 23 февраля 1998 года. Выпущено два альбома студийных: в 1993 году и в 1996 году.
Группа прекратила существование, потому что с Рэтдом произошла трагедия – он покончил жизнь самоубийством, и группа завершила свое существование. Шесть лет просуществовала.
О: Можешь назвать какие-нибудь знаменательные события в истории группы – поездки, концерты?
В: Группа два раза ездила за границу. В 1993 со Швейцарской группой (см. фото). Летом мы месяц катались по Европе – Германия, Чехословакия, Швейцария, Польша. Еще где-то были. И второй раз – по-моему, в 1995 ездили просто в Германию. Маленький тур был.
Играли в Питере – в основном в клубе «ТаМtАm», в клубе «Гора», раза 3–4 в Москву приезжали.
О: А тур по Европе кто вам устраивал?
В: Это швейцарская группа. Они пролетарии по убеждениям и прутся от нашей страны, вернее от нашего уклада, который был когда-то. То есть они панки по сути, но убеждения у них пролетарские. Они пригласили нас, а потом мы их привезли в Москву и Питер, сделали несколько концертов.
О: И как вас в Европе принимали?
В: Очень хорошо. Там как раз вот такая музыка нравится. Даже нет никакого языкового барьера. Просто мы играли хардкор, это нравилось, и все большая часть концертов была либо в клубах, либо в сквотах, где живут панки – занимаются дома, которые под ремонт, они еще не ремонтируются, но там уже все выселены, и эти дома занимаются группами молодежи – это называется сквоп. Там они живут, там мы концерты играли. Это что-то вроде коммун. Они сам там занимаются хозяйством, сами все делают. Там всегда очень весело.
Понравилось в Гамбурге. Хороший был концерт. Безумные панки – какой-то безумный образ жизни. Они спят на матрасах, собаки тут же живут. Ирокезы иногда ставят, все разрисованные, с цветными татуировками еще. А второй раз мы ездили в ту часть Германии, где раньше была ГДР. Там клубы больше похожи на наши ДК – молодежные центры, но все внешне прилично, приглажено
О: А название «Химера» откуда появилось?
В: Название «Химера» придумал Эдик. Он просто пришел и сказал, что ему нравится название «Химера». Всем понравилось сразу, и мы его оставили. А до «Химеры» было название «Депутат Балтики» – немножко с политическим уклоном, оно мне меньше нравилось.
О: Зачем вы всем этим занимались, Панк-роком, музыкой?
В: Трудно сказать. Получали удовольствие, моральное и эстетическое (смеется) Нравилось. Сначала это просто интерес какой-то, когда в школе начинали этим заниматься. А когда это не перерастает во что-то большее…
О: Как вы познакомились? Откуда вы друг друга знаешь?
В: Когда еще был "Депутат Балтики все музыканты (кроме Рэтда – он из Выборга сам) из ЛЭТИ (Электромеханический Институт имени Ленина). Мы учились на разных факультетах, но все друг друга знали, и на каком-то этапе стали вместе играть. А Эдика привез из Выборга гитарист Гена Бачинский (который потом ушел). Эдик поиграл ему свои песни. Гене очень понравилось, он сказал: «С этим нужно ехать в Питер – играть, репетировать». На тот момент, кроме «Депутата Балтики» было еще две группы – «Крокоплюх» (тоже Эдик был вокалист и все те же музыканты, которые потом в «Химере» играли) «Крокоплюх» потом перерос в «SS-20», а «Депутат Балтики» в «Химеру». Репетировали в общаге ЛЭТИ – гитарист был не местный, басист был из Выборга. Только Паша (виолончелист) из Питера. Тексты Эдик писал все, и музыку он, в принципе, писал. Единственное, мы делали аранжировку все вместе. И даже если мы придумывали какую-то музыку, текст все равно он дописывал. То есть в принципе, это «Химера» – Рэтд Старков. Это его проект, личный.
Потом был проект "Маша и медведь". Когда Эдик заболел в 1993 году, он где-то месяц провалялся в больнице – желтуха, или что-то в этом роде. А у нас было назначено несколько концертов, деваться некуда было, и мы просто отыграли без вокалиста – тот же Панк-рок, только были скрэтчи на пластинках и всякие сэмплы и Паша, наш виолончелист, рассказывал сказочки под это. Просто книжку открывал и читал. Этот проект существует и до сих пор, нас иногда приглашают, но мы специально не репетируем.
У Эдика существовали такие проекты, как «Егозеба» и «Автогеза», где он играл на всяких пластмассовых детских трубочках, на гитаре, просто брал будильник – заводил, чтобы звенел – это было такое шоу. Он один просто выходил или вдвоем с парнем, и они… Они играли с Тимой Земляникой из "Нож для фрау Мюллер" – это называлось «Егозеба». В 1993-94 он стал играть на трубе, и потом стал ее использовать в "Химере".
О: Я вот концерты видела разные – у вас там второй гитарист, саксофон. Это какие составы?
В: На некоторые концерты просто спонтанно кто-то приходил, и в каких-то проектах Эдик постоянно участвовал. В «ТамtАте» постоянно тусовалось очень много музыкантов – какие-то идеи возникали спонтанно, люди выходили и играли.
О: Можешь рассказать что-нибудь про Рэтда? Какой он был человек?
В: Абсолютно безумный человек – во всех смыслах – в музыкальном и просто как человек. Он сам себе наколки делал, где он мог достать рукой правой – там у него все в наколках. А где не мог достать, просил, чтобы сделали. Как-то пришел мужик какой-то, говорит: «Ты вот весь расписанный, а лет 60 тебе будет, что ты будешь делать с этими наколками?» А Эдик говорит: «Я до шестидесяти не собираюсь жить». То есть жил человек одним днем. Абсолютно веселый, жизнерадостны. Излучал энергию, просто на нем вся группа держалась. Абсолютно прозрачный человек, и абсолютно непонятный. Нельзя уловить логику его действий. Он был, с одной стороны, нормальный, но с логической стороны, это объяснить невозможно. Он мог вообще… Вот есть у него деньги, 40 рублей на сегодняшний день, он пошел купил трубу – вот у него радость жизни, и то, что ему жить еще месяц, а у него вообще ничего нет, он вообще над этим не задумывался. То есть человек вообще нерациональный, абсолютно творческий.
О: Ты не знаешь, с чем связан его уход из жизни?
В: Не знаю. На самом деле, не знаю.
О: Для вас это шоком было?
В: Когда он уже был на том свете, мы в это время просто репетировали. Его куртка висела… Он просто жил на точке, где мы репетировали… Мы даже не знали, что он это сделал с собой. Он пропал. Его не было неделю. А у нас же намечены репетиции. Мы просто приходили, репетировали дальше. Прошли репетиции, одна или две. Мы даже не могли подумать, что он… А на самом деле, когда мы репетировали, он выше этажом висел.
Для меня это шоком было. У нас все шло хорошо в плане музыки. Мы запили альбом… Я не знаю, с чем связано…
О: А как бы ты охарактеризовал стиль «Химеры»?
В: Сначала мы играли Панк-рок. К концу это было ближе к хардкору. Эдик иногда называл «джаз – хардкор». Просто мы позже играть стали немножко лучше. Сначала это был больше noise, просто шумы, а потом мы уже начали понимать, что хотели, мы уже знали, что получается и могли пользоваться теми звуками, которых добивались. А песни оставались одни и те же.
В «Химере» в музыке, особенно на концертах, немаловажно было передача какой-то энергетики. Когда мы вчетвером играли, пусть местами плохо, что-то происходило внутри нас. Эдика подача, он как-то все по-другому делал. Именно от него что-то изнутри шло, и охватывало и нас, и людей в зале. Какое-то такое шаманство.
О: То есть импульсы шли на подсознательном уровне?
В: Да, да. Все вводились в какой-то транс.
О: Что ты считаешь в Панк-роке более важным – тест, музыку или вот эту энергетику? И что в «Химере» было преобладающим моментом?
В: Сложно что-то выделить. Они все очень важны. Особенно энергетика в панк роке, потому что если все будет дохло, то играть не имеет смысла. Но если музыка будем никакая – тоже плохо. И слова, выражение протеста, своих мыслей. Все очень важно. Но энергетика все же, наверное, в первую очередь. Должно как-то задевать того, кто слушает. То есть ему это нравится либо должно не нравиться. Чтоб не просто чело век полуспал у сцены. Если ему не нравится, он выходит из зала, если ему нравится, он прыгает, танцует. По-другому нельзя. В случае с «Химерой» это именно так. То есть люди либо ее вообще не любят – считают это просто нойзом.
О: Сумбуром вместо музыки…
В: Да. Да. Сумбуром. Непонятной какофонией. Либо людям очень нравится.
О: Как ты понимаешь Панк-рок?
В: Образ жизни. Образ жизни и мышление (мило улыбается). Я так думаю.
О: А как это выражается?
В: Некоторые внешне выражают, некоторые так живут (смеется).
Естественно, это и в музыке есть. В музыке просто все по фиг. Музыка обязательно должна быть веселая. Панк-рок ни с чем грустным, наверно, не ассоциируется. Поэтому то, что «Химера» играла, это не совсем Панк-рок, это что то более психоделическое. А Панк-рок должен быть веселый, задористый, мелодичный. Я так думаю.
О: А если брать Панк-рок с идеологической точки зрения, какое значение здесь имеет протест?
В: Немаловажное. Это чуть ли не на первом плане. Это прежде всего неприятие каких-то сложившихся традиций – в одежде, в образе жизни.
О: То есть, Панк-рок основан на отрицании? Здесь нет никакой положительной программы?
В: Нет. Позитивная программа – это то, что это объединяет людей. Люди в этом движении раскрепощаются, получают удовольствие от общения. Даже в музыке Панк-рок несет положительные эмоции – это веселая музыка. Но это, естественно, протест. А зарубежные панки – все добрые. У нас все это более экстремально – с кровью, еще с чем-то.
О: Ты считаешь, Панк-рок не должен нести опасность для общества?
В: Нет, конечно. Это скинхэды что-то организовываются.
О: А эпатаж какое значение имеет в Панк-роке?
В: Главенствующее. Там просто смысл пропадает. Тут и внешний вид вызывающий, и по стилю жизни. Панк должен шокировать.
Но я думаю, что это возрастное. Я не думаю, что кто-то за 60 лет будет ходить с гребнем, он в душе, может, и останется Панк-рокером, но внешне…
О: Анархия, какое значение имеет в Панк-роке, и как ты к ней относишься?
В: Лозунг из песни. Не более того.
О: Как ты считаешь, у нас был Панк-рок с Запада скопирован, или у нас были самобытные условия для его появления?
В: Естественно, Панк-рок пришел с Запада, но у нас Панк-рок немножко иной. А протест – он везде протест. Там какие-то вещи не устраивают, у них свои проблемы, у нас – свои.
О: В чем отличие их панка от нашего?
В: Мы жили в панк – коммуне, где люди перлись от нашего устройства, которое было 70 лет – пролетарского. Они живут в этом сквоте. Я общался с девушкой – она работает три месяца летом – на корабле отрывает контроль билетам. И за 3 месяца она зарабатывает себе за год жизни. То есть они не платят за дом – просто там живут. Им даже хватает на собственный автобус – они нас приглашали, провезли по всей Европе. Нашим панкам это и не снилось. И они протестуют, как они объяснили, «против обыденной жизни» – вот эта обыденность – что все хорошо, благополучно, их бесит… Разные проблемы.
О: А внешнее выражение одинаково?
В: Да. Но у наших панков больше экстремизма. Обязательно надо по башке дать, иначе не понятно, что протест.
А на Западе все как-то спокойнее. Они с животными живут. Помогают бездомным.
О: Как ты считаешь, панк – это скорее какой-то раздолбай, которому все по фигу, или это человек скорее интеллектуальный, который понимает, что все плохо и не может равнодушно к этому относится?
В: Каждый человек – кто на что горазд, в меру своего ума. Если он идиот по сути, он может называться панком, но идиотом и останется.
Но вот по общению с швейцарцами – люди вроде не тупые, просто они не знают нашего уклада, они не жили у нас в стране, поэтому они и прутся без оглядки на наш строй. Они не едят мяса там – вегетарианцы. Они приехали сюда и были шокированы, что у нас на обед не купить овощи, потому что их нет в магазине просто. Они там едят орехи капусту цветную.
О: А алкоголь они употребляют?
В: Да. Пиво в большом количестве. Это же швейцарцы. А водку они вообще не могут пить. Мы им предложили водку, но это все окончилось очень трагически – все окрестности были заблеваны. Но даже когда они очень пьяны – нет никакой агрессии
О: А мяса они не едят принципиально, потому что они за то, что бы животных не убивали? Меха не носят?
В: Да. Да. У них еще пришлю, что в семье, если что-то выбрасывают, то не отвозят на свалку, а выставляют за дверь, и кто хочет, тот может брать. А на диване, допустим, пятно от кетчупа, то есть его не отчистить. Панки берут его к себе в сквот, и за счет таких штук, у них приличная обстановка. Точно также с одеждой. Тюки со старой одеждой также ставятся у двери, и такие панки берут ее, чистят, моют и носят. И живут они в чистоте. Естественно, там все разрисовано всякими штуками, но такого нет, чтобы свинарник. Все очень аккуратно.
И по убеждениям они против насилия, и против опытов над животными. И об этом поют в песнях. У них просто такие проблемы… При выступлениях у них крутят слайды с соответствующими сюжетами. Естественно, антифашистские песни всякие.
В принципе, мы были в швейцарском курортном городе (я названия не по мню) – там ходит жирная, респектабельная публика – приезжают отдыхал. И эти все богачи, престарелые бабушки-дедушки смотрят на этих панков, проходящих, и просто улыбаются. У нас бы бабушка ответила пару ласковых: "Подонок, лучше бы мотыгу взял в руки". Или что-то типа того.
Они своих собак выгуливают, все аккуратно убирают. Вот тебе и панки.
О: Что бы ты мог пожелать панкам и людям, которые будут читать эту книжку, если она у меня выйдет когда-нибудь?
В: Нашим панкам – больше доброты.
АРХИВ ЗАПИСЕЙ:
«Депутат Балтики»:
08.12.90 "Концерт в Гаудеамусе" (ЛЭТИ)
1991 "Полупетроградская акустика" (двойной альбом)
20.03.91 "Концерт в ДК Пищевиков
Егозеба records:
1991 "Сны кочегара"
1991 "Комиссар дымовой жандармерии"
1991 Maxisingle "Сны"
ТаМtAm/Егозеба:
20.10.92 "Фантазеры"
1993 "Химера"
1992–1994 Сборник с концертов
«Alternative Lives» («Химера»/ «Markscheider Kunst»)
1993 "Маша и медведь"
30.12.94 Live in TaMtAm
27.07.95 Live in TaMtAm
17.11.95 Live in TaMtAm
12.01.96 Live in TaMtAm
1995 "Ну и хули"
25.05.96 Live in Молодежный Театр на Фонтанке
1996 "Zudwa"
Интервью с группой «Король и Шут»
С-Петербург июль 1997, февраль 1999
Состав:
Горшенев Михаил ("Горшок") – вокал, музыка
Князев Андрей ("Князь") – вокал, тексты
Валунов Александр ("Балу") – бас-гитара
Щиголев Александр ("Поручик") – барабаны
Цвиркунов Яков – гитара
Маша Нефедова – скрипка
Легендарная история группы
Горшок был зайцем, и как то раз ему на голову упал горшок с волшебной жидкость Он выпил ее и стал Горшком
Замученный дорогой, Князь вышел из леса и зашел в одну деревушку. Все люди упали на колени и сказали: "Ты – наш Князь". А вообще он живет уже много лет на этой земле.
Балунов метался между небом и землей и чуть не стал приматом. Но изначально все были зайцами.
Была фабрика по выпуску игрушек – черномазых карапузиков. Один из них ожил и стал Поручиком (в кепочке с буквой "Р") – со Ржевки.
Когда Яшу привели на репетиционную точку, у него были заточенные ноги. Но ребята их подпилили, и они стали нормальными слоновьими ногами.
Ольга: Когда и при каких обстоятельствах образовалась ваша группа
Балу: Горшок, Поручик и я учились в 6 классе и решили играть музыку (году в 1989). И переехали в новый район, встретились, и с тех пор играем музыку.
Поручик: Сначала это был школьный ВИА. Первая наша группа называлась «Контора». После школы Горшок поступил в реставрационное училище, где познакомился с Князем. Играть на гитаре Князь почти не умел, но зато классно рисовал комиксы и придумывал страшные истории-песни. Это было ни на что не похоже. Это не был привычный всем и уже набивший оскомину пафосный питерский рок. Мы, не слышавшие раньше ничего подобного, сначала не врубились, но потом… Идея написать рассказ, историю (не сказочку для детей, а страшный, мистические истории в духе Гоголя) и поместить ее в песню обрела воплощение, и таким образом родилась первая песня – «Лесник».
О: А почему вы решили музыку играть?
Б: А чем плохое занятие? Что лучше водку пить? Музыка – это самое хорошее дело, чем можно заниматься. Мы его и выбрали.
О: В 6 классе решили вы играть музыку. И как ваша идея начала воплощаться в жизнь?
Б: Постепенно. Сначала научились играть, потом стихи писать, потом музыку.
О: А где вы научились играть?
Б: Сами собой. Если долго играть, научишься в конце концов. Тут важно настойчивость.
О: А где вы репетировали первоначально
Б: Репетировали по всяким углам – по подвалам каким-то нелегким закуткам. В «Эрмитаже»
О: В каком «Эрмитаже»?
Б: Одно время после реставрационного училища Горшок с Князем и Рябчик (на басу у нас тогда играл) работали в «Эрмитаже». И им «Эрмитаж» дал квартиру огромную прямо в «Эрмитаже». Там 7 комнат было.
О: А в честь чего он им дал?
Б: Как художникам. В одной комнате стояли всякие мольберты – они там рисовали, в другой – комбики, колонки, аппаратура. Мы там музыку играли.
О: И как дирекция «Эрмитажа» относилась к тому, что…
Б: Это же не в самих залах. Там до фига же пустого места.
Яша: Пришлось Рубенса убрать из экспозиции (загадочно улыбаясь).
О: То есть после окончания школы Горшок поступил в реставрационное училище, где и познакомился с Князем?
Б: Да Горшок с Князем в реставрационном училище учились, я там просто жил – в Эрмитаже. Переехал к ним в квартиру и жил там год целый.
О: То есть вы вместе там жили, репетировали, веселились?
Б: И все такое. Под «все такое» было еще три комнаты отдельные.
О: Ну, и какие воспоминания бурные?
В: Много было веселого. Например, в Эрмитаже мы питались следующим образом: для работников «Эрмитажа» была столовая навороченная и там расплачивались не деньгами, а по карточкам. То есть если ты там работаешь, тебе выдавали карточку, и ты в кредит питался. И совершенно плевать, сколько человек есть на эту карточку – хоть 4, хоть 5. На что я и ел, собственно говоря. И там очень приличная столовая была, типа ресторана. Все туда приходили в пиджаках – буржуи конкретные. А Горшок с Князем ходили туда, надев колпаки метра в полтора приходили – ели.
О: Как у вас первые концерты замутились?
Б: Пришли в «ТаМtАm», договорились.
О: У вас первые концерты в «ТаМtАm» е были?
Б: Не, были еще всякие концерты в рок-клубе небольшие. Пришли сыграли – не в большом зале, а в маленьком – в Красном Уголке. Мы тогда играть совсем не умели, инструменты были хреновые.
О: Какие воспоминания у вас о «ТаМtАm» е?
Б: В «ТаМtАm» е у нас были очень веселые концерты. «ТаМtАm» был вообще очень веселый клуб. И звук там был всегда приличный.
Поручик: Приходили, играли, напивались и все такое. Мы просто приходили, жили в «ТаМtАm» е – жизнью, которая там и была. Репетировали на одной точке с группой «Вибратор». Прямо там жилил и бухали, веселились и отдыхали. И вообще у нас в тот период была с скандальная репутация. Горшок на концертах редко держался на ногах, блевал прямо со сцены. Соответственно рать нас никуда не пускали. Тогда же у нас выработался стиль, панковский по музыке (простая, веселая) и имидж (отвязное поведение). Но что отличало нас от классического панка, так это присутствие некоторой романтики.
"ТаМtАm" был самым нашим клубом. Там продавались наркотики, и туда часто забегали омоновцы и всех пиздили гасили. Но он закрылся теперь все. В городе нормальных клубов нет.
О: Что ты можешь сказать о «дотамтамовском» существовании группы?
П: Мы собрались у Горшка дома, и записывали песни на шурин магнитофон «Астра»
Играли просто на гитарах акустических, записывали и пели. Когда еще в школе учились – в конце 80-х. Потом стали репетировать в клубе "Березка".
О: Как далее развивалась история группы?
Б: Постепенно из «ТаМtАm» а мы стали перебираться в другие клубы потом нас стали приглашать на фестивали – исключительно из симпатии к группе. Никому мы ни копейки не платили, потому что у нас их не было.
О: Ваше представление о Панк-роке?
Горшок: Основная идея – уйти от постоянства, убрать ярлыки. С помощью Панк-рока появилась большая свобода в рок – музыке. Ведь он и появился как бунт против рока, который первоначально, будучи бунтарской музыкой, заканчивает тем же буржуйством. Музыка закомплектовалась. И тут появился Панк-рок, разрушив уже сложившиеся рамки. Например, петь страшные истории… В конце 1980-х основные темы ленинградского рока сводились в одну линию
– или полный мрачный бред
– или призывы на баррикады
– или вызов обществу.
А что в этом толку. Это никому не нужно. Главное что-то нести, быть полезными слушателям. И еще, нужно быть честными всегда.
Б: Любую музыку делают личности. В Панк-роке было много личностей. Условия панка таковы, что талантливые люди, которые умели играть, имели возможность самовыражаться.
ДИСКОГРАФИЯ:
1996 "Камнем по голове"
1998 "Король и шут"
1999 "Акустический альбом"