Текст книги "Газета Завтра 487 (12 2003)"

МЫ ИДEМ ЗА СИНЕЙ ПТИЦЕЙ

Александр Росляков

25 марта 2003 0

13(488)

Date: 26-03-2003

Author: Александр Росляков

МЫ ИДEМ ЗА СИНЕЙ ПТИЦЕЙ

В моем, уже не юном, возрасте я сделал одно крайне неожиданное для себя открытие. А именно: открыл театр, как жанр искусства, прежде глубоко мне безразличный.

Вот на классическую музыку я в свое время с удовольствием ходил, это казалось мне естественным, а пьесы мне естественней казалось прочитать. Поскольку, может, мне так просто повезло, что игра актеров для меня не добавляла ничего к тому, что автор вложил в сам печатный текст. Последний раз я был в театре лет 20 назад, на "Марии Стюарт", и ушел после первого же действия. Мое представление об этом спектакле было связано с любимыми стихами Пастернака:

Словно выбежав с танцев

И покинув их круг,

Королева шотландцев

Появляется вдруг.

Все в ней жизнь, все свобода,

И в груди колотье,

И тюремные своды

Не сломили ее...

Но героиня оказалась такой мымрой и таких уж лет, что после того как честный Полет зачел список ее государственных и интимных прегрешений, как-то невольно захотелось принять его сторону – и остальное сделалось уже неинтересно, а местами и не вполне пристойно. И вообще кино, как я тогда счел, лучше. Коль техника экрана позволяет являть жизнь в ее реальном виде, зачем еще волочить пыльный занавес и чесать левой рукой правое ухо?

В таком радикальном убеждении я пребывал до самых последних пор – но радикально изменил его после того как несколько воскресений кряду отходил со своей 6-летней дочкой на детские спектакли московских театров. Ребенок был в восторге – но и я сполна, до самых настоящих слез, вкусил всю прелесть этого искусства.

Мы просмотрели пять спектаклей: "Волшебник страны Оз" в Российской армии, "Аленький цветочек" и "Остров сокровищ" в Пушкинском, "Черную курицу" в Станиславского и "Синюю птицу" во МХАТе имени Горького. Просто шедевром показалась мне "Черная курица" по повести Погорельского, дяди Алексея Толстого, в постановке Ольги Великановой с Марией Бурковой в роли Алеши и Екатериной Гольтяпиной в роли Королевы. Моя дочка так и не раскусила, что мальчика Алешу играла женщина, настолько ее захватило все сценическое чудо и сопереживание всей на диво доброй и доходчиво поставленной сказке. Наши маловоспитанные, к сожалению, дети сначала там грызли свои чипсы и сухарики – но сказочное действо, над которым труппа постаралась от души, их скоро захватило с головой. И когда Злой Король пытался сотворить свою очередную кознь, весь зал взахлеб кричал: "Нет! Нет!"

Дети голым декларациям о том, что хорошо, что плохо, верят мало. Но, наделенные каким-то отприродным чувством справедливости, сейчас же схватывают суть добра и зла, когда они воплощены в живом и увлекательном для них сюжете. Весь театральный коллектив, включая композитора Кулыгина, балетмейстера Ураева, художника Белоусову, верно схватил дух прекрасной сказки, сочиненной 200 лет назад любящим дядей для любимого племянника. И оттого средь малышей, живо забывших свои чипсы и сухарики, в зале сотворилось самое сегодня нужное нам, я убежден, воспитательное чудо. По детским личикам было видно: они не только до последней капли поняли за два часа, что хорошо, что плохо, – но и действительно, всем своим сердцем полюбили это "хорошо". За два часа в еще наивных и открытых детских душах залегли самые важные кирпичики – потом жизнь наведет там свои смуты; но важно, что закладка главного произошла.

Все то же самое я повторил бы и про "Аленький цветочек" по Аксакову и про "Синюю птицу" Метерлинка. Великая, огромная для детских душ мораль, которая исходит непрерывно все эти два часа со сцены, детей не утомляет, а захватывает с головой! Попадание, что называется, в десятку! Моя дочка говорит мне после "Аленького цветочка": "Какие сестры у Аленушки плохие! Хотели для сокровищ ее погубить, а она была хозяйка в доме настоящая, потому что не командовала, а все делала сама, не ленилась. Хотела только аленький цветочек, полюбила бедного чудовищу – вот он и оказался принцем!"

Второй огромный плюс этих спектаклей – что они не только прививают любовь к добру, но еще и любовь к прекрасному. Я сам навряд ли смог бы до конца объяснить ребенку эту неизъяснимую, но ощутимо важную вещь. То, для чего мы все живем и без чего жизнь ее смысл, гармонию, уверенность в себе теряет. Как нельзя лучше и опять до самых неподдельных слез эту насущную не только для детей загадку раскрывает "Аленький цветочек" в Пушкинском.

"Синяя птица", с ее хоть и истрепанными уже, но все равно играющими свою роль декорациями, глубоко тронула меня вот еще чем. Я вдруг по ходу действия стал вспоминать, точно во сне, что видел все это уже 40 лет назад, когда меня мой папа приводил на этот же спектакль. И в программке прочитал: "Премьера спектакля состоялась 3 октября 1908 года". Это великолепно, что спектакль в старинной постановке идет уже почти сто лет – какая-то связующая нить, которая должна в национальной жизни непременно быть. И тут она, причем не мертвым и не устаревшим, а самым живым образом, благодаря старанию артистов, есть.

Теперь о том, что все-таки мне, несмотря на общее чувство сердечной благодарности к творцам этих спектаклей, не понравилось. В "Волшебнике страны Оз", опять же очень увлекательной и доброй версии "Волшебника Изумрудного Города", артисты пользуются микрофонами, это как-то антисценично. И все, вместе с музыкой, так громко, что у детей побаливают уши. Может, из-за личного обозления против сегодняшней американской агрессивности меня там покоробил эпизод, когда героиня с пафосом говорит злой волшебнице: "Я – гражданка Соединенных Штатов Америки, и меня не запугать!". Гражданское чувство в том детском возрасте, когда все впитывается взахлеб, тем более из доброй сказки, надо все-таки, я полагаю, прививать к родной стране. И это же, на той же самой, может, почве, меня огорчило и в "Острове сокровищ" в Пушкинском театре. Ну для чего там капитан Смоллет в апофеозе размахивает с тем же пафосом британским флагом? Для Англии это и было б то, что надо. Но для российских деток отвлеченный героический сюжет не должен, думаю, сводиться к геральдической конкретике чужого государства. Вообще "Остров сокровищ" показался мне самой слабой из всех названных постановок. Вот парадокс: вроде там все занятно, исключительно, но нет этой животрепещущей морали, просто герои бьются за какие-то сокровища – и дети больше щелкают свои сухарики при этом.

Но в целом после всех этих спектаклей у меня возникло чувство какой-то ощутимой жалости к тем детям, что не посмотрели их. Какими-то они мне показались несправедливо обделенными восторгом, стоящим, по цене билетов, от 70 до 150 рублей за место. А это еще очень нужный, государственно, восторг, и будь бы моя воля, я бы государственно вложил не самые большие деньги в то, чтобы все дети смогли сходить в этот нужнейший для их воспитания Театр. Там есть сейчас, реально то живое чудо, без которого дальнейшая жизнь человека будет не полна. И надо больше ставить таких спектаклей. В горьковском МХАТе детский спектакль всего один, но я убежден, что дай нашей любимице Дорониной копейку, она б смогла поставить еще не один для наших главных зрителей – детей.

И вот теперь о самом главном, что я открыл для самого себя в итоге этих походов с дочкой по театрам. Самый великий, самый главный, самый настоящий театр – он только для детей! Они-то и воспринимают его полностью всерьез, он их и очаровывает, и восторгает, и учит – тогда как взрослых только развлекает, отвлекает от их скверной жизни и уже не учит ничему. Но и во взрослых детский театр освежает и возобновляет азбучные, но от того не менее важные истины. Вот штука: я смотрю детский спектакль – и верю ему, в смысле Станиславского, и от души доставивших мне это удовольствие благодарю!

А потому, граждане родители, не пожалейте денег, у кого совсем их нет – в Пушкинском можно выпросить входной билет, и сходите вместе с детьми на детские спектакли! Не пожалеете – ручаюсь головой!

АПОСТРОФ

Сергей Яшин

25 марта 2003 0

13(488)

Date: 26-03-2003

Author: Сергей Яшин

АПОСТРОФ

Чоран Эмиль. После конца истории. Пер. с франц.; Б. Дубина, – СПб.: «Симпозиум», 2002 – 544 с.

"Смех убивает". – некогда сказал Фридрих Ницше. Смех воистину сильнейшее оружие. Он удел тех, кому уже нечего оплакивать. Кто стоит в полном одиночестве среди руин. Кто желает только добить то, что еще проявляет недостойные признаки жизни. Так смеялся, взирая на мировое пепелище, гениальный румынский мыслитель Эмиль Чоран (1911– 1995).

В числе лучших представителей румынской национальной элиты Чоран был вдохновлен идеями вождя легендарной "Железной Гвардии" К. 3. Кодряну. Жертвенность, меченосное Православие, ненависть к любым формам сатанократии являлись главнейшими составляющими "железногвардизма". Будучи подобием средневекового рыцарского ордена, "Железная Гвардия" требовала полной отдачи, тотального преображения личности, мобилизации всего богоданного в человеке. Разгром "Железной Гвардии" и мученическая смерть ее вождя произвели в душе Чорана настоящий переворот. Он намного раньше других представителей европейских праворадикалов пришел к героическому нигилизму, по сути, близкого христианскому миропониманию. " Не любите мiра, ни яже в мире. Аще кто любит мир, несть любве Отчи в нем" (1-е поел. Иоан.). Горький сарказм Чорана, его насмешливость, безжалостное сокрушение кумиров – безусловно, эпатируют читателя. Впрочем, его дискурс к этому и призван. "Хотел бы я владеть языком, слова которого сокрушали бы челюсти, как кулаки", – писал Чоран.

Его своеобразное апофатическое богословие покажется профанам непростительным богохульством. В действительности же, у Чорана вызывало раздражение псевдохристианство как креатура современного мира с его жалким биофильством. В средние века люди более пеклись о спасении, истово верили – вот и держалась мода на мертвечину; столь энергично мощной вере были по вкусу тлен и смрад, она умела извлечь выгоду из разложения и омерзения. Нынешняя слащавая религия предпочитает утешительные сказочки об эволюции и прогрессе. Нам не видать от нее современного варианта плясок Смерти.

До конца своих дней Чоран оставался мистиком, подданным Царствия Божиего. Небесная Дакия, как подлинная Родина, противопоставлялась им миру секулярной Франции, в котором мыслитель был обречен на тотальное непонимание. "Французский после румынского – все равно что договор после молитвы".

При всей неоднозначности Чорана, его произведения могли бы стать неплохим учебником жизни. Его выводы подобны лекарству, которое для многих, безусловно, станет ядом. Читая эту книгу, чувствуешь, как почва уходит из-под ног. Это хорошо. Это первый признак полета.

ПРОЛЕТАРИИ РОК-Н-РОЛЛА

Афанасий Бурных

25 марта 2003 0

13(488)

Date: 26-03-2003

Author: Афанасий Бурных

ПРОЛЕТАРИИ РОК-Н-РОЛЛА

Мятежный дух Достоевского вновь беспокоят революционные ритмы. Музыка бунта рокочет в его виртуальном черепе. "Сегодня – гитары, а завтра – винтовки! Свободу – рабочим, буржуям – веревки!" – втемяшивает в башку великого инквизитора "крамольные" истины вокалист группы "Карамазов драмс" Леша Волос. Синдбад мочалит гитару, Дядиков наяривает по басам, Иван демонизирует барабаны.

При грамотном отношении к музыкальному материалу, творчество "КД" лишено псевдоинтеллектуальных заморочек, на которых зиждется основная масса современной культурпатологии. Это истинные пролетарии рок-н-ролла. На фоне повсеместного постмодернистского ерничества их патетический накал воспринимается, как звуки набата, созывающие народ к единению перед нависшей опасностью. Тексты их песен в своей прямолинейности порою ассоциируются с революционными речевками и лозунгами. Россия! Империя! Социализм! Стань, как Сталин!

"Если брать историю России, – говорит в одном из своих интервью Волос, – то идеалом государства считаем сталинский империо-социализм, особенно послевоенный. Именно в то время наша страна была наиболее сильной и справедливо устроенной, как бы ни болтали всякие недоноски. Вообще дико обидно, когда о страну, победившую полмира, вытирают ноги."

"Карамазов драмс" – не цирковая группа, и развлечение не входит в творческие планы ее организаторов. Музыка "КД" во многом агитационна. Она вербует молодежь в стан противников существующего режима. Во времена, когда популярно искусство вне политики, "Карамазов драмс" активно политизирует свое творчество, исполняя социально значимую музыку. По мнению идеологов группы, аполитичность творческих личностей сегодня выгодна власть имущим. Так меньше проблем по дискриминации оглупляемого массовой культурой народа.

"...Отдавая необъятный долг,

Строить станем только эшафоты

И в душе благодарить ООН

За такую легкую работу.

Ну а наши дети будут жить,

Не стесняясь краденого счастья,

И из рук великих кутюрье,

примеряя цепи на запястья..."

Участники "КД" открыто придерживаются так называемых "красно-коричневых" взглядов, сотрудничая с Национал-большевистской партией и другими радикально настроенными организациями. Группа участвовала практически во всех антикапиталистических маршах на Москву, выступала на концертах в бункере НБП, на акциях протеста в родственной Белоруссии и у себя на малой родине, в городе Смоленске. За десять лет существования выпущено 12 альбомов плюс участие в таких коллективных сборниках, как "НеБесПочвенное", "Контрудар" и другие. Авторы текстов являются членами Ассоциации проклятых поэтов.

Сегодня "КД" стоит в одном ряду с наиболее перспективными современными группами, ориентированными на противостояние Системе, такими, как "Ожог", "Банда четырех", "День донора"... В хит-параде "Альбомы, изменяющие настроение" независимого рок-издания "ЭКЛЕР(Ж)", карамазовский альбом "Героев больше нет" занял третье место, уступив лишь "Кооперативу Ништяк" и "Заоблачному краю", опередив такие раскрученные группы, как "Крематорий", "Ленинград", "Ва-Банк", "Алиса". Альбом кадэшников "ЛибаТут-ЛибаТам" по тому же ведомству находится на 9-й строчке "турнирной" таблицы. По разряду "Песни, западающие в душу" этого же издания третье место в Топ-50 занимает композиция "Пацифизм", а пятое – песня "Будущее".

"...а, когда проснусь, останусь

навсегда и бесконечно

в заколдованной стране..."

Альбом этой группы "Героев больше нет", по мнению компетентных товарищей, пропитан здоровой злостью, примечателен своей цельностью, смысловой устремленностью, откровенностью текстов, которые порою содержат моменты отнюдь не популярные даже в доморощенной андеграундной среде. Несмотря на пессимистическое название, альбом несет в себе огромный позитивный заряд. Нет соплей, нытья, мазохизма. Большинство песен альбома выдержано в маршевом ключе, внушительная ритм-секция (рок кованых сапог) нагнетает силовое давление. Аудиоцитата из фильма "Брат-2", предваряющая музыкальную часть, отсылает к непростым философским откровениям среднего брата из семейного клана Карамазовых.

"...где босиком в поле

я собирал гильзы —

сделать из них бусы,

чтоб подарить маме..."

Музыку "КД", как правило, соотносят с тем, что принято называть "сибирский рок", несмотря на то, что группа базируется в среднерусской полосе. Кадэшники сами ориентированы на зауральское культурное пространство. Именно там, по их мнению, остались духовные традиции, незатронутые западным влиянием. "Русский гекзаметр возможен только за Уральским хребтом, – говорит басист Дядиков. – Мы придерживаемся националистических взглядов без шовинизма и юдофобии. Русский для нас определяется не по крови, а по духу. Принадлежность к русской нации не дает человеку каких-либо привилегий, а прежде всего накладывает на него дополнительные обязательства.."

Сейчас, когда идет открытая война по вырождению истинной русской культуры, "Карамазовы" разрабатывают глубинные пласты бунтарского песнопения, унавоженные гневом революционных мотивов и орошенные пафосом послевоенной советской эстрады. В их композициях слышны отголоски таких неумирающих шлягеров, как "Эх, дубинушка, ухнем", "Смело, товарищи, в ногу", "Вставай, страна огромная", "Нас утро встречает прохладой" и т.п.

Врата небесной канцелярии скрипят под напором пульса времени. Отлетевшая душа Достоевского мечется в запредельной страсти. Такая музыка и мертвого поднимет. ЛибаТут-ЛибаТам... ЛибаТут-ЛибаТам... Восстание неизбежно. Либо тут, либо там...

РОК-НОВОСТИ

25 марта 2003 0

13(488)

Date: 26-03-2003

РОК-НОВОСТИ

M Вышел в свет вторая часть "Трибьюта" "Гражданской обороны". Несмотря на объемный special thanks весьма достойным товарищам на вкладке и радующую глаз обложку (Летов в образе Че Гевары), впечатления от сего сборника еще хуже, чем от первого. В целом бездарные, невыносимо скучные, довольно банальные, наполненные штампами аранжировки. А те, кто попытался выпендриться, сделали еще хуже. На сем печальном фоне прилично смотрятся только ветераны – Ник Рок-н-ролл, "Выход", "Бахыт -Компот" да компания лидера "Алоэ" Игоря Бычкова, старшего Летова и видного отечественного гитариста Андрея Сучилина. Плюс вполне логично звучит "Пошли вы все.." в исполнении "Машнин бэнда". Остальные… А ведь не так давно не кто иной, как Летов на "Звездопаде" показал, как можно тонко, умно и по-своему переигрывать чужие песни.

M Продолжаются абсурдные гонения на группу "Ленинград". После отмены ряда концертов в Москве запрещено было и выступление в Подольске. Принципиальность вслед за московским мэром проявил подмосковный губернатор Борис Громов. Поводом для запретов (причем в "лучших" чиновничьих традициях – в ночь перед концертом) послужило использование "ленинградцами" ненормативной лексики. Ну что ж, борец за нравственность Ю.М.Лужков до истории с "Ленинградом" мешал проведению в Москве съезда РНЕ и марша "Антикапитализм -2002". Зато не препятствовал сектантским камланиям, международным гей-тусовкам и прочим высокоморальным мероприятиям. Как говорится – каждый выбирает по себе.

M Компания "Крем Рекордс" выпустила полную антологию Дельфина – от ранних хулиганских экзерсисов в рамках "Мальчишника" до проекта "Мишины дельфины". Пластинки дополнены бонус-треками и включают истории создания альбомов. Дельфин – одно из немногих светлых пятен в сегодняшнем россиянском шоу-бизнесе. Так что полюбопытствуйте.

M Продолжаются визиты в Россию монстров западного рока, сегодня больше подходящих под определение "осетрина второй свежести". Олдовых меломанов "порадовали" концертом королей арт-рока "King Krimson", потом, правда, оказалось, что Роберта Фриппа не будет, и группа называется по-другому. Приехала команда, в которой всего-то есть участники "King Krimson". Более молодых и экстремальных "наградили" радикальным полит-панк– коллективом "Dead Kennedys", но без Джелло Биафры. Для непосвященных – это все равно что, "Калинов мост" без Ревякина. Правда, нет плохих правил без хороших исключений. 11 и 12 апреля в "Горбушке" ожидается – любимая группа поэта Олега Бородкина "Jethro Tull" с Яном Андерсоном во главе.

M Либеральная пресса не устает устраивать выволочки музыкантам, замеченным в отходе от политкорректности. Одна видная демократическая газета взяла за правило анализировать крупные акции, проходящие в столице. Сначала мишенью оказался, естественно, Егор Летов. Недавно – Константин Кинчев. "Национал-патриот Константин Кинчев не любит, когда его называют фашистом. Хотя поводов к этому лидер "Алисы" дал предостаточно". Поводы – это для бдительного журналиста – крестные знамения, название последней программы группы "Небо славян", да строки:

"Грязь в руках у ростовщика,

грязь в руках у юмориста,

Грязь в словах телезвонаря,

и в сердцах у них нечисто".

Да еще ужас какой – клавиши при этом ведут тему "Семь сорок".

Наверное, пора вводить цензуру. А еще лучше брать пример с Германии. Там, блестящий патриотический бард Франк Рэннике уже познакомился с тюрьмой.

M Группа "Воскресение" спустя двадцать лет (!) выпустила новый альбом. (В девяностых – после возрождения группы,выходили разного рода собрания старых хитов). Название пластинки соответствующее – "Не торопясь". Содержание – вполне милое, хотя несколько вяловатое. Искренняя музыка светлой печали от современных "рыцарей печального образа".

M 20 марта в "Лужниках" прошла акция "Рок против террора", в которой приняли участие известные деятели рок-официоза. От "Неприкасаемых" до "Ногу свело". Напомню, что "Рок против террора" проходил в начале девяностых, и в какой-то мере выражал демократические устремления рок-музыкантов того времени. По-моему, концерты тех лет протестовали против подавления литовских сепаратистов. Потом наши патентованные рокеры от политики официально отошли (хмельно поучаствовав только в "Голосуй или…"), и пропустили ряд событий, которые очень бы вязались с названием – "Рок против террора" – Октябрь-93, к примеру. И вот возрождение. Однако встает вопрос – против какого террора объединились? Я-то, грешным делом, решил, что против американского или израильского. Однако среди устроителей оказались неизбежное "Наше радио", могучие культурологи из правительства Москвы и … Российский Еврейский Конгресс. То, что руководители всех трех структур несколько однородны – понятно. Но какой террор проводится против них, понятия не имею. Интересно, в курсе ли музыканты?

Подготовил Владимир Архангельский