Текст книги "Иван Шишкин (1832 - 1898)"
Автор книги: Наталья Мамонтова
Жанр:
Биографии и мемуары
сообщить о нарушении
Текущая страница: 6 (всего у книги 6 страниц)
Главным направлением для учеников Шишкин считал рисунок, а живопись он относил к более поздней стадии становления. Летние сезоны были основой учебного процесса, а зимние занятия с учениками заключались в копировании работ мастера, в том числе с проецируемых на экран диапозитивов с его картин и гравюр. Это была своего рода имитация работы на натуре, и такой метод принимали далеко не все. Но Шишкин полагал, что работа с фотографий в мастерской способна ускорить профессиональную подготовку учащихся в преддверии самого важного – этюдной работы с натуры.
Гнилое дерево, покрытое мхом. Этюд. 1890
Холст, масло. 21,7 х 33,3 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
Старый валежник. Лесное кладбище. 1893
Холст, масло. 104 х 176,5 см
Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск
Его работа в Академии продолжалась лишь до осени 1895 года. Формальной причиной ухода стала болезнь, но сохранилось письмо Шишкина И.И. Толстому, в котором говорится: «Я служить в Академии не могу, нести обязанности руководителя мастерской – тем более, я чувствую в себе полную неспособность, задача мне не по силам, задача, требующая и умения, и терпения, и энергии, которых, откровенно говоря, у меня нет, и предвижу горькую неудачу...»88
[Закрыть].15 октября он был освобожден от должности профессора – руководителя пейзажной мастерской.
Спустя два года, после увольнения А.И. Куинджи, Академия художеств вновь предложила Шишкину занять место профессора – руководителя пейзажной мастерской, и в ноябре утвердила его в этой должности. Но состояние здоровья не позволило художнику включиться в нелегкий процесс преподавательской работы.
Из учеников Шишкина выросли пейзажисты, хотя и менее значительные, но все же оставившие свой след в русской живописи: А.Н. Шильдер, Н.Н. Хохряков, В.К. Менк, О.А. Лагода-Шишкина, В.А. Бондаренко, а также Н. Химона, В, Рущиц, А. Борисов, начинавшие у Шишкина и затем перешедшие в мастерскую А.И. Куинджи. Но если взглянуть более широко, у Шишкина так или иначе учились все русские пейзажисты – каждый по-своему.
Кама близ Елабуги. 1895
Холст, масло. 108 х 177 см
Нижегородский государственный художественный музей
Корабельная роща. 1898
Холст, масло. 165 х 252 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Этюдные сезоны 1896 и 1897 годов Шишкин провел на станции Преображенское под Петербургом. Здесь написано много солнечных этюдов – «Роща у пруда. Преображенское», «Сосны. Солнечный день» и др. Эти места так понравились ему, что он решил купить здесь участок земли для дачи. Но планам Шишкина уже не суждено было осуществиться.
Последним завершенным художником произведением стала великолепная «Корабельная роща» (1898). В ней он словно вернулся в свои прежние годы – так напоминает она картину «Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии». Это и было возвращением на родину, так как эскиз к этой картине назван Шишкиным «Корабельная Афонасовская роща близ Елабуги».
Сосна. Мерикюль. 1894
Холст, масло. 110 х 83 см
Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный музей-заповедник
Неугасаемый творческий дух проявился в этом полотне, убежденность в правильности избранного пути.
На протяжении жизни он создавал пейзажи, рождающие ощущение величия родины, ее единственности и незаменимости. Могучие леса на полотнах Шишкина – это та же «богатырская» тема, которая была столь характерна в целом для искусства второй половины XIX века.
Справедливы были слова В.М. Васнецова, обращенные к Шишкину в 1896 году: «Если дороги нам картины природы нашей дорогой и милой Руси, если мы хотим найти свои, истинно народные пути к изображению ее ясного, тихого и задушевного облика, то пути эти лежат и через Ваши смолистые, полные тихой поэзии леса. Корни Ваши так глубоко и накрепко вросли в почву родного искусства, что их никем и никогда оттуда не выкорчевать»89
[Закрыть].
Главной его задачей, может быть, не оформленной словесно, но просматриваемой в его творческой эволюции, было приобщение максимально большого числа соотечественников – художников и зрителей – к миру природы, без которого немыслимо понятие родины. Он воспитывал в зрителе любовь к природе, а в конечном счете – и к самой жизни. При этом не должен быть упущен патриотический смысл его образов. «Мой девиз? Быть русским. Да здравствует Россия!» – написал художник в 1893 году в ответ на вопрос анкеты в газете90
[Закрыть]. Шишкин был причастен ко многим важным процессам в искусстве второй половины XIX века. Его работы стали олицетворением торжества не только национальной темы, но и национальной формы в русском искусстве.
В парке. 1897
Холст, масло. 82,7 х 110,4 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
8 (20) марта 1898 года Иван Иванович Шишкин скончался в своей мастерской за мольбертом, на руках у своего последнего ученика Г.И. Гуркина, начиная свою новую картину. Не изменяя себе, не отступаясь от своих главных художественных принципов, Шишкин сумел необыкновенно достойно завершить свой творческий путь крупными значительными произведениями. Новый XX век начался без него, но с его огромным творческим наследием, которое бережно хранила его дочь, художница-пейзажистка Ксения Ивановна Шишкина. И его произведения никогда не уходили из классического фонда русского искусства. «Верстовой столб русской пейзажной живописи», – говорил о нем Крамской.
Судьба шишкинского наследия в XX веке не была однозначно положительной. В.С. Мании в одной из своих книг о художнике точно охарактеризовал причудливый поворот в отношении к Шишкину: «Его популярность устойчива и широка. Она же, видимо, сыграла с Шишкиным злую шутку: благодаря необычайной восприимчивости публикой его искусства оно стало восприниматься как банальность... Искаженное представление об искусстве мастера вошло в сознание наших современников»91
[Закрыть].
Действительно, в XX веке значительно изменились формы живописи, критерии ее языка. Поэтому реалистическая форма произведений Шишкина стала рассматриваться как бессмысленное подражание природе. Искусство Шишкина было разменяно на самодеятельные копии, коврики и конфетные обертки. При этом из поля зрения уходили истинная значимость и эстетическое богатство творчества художника, а по сути, уходило умение понимать живопись, которое было неотъемлемой частью прежней культуры. Задача современного просвещенного зрителя состоит в том, чтобы ощутить уникальность, неповторимость классического художественного строя живописи Шишкина и вернуть себе радость общения с искусством великого русского пейзажиста.
Примечания
1 Жизнь елабужского купца Ивана Васильевича Шишкина, писанная им самим в 1867 году. – РГАЛИ. Ф. 917. Оп. 1. Ед. хр. 66.
2 Иван Иванович Шишкин. Переписка. Дневник. Современники о художнике. (Мир художника / Сост. и вступ. ст. И.Н. Шуваловой. Л., 1978. С. 424 (далее – Шишкин. Переписка).
3 Там же. С. 331.
4 Там же. С. 424.
5 Там же. С. 7.
6 Там же. С. 426.
7 Перов В. Г. Наши учителя // Художественный журнал. СПб., 1881. Т. 2. С. 53.
8 Шишкин. Переписка. С. 345.
9 Там же. С. 301.
10 Тетрадь «Записки о живописи» хранится в фон де И.И. Шишкина в Научно-библиографическом архиве Российской академии художеств. СПб.
11 Статья опубликована в книге «Памятники искусств и вспомогательных знаний». СПб., 1841. Т. 1. С. 16-17. Цит. по: Иван Иванович Шишкин. Каталог выставки // Вступ. ст. Ф.С. Мальцева. М.; Л., 1948. С. 15.
12 Шишкин. Переписка. С. 33-34.
13 Там же. С. 70.
14 Там же. С. 32-33.
15 Там же. С. 38.
16 Там же. С. 39.
17 Там же. С. 44-45.
18 Там же. С. 41.
19 Там же. С. 336.
20 Там же. С. 49.
21 Там же. С. 52.
22 Там же. С. 55.
23 Там же. С. 57.
24 Там же. С. 70.
25 Там же. С. 81.
26 Там же. С. 240.
27 Там же. С. 245.
28 Там же. С. 90-91.
29 Там же. С. 361.
30 Там же. С. 83.
31 Там же. С. 82.
32 Там же. С. 308.
33 Там же. С. 103.
34 Там же. С. 100.
35 Там же. С. 93.
36 Там же. С. 308.
37 В собрании ГТГ находится меньший по размеру первоначальный вариант картины, написанный тоже в 1865 году.
38 Репин И.Е. Далекое – близкое. Л., 1986. С. 174.
39 Шишкин. Переписка. С. 374.
40 Там же. С. 67.
41 Репин И.Е. Далекое – близкое. С. 172.
42 Чернышевский Н.Г. Эстетика. М.; Л., 1939. С 62-63.
43 Мании В.С. Иван Шишкин. М., 2001. С. 8.
44 Прахов А.В. Выставка в Академии художеств произведений русского искусства, предназначенных на Всемирную выставку в Париже // Шишкин. Переписка. С. 268.
45 Шишкин. Переписка. С. 127.
46 Там же. С. 309.
47 Там же. С. 254-255.
48 Там же. С. 309.
49 Там же. С. 139.
50 Там же. С. 312.
51 Там же. С. 256-257.
52 Там же. С. 263.
53 Там же. С. 209.
54 Манин В.С. Иван Шишкин. М., 1997, С. 33-36.
55 Шишкин. Переписка. С. 45.
56 Там же. С. 259.
57 Там же. С. 256, 259.
58 Там же.
59 Там же. С. 148.
60 Там же. С. 149.
61 Там же. С. 420.
62 Там же. С. 429.
63 Там же. С. 336.
64 Там же. С. 338.
65 Там же. С. 271.
66 Там же. С. 280.
67 Там же. С. 316.
68 Там же. С. 263.
69 Там же. С. 278.
70 Там же. С. 268.
71 См.: Манин В.С. Указ. соч. С. 58.
72 Шишкин. Переписка. С. 317.
73 Там же. С. 241.
74 Там же. С. 61.
75 Там же. С. 52.
76 Там же. С. 50.
77 Репин И.Е. Далекое – близкое. С. 174.
78 Шишкин. Переписка. С. 276.
79 Там же. С. 320.
80 Там же.
81 Там же.
82 Там же. С. 185-186.
83 Там же.
84 Там же. С. 322.
85 Там же.
86 Там же. С. 336.
87 Там же. С. 333-334.
88 Там же. С. 197.
89 Там же. С. 215.
90 Там же. С. 430.
91 Манин В.С. Указ. соч. С. 4.
Основные даты жизни
1832,13 (25) января Родился в г. Елабуге Вятской губернии в купеческой семье. Отец – Иван Васильевич Шишкин, мать – Дарья Романовна.
1844 Поступил в Первую мужскую гимназию Казани.
1848 Не окончив гимназию, уходит из 4-го класса и возвращается в Елабугу.
1852 В августе поступает в Московское училище живописи и ваяния, где занимается под руководством А.Н. Мокрицкого.
1856 В январе приезжает в Петербург, поступает в Академию художеств, учится в классе С.М. Воробьева.
1857 19 мая получил Малую серебряную медаль – первую академическую награду.
1858 Летом впервые работает на этюдах на острове Валаам. В декабре получает Большую серебряную медаль за рисунки и этюды, выполненные на Валааме.
1859 В этом и следующем году участвует в выставках МУЖВ. В апреле получает Малую золотую медаль за картину «Вид на острове Валааме».
1860 Оканчивает Академию художеств с Большой золотой медалью и правом на заграничную командировку, представив два «Вида на острове Валааме».
1862 В апреле выезжает в пенсионерскую командировку в Германию. Посещает Берлин, Дрезден, Саксонскую Швейцарию, Прагу, путешествует по Богемии. В октябре поселяется в Мюнхене.
1863 Весной едет в Цюрих, занимается в мастерской Р. Коллера.
1864 Побывал в Женеве, Париже, Брюсселе и Антверпене. Поселяется в Дюссельдорфе.
1865 В июне возвращается в Россию. За картину «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» получает звание академика. С октября окончательно поселяется в Петербурге, сближается с членами Артели художников в Петербурге.
1866 Летом работает с натуры в селе Братцево под Москвой. Получает первую премию на конкурсе ОПХ. Знакомится с Ф.А. Васильевым.
1867 Участвует во Всемирной выставке в Париже. Летом вместе с Ф.А. Васильевым едет на этюды на Валаам. Исполняет картину «Рубка леса» (приобретена П.М. Третьяковым).
1868 Выходит первый альбом литографий. Летом живет с семьей Ф.А. Васильева в деревне Константиновка под Петербургом. В октябре венчается с Е.А. Васильевой.
И.И. Шишкин. Начало 1870-х. Фотография
И.И. Шишкин на этюдах. 1891. Фотография
1869 Рождение дочери Лидии. Исполняет картину «Полдень. В окрестностях Москвы» (приобретена П.М. Третьяковым). В этом и следующем годах участвует в подготовке литографированного альбома «Художественный автограф», издаваемого Артелью художников в Петербурге.
1870 Получает первую премию ОПХ. В октябре подписывает устав ТПХВ.
1871 Становится членом Общества русских аквафортистов. Участвует в I Передвижной художественной выставке ТПХВ. Рождение сына Владимира.
1872 Получает первую премию на конкурсе ОПХ за картину «Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии» (приобретена П.М. Третьяковым).
1873 Получает звание профессора за картину «Лесная глушь». Печатает первый альбом офортов. Рождение сына Константина.
Участвует во Всемирной выставке в Вене. В декабре участвует совместно с И.Н. Крамским и Д.В. Григоровичем в организации посмертной выставки произведений Ф.А. Васильева.
1874, б марта Смерть Е.А. Шишкиной.
1878 Выходит второй альбом офортов. Избран кандидатом в члены Правления ТПХВ. Участвует во Всемирной выставке в Париже. Исполняет и показывает на VI выставке ТПХВ картину «Рожь» (приобретена П.М. Третьяковым).
1879 Летом едет с А.Н. Шильдером и Е.Е. Волковым на этюды в Крым.
1880 В апреле венчается с О.А. Лагодой.
1881 Рождение дочери Ксении. Смерть О.А. Лагоды-Шишкиной.
1883 Исполняет картину «Среди долины ровныя...».
1884 Летом путешествует по Волге, оттуда едет в Елабугу.
1886 Выходит третий альбом офортов. Летом в Сестрорецке пишет «Сосны, освещенные солнцем» (приобретена П.М. Третьяковым).
1887 Едет на этюды в Вологодскую губернию. Исполняет картину «Дубовая роща».
1889 Исполняет картину «Утро в сосновом лесу» (приобретена П.М. Третьяковым).
1890 Едет на этюды в Тверскую губернию к истокам Волги. Работает над иллюстрациями к произведениям М.Ю. Лермонтова. Исполняет картину «Зима».
1891, 26 ноября в залах Академии художеств открывается персональная ретроспективная выставка этюдов, рисунков, гравюр. Исполняет картину «На Севере диком...».
1892 В мае – июне работает на этюдах в Беловежской Пуще.
1893, 10 января открывается выставка этюдов, созданных в прошедшем году, и выходит альбом «Новые этюды И.И. Шишкина». Назначен профессором – руководителем пейзажной мастерской Высшего художественного училища при Академии художеств.
1894 Осенью начинает преподавать в Академии художеств.
Группа передвижников. И.И. Шишкин – крайний справа. 1870-е. Фотография
И.И. Шишкин в мастерской. Конец 1890-х. Фотография
1895 Осенью в связи с болезнью освобожден от должности профессора – руководителя пейзажной мастерской.
1897, 1 ноября вновь утвержден в должности профессора – руководителя пейзажной мастерской Академии художеств.
1898 Завершил картину «Корабельная роща». 8 (20) марта скончался в своей мастерской в Петербурге.
Принятые сокращения
МУЖВ Московское училище живописи и ваяния
ОПХ Общество поощрения художников
ТПХВ Товарищество передвижных художественных выставок
ПТ Государственная Третьяковская галерея, Москва
ГРМ Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Библиография
Булгаков Ф.И. Альбом русской живописи. Картины и рисунки профессора И.И. Шишкина. СПб., 1892.
Мальцева Ф.С. Мастера русского реалистического пейзажа: Очерки по истории русской живописи второй половины XIX века. М., 1952. Вып. 1.
Федоров-Давыдов А.А. И.И. Шишкин. М„ 1952.
Дульский П.М. Иван Иванович Шишкин. 1832-1898. Казань, 1955.
Пикулев И.И. Иван Иванович Шишкин. 1832-1898. М.. 1955.
Савинов А.Н. И.И. Шишкин // Русское искусство. Очерки о жизни и творчестве художников. Вторая половина XIX века. М., 1962.
Новоуспенский Н.Н. Иван Иванович Шишкин. 150 лет со дня рождения. Альбом. Л., 1982.
Иван Иванович Шишкин. Переписка. Дневник. Современники о художнике. (Мир художника) // Сост. и вступ. ст. И.И. Шуваловой. Л., 1978.
Шувалова И.Н. Иван Иванович Шишкин. СПб., 1993.
Мании В.С. Иван Шишкин. М., 2000.
ЧуракГ.С. Иван Шишкин (Художник в Государственной Третьяковской галерее). М„ 2007.
Иван Иванович Шишкин. 1832-1898. К 175-летию со дня рождения художника. Каталог выставки. Государственная Третьяковская галерея. М., 2007.
Благодарности
Издательство выражает благодарность музеям, галереям, коллекционерам и учреждениям за помощь в подготовке этой книги.
История русского искусства второй половины XIX века прочно связана с именем Ивана Ивановича Шишкина – выдающегося живописца, замечательного рисовальщика и гравера, 175-летие которого отмечалось в 2007 году. В своих произведениях художник воспевает величие и красоту родной природы, бескрайние просторы ее полей, золотящиеся нивы, могучие дубравы, лесные чащи. Шишкин был искренне убежден в том, что нет ничего прекраснее подлинных мотивов природы, что они не нуждаются в приукрашивании или идеализации. Объективность стала первоосновой его зрелого творчества, но за ней стояло безграничное увлечение художника прекрасным и вечным ликом природы. Для Шишкина характерно точное воспроизведение природы, и одновременно он стремился перейти от внешнего правдоподобия к обобщению и типизации, к поэтическому осмыслению мотива. Шишкин принадлежит к числу самых известных русских художников, он среди тех, чье творчество составляет основу национальной школы живописи.
«Он влюблен во все своеобразие каждого дерева, каждого куста, каждой травки, и как любящий сын, дорожащий каждою морщиною на лице матери, он с сыновней преданностью, со всею суровостью глубокой искренней любви передает в этой дорогой ему стихии лесов все, все до последней мелочи, с уменьем истинно классическим».
А.В. Прахов