Текст книги "Газета Завтра 871 (30 2010)"
Автор книги: "Завтра" Газета
Жанр:
Публицистика
сообщить о нарушении
Текущая страница: 7 (всего у книги 8 страниц)
И вот я начинал с того, что русская история не хочет слушать «умных людей». А теперь вот думаю – и пусть. Чего на десять-то шагов вперед видеть – со скуки умрешь, да и под ногами самое важное пропустишь. Какое счастье – жизнь неостановима! И Ей, как любящей матери, нужны мы все. Душевной боли это не снимет. Но Астапово может подождать.
Больше на этой станции поезд не остановится.
Разнообразные смеси печи и камины 44
http://www.teplovip.ru/
[Закрыть] от производителя
22
http://top.mail.ru/jump?from=74573
[Закрыть]
Сергей Загатин РУССКИЙ ДОЗОР
В то время как в Москве футбольные фанаты и просто неравнодушные русские люди в очередной раз собрались у станции метро «Чистые пруды» на молчаливую акцию памяти журналиста спортивной редакции ВГТРК Юрия Волкова, убитого (пока безнаказанно) молодыми чеченцами, в полутора тысячах километров южнее, в посёлке Новомихайловка, что под Туапсе, дошло дело до очередной кондопоги.
Свою точку зрения на произошедшее высказали власти Чечни в лице президента республики Рамзана Кадырова. Он передал через свою пресс-службу, что отдыхавшие в Туапсе чеченские школьников после инцидента в детском оздоровительном лагере «Дон» будут досрочно вывезены домой. В лагерь для этого уже направлены автобусы. По словам Кадырова, в ночь с 25 на 26 июля в лагере произошла драка между чеченскими подростками, которые приехали на отдых, и руководством лагеря. Пострадали девять человек, семеро из них находятся в тяжелом состоянии. По сведениям президента Чечни, заместитель директора лагеря Борис Усольцев в нетрезвом состоянии учинил драку с тремя чеченскими подростками. Столкновение произошло на национальной почве. Через некоторое время директор лагеря, являющийся отцом Усольцева, привел большую толпу местных жителей, которые учинили погром.
«Как утверждают воспитатели и сами пострадавшие, заместитель директора оздоровительного лагеря „Дон“ Усольцев Борис Михайлович вечером 24 июля в пьяном виде подошел к отдыхающим во дворе троим подросткам из Чеченской Республики и стал их избивать, выкрикивая нецензурную брань», – рассказал уполномоченного по правам человека по Чеченской Республике Нурди Нухажиев.
Отец зачинщика драки, руководитель лагеря Михаил Усольцев попытался уладить дело, предложив мировую и попросив воспитателей не выносить сор из избы, на что они согласились. Однако затем, как утверждают чеченские омбудсмены, директор вернулся со вторым сыном и толпой из 300-400 человек из числа местных жителей, вооруженных железными прутьями, и устроил в лагере настоящую бойню.
Однако ГУВД Краснодарского края опровергает информацию о массовом побоище в оздоровительном лагере «Дон» под Туапсе. По милицейским данным, там действительно произошла потасовка на бытовой почве, но участие в ней приняли не более двух десятков человек. При этом нарядам милиции удалось не допустить распространения конфликта, тем более – настоящего погрома.
По милицейским данным, в воскресенье около 19.00 несколько подростков из Чечни в возрасте 15-16 лет пришли в корпус, где живут дети из Ростовской области. Они чрезмерно настойчиво пытались познакомиться с 14-летней девушкой.
«В тот момент в корпус зашел заместитель директора лагеря, он решил пресечь попытку навязчивого знакомства, но в ответ услышал отборную брань», – рассказал Игорь Желябин, начальник отдела информации и общественных связей ГУВД по Краснодарскому краю. По его словам, когда замдиректора выходил из корпуса, подростки набросились на него с кулаками. В настоящее время проводится расследование, возбуждено уголовное дело по статье 213, часть 2 (злостное хулиганство).
Называть юношескую сборную Чечни по борьбе беззащитными детьми – это некое преувеличение. Несколько месяцев назад четверо таких «детей» избили милиционера, находящегося при исполнении обязанностей, в питерском метро, прямо перед камерами внешнего наблюдения. Говорят, что дело в отношении юных чеченских спортсменов было, как говорится, спущено на тормозах. Интересно было бы узнать: не отдыхал ли кто-либо из нападавших на сотрудника милиции юных борцов в лагере «Дон»?
Кстати, прямо на глазах разваливается дело в отношении убийц Юрия Волкова, поскольку следователь Роман Мотицын посчитал, что написавший явку с повинной и выдавший орудие убийства Магомед Сулейманов занимается самооговором, и его возможно отпустить под подписку о невыезде. Последующие сетования следователя на то, что Магомед Сулейманов не явился на допрос, и его местоположение установить почему-то не удаётся, вообще сложно как-то охарактеризовать в общепринятых человеческих категориях.
Нынешнее руководство Чечни находится в крайне сложном положении. С одной стороны, для того, чтобы и дальше находиться в согласии с федеральными властями и общественным мнением в России, необходимо в согласии с требованиями УК и справедливости «сдавать» чеченцев тогда, когда они объективно виноваты, – например, как в случае с Волковым. Прояви чеченская администрация подобную волю – и её авторитет как силы, которая способна урегулировать и стабилизировать непростые отношения русского и чеченского народа, многократно возрос бы.
Беда в том, что в этом случае рухнет авторитет данной администрации среди самих чеченцев, который основан именно на том, что Рамзан Кадыров миром и дружбой с Москвой способен обеспечить «особые привилегии» лучше, чем сепаратисты – войной. И поэтому чеченские власти обязаны всегда, полностью и до конца поддерживать «своих» в любых конфликтах, где те замешаны, при этом давить и давить на федеральную власть. Одно это противоречие между законами РФ и «волей чеченского народа» способно «взорвать» Россию хуже мифической оранжевой угрозы.
Но тень всеросийской кондопоги заставляет рано или поздно сделать выбор.
22
http://top.mail.ru/jump?from=74573
[Закрыть]
Георгий Судовцев НА КРАЮ...
Через тридцать лет после смерти о Владимире Высоцком снова вспомнили. Прежде всего – на российском телевидении. Да еще как вспомнили! Сплошной поток передач по всем каналам.
Подобной «высоцкомании» почему-то не было ни пять лет назад, хотя четверть века, казалось бы, уж куда «юбилейнее» дата, чем нынешняя, ни – тем более – десять лет назад…
Что случилось? Откуда мог дойти на наше «сверхчуткое» ТВ такой «социальный заказ»?
Чтобы ответить на эти вопросы, достаточно посмотреть, что и как показывали по «ящику» в день 25 июля 2010 года.
Очень мало фильмов Высоцкого, почти нет его песен, а те, что всё-таки звучат, – самые безобидные, наподобие незабвенной «Утренней гимнастики», зато море разливанное «друзей поэта», настоящих и мнимых, знакомых и незнакомых, во всех видах подачи, и – все в один голос: гений, его творчество было для нас глотком свободы, он противостоял системе, которая его преследовала и давила, страдал и погиб в неравной борьбе…
Всё то же самое, что говорилось, например, в 1988-1990 годах, когда почти все «люди искусства» скопом повалили в «демократы» и «либералы», припоминая любые существующие и несуществующие обиды, нанесенные им пресловутой «Софьей Власьевной», то есть советской властью. Казалось бы – Владимир Высоцкий, с его бесспорной всенародной популярностью, который своей жизнью и смертью в 42 года, своими похоронами в «тоталитарной» олимпийской Москве 1980 года – великолепно «подтверждает» все «демократические» байки своих «друзей».
Но то, что всё это – именно байки, имеющие весьма отдаленное отношение к действительности, – следует из фактов биографии Владимира Семеновича Высоцкого. За двадцать с небольшим лет своей творческой карьеры он, как известно, сыграл более 30 ролей в кинофильмах, постоянно выходил на сцену в спектаклях Театра на Таганке, а количество концертов и гастролей, данных им в разных местах нашей, тогда еще необъятной, Родины, явно переваливает за несколько сотен. Было еще почти два десятка официально изданных дисков: авторских и с участием Высоцкого.
Благодаря браку с французской актрисой русского происхождения и заодно коммунисткой Мариной Влади он с 1970 года был не просто «выездным», а объездил практически весь мир, включая такие не самые близкие уголки, как Таити. Менял автомобили, и первый в послевоенной Москве «мерседес» принадлежал именно Высоцкому…
Но всё это уже – достаточно мелкие подробности быта. Главное, конечно, не в них. Главное – в том, что Высоцкий был практически полностью востребован обществом, в котором он жил. Полностью – прежде всего в смысле снизу доверху и сверху донизу.
Прошла пора вступлений и прелюдий.
Всё хорошо – не вру, без дураков:
Меня к себе зовут большие люди,
Чтоб я им пел «Охоту на волков»...
В основном своём качестве – актёра, как следует из сказанного выше, Высоцкий не то что никаким преследованиям не подвергался, а даже представить себе что-то наподобие «запретов на профессию» в его отношении сложно. А песни Высоцкого – это ведь, по сути, тоже сыгранные (во всех смыслах этого слова) им «моноспектакли». В своей собственной режиссуре, на свою собственную музыку, на свои собственные слова, в своём собственном исполнении – мечта для любого актёра. Полная самореализация. Наверное, так мог чувствовать себя разве что легендарный Шекспир в театре «Глобус». Расскажите-ка о том, как великого Уильяма Джоновича преследовали и притесняли власти Англии конца XVI-начала XVII века...
Правда, вот «в писатели» и «в поэты» официально Владимира Семёновича так и не приняли, да и публикациями в советской прессе, мягко говоря, не баловали – но тут сыграли свою роль, видимо, не только вполне вероятные «цеховая» спайка и профессиональная зависть со стороны членов Союза писателей СССР, но и наличие некоего «указания свыше»: мол, пусть у него всё будет, а вот этого – не будет ни под каким видом...
Соответственно, и всё прижизненное «диссидентство» Высоцкого ограничивается, по сути, литературной сферой, включая зарубежные публикации и участие в скандальном альманахе «Метрополь».
А вот его роли в театре и кино – вполне каноничны и полностью соответствуют духу времени, будь то Гамлет того же Шекспира, Маяковский в «Послушайте!», Хлопуша в «Пугачеве», Володя в «Вертикали», большевик Бродский-Воронов в «Интервенции», капитан Глеб Жеглов в телесериале «Место встречи изменить нельзя» или дон Гуан в «Маленьких трагедиях». Действительно, блестящая игра великого актёра...
И нигде – ни малейшего намека на «антисоветизм», «антикоммунизм», совсем даже наоборот. Самым показательным в этом отношении можно считать созданный Высоцким образ Глеба Жеглова в фильме «Место встречи изменить нельзя» по роману Аркадия и Георгия Вайнеров «Эра милосердия». Конечно, Жеглов – явный «сталинист», и в фильме он «по замыслу» должен морально уступить своему младшему другу-антагонисту Владимиру Шарапову в исполнении Владимира Конкина. Для этого в сценарии даже была переделана концовка, так что любимая Шараповым сержант милиции Варя Синичкина остаётся в живых. Но в исполнении Высоцкого «правда Жеглова»: «Вор должен сидеть в тюрьме!» (ау, где вы, борцы с коррупцией!), «правде Шарапова»: «Мы же невиновного человека засадили!» – ничуть не уступает. А уж о том, как Высоцкий хотел сыграть роль именно Жеглова и как «толкал» съемки фильма, порой даже подменяя Станислава Говорухина в качестве режиссера (еще один штрих к картине полной самореализации актёра в условиях «тоталитарного» советского общества) – достаточно хорошо известно.
Но, конечно, не возникни феномен под названием «песни Высоцкого», его судьба утратила бы свою уникальность и ни о каком всенародном признании даже речи идти не могло.
А песни его тоже были вовсе не диссидентскими и даже не оппозиционными действующей власти – с таким же успехом диссидентским и оппозиционным можно было называть, скажем, журнал «Крокодил» или кино-"Фитиль" Михалкова-старшего. Они – хоть шуточные, хоть трагические – были песнями «ролевыми», и этот маскарад Высоцкого играл немалую роль в их популярности, которая сейчас кажется такой же непредставимой, как, скажем, поэтические вечера на стадионах конца 50-х—начала 60-х годов. Ведь социальная роль человека в советском обществе «брежневской» эпохи была чаще всего функцией хотя и не обременительной, но при этом весьма жёстко определённой и слабо подлежащей изменению, наподобие зарплаты. Поэтому, с одной стороны, такое распространение в то время получали разного рода хобби: от собирания почтовых марок до походов в горы, а с другой – такое уважение и даже восторг вызывали те, кто мог себе позволить не держаться за свою социальную роль и тем или иным образом её изменять. Пусть даже это был банальный алкоголизм или увлечение какой-то «эзотерикой». Можно даже сказать, что Советский Союз с середины 60-х годов постепенно начал превращаться в страну социальных актеров, исполнявших свои роли со всё меньшим энтузиазмом.
А Владимир Семёнович Высоцкий в своих песнях-перевоплощениях доводил это всеобщее актёрство либо до абсурда: «Вдох глубокий, руки шире!..» , «Ой, Вань, гляди, какие карлики!..» , либо до героического отрицания: «За флажки! Жажда жизни сильней!..» Играл отказ от игры, стоял на краю, ходил по краю... «На свой необычный манер, он по жизни шагал над помостом – по канату, по канату, натянутому, как нерв...» Пусть и со страховкой, но ведь не всякая страховка и не всегда выдерживает вес падающего тела. Особенно если её надрезать, например...
В разгар первой официальной «высоцкомании», в 1988 году, мною было написано стихотворение под названием «Вослед юбилею»:
Нынче все о Высоцком пишут,
и слова о Высоцком ищут
даже те, кто его не слышал,
издавая за томом том.
Нынче все о Высоцком пишут –
он уже никогда в Париже,
ни в Торонто, ни даже на Фиджи
не споёт что-нибудь «не то».
Нынче все о Высоцком пишут,
он узорами памяти вышит,
воздвигают всё выше и выше
для Высоцкого пьедестал.
«Вот – культурное наше наследство!»
А вокруг – театральное действо…
Я его ненавидел в детстве:
нам Высоцкий уснуть не давал.
Начинающий алкоголик
щедро с миром делился болью,
занимал у Высоцкого голос,
чтобы выкричать жизнь свою.
Через стены хрущобы тонкие,
разрывая нам перепонки,
доносилось магнитофонное:
"Хоть немного еще!..
постою!..
на кррраю!.."
Постояли. Ни много, ни мало.
Все, казалось, и всё понимали.
А теперь начинают сначала
понимать, кто велик был, кто мал,
кто был сверху (мечтал: шире пасть бы!),
кто был снизу (мечтал: не упасть бы!)
посреди идиллических пастбищ,
где Высоцкий уснуть не давал.
Вопрос, конечно, спорный, но почему-то не думаю, будто, доживи Владимир Семёнович до нынешних дней, он «без вопросов» оказался бы в лагере нынешних «демократов» и «либералов». Как говорил боец Сухов, «эт вряд ли». «Я не люблю, когда стреляют в спину. Я также против выстрелов в упор» . Их нынешние попытки сделать из Высоцкого «икону второй перестройки», в общем-то, понятны: их «арсеналы персоналий», от Солженицына и Сахарова до Басилашвили и Ахеджаковой, – полностью истощились, а уж Михаил Касьянов и Борис Немцов в роли заступников народных – это даже не смешно. Высоцкий стал и, наверное, навсегда останется символом своего времени. Сделать из него новый символ «перестройки-2» ни у кого не получится.
22
http://top.mail.ru/jump?from=74573
[Закрыть]
Фёдор Гиренок СКАЗКА О СКАЗКЕ
Недавно прошёл Московский международный открытый книжный фестиваль. На нем говорили обо всём, на его площадках нашлось место самым разным перформансам. Не нашлось места только разговору о сказке. А зря. Хотя бы потому, что классическое толкование сказки как отражения социальной реальности вызывает сомнение. И вот почему.
ЛОЖЬ С НАМЁКОМ
По словам Пушкина, сказка – это неправда, ложь. Но ложь непростая, а с намеком. На что сказка намекает? На правду. То, чего нет, намекает на то, что есть. Ведь то, что есть на самом деле, лучше никому не знать. Если кто-нибудь все же попытается и начнет узнавать, то непременно с ума сойдет, или повесится, или у него изба сгорит, или корова сдохнет, или еще какое-нибудь несчастье приключится.
О чем говорит сказка? О том, что знание истины опасно для человека. С этим знанием невозможно жить. Поэтому правда – для Бога, сказка – для человека. И хотя правда на всех углах сама себя нам показывает, мы, однако, смотрим на нее, но как бы не видим. Ибо только человек видит не то, что есть, а то, что он хочет, чтобы было. Мы видим объекты своих желаний, своих грёз. Поэтому сказка – это не набор знаков. Это ложь с намеком, то есть иносказание.
ИНОСКАЗАНИЕ
Чем хороша сказка? Иносказанием. Чем плоха наша повседневная речь? Тем, что в ней таится возможность прямого высказывания, сущностный взгляд на мир.
Сказка говорит: «жили-были дед да баба, и была у них курочка ряба». На что намекает сказка? На то, что у каждого из нас что-нибудь да есть, какая-нибудь ерунда да имеется. Даже у тех, у кого ничего нет.
А что говорит нам наш язык, неизгладимую печать на котором оставила наука? Он говорит, что жили дед с бабкой плохо, бедно, как русские пенсионеры. Ничего у них не было, кроме курицы. Как они выживали, одному Богу известно.
Наш язык абстрактный. Он исподволь подталкивает нас к подмене экзистенциальных проблем социальными. Он заставляет нас «курочку рябу» заменить словом «бедность». Но бедность яиц не несет, это уже не антропологическая проблема, а социальная. Бедность – для политиков, которые должны ответить на вопрос, почему дед с бабкой жили-жили, работали-работали, а ничего себе не заработали. Ведь все мы понимаем, что если есть бедные, то должны быть и богатые. И богатые должны поделиться с бедными, ибо богатство одних – это, как говорил Маркс, объективируемое страдание других.
В отличие от нашего языка сказка конкретна. Она сообщает о деде и бабке, не обобщая. Она говорит о том, что у них есть курочка ряба, намекая на то, что у них нет главного. У деда с бабкой нет внуков, которые могли бы о них позаботиться. Поэтому курица – это вся их надежда. Их последняя в жизни опора. Убери её, и всё рухнет. Снесет курица яйцо, они его съедят. Тем и живут. Живут и грезят.
ГРЁЗЫ
О чем мечтают дед с бабкой? О том, как однажды курочка ряба снесет им не простое яйцо, а золотое. Вот тогда-то, казалось бы, они и заживут богато. И однажды сбылась мечта. Курица ни с того ни с сего, неожиданно, вдруг снесла им золотое яйцо. Произошло чудо.
Любая сказка полна чудес. Сказка почему-то любит это немотивированное вдруг. Ей нравится прерыв непрерывности. Она как бы разгоняет поток смыслов, а потом резко его останавливает. В момент остановки у слушателя язык отделяется от сознания, которое как бы нехотя выползает из-под языка, чтобы предстать перед нами в первозданном виде как нечто абсолютно произвольное. Становится понятно, что эту произвольность скрывал язык, и мы шли туда, куда он нас вёл. А сказка освобождает нашу спонтанность, и у нас появляется новая чувствительность, органом существования которой является воображение. Благодаря сказке мы узнаем, что не всё в нашей жизни зависит от языка, но кое-что зависит еще и от сознания. Не всё в нас от социума. Есть и то, чем мы обязаны самим себе.
Если бы дед с бабкой схватили яйцо и понеслись бы с ним в обменный пункт или выставили бы его на аукцион, то никакой произвольности, а значит, и сознания в их действиях не было бы. Но они вдруг стали его разбивать. Зачем? Ведь оно не разбивается, оно же золотое. Не для того же они его разбивали, чтобы сделать себе яичницу. А для чего? Неужели для того, чтобы посмотреть, что там у него внутри, какая тайна у него там хранится? Возможно, что это и так. Но нет такого языка, на котором эта тайна нам была бы дана. Из неязыковых глубин сознания поднимается это желание разбить яйцо. Били-били его дед с бабкой, но так и не разбили. И тайна осталась в её потаённости.
МЫШКА С ХВОСТИКОМ
Есть грёзы и ещё есть реальность, о которую разбиваются эти грёзы. Что такое реальность? Сказка на этот вопрос отвечает так: мышка с хвостиком. Махнула она хвостиком, и разбилось яйцо. А куда делось золотое яйцо, никто не знает. И утешились дед с бабкой простым яйцом, которое снесла им сердобольная курочка ряба.
В сказке значения слов подвижны. В ней смыслы плавятся, меняют формы. За пределами сказки доминирует язык готовых значений. В нём слова теряют семему, а значит, в них нет места для нашего доопределения мира.
Человек – существо непрямых высказываний. Поэтому он может прожить и без прямого усмотрения истины. Но ему не обойтись без сказки, без мифа. Если наука стремится расколдовать мир, заставляя нас смотреть на него, а видеть его сущность, то сказка предостерегает от одномерного взгляда на реальность. Она колдует и завораживает непредсказуемостью своих поворотов. Сказка – это сад расходящихся тропинок, в котором легко запутается любое говорящее "я".
ГОВОРЯЩЕЕ "Я"
Сам по себе мир, конечно, пуст. В нём нет заранее данных для человека знаков и ориентиров. Человек может ориентироваться только в поле образа. Но этот образ еще надо создать. Пока его нет, человек – сущий ребенок, то есть аутист или, что то же самое, грезящая самость. Ребенок может повзрослеть. Если он не повзрослеет, то будет инфантильным. Взрослый – это уже говорящее "я", в котором мало что напоминает о грезящей самости. Эта самость так далеко отстоит от речи, что слова, как правило, гаснут, не долетая до нее. Слова предназначены для "я", пустоту которого они заполняют и не могут заполнить. Сказка напоминает нам о том, что слова застревают на уровне "я", не проникая туда, где "я" еще не встало на место «оно».
К грезящей самости человека сказка проникает силой абсурда. Облагораживающее воздействие сказки связано с тремя вещами: с иносказанием, с парадоксом и с действием «вдруг». Иносказание сводит к минимуму роль знака, превращая слово в символ. Парадокс тормозит линейное развертывание языка. Действие «вдруг» заставляет враждовать событие и смысл, открывая ту область человеческой души, где царствуют предчувствия, где нет пустого слова языка, обозначающего себя как "я". Сказка стремится к сокровенному.
СОКРОВЕННОЕ
Почему сказки читают на ночь? Потому что ночь – время сокровенного, это время нервного срыва, перехода через ультрапарадоксальную ситуацию смены бодрствования сном. Сказка – это калитка, ведущая туда, где ничто не мешает произволу субъективирующего мышления. При помощи сказки совершается переход от вечно бодрствующего "я", от языковых форм сознания к сознанию, адекватной формой существования которого является молчание, сон и грезы. Сказки надо слушать не между делом, не на ходу, а в полумраке, при свечах, расслабленным, усыпляя чувство своего "я". Сказки не надо смотреть, потому что тот, кто научился слушать, может услышать и голос сокровенного. Сокровенное предназначено для ушей, а не для глаз. Поэтому смотреть мультики вредно. Тот, кто привык их смотреть, не научится думать, ибо слух обращен к уму, а зрение застревает на объекте. Сказка нашептывает нам слова: кто смотрит, тот не услышит, кто слушает, тот и увидит.
ЗАЧЕМ НУЖНЫ СКАЗКИ?
Сказка – это Библия для детей. А Библию мы понимаем раньше, чем любую философию. И не потому, что Библия проще философии. Наоборот, любая философия беднее Библии. Все дело в том, что Библия представлена как сказание, в форме образа, а философия чересчур абстрактна, в ней мало повествования, поэтому всем нам нужно читать сказки, ибо сказки – для души. В сказках образ всегда опережает слово.