Текст книги "Повести каменных горожан. Очерки о декоративной скульптуре Санкт-Петербурга"
Автор книги: Борис Алмазов
Жанры:
История
,сообщить о нарушении
Текущая страница: 10 (всего у книги 33 страниц) [доступный отрывок для чтения: 12 страниц]
Вымышленное сверхъестественное существо – ихтиокентавр – сочетает в своем облике элементы рыбы, коня и человека. Дословно переводится как «рыба-кентавр». Другое название – «тритон-кентавр». Символизирует соединение трех областей мироздания – воды, земли и духа. В греческой и римской скульптуре изображения ихтиокентавров встречаются довольно часто. Эти существа до пояса люди, но хвост у них дельфиний, а передние ноги – копыта коня. Иногда вместо лошадиных ног изображались львиные лапы. Рыбы-кентавры наряду с морскими коньками традиционно составляли свиту богов моря.
Летний дворец Петра. Еще один бородач, которого легко спутать и с Зевсом, и с Посейдоном, и даже с головой Тритона – Ахелой!
* * *
Английская наб., 72 (1881 г., арх. Л. Н. Бенуа).
Литейный пр., 36, доходный дом А. С. Норова (1781–1782 гг., арх. А. В. Перцольд; 1859 г., А. А. Докушевский).
Солдатский пер., 6, доходный дом О. Л. Чахотиной (1908–1909 гг., арх. Л. Л. Шретер).
Козерог. Летний дворец Петра I в Летнем саду
По одному из греческих мифов, не то подгулявший сатир, не то сам Пан, однажды бросился в море и там превратился в спутника Нептуна с козьей головой и рыбьим хвостом – морского козла козерога. Именно этот козерог стал астрологическим знаком, был астрономами помещен на небесный свод, где есть названное его именем созвездие.
* * *
Каменноостровский пр., 19.
Летний сад, Летний дворец, (ск. Шехтель).
Солдатский пер., 6121
Ахелой ( лат.Achelous, устар. назв. Аспропотамос – белая река) – так называется самая значительная и полноводная река в Греции протяженностью 220 км. Берет начало в горах Пинда и впадает в Патрасский залив. Сын Океана и Тефиды, он считался богом этой реки. Сражался с Гераклом, сватаясь к Деянире, однако был побежден.
Во время поединка Ахелой превратился сначала в змею, потом в быка. Вот быку-то Геракл рог и обломал. С тех пор и ведет начало угроза «я тебе рога-то обломаю!», звучащая до сих пор из уст наших современников, не подозревающих об ее античном происхождении. По некоторым мифам, наяды наполнили цветами и сделали этот рог рогом изобилия. По другим мифам, рог изобилия все-таки рог козы Амалтеи, который был у Ахелоя, на него то и выменял речной бог собственный обломанный рог и водрузил его на прежнее место на своей голове.
Каменноостровский пр., 63
Адмиралтейская наб., 2
Воронихинский садик
Ахелой иногда считался отцом сирен. В произведениях искусства и на монетах он изображался в виде быка с человеческим лицом, иногда же в человеческом образе с бычьими рогами. На маскаронах Ахелой всегда – бородатый старик с открытым ртом. Часто его маску можно увидеть на фонтанах, где из открытого рта льется вода.
Где же можно найти всю эту морскую братию? Да, конечно же, на зданиях и сооружениях, связанных с морем, и в первую очередь на Адмиралтействе – главном морском ведомстве империи, буквально наполненном морской символикой.
Дельфин – символ любви и преданности. Он спасает тонущего человека в морях и океанах. Существует мнение, что разум дельфина не уступает человеческому. По древней греческой мифологии, дельфин является царем всех морских существ. Служит эмблемой морской стихии и атрибутом Посейдона и Нептуна – богов моря. Образ дельфина использовался как знак скорости; дельфин, обнимающий ствол якоря, обозначал осмотрительность и предосторожность. В христианской семиотике дельфин был избран как аллегория образа Христа. Если его изображали нанизанным на якорь или трезубец, знак истолковывался как распятие Иисуса. По аналогии с тем, что дельфин спасает утопающих, он также считается спасителем человеческих душ и зачастую рисуется несущим эти души в высшие миры. Используется дельфин и в качестве знака Воскресения Христа. У ранних христиан дельфин выступал в роли библейской огромной рыбы, что проглотила Иону и исторгла его через три дня (в русском варианте этой рыбой стал Чудо-юдо рыба кит).
Дельфин. Летний дворец Петра I в Летнем саду
Дельфин популярен как геральдическая фигура. Его изображали на гербах наследников французского престола. Название титула – дофин – в одном из значений переводилось как дельфин. Согласно распространенному поверью, моряки-самоубийцы, выпрыгнувшие за борт корабля, превращаются в дельфинов.
Сверкающий Арес и другие воиныАрес – греч.,Марс – рим.Бог войны, сын 3евса и Геры, отец Фоба (Фобоса), Дейма (Деймоса) (Страха и Ужаса) и Гармонии. Гомеровский эпос рассказывает об участии Ареса в Троянской войне на стороне троянцев. В битвах был ранен Диомедом и потерпел поражение в столкновении с Афиной. Существует миф о любовной связи Ареса с Афродитой (Венерой). Один из барельефов Летнего дворца посвящен «Марсу, покидающему ложе Венеры». В «Одиссее» описывается, как супруг Афродиты, Гефест, поймал ее и Ареса во время свидания в хитро расставленные сети. Некоторые мифы считают Ареса родоначальником амазонок, а также отцом ряда героев. Арес – олицетворение свирепой воинственности. В Греции культ Ареса был мало распространен, и источники почти не называют мест его почитания.
Невский пр., 39
В Риме же Ареса отождествили с италийским богом Марсом. Корень mar(ср. μαρμαίρω – сверкаю, marmor – блеск) показывает, что Марс – бог света и солнца, в этом отношении близкий по значению к Аполлону. На их взаимную близость указывает одинаковость их символических значений и атрибутов. Первоначально Марс у римлян, вероятно, был богом весны, на что указывают праздники его, выпадавшие на весну и особенно на месяц март, названный его именем. Как божество, рождающееся для борьбы с холодом и мертвыми силами природы, Марс получает атрибуты бога войны. Он должен бороться с демонами зимы и с самого же рождения своего вооружается на борьбу. Благодаря этому культ Марса, прежде связанный с земледелием, после слияния с культом Ареса, приобрел чисто военный характер. Марс стал считаться отцом легендарных основателей Рима – Ромула и Рема. Наряду с Юпитером Марс становится одним из важнейших и наиболее почитаемых богов Рима. Культом Марса в Риме ведала коллегия жрецов – салиев. Главной святыней бога считался якобы упавший с неба щит Марса (анкил) своеобразной формы – вырезанный с обеих сторон. Во время праздника Марсалии устраивали торжественную процессию со щитами. К военным атрибутам бога, кроме щитов, относятся копья (hastae).
Марсу было посвящено находившееся в Риме место военных смотров – Марсово поле. Первый месяц римского года, когда происходили главные празднества в честь Марса, был посвящен этому богу (март). В его честь названа одна из планет – Марс, его свечение напоминает цвет крови. Священными животными Марса считались волк и дятел. В античном искусстве Арес изображался в виде молодого сильного мужчины, часто в боевом шлеме. Наиболее известна статуя Лисиппа, копии с которой дошли до нашего времени. В Эрмитаже находится римский бюст Ареса в боевом шлеме, гребень которого поддерживает сфинкс (возможно, копия статуи работы Поликлета). Большое поле в Петербурге, служившее раньше местом парадов, с XIX веке получило название Марсова («Люблю воинственную живость / Потешных Марсовых полей…» (А. С. Пушкин. «Медный всадник»)).
Ближе всего к античной традиции скульптура Марса у бывшей казармы Кавалергардского полка, Фурштатская ул., 41–43 (1800–1806 гг., арх. Л. Руска), долгое время тут помещался Военно-строительный институт.
Воины у подножия арки Главного штаба – тоже Марсы. Однако, столь любимые в военной столице, не существовали в совершенно неизменном виде, даже в сравнительно коротким период господства классицизма.
Невский пр., 39
Скульптуры, украшающие триумфальные Нарвские ворота, строго говоря, тоже Марсы, правда, они здорово изменились по сравнению с античным каноном. Наряженные в изобретение варваров-скифов – штаны, они украсились усами и бородами, гривастые греческие шлемы превратились в русские, и вообще, хоть традиция и атрибутика статуй античная, а лица-то русские.
И уж совсем невероятное предположение! Шесть статуй воинов украшают павильоны Аничкова дворца [79]79
Дворец в разное время принадлежал А. Г. Разумовскому, Г. А. Потёмкину, казне. Нынешнее название сохранилось за ним по месту расположения – у Аничкова моста. Дворцовый сад с оградой создан по проекту (1816–1820 гг., арх. И. А. Иванова, А. А. Менеласа и К. И. Росси), в процессе реконструкции усадьбы, а в 1936–1937 гг. перепланирован. Два дворцовых павильона (1817–1818 гг., арх. К. И. Росси, ск. С. С. Пименов) связали дворцовый комплекс с ансамблем Александринского театра, в чем в полной мере проявился дар Росси-градостроителя. Аничков дворец является одним из важнейших звеньев в панораме Невского проспекта.
[Закрыть]. Появление их здесь совсем не случайно. Только что отгремела «гроза 12 года», в 1815 году закончился заграничный поход, завершившийся взятием Парижа. Все еще дышало счастьем победы, все еще было полно ощущением высочайшего подъема патриотизма… Много раз, еще пионером, когда я хаживал во Дворец пионеров, помещавшийся в Аничковом дворце, ныне переименованный во Дворец творчества юных, останавливался я перед статуями воинов и вглядывался в их лица. Первое открытие, поразившее меня в детстве: статуи не все бронзовые – две гипсовые! Какие? Угадайте сами! Ну да это так, техническая подробность. А вот второе открытие: пять воинов, безусловно, русские богатыри, в стилизованных русских доспехах. Но шестой! Самый молодой, совсем юноша – я не верил своим глазам… – татарин! У него и доспехи несут черты восточной работы, и характерный разрез глаз, и молодые усики… Татарин!
Если это так, то С. С. Пименов против истины не погрешил! Казанские татары и сыновья других поволжских народов шли на защиту России, и не только в грозное время Наполеоновских войн. Рекрутские наборы распространялись на них в равной мере, как и на русское население. В Российскую Императорскую регулярную армию не призывались по рекрутскому набору мусульмане Кавказа и Средней Азии, однако добровольно они служили даже в гвардии, а кроме того, и в регулярных войсках. Первыми «русскими», которые вошли в поверженный Париж были башкиры на верблюдах!
Я не стану говорить, кто из воинов в павильонах Аничкова дворца, по моему мнению, татарин или башкир. Сходите, посмотрите сами. Приглядитесь внимательнее, а уж соглашаться со мною или нет – ваше право! На мой-то взгляд, вот такой стоит в нише павильона русский татарин – Марс! И в этом тоже величие России, которую большевики обзывали «тюрьмой народов».
Победа должна быть крылатой!В пору моего пионерского детства в мальчишеской среде было не принято «выделяться». Грубо говоря, коллектив не любил выскочек. Не знаю, осуществлялся ли этим какой-то древний демократический принцип равенства. Ведь, скажем, в Древней Греции любого выдающегося человека могли подвергнуть остракизму, то есть решить коллективом, что он «выделяется», что его могут избрать тираном и, таким образом, будет нарушен священный принцип равенства, устроить «по этому вопросу» тайное голосование. Каждый голосующий писал либо имя того, о ком шло голосование, либо «меру пресечения» на осколке (остраконе) разбитой вазы или попросту горшка, бросали остраконы в кувшин, затем подсчитывали голоса, и подвергнутый остракизму вместо благодарности за свои достоинства и подвиги, бывал изгнан эдак лет на десять, пока его слава в родном городе поувянет, а стало быть, гражданам города от его популярности не грозит беда.
Вряд ли мои сверстники руководствовались этим принципом, и даже серая посредственность, которая всегда во всех возрастах составляет большинство, не торжествовала. Просто стаей, что прежде, что теперь, руководят неформальные лидеры и ловко пользуются, абсолютно, стадным желанием равенства в своих интересах. Так вот, первым грозным признаком грядущего остракизма, например в классе, было объявление кого-либо «гением в трусиках»! Почему «в трусиках» – толкования не нашел. Вероятно, был какой-то анекдот, фраза из кинофильма и т. п., но звучало очень обидно, далее могли избить, за то что отличник, за то, что ходит в музыкальную школу и не играет в футбол, хотя бы из-за недостатка времени…
Дворцовая пл., 6–10
Когда вас начинают травить коллективом, что-либо объяснять бесполезно. Нужно просто перетерпеть трудное время, рано или поздно вашим обидчикам надоест. И толпа выберет другую жертву. Я не единожды побывал в «гениях в трусиках», по разнообразным поводам, и в утешение нынешним изгоям могу сказать, не коллектив (числом от класса до целого народа включительно) травит вас, а разнообразные гаденыши, движимые завистью и собственным комплексом неполноценности. Иных причин за полвека я не обнаружил. Завидовать же можно чему угодно!
Хотя любой выскочка – всегда смешон, как всякий дурачок, но он никогда не именуется «гением в трусиках». Так что, гением, хотя бы в трусиках, быть достаточно почетно.
Но кто же такие гении? Мы ведь воспитывались на том, что «ленинский гений нас вел к победе коммунизма», под «гениальным руководством» вождей.
Гений ( лат.genius). По древнеиталийским воззрениям, гении – покровители каждого человека от самого его рождения, сопровождающие его повсюду, как второе «я» – вроде ангела-хранителя в христианстве. Но в отличие от ангелов-хранителей, в античные времена считалось, что гении бывают не только у каждого человека, есть гении народов, легионов, собраний, городов, стран, лагерей, театров, даже богов. Им приносили жертвы. Гениям людей – всегда в их день рождения. Скорее всего, отсюда традиция дарить подарки и праздновать дни рождения.
Гении местностей изображались чаще всего в виде змей, а остальные гении – людьми с рогом изобилия и жертвенной чашей в руках. Если гении изображались во время жертвоприношения, то по римским обычаям голова их была наполовину закрыта тогой: такие изображения домашних гениев найдены в Помпее. Статуя гения римского народа стояла на форуме в Риме. Большим значением пользовался культ гения каждого императора. При Августе во всех 14 частях Рима стояли статуи его гения.
У меня есть два любимых маскарона гениев дома на углу пр. Бакунина, 20, и 2-й Советской улицы. Когда я ехал со Ржевки на Невский проспект, в насквозь промерзшей «десятке», то здесь на повороте трамвай всегда тормозил или даже подолгу стоял перед светофором. Прямо передо мной за вагонным окном проплывали два лица гениев этого дома, расположенные над парадными, с лавровыми ветвями, прижатыми к груди, коими они собираются, по римскому обычаю, с пожеланиями удачи увенчать входящего. Один веселый, улыбающийся (вероятно, над входом), встречающий вас, второй печальный, чуть не плачущий. Сколько себя помню, помню и эти два лица. Наверное, первый раз мне указала на них моя бабушка. Они, слава богу, и сегодня пока еще на месте. Иногда я хожу с ними здороваться.
Они меня помнят. И совсем маленьким, сидящим на коленях у бабушки, и шустрым школьником, на задней площадке трамвая, и студентом, торопливо читающим книгу. В отличие от меня, они все такие же молодые. Правда, косметические ремонты несколько сгладили их черты, хотя, когда одного из них – плачущего, разбили, строители бережно восстановили его лицо. Эти гении – свидетели войн и революций, герои блокады… Надеюсь, они останутся современниками моих потомков, как были современниками моих предков, за полвека до моего рождения.
Пр. Бакунина, 4
Но самые знаменитые в Санкт-Петербурге – гении Славы. Они украшают арки здания Сената и Синода, Главного штаба, Адмиралтейства, триумфальных Нарвских и Московских ворот. Гении Славы изображаются крылатыми юношами, держащими лавровый венок или пальмовую ветвь. Правят конями триумфальных колесниц, трубят в трубы и часто сопровождают богиню победы Нику.
* * *
Александринский театр (арх. К. Росси. ск. В. И. Демут-Малиновский и С. С. Пименов).
Пр. Бакунина, 4, доходный дом М. Б. Кварта (1910–1911 гг., арх. М. Б. Кварт).
Дворцовая пл., 6–10, арка Главного штаба (1828 г., ск. С. С. Пименов).
Инженерная ул., 4/1, Музей этнографии (1911 г., ск. М. Я. Харламов).
Пл. Стачек, 1, Нарвские триумфальные ворота (1830–1834 гг, арх. В. П. Стасов, ск. В. И. Демут-Малиновский и С. С. Пименов).
Сенатская пл., 1–3
Пл. Островского, 1, Публичная библиотека (1828–1834 гг., арх. К. Росси, ск. В. И. Демут-Малиновский).
Суворовская пл., памятник А. В. Суворову (1801 г., ск. М. И. Козловский, постамент Ф. Г. Гордеев).
Сенатская пл., здание Сената и Синода (1829–1834 гг., арх. К. Росси, ск. В. И. Демут-Малиновский).
Ника ( греч.Νίκη) – богиня победы, сопутствовала Зевсу в его борьбе с титанами и гигантами; она же сопровождает Палладу-Афину, представительницу высшей всепобеждающей силы. Как символ счастливого исхода, Ника участвует во всех военных предприятиях, в гимнастических и музыкальных состязаниях, во всех религиозных торжествах, совершаемых по случаю успеха в трудном деле.
Две, на мой взгляд, самые изящные скульптуры Ники украшают Конногвардейский бульвар, между зданием Конногвардейского манежа и зданиями Сената и Синода.
Сооружение гранитных колонн, установленных в начале Конногвардейского бульвара, между зданиями Конногвардейского манежа и Синода, связывается с именем К. И. Росси. Еще при составлении в 1827 году проекта зданий Сената и Синода Росси предложил установить монументальную колонну по оси Адмиралтейского канала. Однако этот проект не был осуществлен.
Конногвардейский бульвар
В 1842 году Адмиралтейский канал на протяжении от здания Адмиралтейства до Новой Голландии заключили в трубу.
Первого февраля 1845 года утвержден исполненный Росси проект бульвара на месте канала. Проектом предусматривалось установить в начале бульвара две колонны, увенчанные статуями Ники – победы. Статуи отлиты в Берлине по модели скульптора X. Рауха. Работами по устройству бульвара, производившимися в 1845–1846 годах, руководил архитектор Н. Е. Ефимов. При сооружении колонн использовали естественный камень. Стволы колонн и их пьедесталы вытесаны из монолитов серого сердобольского гранита и отполированы.
В 1997 году на Петровской набережной появилась Ника – покровительница моряков, созданная скульптором М. К. Аникушиным и архитектором Т. П. Садовским. Памятник установлен к 300-летию Российского флота.
Ника всегда изображается крылатой, летящей над землей; атрибуты ее – повязка и венок, позднее – пальмовая ветвь. Она всегда участница триумфа или вестница победы (тогда – с атрибутом Гермеса – кадуцием). Ника всегда рядом с победителем, то парит над ним, увенчивая его голову лавровым венком, то ведет его триумфальную колесницу, то закалывает жертвенное животное, то складывает из неприятельского оружия трофей.
Трофей ( лат.tropaeum) – у древних греков памятник (а не военная добыча в современном понимании этого слова), оставлявшийся на поле сражения в знак победы (собственно – «бегства» неприятеля, от τροπή – поворот, бегство). Если победа была одержана на море, то морской трофей воздвигался на ближайшем к месту сражения берегу. Трофей простейшего типа состоял из груды собранного на поле битвы неприятельского оружия, которое навешивалось на очищенный от листьев и сучьев ствол дерева. Памятник водружался на возвышении и посвящался какому-либо божеству, причем на особой надписи отмечались имена победителей и побежденной стороны. Трофеи, как всякое культовое сооружение, считались неприкосновенными, и даже неприятель не мог их сдвигать с места. Чтобы раздоры не продолжались в связи с долговременной сохраняемостью трофеев на местах, где они были воздвигнуты, существовал, по-видимому, закон, по которому трофеи делались из дерева, а не из прочных материалов (камня, металла); в случае разрушения запрещалось их подправлять и восстанавливать. Время расставляло все по местам. И память о героях сохранялась не в трофеях, а в славе, которая, как известно, не вещественна, но, как душа, бессмертна.
Загородный пр., 31
Морские трофеи украшались носами (άκρωτήρια) кораблей и посвящались Посейдону; иногда в качестве трофея оставлялся целый корабль. Ростральные колонны на Стрелке Васильевского острова воздвигнуты в подражание римским морским трофеям. Но римляне более любили воздвигать трофеи в самом Риме, чем на месте сражения; такими трофеями украшались, например, триумфальные арки. Очень близка по содержанию трофею весьма распространенная в архитектуре классицизма арматура – декоративное украшение, скомпонованное из изображений воинских доспехов.
* * *
Дворцовая пл., 2, штаб Гвардейского корпуса (1837–1843 гг., арх. А. П. Брюллов).
Пл. Искусств, 2, Михайловский дворец (арх. К. Росси).
Ул. Комсомола, 22, Арсенал (1844–1849 гг., арх. А. П. Гемелиан).
Ул. Комсомола, 23–25, нет сведений.
Манежная пл., 2, Михайловский манеж (арх. К. Росси, ск. С. С. Пименов, В. И. Демут-Малиновский).
Наб. р. Мойки, казарма Конного полка.
Ул. Пестеля, 13–15, доходный дом А. В. Ратькова-Рожнова (1898–1900 гг., арх. П. Ю. Сюзор).
До приезда в Москву в январе 1780 года Джакомо Кваренги уже был известен в Италии и Англии как высокообразованный и умелый архитектор. Он уже многое построил, но широко развернуться его талант получил возможность только в России – здесь и большие государственные заказы, и экономические возможности для воплощения проектов.
По статуту архитектора двора ее императорского величества Кваренги должен был в первую очередь выполнять заказы Екатерины II. Такой первой работой стала перестройка дворца на Яузе. Заслужив полное доверие императрицы и признание его мастерства просвещенным того времени обществом, Кваренги явил необыкновенную работоспособность. За пять лет он построил, по собственному его счету, пять церквей, это не считая мелких заказов и постоянной работы во дворце, где он менял все внутреннее убранство.
В 1783 году он начинает строить в Петербурге здание Академии наук. В том же году получает заказ на постройку Эрмитажного театра, блистательно завершенную в 1787 году. Пятого августа 1792 года начались торги на постройку Александровского дворца в Царском Селе. Но в семье архитектора произошло большое несчастье: во время родов скончалась его жена, оставив ему новорожденную девочку и еще четверых малолетних детей. Кваренги вынужден уехать с ними в Италию к родственникам, поскольку одному ему с пятью сиротами не справиться.
Осенью 1796 года вернулся в Россию. В том же году его избирают почетным членом Шведской Королевской Академии искусств (Российская Академия художеств запоздает с признанием мастера без малого на 10 лет). Кваренги много строит. В числе лучших созданий – Конногвардейский манеж, Смольный институт.
В преддверии войны 1812 года итальянский король, чьим подданным был Джакомо Кваренги, приказывает ему вернуться в Италию. Но архитектор, именно потому, что война близко, решительно отказывается! За это его заочно приговаривают к смертной казни и конфискуют достаточно солидное имущество. Кваренги становится подданным Российской империи. Все свои патриотические русские чувства престарелый мастер вкладывает в создание Нарвских триумфальных ворот, щедро наделяя их героической символикой. Он с воодушевлением работал над проектом храма Христа Спасителя – памятника героям войны 1812 года в Москве. Но помешала смерть.
Для торжественной встречи гвардейских полков, возвращавшихся из заграничного похода после победоносного завершения войны с Наполеоном, на Нарвском шоссе (Петергофской дороге) были построены по проекту архитектора Д. Кваренги деревянные триумфальные ворота. Они находились приблизительно на половине расстояния между нынешней площадью Стачек и Обводным каналом.
Надо сказать, что это не первое архитектурное сооружение такого рода. Триумфальные арки возводили в Петербурге и прежде, собственно, и ворота Петропавловской крепости то же своего рода триумфальная арка, хотя и служат утилитарной цели! Но прежние арки, возводимые по торжественным случаям, скажем коронация и т. п., носили временный характер. Отгрохотал праздник, отгорели салюты, и арка теряет свое значение. Иногда арки разбирали сразу после торжеств, бывало, что стояли они значительное время, но потом их все же сносили за ветхостью. Такая же участь ждала бы и деревянные триумфальные ворота Д. Кваренги, только война-то и победа были иными, чем прежде, и требовали, как тогда говорили, «несмертельной памяти», то есть в веках!
В 1820-х годах В. П. Стасов разработал проект новых триумфальных ворот взамен обветшавших деревянных, сохранив в основе композицию Кваренги. Место для них было выбрано на Петергофской дороге, близ моста через речку Таракановку (впоследствии засыпанную). В годовщину Бородинского сражения, 26 августа 1827 года, состоялась торжественная закладка ворот в присутствии офицеров и солдат, участников Отечественной войны 1812 года.
Нарвские триумфальные ворота
Из-за длительного обсуждения вопроса о материале для облицовки ворот строительные работы развернулись только в 1830-х годах. В. П. Стасов предложил соорудить ворота из кирпича с облицовкой их медными листами. Это было новым словом в строительной практике России и Западной Европы. Медные облицовочные листы, а также орнаментальные и скульптурные детали из листовой меди, украшающие ворота, изготовлены на Александровском чугунолитейном заводе в Петербурге.
Однопролетная триумфальная арка, созданная Стасовым, композиционно повторяет древнеримские триумфальные арки. По проекту архитектора В. П. Стасова создаются монументальные ворота со скульптурой, выполненной В. И. Демут-Малиновским, С. С. Пименовым, П. К. Клодтом, М. Г. Крыловым, Н. А. Токаревым, И. Леппе. Двенадцатиколонная арка увенчана колесницей Славы с шестеркой коней. На аттике ворот – восемь крылатых гениев Славы и Победы, у подножия – четыре изваяния русских витязей.
Ворота поставлены в центре площади, при въезде в город. Сооружение ворот было закончено осенью 1833 года, но их открытие состоялось лишь год спустя, 17 августа 1834 года.
В помещении над аркой предполагалось устроить своеобразный музей в память победы в войне с Наполеоном. Эта идея долго оставалась нереализованной.
В 1951 году Нарвские ворота, пострадавшие в годы Великой Отечественной войны, были тщательно реставрированы. Недавно в арке Нарвских ворот открыли филиал Музея городской скульптуры. Там действующий выставочный зал, где, например, проводилась и повторялась по просьбам зрителей фотовыставка «Триумфальные арки» [80]80
http://www.gmgs.ru/expoz/narvor
[Закрыть].
