355 500 произведений, 25 200 авторов.

Электронная библиотека книг » авторов Коллектив » Русский рок. Малая энциклопедия » Текст книги (страница 54)
Русский рок. Малая энциклопедия
  • Текст добавлен: 16 октября 2016, 20:10

Текст книги "Русский рок. Малая энциклопедия"


Автор книги: авторов Коллектив


Жанр:

   

Энциклопедии


сообщить о нарушении

Текущая страница: 54 (всего у книги 58 страниц)

ХУЙ ЗАБЕЙ

В конце 80-х годов в городе Видном существовала группа «Серп и Молот». Состав у нее был следующий: Найк Борзов – пел, Алексей Заев играл на басу, Карабас – на гитаре, Бегемот – на трубе дудел, Афанас растягивал гармошку, а Олег стучал в барабаны. Прежде чем развалиться, группа успела дать пару концертов.

И вот как-то летом 1989 года зашел Карабас в гости к Бегемоту (благо жили они в одном доме, на одном этаже) и взял текст Товно", с тем чтобы написать на него музыку. Карабас по натуре был человеком лирическим и песенка у него получилась очень лиричная, задушевная можно сказать И хотя странное несоответствие музыки и текста по началу выглядело непривычно, пусть будет, решили друзья и продолжили совместное творчество. Вскоре они записали два акустических альбома – "Лирика задроченный бюстиков" и "Лирика Карабаса". Эта запись попала в руки к Алексею Заеву, который дал ей ход. Народу понравилось. Вдохновленные этим обстоятельством, Бегемот и Карабас собрали по знакомым пульт, магнитофоны, микрофоны, гитарные примочки и прочие хитрые приспособления, завалились к барабанщику Андрею Репе и втроём записали электрический вариант "Лирики задроченных бюстиков" и "Как бы изъебнуться".

Долго думали, как окрестить новоиспеченную группу. В итоге название – "Хуй Забей" – было предложено Карабасом, человеком, из-за которого при записи пришлось сделать неимоверное количество дублей песни Товно", потому что он никак не мог выговорить слово «хуету» – все время заикался и запинался.

Забейцы с самого начала очень серьезно подошли к своему творчеству, и хотя два первых альбома записывались на квартире, было решено создать собственный лейбл. Так возникла студия "Попа Бегемота Рекордз".

В конце 1989 года группа перебирается в Дом культуры Московского газового завода и записывает там три альбома: "Хуямбрь подкрался" (1989), "Не зассал" (1990) и «Наебенился» (1990).

Начиная с альбома "За всю хуйню" (1991), забейцы пишутся на различных профессиональных студиях, неуклонно совершенствуя своё мастерство.

В группе два лидера – Бегемот, который в основном сочиняет тексты и Карабас, который в основном сочиняет музыку. Более менее постоянно в записи альбомов принимали участие – Найк Бор-зов, А. Медведев, А. Заев, Вика Морозова, Дмитрий Морозов, Афанас, Воробей. Поскольку на записи обычно царит атмосфера полной свободы творчества, то многие дружественные музыканты не отказывают себе в удовольствии поучаствовать в процессе – оттянуться на полную катушку, музыкально похулиганить.

Почти все участники "X. 3." имеют сольные проекты.

В 1993 году Бегемот меняет в своём имени мажорные «е» на минорные «и» и записывает очень грустный альбом "Радость дарить".

Несколько альбомов выпускают Найк Борзов, Алексей Заев и Вика Морозова. Все они выходят в рамках "Попы Бегемота Рекордз".

До сегодняшнего дня группа существует как студийный проект. В первое время они не давали концертов из идейных соображений Сейчас же время от времени предпринимаются героические попытки сыграть вживую

Кроме того, существует пластилиновый концерт группы. В 1996 году Максим Свиридов в одиночку у себя на даче снял 28 минутный пластилиновый мультфильм.

Дискография:

1989 Хуй Забей "Лирика Задроченных бюстиков" – МС

1989 Хуй Забей "Как бы изъебнуться" – MC/CD

1989 Хуй Забей "Хуямбрь подкрался" – MC/CD

1990 Хуй Забей "Не зассал" – MC/CD

1990 Хуй Забей «Наебенился» – MC/CD

1991 Хуй Забей "За всю хуйню" – MC/CD

1991 Хуй Забей "Срань Господня" – MC/LP/CD

1992 Хуй Забей "Говна самовар" – MC/LP/CD

1993 Бигимот "Радость дарить" (Сольный альбом) – MC/CD

1993 Бигимот и мастурбатор "Мину обезвредил" – MC

1995 Хуй Забей "Белоснежка и семь гомов" – MC/CD

1997 Хуй Забей "Как лахматка?" – MC/CD

1997 Хуй Забей"…и часики нашёл" – MC/CD

1998 Хуй Забей "Нет причин кончать" – MC/CD

ЦИКЛОН

Группа «Циклон» берет свое начало в 1986 г. на Урале. В первый состав входили: Валерий Вишняков (вокал); Альберт Зарифов (бас-гитара): Александр Устюгов (гитара): Андрей Механошин (ударные): Игорь Москин (гитара, флейта, вокап). Группа играла в направлении хард-рок. За короткий срок было записано два альбома. Приняли участие в фестивалях: «Золотая Дюна» (Владивосток); «Перекресток» (Уфа): Фестиваль Уральского региона по городам Свердловска. Челябинска, Перми и др. с группами из ГДР. В 1990 г. принимают участие во всероссийском фестивале «STAK – 90». В 1992 г. группа распадается. На этом заканчивается уральский период.

В 1996 г. группа «Циклон» возрождается в Москве в составе: Валерий Вишняков (вокал): Юрий Махин (бас-гитара): Андрей Моисеев (ударные): Владимир Нелюбин (гитара): Игорь Москин (гитара). Группа возобновляет свое существование на базе «R-Cluba». Летом 1997 г. с подачи А. Трофимова (Президент Всероссийской Ассоциации Рокеров) группа выезжает в г. Севастополь, на фестиваль "Музыкальный парус". После серьезных перемен, группа принимает решение отказаться от услуг В. Нелюбина и В. Вишнякова После этого группа полностью меняет имидж и название на "Paprika".

Дискография:

1990 "Новый День" м/а

ЦИТАДЕЛЬ

Первоначальный состав группы «ЦИТАДЕЛЬ» был собран в марте 1998 года Это было трио, состоящее из двух братьев – Сергея (гитара, вокал) и Владимира (бас-гитара) Нефёдовых и барабанщика Владимира Бароненкова. Но в сентябре 1998 барабанщик поступил в военную академию и не смог продолжать играть в группе. С этого момента в группе начался поиск нового ударника, но никто не задерживался надолго. В мае 1999 года к Сергею и Владимиру присоединился старый друг Сергея гитарист Алексей Лукьянюк, а чуть позже и барабанщик из группы «Копибары Хлор» Алексей Байон. Это можно назвать вторым рождением группы «ЦИТАДЕЛЬ».

Стиль «Цитадели» – от Hard Rock'a до готического Doom'а и Trash а на стихи о древнерусских героях и т. п. Основным автором стихов и музыки является Сергей Нефёдов.

Уже через два месяца группа приступила к записи первого альбома "Легенды северных ветров". Он был завершен ко 2 октября 1999 года – дню свадьбы Алексея Лукьянюка. В октябре же в состав группы вошла вокалистка Алина, а также две Ольги, играющие на скрипке и флейте. 20 декабря 1999 года в Р-КЛУБЕ успешно прошел первый концерт группы.

Дискография:

1999 "Легенды Северных Ветров" – м/а

ЦЕНТР

«Центр» – группа, оставившая ярчайший след в отечественной рок-культуре 80-х и продолжающая оказывать влияние по сей день. Творчество группы неразрывно связано с именем Василия Шу-мова (родился 23 марта 1960 г.) – поэта, композитора, музыканта, тонко чувствующего ритмы эпохи и даже предвосхищающего события в культурной жизни страны.

Первая группа Шумова – «777», одноименная известному сорту портвейна, появилась на свет еще в 1979 году. В ее состав входили сам Шумов (бас. вокал), Александр Скляр (гитара, вокал), Алексей Локтев (клавиши) и Андрей Гаврилов (барабаны). «777» исполняли рок-н-ролльную традицию. Группа распалась, когда Скляр, окончив МГИ-МО, уехал за границу на дипломатическую работу.

Собственно «Центр» появился на свет в 1980 году. Первый состав: Шумов (бас, вокал), Локтев (клавиши, вокал), Валерий Виноградов (гитара), Ка-рен Саркисов (барабаны, позднее – "Бригада С" и "Звуки My"). Первые песни на русском языке – "Мальчик в теннисных туфлях", «Фотолаборатория» В марте 1982 года была сделана первая запись группы. 'Центр" в то время репетировал в трамвайном депо на Таганке, а в соседней комнате занималась профессиональная группа «Галактика». И однажды ночью звукооператор этой группы Виктор Пташкогреб записал «Центр», используя аппаратуру своей группы, а также магнитофон «Тембр», который принес Локтев из Центрального Дворца пионеров и школьников, где он вел кружок ВИА.

Летом 1982 года к группе присоединился гитарист Андрей Шнитке, сын известного композитора С ним был записан альбом «Стюардесса», ставший одним из важнейших событий в музыкальной жизни страны в 80-х и определивший многие директории развития нашего рока. От этого альбома пролегли векторы в прошлое и в будущее. Шумов обратил внимание нашего рок-сообщества на отечественные шлягеры 60-х годов, среди которых было много шейков и твистов, то ли запрещенных, то ли полузабытых. Далее Шумов продолжил движение в глубь эпохи, до "серебряного века", где повернул наш народ лицом к Гумилеву. Путешествия в дальние страны, поиск опасностей и приключений, тяга к неизведанному, наслаждение красотами первозданной природы – это теперь декларировалось как истинные ценности, к которым должен стремиться современный человек. Здесь же Шумов предложил и новый образ рок-человека: вместо мрачного, волосатого, заджинсованного музыканта-психоделика образцом для подражания становится подтянутый, опрятно и стильно одетый молодой человек. Может быть, даже летчик или моряк, потому что "девочки игнорируют маменькиных сынков". На новый образ работала и музыкальная концепция группы: ритмы "новой волны", оттененные холодным вокалом Шумова и виртуозными клавишами Локтева. Новый стиль дал и новое качество песням, по следующим альбомам "Центра' бисером рассыпались лаконичные песни-шутки, взятые из арсенала театра абсурда. Песни «Вспышка», "Меня никто не любит". "Куколка, гусеница, махаон…" заслуженно вошли в классику отечественного рока. Разумеется, традиции новой московской школы, заложенные «Центром», в дальнейшем успешно развивались в творчестве других столичных групп "новой волны" – «Браво», "Ночной Проспект". «Ва-банкъ». "Среднерусская возвышенность", все эти постройки были возведены на «центровом» фундаменте.

Но в 1984 г. Саркисова призвали в армию, у Локтева начались проблемы со здоровьем, поэтому первый состав распался. Кроме того, это вообще были годы, тяжелые для рок-н-ролла. Поэтому, когда в 1985 году была создана Московская рок-лаборатория. «Центр» стал одной из первых групп, вступивших в нее. Группа Шумова выступила на первом занятии рок-лаборатории в ДК им. Курчатова в октябре 1985 года. И наконец начались многочисленные концерты. Состав группы 1985–1988: Шумов. Александр Васильев (барабаны). Виталий Чурилов (гитара). Юрий Иванов (бас), а также – Локтев, отыгравший на нескольких концертах.

В конце 80-х песни Шумова стали скупы на мелодии и более похожи на речитативы, часто это просто длинный ряд эпитетов или перечисление предметов, фамилий, признаков жизни, как, например, в песне "Алексеевы".

Состав группы с 1988 по 1989: Шумов. Сергей Сабинин (гитара), Юрий Иванов (бас) и Евгений Тихомиров (барабаны).

В 1989 году Шумов поехал во Францию, где продюсер Максим Шмит убедил его записать пластинку. Шумов сделал ее с французскими сессионными музыкантами. Диск вышел во Франции в 1990 году, он так и назывался – «Центр», а год спустя он вышел также в Москве на фирме «Мелодия» под названием "Сделано в Париже".

С 1989 года Шумов живет в Америке, в Лос-Анджелесе, где собрал состав из местных музыкантов: Фаст Фредди (гитара) Андрэ Лафосс (гитара). Щжоджо Албано (барабаны). Романтическое настроение вновь вернулось в альбомы Шумова. они стали мягче, добрее, но одновременно сложнее по аранжировкам.

В 1993 году для записи альбома «Брюлик» в Лос-Анджелес из Москвы приезжали старые друзья Шумова: Сабинин. Виноградов и Тихомиров. Виноградов принимал участие в концертах «Центра» в Москве, когда Вася приезжал на Родину. Московский тур «Центра» 1998 года прошел при поддержке группы "НТО Рецепт".

В. Чурилов сейчас живет в Австралии, а К. Саркисов в США, в штате Миссисипи.

В последние годы Шумов занялся компьютерной музыкой и созданием музыкального канала в Интернете. На его альбоме 1998 года "Крапивное пламя", ставшем новым этапом эволюции группы, широко использованы новейшие электронные и дэн-совые музыкальные направления, такие как drum & bass, techno, hardtrance.

С середины 90-х годов фирма "Мороз Рекордз" издает полную коллекцию альбомов «Центра», для чего Вася объявил «всесоюзный» розыск своих старых записей.

Дискография:

1982 «Центр» – м/а

1982 "Стюардесса летних линий" – м/а

1983 "Однокомнатная квартира" – м/а

1984 "Чтение в транспорте" – м/а

1984 "Тяга к технике" – м/а

1985 "Цветок и мотылек" – м/а

1985 "Признаки жизни" – м/а

1985 "Учитесь плавать" – м/а

1986 "Любимые песни" – м/а

1986 «Рэмбо» (рок-опера, в которой приняли участие многие звезды московского рока) – м/а

1986 "Жизнь замечательных мужчин" – м/а

1987 "Мой район' (сольный альбом В. Шумова) – м/а

1987 "Русские в своей компании" – м/а

1988 "Rock in Soviet" (Франция, сборник) – LP

1988 «Очищение» – м/а

1988 «Дитятя» – м/а

1989 «Центр» (Франция, в СССР на фирме «Мелодия» вышла под названием "Сделано в Париже" в 1990 г.) – LP

1989 "От звонка до звонка" – м/а

1991 «Шумовидение» (США, Lava Production) – CD

1992 "Те кто никак" (США, Lava Production, в России альбом вышел на фирме "Мороз Рекордз" в 1996 г.) – CD

1993 «Брюлик» (США, Lava Production, в России альбом вышел на фирме "Мороз Рекордз" в 1996 г.) – CD

1995 "Голливудский Василек" (США, Lava Production) – CD

1995 "Русские поют" (совместно с Петром Мамоновым, США, Lava Production, в России альбом вышел на фирме "Мороз Рекордз" в 1997 г.)-CD

1997 "Центромания. Стадия первая." (ремиксы старых хитов, "Мороз Рекордз") – CD

1997 "Центромания. Стадия Озарения" (Мороз Рекордз) – CD

1997 "Смутное пятно неизвестно чего" (Мороз Рекордз) – CD

1998 "Крапивное пламя" (Мороз Рекордз) – CD Группой «Центр» написана музыка к кинофильму "Время отдыха с субботы до воскресенья" (1984) и мультфильму "Королевский бутерброд" (1985).

ЦВЕТЫ

Группа «Цветы» была создана Стасом Наминым в октябре 1969 год после того, как прекратила существование его предыдущая команда «Блики». В первый состав кроме самого Стаса (соло-гитара) вошли Александр Лосев (вокал, бас) и барабанщик Владимир Чугреев, которого полгода спустя сменил Юрий Фокин (экс-"Скоморохи"). Первый концерт состоялся 29 декабря 1969 года. В 1970 г. (еще до Фокина) в группе выступал клавишник Александр Соловьев (экс-"Красные Дьяволята).

Осенью 1971 году Стас, воодушевленный мировым взлетом джаз-рока, ввел в состав группы духовую секцию, основу которой составили Алексей Козлов (альт-саксофон), Владимир Окольсдаев (тенор-саксофон) и Александр Чиненков (труба). В этом составе «Цветы» просуществовали только 5 репетиций, зато эта духовая секция позже, в 1972 году составила основу ансамбля «Арсенал», куда Козлов пригласил А. Чиненкова, брата Стаса Намина Алика Микояна (гитара, экс-"Политбюро"), Игоря Саульского (клавиши, "Лучшие годы") и Андрея Завсегдатаева (барабаны). Оставшись втроем. «Цветы» много выступают в клубах и институтах Москвы и очень быстро становятся популярны среди столичной студенческой молодежи.

В 1971 году «Цветы» стали победителями московского конкурса художественной самодеятельности и вместе с двумя другими призерами – ансамблями «Лингва» и Трио Линник – получили право записать и выпустить на фирме «Мелодия» гибкую пластинку. Этот миньон вышел в 1972 году. В него вошли песни "Звездочка моя ясная", "Не надо" и "Есть глаза у цветов". Это была достаточно сложная музыка, с элементами психоделики, рассчитанная явно на посвященных. Тем не менее пластинка разошлась по стране тиражом более 7 миллионов экземпляров. Это была первая настоящая рок-пластинка фирмы "Мелодия"!

В 1972 году в составе группы появился пианист и композитор Сергей Дьячков, и уже с его участием в 1974 году «Цветы» выпускают второй миньон, в который вошли песни "Больше жизни" и "Честно говоря". А это уже была настоящая рок-революция! Причем не столько социальная, сколько – музыкальная, потому что до «Цветов» большинство советских групп только старательно копировали Запад, стараясь сделать, как там, и не хуже, чем там. «Цветы» же доказали всем, что возможно соединение ритмов рока с русскими песенными традициями. Это еще не был русский рок, который родится с появлением социальных песен, но первая ласточка уже прилетела. Кстати, надо отметить и такой факт, что Сергей Дьячков профессионально занимался русским фольклором и ездил в фольклорные экспедиции.

В том же 1974 году «Цветы» были приглашены на работу в Московскую областную филармонию, Дьячкова в группе сменил клавишник Владислав Петровский, также в состав вошел гитарист Константин Никольский ("Атланты"), а чуть позже – Александр Слизунов и Сергей Дюжиков (экс-"Ски-фы" и "Голубые гитары"), – и началась профессиональная жизнь, но в самый разгар успеха Министерство культуры издало приказ о расформировании группы, как пропагандирующую "западную идеологию и идеи хиппи". «Цветы» запрещено показывать по телевидению, упоминать о них в прессе Группа попала в кризис, в течение года она фактически отсутствует на рок-сцене. Лосев уходит в ВИД "Красные Маки". Фокин работает в составе "Машины Времени".

Но в 1977 году деятельный Стас Намин реанимирует свое детище. Возвращаются Фокин, Петровский, Слизунов и Никольский, вновь берет в руки гитару Алик Микоян, на бас-гитаре играет и поет та-пантливый музыкант Владимир Сахаров, участвовавший еще в 60-х годах в легендарных "Ветрах Перемен". В этом составе были записаны еще три суперхита – "Старый рояль", "Летний вечер" и "Рано прощаться". Группа активно гастролирует, но не /1мея права использовать запрещенное название 'Цветы", она выступает как бы без названия, под логотипом "Группа Стаса Намина".

В конце 70-х Юрий Фокин эмигрирует в Амери-су, где спустя несколько лет принимает сан священника православной церкви.

Конец 70-х – спокойные годы, ансамбль разрастается до 20–22 человек, в составе группы выступают Александр Слизунов, Игорь Саруханов (гитара), Михаил Файнзильберг (барабаны), духовики Андрей Пищиков (саксофон) и Арзу Гусейнов (труба), а также несколько музыкантов из ВИД "Поющие гитары": Владимир Васильев (бас) и два вокалиста – Александр Федоров и Валерий Живетьев. Сам Стас Намин ушел со сцены, переместившись за пульт управления ансамблем.

В 1980 году Игорь Саруханов и ряд музыкантов покинули группу, чтобы создать свой собственный ансамбль «Круг», и Стас вновь приглашает ветеранов – Лосева, Дюжикова, а также новичков – Юрия Горько-ва (бас). Александра Крюкова (барабаны) и Никиту Зайцева (гитара, скрипка. экс-"Санкт-Петербург").

В 1983 году в составе группы Стаса Намина нашли приют музыканты из разгромленного «Арак-са» – гитарист Тимур Мардалейшвили, басист Александр Миньков и барабанщик Анатолий Абрамов, они выступают на сцене вместе с клавишником и вокалистом Владимиром Белоусовым и барабанщиком Владимиром Васильковым, известным по игре в «Скоморохах» и джазовой группе "Джаз-Атака".

В 1986 г. "Группа Стаса Намина" после 6-месячного скандала с Министерством Культуры и ЦК партии выехала на гастроли на Запад. Сначала 45-дневный тур по США и Канаде, где были творческие встречи с Йоко Оно, Питером Гэбриэлом, Кении Логгинсом, Полом Стенли и многими другими. А затем "Группа Стаса Намина" первой из советских групп совершила кругосветное турне, дав престижные концерты на всех материках Планеты. В Японии выступала совместно с Питером Гэбриэлом, Литл Стивеном, Ховардом Джонсом. Лу Ридом и другими звездами, в Австралии – с группой Мика Джаггера, на Аляске – с Эдди Мани. Кругосветное турне "Группы Стаса Намина" прошло также через всю Европу, Южную Америку, Канаду, Африку и т. д. В том туре участвовали – Намин, Лосев, Горькое. Петровский, Александр Крюков (барабаны), Ян Яненков (гитара). Александр Малинин (вокал) и Александр Солич (клавиши), Александр «Фагот» Александров (Фагот только в Африке). Сергей Воронов (гитара). Тур продолжался почти 4 года и группа лишь изредка заезжала домой.

В 1988 году на основе этой группы Стасом создается "Парк Горького", куда вошли Николай Носков (вокал, экс-"Москва"), Алексей Белов (гитара, вокал, экс-"Москва"), Ян Яненков (гитара, "Цветы"), Александр Миньков (бас, "Цветы") и Александр Львов (барабаны, экс-"Ария").

В 1993 году "Цветы' после некоторого отсутствия вновь появляются на сцене в составе: Лосев (вокал, гитара). Петровский (клавиши). Долгов (бас). Роздин (барабаны), и снова на их концертах постоянные аншлаги.

Осенью 1999 года Лосев покинул «Цветы», собрал собственную группу и выступает с концертами, исполняя свои старые хиты.

Дискография:

1972 "Звездочка моя ясная", 'Не надо" и "Есть глаза у цветов" ("Мелодия", миньон)

1974 "Больше жизни" и "Честно говоря" ("Мелодия", миньон)

1976 "Старый рояль". "Летний вечер" и "Рано прощаться". ("Мелодия", миньон)

1979 "Цветы встречаются с Мишелем Леграном" ("Мелодия") – LP

1981 "Гимн солнцу" ('Мелодия") – LP

1991 Цветы ("Эс-Эн-Си". сборник) – LP

1995 Цветы ("Эс-Эн-Си". сборник) – CD

1995 Группа Стаса Намина "Мы желаем счастья вам" ("Эс-Эн-Си", сборник) – CD


    Ваша оценка произведения:

Популярные книги за неделю