Текст книги "Большая Советская Энциклопедия (ВЫ)"

Вышивка

Вы'шивка, широко распространённый вид декоративно-прикладного искусства, в котором узор и изображение выполняются вручную (иглой, иногда крючком) или посредством вышивальной машины на различных тканях, коже, войлоке и других материалах льняными, хлопчатобумажными, шерстяными, шёлковыми (чаще цветными) нитями, а также волосом, бисером, жемчугом, драгоценными камнями, блёстками, монетами и т.п. Для шитых аппликаций (разновидность В., часто с рельефным швом) используются ткани, мех, войлок, кожа. В. применяется для украшения одежды, предметов быта, для создания самостоятельных декоративных панно. Бесконечно разнообразны виды швов: для «глухой» В., т. е. по целой ткани, характерны крест, гладь, набор, роспись, тамбур и др.; для «строчки», т. е. В. по ткани с предварительно вырезанными или выдернутыми на отдельных её участках нитями, – мережка, «перевить», настил, гипюр и др. Применяемые как по отдельности, так и в различных комбинациях друг с другом, они позволяют создавать В. от совсем плоских до выпуклых, от легчайших контурных или ажурных сетчатых («кружевных») до «ковровых», плотно укрывающих всю поверхность изделия. Рисунок с геометрическими формами выполняется преимущественно счётной В. (отсчётом нитей полотна), а криволинейный рисунок – «свободной» В. (по нанесённому заранее контуру). Главные выразительные средства В. как вида искусства: выявление эстетических свойств материала (переливчатый блеск шёлка, ровное мерцание льна, сияние золота, блёсток, камней, пушистость и матовость шерсти и т.д.); использование свойства линий и цветовых пятен узора В. дополнительно воздействовать ритмически чёткой или прихотливо-свободной игрой швов; эффекты, извлекаемые из сочетания узора и изображения с фоном (тканью или другой основой), близким или контрастным В. по фактуре и цвету.

  Возникновение В. относится к древнейшим временам и связано с появлением стежка, шва на одеждах из шкур животных. Усовершенствование её техники обусловлено переходом от каменного и костяного шила к костяной игле, затем – к бронзовой и позднее – к стальной, а также развитием прядения, ткачества, красильного дела и т.д. Её эволюция прослеживается по изображениям В. в памятниках искусства древних цивилизаций Азии, Европы, Америки, по литературным источникам, а также по сохранившимся образцам В. разных времён и народов. Сложившиеся в давние века у отдельных народностей и этнических групп традиции узорной В. (с характерными для них местными композиционными и техническими приёмами, орнаментальными и изобразительными мотивами, цветовым строем и т.д.) дольше всего сохраняются и развиваются в украшении бытовых предметов и в особенности одежды, удерживаясь в ряде стран до наших дней в народном творчестве. Эти традиции проступают и в узорной В. для верхушечных слоёв общества (например, в шитье испанского придворного костюма 16 в.), более подверженной воздействию общей стилевой эволюции искусства. Теснее связана с развитием современного ей изобразительного искусства сюжетная В. Яркими её образцами являются и самые ранние из сохранившихся В. – седельные покрышки с типичными для скифо-сибирского «звериного стиля» фигурами животных (В. из Пазырыкских курганов , 5—3 вв. до н. э., и из могильника Ноин-Ула , 1 в. до н. э. – 1 в. н. э., все – в Эрмитаже, Ленинград), и расшитые стилизованными фигурами человека-ягуара древнеперуанские мантии из некрополя в Паракасе (1-е вв. н. э., Национальный музей антропологии и археологии, Лима). Традиционные для Китая вышитые панно, в особенности известные с 14 в. «сюхуа» («живопись иглой»), стилистически близки к китайской пейзажной живописи тушью на шёлке. Древнерусская сюжетная В. (шитьё) на церковных облачениях, покрывалах и пр. в ранних образцах (сохранились с 12 в.) связана с византийской иконописной традицией и отличается идущей от Византии тягой к богатой цветовой игре естественного материала (шёлк фона, золотые нити, жемчуг). Для шитья 14—17 вв. характерны свойственные русской иконе выразительность общего силуэта фигур (нередко усиленная контурной линией из жемчуга) и чистота изысканных цветовых сочетаний. Присущие романской миниатюре плоскостность и подчёркнутая экспрессия контура своеобразно преломились в вышитом фризе – так называемом ковре из Байё (около 1080, Музей королевы Матильды, Байё), на котором с наивной непосредственностью сплошными рядами размещены изображения эпизодов из истории завоевания Англии норманнами. Полихромная готическая В. с применением золотых нитей и жемчуга соединила в себе идущую от эмали яркость, стрельчатые обрамления отдельных фигур и сцен, сближающие В. с витражом, и распространённый в миниатюре приём объединения сцен в повествовательные циклы. Ажурной монохромностью фасада готического собора навеяна В. «белым по белому», появившаяся в 13—14 вв. в Германии и в Англии (известна под названием opus anglicum). Она достигла в 15—16 вв. высшего расцвета в венецианском кружеве (вид В. крючком). В эпоху Возрождения В. отличается высоким техническим совершенством и художественной тонкостью. Картоны для В. выполняют видные живописцы (Перуджино, Боттичелли и др.). Во Фландрии появляются вышитые алтарные пелены с заключёнными в широкие орнаментальные полосы самостоятельными многофигурными композициями. В. сближается с алтарным образом, со станковой картиной. В эпоху барокко и раннего классицизма сюжетная В. всё чаще имитирует шпалеры или гротесковые (см. Гротеск ) настенные росписи дворцов, и, хотя в этот период создаются такие первоклассные ансамбли В., как отделка стеклярусного кабинета Китайского дворца в Ораниенбауме (ныне г. Ломоносов), В. постепенно деградирует, становясь к середине 19 в. главным образом средством воспроизведения популярных картин.

  Достижения сюжетной В. быстро усваивались и перерабатывались в узорной В. (шитьё парадных костюмов, особенно сложное и изысканное в 17—18 вв.). В преображённом виде новые приёмы выступали как органический элемент народной В., которая вбирала в себя из нового лишь то, что было созвучно её традициям и поддавалось переработке в близком им духе. Так, в Германии, Франции, Швеции, Норвегии, Дании характерные для народного искусства этих стран узоры стали с 18 в. вышиваться на одежде крестьян гладью «белым по белому», а в скандинавских странах, кроме того, в технике, навеянной английским церковным шитьём 16 в. и сочетавшей шерсть, шёлк, золотые и серебряные нити. Приёмы древнерусского шитья 15—17 вв. золотом и жемчугом на церковных облачениях начинают с 18 в. применяться в В. на праздничном наряде русских крестьянок. Относительное постоянство основного набора мотивов в народной В. не исключало появления в ней новых сюжетов, подсказанных жизнью, и орнаментов, идущих из придворного или религиозного искусства, Но эти новые мотивы довольно скоро трансформировались трактовкой, присущей народному искусству той или иной страны, и органически включались в традиционные композиции. В народной В., обычно ограничивавшейся вначале 1—2 цветами нитей, каждый вновь вводимый цвет подчинялся прежним, отчего народная В. долго удерживала национальное своеобразие цветового строя и, став многоцветной, не впадала в пестроту. Так, в большинстве районов России в народной В. 18 и 19 вв. (преимущественно счётной) доминирует огненно-яркий красный цвет с вкраплениями синего и черного – в смоленской В., в сочетании с белым и синим – в тульской, с зеленым – в калужской, с черным – в тамбовской, с многоцветным дополнением – в каргопольской. В ней наряду с мотивами, восходящими к древним славянским культам (ромб – символ Солнца в В. центральных районов, 3-частные геральдические сцены с матерью-богиней или древом жизни посредине – в В. северных районов), уже в начале 19 в. появляются изображения барсов и орлов, взятые с узоров привозных тканей и включаемые на С. в симметричные 3-частные композиции, а в центральных районах – в ряды 3-полосных фризов. В вологодских В. часто встречаются цветы тюльпана и граната, листья аканта, идущие от тканей 17 в., сцены гулянья, поездок в карете, навеянные лубком; нередко они сочетаются со своеобразно трактованными барочными раковинами и рокайльными завитками; счётная В. постепенно сменяется «свободным» тамбурным швом. В В. южных районов (главным образом в воронежской) со 2-й половины 19 в господствует яркая полихромия; плотное, «ковровое» шитьё поражает тонкой цветовой гармонией и энергией ритмических ударов чёрного. Ряд народных вышивных промыслов возник во 2-й половине 19 в. в результате закрытия монастырских и помещичьих мастерских (мстёрское шитьё белой гладью, торжковское золотое шитьё и др.). Бывшие крепостные мастерицы, усвоившие приёмы и пластический строй В. для верхних слоёв общества, при работе на рынок «от себя» постепенно сближают свои изделия по характеру и духу с народной В. Фигурные композиции приобретают обобщенность и ритмическую строгость симметричных построений, орнамент – плоскостно-силуэтную трактовку.

  С развитием фабричного производства во 2-й половине 19 в. народная В. в промышленно развитых странах переживает упадок. Не выдерживая конкуренции с машинной В., она постепенно лишается своих художественных традиций и вырождается в подражание фабричным образцам. Новую жизнь народная В. обрела в СССР и в странах, идущих по социалистическому пути развития, где поддерживаются действующие и возрождаются угасавшие её центры как средоточие высокого мастерства и художественного вкуса, где к работе с объединёнными в производственные комбинаты мастерами привлекаются обученные в вузах художники. Возрождение народной В. благотворно сказалось и на художественном качестве машинной В., например саратовской, в которой осваиваются мотивы белой строчки посёлка Крестцы (Новгородская область), В. Ивановской и Горьковской областей, гладьевой В. Мстёры. В свою очередь в народной В. всё чаще встречается сочетание ручных и машинных приёмов работы. Этот процесс взаимовлияния и сближения народной и фабричной В. характерен и для других советских республик, а также для некоторых социалистических стран (ГДР, Венгрия, Польша, Чехословакия).

  В. является также одним из самых распространённых и популярных видов самодеятельного искусства и домашнего рукоделия.

  Лит.: Фалеева В. А., Русская народная вышивка [в. 1]. Древнейший тип, Л., 1949; Работнова И. П., Яковлева В. Я., Русская народная вышивка, М., 1957; Верховская А. С., Западноевропейская вышивка XII—XIX веков в Эрмитаже, Л., 1961; Русское декоративное искусство, т. 1, М., 1962, с. 461—480 (библ. на c. 493); Dillmont T. de, Encyclopedia of needlework, Mulhouse (Alsace), 1890; Schuette М., Müller-Christensen S., A pictorial history of embroidery, N. Y., 1964.

  И. М. Глозман.

Вышивка. Древнеперуанская мантия из некрополя в Паракасе (фрагмент). Первые вв. н.э. Национальный музей антропологии и археологии. Лима.

Вышивка. М. Н. Гумилевская. Полотенце. Цветная перевить. 1961. Музей народного искусства, Москва.

Чилийская узорная вышивка.

Индийская узорная вышивка.

Русская узорная вышивка.

Вышивка. Т. М. Дмитриева-Шульпина. Коврик. Мстёрская гладь. 1969. Музей народного искусства, Москва.

Испанская узорная вышивка.

Узбекская узорная вышивка.

Вышивка. Полотенце из Новгородской губернии. Тамбур по холсту. Середина 19 в. Музей народного искусства, Москва.

Турецкая узорная вышивка.

Виды швов для «строчной» вышивки: 1 – цветная «перевить»; 2 – гипюр; 3 – настил; 4 – мережка с настилом.

Венгерская узорная вышивка.

Вышивка.Полотенце.Тамбур, стяг и счетная гладь по кисее. Конец 18 в. Русский музей, Ленинград.

Вышивка. Деталь женского костюма. Китай. 19 в. Музей искусства народов Востока. Москва.

Вышивка. Риза (фрагмент). Англия 14 в. Приходский музей. Пиенца.

Виды швов для «глухой» вышивки: 1 – гладь счетная; 2 – крест; 3 – набор; 4 – роспись; 5 – гладь «свободная» (владимирский шов); 6 – тамбур.

Вышивка. Ковер из Байе (фрагмент). Ок. 1080. Музей королевы Матильды. Байе.

Вышивка. Полотенце. Тамбур, шелковые и золотые нити по шелку. 18 в. Русский музей, Ленинград.

Вышивка. Драпировка (фрагмент). Венеция. Середина 16 в. Австрийский музей прикладного искусства. Вена.

Вышивка. «Деисус» (фрагмент). Шитье. 15 в. Третьяковская галерея. Москва.

Эфиопская узорная вышивка.

Вышивка. Скатерть (фрагмент). Венеция. 16 в. Музей декоративных искусств. Париж.

Вышивка. Седельная покрышка из Пазырыкского кургана (фрагмент). 5—3 вв. до н. э. Эрмитаж. Ленинград.

Украинская узорная вышивка.

Латышская узорная вышивка.

Вышинский Андрей Януарьевич

Выши'нский Андрей Януарьевич [28.11(10.12).1883, Одесса – 22.11.1954, Нью-Йорк, США], советский государственный деятель, юрист и дипломат, академик АН СССР (1939). С 1903 в меньшевистской партии, с 1920 член РКП (б). С 1913, после окончания юридического факультета Киевского университета, занялся литературной и педагогической деятельностью; в 1925—28 ректор МГУ. В 1928—31 член коллегии Наркомпроса РСФСР. С 1931 в органах юстиции, в 1935—39 прокурор СССР. В 1939—44 заместитель председателя СНК СССР, в 1940—1949 заместитель министра иностранных дел СССР, с 1949 по март 1953 министр иностранных дел СССР, с марта 1953 заместитель министра иностранных дел СССР. В 1953—54 постоянный представитель СССР в ООН. На 18-м и 19-м съездах ВКП (б) избран членом ЦК. Депутат Верховного Совета СССР 1—4-го созывов. Награждён 7 орденами, а также медалями.

  В. – автор работ по вопросам государства и права: «Курс уголовного процесса» (1927, в соавторстве с В. Ундеревичем), «Судоустройство в СССР» (1939), «Теория судебных доказательств в советском праве» (1941), «Вопросы теории государства и права» (1949) и др. В теоретических работах В. содержатся серьезные ошибки, которые заключаются в неправильной характеристике советского государства и права (выпячивание роли принуждения и преуменьшение значения воспитания и предупреждения), переоценке доказательств, значения признания обвиняемого по делам о контрреволюционных заговорах и др. Эти ошибки на практике приводили к серьезным нарушениям социалистической законности.

«Вышка»

«Вы'шка», республиканская газета Азербайджанской ССР на русском языке. Издаётся в Баку, выходит 6 раз в неделю. Основана в 1928 как массовая газета бакинских рабочих, орган горкома партии. В 1963 преобразована в республиканскую газету. Тираж (1971) свыше 60 тыс. экз.

Вышков

Вы'шков, посёлок городского типа в Брянской области РСФСР. Расположен на крайнем З. области, на р. Ипуть (бассейн Днепра). Железнодорожная станция (Злынка) на линии Брянск – Гомель. Спичечная фабрика, дом отдыха, санаторий.

Вышневолоцкая водная система

Вышневоло'цкая во'дная систе'ма, водный путь от Рыбинска до Ленинграда. Общее протяжение В. в. с. 1406 км ; имеет 6 небольших шлюзов и 8 водохранилищ, проходит по р. Волга, Волжскому водохранилищу, рекам Тверца, Цна, через озеро Мстино, по р. Мста, Приильменскому каналу, р. Волхов, Приладожскому каналу, р. Нева. В. в. с. – первая искусственная водная система в России, строительство которой началось в 1703, когда был построен канал между pp. Цна и Тверца; В. в. с. открыта для навигации в 1709, причём движение было возможно лишь в одном направлении – с Волги к Петербургу.

  В. в. с. используется как водный путь местного значения, транзитного судоходства нет.

Вышневолоцкая гряда

Вышневоло'цкая гряда', моренная гряда, расположенная к В. от Валдайской возвышенности, главным образом в Калининской области РСФСР. Состоит из Торжковской и Удомельской гряд. Протягивается на 300 км (от Ржева на Торжок – Вышний Волочёк – Удомля и Пестово). Отдельные холмы и гряды с крутыми склонами до 200—230 м абсолютной и до 30—50 м относительной высоты. В. г. сложена валунными песками и суглинками. Множество озёр. Покрыта сосновыми и еловыми лесами. Развит туризм.

Вышневолоцкое водохранилище

Вышневоло'цкое водохрани'лище, водохранилище, образованное в долинах рр. Шлина и Цна в 18 в. (в 1951 создающие подпор сооружения были реконструированы). Расположено на территории Калининской области РСФСР. Площадь 108 км² , объём 0,32 км³ , длина 12 км , наибольшая ширина 9 км . Уровень водохранилища колеблется в пределах 3 м ; В. в. осуществляет сезонное регулирование стока. Используется для водоснабжения, водного транспорта, лесосплава, энергетики и рыбного хозяйства (лещ, судак, щука).

Вышнеградский Алексей Николаевич

Вышнегра'дский Алексей Николаевич [25.11(7.12).1851, Петербург, – 29.4(11.5).1880 там же], русский химик-органик. В1876 окончил Петербургский университет; ученик А. М. Бутлерова , в лаборатории которого работал с 1873. В 1878 при перегонке цинхонина с едким кали получил хинолин, а при перегонке хинина – 6-метоксихинолин. В 1880 синтезировал тетрагидрохинолин и этилтетрагидропиридин и разработал метод восстановления органических соединений (в частности, пиридина и его гомологов) металлическим натрием в спиртовой среде.

  Лит.: Мусабеков Ю. С., Выдающийся представитель бутлеровской школы – Алексей Николаевич Вышнеградский, «Журнал прикладной химии», 1952, т. 25, в. 7, с. 681—86.

Вышнеградский Иван Алексеевич

Вышнегра'дский Иван Алексеевич [20.12.1831(1.1.1832), Вышний Волочёк, – 25.3 (6.4).1895, Петербург] русский ученый и государственный деятель, Основоположник теории автоматического регулирования, почётный член Петербургской АН (1888). После окончания (1851) физико-математического факультета Главного педагогического института в Петербурге преподавал во 2-м Петербургском кадетском корпусе. С 1862 профессор механики Петербургского технологического института, а с 1865 профессор практической механики Михайловской артиллерийской академии. В 1867—78 работал инженером-механиком в Главном артиллерийском управлении. С 1875 директор Петербургского технологического института. В. принадлежит большая заслуга в создании научных основ конструирования машин. Ввёл преподавание курса теоретических основ машиностроения. В Петербургском технологическом институте и Михайловской артиллерийской академии В. читал курсы прикладной механики, термодинамики, теории упругости, грузоподъёмных машин, токарных станков, паровых машин и др. Ввёл для студентов курсовое и дипломное проектирование. В 1860 В. опубликовал руководство «Элементарная механика», в течение многих лет считавшееся лучшим в России.

  В. сконструировал автоматический пресс для изготовления призматического пороха, подъёмные машины, пресс для испытания материалов, механический перегружатель грузов (для речного порта) и др. В работе «О регуляторах прямого действия» (1877) В. дал метод расчёта регуляторов этого типа. Сформулировал условие устойчивости системы регулирования (критерий Вышнеградского). Впервые введённые в практику В. метод графического разделения плоскости параметров системы регулирования на области устойчивости и метод исследования качества переходного процесса лежат в основе современной теории регулирования. Со 2-й половины 70-х гг. В. постепенно отходит от научной и педагогической деятельности и принимает активное участие в частных капиталистических компаниях, войдя в правление Петербургского общества водопроводов, Юго-Западных железных дорог и других обществ. В 1888—92 министр финансов. В. удалось достичь некоторого сбалансирования бюджета, накопления золотых запасов, укрепления курса бумажного рубля.

  Соч. в сб.: Максвелл Д. К., Вышнеградский И. А., Стодола А., Теория автоматического регулирования, М. – Л., 1949.

  Лит.: Андронов А. А., И. А. Вышнеградский, в кн.: Люди русской науки, [кн. 4], М., 1965; Лященко П. И., История народного хозяйства СССР, 4 изд., т. 2, М., 1956; История русской экономической мысли, т. 2, ч. 1, М., 1960.

И. А. Вышнеградский.

Назад к карточке книги "Большая Советская Энциклопедия (ВЫ)"