355 500 произведений, 25 200 авторов.

Электронная библиотека книг » Владимир Шак » Сине-жёлтое настроение. Украинский флаг на картинах великих художников (СИ) » Текст книги (страница 1)
Сине-жёлтое настроение. Украинский флаг на картинах великих художников (СИ)
  • Текст добавлен: 19 декабря 2017, 21:02

Текст книги "Сине-жёлтое настроение. Украинский флаг на картинах великих художников (СИ)"


Автор книги: Владимир Шак



сообщить о нарушении

Текущая страница: 1 (всего у книги 2 страниц)


Владимир Шак

Сине-жёлтое настроение.  Украинский флаг на картинах великих художников


Шрифты предоставлены компанией «ПараТайп»



© Владимир Шак, 2017

Владимир Шак – член Международной федерации журналистов, четырежды становившийся лауреатом творческого конкурса «Журналист года» Запорожской областной организации Национального Союза журналистов Украины.

С 1998 года работает репортером в популярном еженедельнике «МИГ» [издается в Запорожье].

18+

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero




Оглавление

Сине-жёлтое настроение

Об авторе

СИНЕ-ЖЁЛТОЕ НАСТРОЕНИЕ: КНИГА-ГАЛЕРЕЯ

Сине-жёлтое настроение Ивана Айвазовского

Сине-жёлтое настроение Архипа Куинджи и Ильи Репина

Сине-жёлтое настроение Казимира Малевича

Сине-жёлтое настроение Марка Шагала

Сине-жёлтое настроение Камиля Писсаро

Сине-жёлтое настроение Альфреда Сислея

Сине-жёлтое настроение Анри Матисса

Сине-жёлтое настроение Поля Гогена

Сине-жёлтое настроение Поля сезанна

Сине-жёлтое настроение Ван Гога

Сине-жёлтое настроение Клода Моне

Сине-жёлтое настроение Огюста Ренуара

Сине-жёлтое настроение Пабло Пикассо

Сине-жёлтое настроение Сальвадора Дали

Сине-жёлтое настроение Эдгара Дега

Сине-жёлтое настроение икон Божией Матери

Сине-жёлтое настроение Вселенной

Сине-жёлтое дополнение

Сине-жёлтое послесловие




Об авторе

Владимир Шак – член Международной федерации журналистов, четырежды становившийся лауреатом творческого конкурса «Журналист года» Запорожской областной организации Национального Союза журналистов Украины.

С 1998 года работает репортером в популярном еженедельнике «МИГ» [издается в Запорожье].

Поле моей родины [фото Сергея Томко]


***




СИНЕ-ЖЁЛТОЕ НАСТРОЕНИЕ: КНИГА-ГАЛЕРЕЯ

Памяти героев, отдавших свои жизни за сине-жёлтую Украину – мать нашу ласковую

*

В КАЧЕСТВЕ лирического отступления – или предисловия к этой своеобразной книге-галерее, напомню пару работ великого пейзажиста Исаака Левитана, который, как известно, кроме своей потрясающей «Березовой рощи» оставил богатое картинное наследство. Причем подавляющее большинство его работ выполнены, скажем так, в спокойных тонах, нередко – в откровенно унылых [например, «Озеро. Осень», «Осень. Березы», «Поздняя осень. Стог»].

Однако как только он добавлял на свою палитру определенные краски – всего две, создаваемые им картины буквально вспыхивали от внутреннего света. Это, в частности, относится к полотнам «Золотая осень» [написана в 1896 году] и «Осень. Река» [относится к 1898—1899 годам].

Стоит хотя бы мельком взглянуть на них, чтобы понять, в чем секрет такого преображения: в использовании художником… синего и жёлтого цветов, которые, кстати, очень любят дети.

По сути, эти цвета – национальные украинские, между прочим, согревают и радуют душу солнечным светом, заключенным в них. Как мне представляется, синий и желтый цвета – это первооснова жизни, первооснова всего сущего, включая нас, людей. Поэтому не случайно мы откликаемся на них… радостью душевной.

Эту особенность синего и жёлтого цветов [и их оттенков, естественно] очень тонко чувствовали многие мастера кисти прошлого. И, я вам скажу, мастера великие [я подобрал несколько картин известных живописцев, выдержанных в сине-жёлтых тонах].

Тот же Пабло Пикассо, скажем. Или Казимир Малевич.

Или Марк Ротко – заглавный представитель «абстрактного, – цитирую Википедею, – экспрессионизма, создатель живописи цветового поля», картины которого продаются за невероятно, многомиллионно большие деньги.

Вот одна из его работ [Без названия 35, 1968 год]:

А вот еще одна [No.10, 1950 год]:

А вот Пабло Пикассо [Figures au bord de mer2, 1931]:

Его же работа [Jacqueline assise] – из этого же свето-цветового ряда:

А это – картина «Крестьяне» [1932] Казимира Малевича:

Или его же работа «Сложное предчувствие (Торс в желтой рубашке)» [1932], в которой присутствуют и государственные украинские цвета, и украинские боевые, скажем так, – красный и черный:

К слову, автор противоречивого, вызывающего массу споров «Черного квадрата» однажды свой автопортрет – специфически, в цветах украинского флага [!] выполненный, изобразил… рядом с черным квадратом [«Супрематизм. Aвтопортрет в двух измерениях», 1915]:

«Пейзаж с белым домом» Малевича [создан в 1929 году] тоже один в один повторяет цвета украинского флага. И их расположение:

Как и картина «Сбор урожая в Провансе» [1888] Винсента Ван Гога:

Ван Гог, пожалуй, больше других художников его уровня обращался к «детским» синему и жёлтому цветам.

Говорят, он страдал психическими расстройствами, а такие люди очень часто ведут себя как дети. И мир поэтому они воспринимают по-своему – по-детски. Может быть, с этим и связана сине-желтая тема в творчестве Мастера.

С удовольствием представляю еще пару его работ [«Пшеничное поле под грозовым небом», 1890 и «Ночная терраса кафе», 1888]:

Еще у меня в запасе есть Сальвадор Дали с его потрясающим «Парикмахером, подавленным неизменно хорошей погодой» [1934]:

К слову, «Пейзаж вблизи долины Ампурдан» Дали – это работа, выполненная, я бы сказал, из солнечно-небесной энергии. Из божественной энергии, которой умели управлять только подлинные мастера кисти.

Сальвадор Дали умел.

Вот этот пейзаж:

Ну, а в «Мастерской Шуффенеккера» [1899] Поля Гогена вам доводилось бывать?

Загляните туда вместе со мной и обратите внимание на цвет стены и пола мастерской.

Они сене-жёлтые:

А вот Клод Моне [Cour de ferme a Chailly, 1865]:

В завершение нашего краткого обзора [или погружения в сине-жёлтое настроение великих художников] я предлагаю познакомиться с картиной «Три танцовщицы в желтых пачках» [1904] не превзойденного Эдгара Дега.

Изображены на ней, естественно, танцовщицы, которые готовятся к выходу на сцену, разминаясь у… синей стены. А во что они одеты, понятно из названия картины.

У Эдгара Дега есть также картина, которая называется… «Русские танцовщицы» [1899], на которой изображены девушки, летящие в стремительном танце. Причем у девушек – сине-желтые ленты, которые подчеркивают их национальную принадлежность [покажите мне не украинок, использующих традиционные украинские цвета]:

Ну, и если к Левитану вновь вернуться… Вспомните, в каких цветах выполнена его наизнаменитейшая «Березовая роща». Белый, раз [стволы берез]; зеленый и желтый, два и три [листья и солнечные поляны]. А как нам получить зеленый цвет?

Любой ребенок подскажет, что для этого нужно смешать… жёлтый и синий. Получается, и тут Левитан использовал самые солнечные цвета, какие только существуют в природе. Потому и картина такой получилось: яркой и теплой.

Созданной для радости.

***

Принято считать, что

синий цвет – успокаивающий. Он рассеивает внимание, снижает артериальное давление, замедляет частоту дыхания и пульса, восстанавливает нервную систему и мозговые структуры, охлаждает. Замечено, что температура в синей [или сине-зеленой] комнате кажется на 6—8 °С ниже, чем в красной. Когда человек заболевает, переутомлен или перевозбужден, то потребность в синем цвете у него увеличивается;

желтый цвет очень хорошо стимулирует умственную деятельность, помогает развитию интеллекта. Он способствует саморазвитию и снятию напряжения. Кроме того, улучшает настроение, повышает иммунитет, жизнерадостность, борется с застойными явлениями и атрофиями. Желто-оранжевый способствует творческому мышлению и поднятию настроения. В помещении переход от желтого к синему успокаивает нервную систему. Помимо этого, желтый цвет визуально расширяет помещение. Для работы и создания деловой атмосферы больше всего подходит желто-зеленый цвет, его различные оттенки. Его небольшие дозы повышают эффективность умственного труда, стимулируют мозговую деятельность. На работе умеренные дозы этого цвета помогают добиться успеха на переговорах, так как подсознательно воспринимаются как стремление к компромиссным решениям.

Каким же нужно было быть мудрым человеком, чтобы соединить эти два цвета. И ведь кто-то соединил. И получился… украинский флаг, который в бешенство приводит представителей так называемого «русского мира», кровавого мира, принесшего войну, горе и слезы в Украину.

Его, этот мир, не могли создать нормальные люди.

Впрочем, нормальных людей среди убийц и бандитов, называющих себя представителями «русского мира» не было и нет.

Ну, а теперь переходим непосредственно к галерее, картины в которой представлены в моей обработке. Так я увидел настроение великих мастеров кисти – слегка оживив краски на их полотнах [сегодня это под силу даже начинающему пользователю ПК].

Великие художники – такие, как Архип Куинджи, Винсент Ван Гог, Иван Айвазовский, Казимир Малевич, Альфред Сислей, Клод Моне, Марк Шагал, Пабло Пикассо, Огюст Ренуар, Поль Гоген, Сальвадор Дали и Эдгар Дега тонко чувствовали и искренне любили жёлтый и синий цвета и все их оттенки. Они понимали, что именно эти цвета как раз и несут жизнь, свет и радость.

В некоторые моменты, когда я постигал их картины не только глазами, но и сердцем, мне начинало казаться, что творили они не красками, а исключительно… синевой небес и сиянием солнечного света.

А вот как они управлять ими умели – вопрос без ответа. Тайна чудесная.

Поэтому и картины у них чуду подобны. Вернее, они и являются чудом – рукотворным.

Это относится, в первую очередь, к картинам Камиля Сислея [«Закат и туман в Эраньи», например] или Пьера-Огюста Ренуара, который так умел работать с синим и жёлтым цветами, что на его полотнах появился совершенно новый, невиданный доселе цвет [«Морской пейзаж», скажем]: синий, прорастающий сквозь жёлтый, к примеру. Или жёлтый, прорастающий сквозь синий. Цвета, по сути, – два, а создается впечатление, что он – один: просто сине-жёлтый, как флаг моей родины.

Как согретое солнцем самое синее Чёрное море моей родины. Или как хлебное поле моей родины под бескрайними синими небесами.

Кстати, я не вижу принципиальной разницы в расположении цветов на украинском флаге. Оба они – и синий, и жёлтый, давно слились в один – в цвет свободы и созидания, мира и добра.

Достаточно часто в своих работах в последние годы жизни и Винсент Ван Гог использовал эти два цвета: синий, нередко переходящий в салатово-зеленый [или фиолетовый], и жёлтый – с переходом в золото-оранжевый. Включая свои, пожалуй, лучшие картины: «Звездная ночь» [1889] и «Пшеничное поле под грозовым небом» [1890]. Это не может не броситься в глаза любому, кто обращался к творчеству художника.

Возможно, такое сине-жёлтое видение мира было связано с психическим расстройством, одолевавшим Ван Гога.

А возможно, он инстинктивно – или по подсказке свыше, использовал в своих работах самые главные цвета, которые существуют в природе: цвет Огня и цвет Воды.

Между прочим, в своем последнем письме художник, застрелившийся в 37 лет, отметил: «Мои полотна даже в бурю сохраняют мой покой. Что ж, я заплатил жизнью за свою работу, и она стоила мне половины моего рассудка… Но я не сожалею».

Запорожье, ноябрь 2017

[Биографические данные о художниках подсказала всезнающая Википедия]




Сине-жёлтое настроение Ивана Айвазовского

Иван Константинович Айвазовский [Ованнес Айвазян; 29 июля 1817 года, Феодосия – 2 мая 1900 года, Феодосия]: выдающийся украинский художник армянского происхождения; маринист, баталист, живописец главного Морского штаба, академик и почетный член императорской Академии художеств, почетный член Академий художеств в Амстердаме, Риме, Париже, Флоренции и Штутгарте. Брат армянского историка и архиепископа Армянской апостольской церкви Габриэла Айвазовского.

Ветряная мельница на берегу моря, 1837

Вид в Ореанде, 1858

Во время жатвы на Украине, 1883

Гурзуф, 1859

Лунная ночь в Крыму. Гурзуф, 1839

Море, 1895

Прибой у крымских берегов, 1892

Свадьба на Украине, 1892

Чумаки на отдыхе, 1885





Сине-жёлтое настроение Архипа Куинджи и Ильи Репина

Архип Иванович Куинджи [при рождении Куюмджи; 27 января 1841, местечко Карасу, Мариупольский уезд, Екатеринославская губерния, – 24 июля 1910, Санкт-Петербург] – украинский художник греческого происхождения, мастер пейзажной живописи.

Вид на берег и море с гор. Крым,1880-е

Море. Крым, 1898—1908

Морской берег. Крым,1885—1890

Радуга,1900—1905

Степь. Нива,1875

Илья Ефимович Репин [5 августа 1844, Чугуев, Российская империя – 29 сентября 1930, Куоккала, Финляндия]: украинский художник-живописец. В юности работал иконописцем. Занимался в Рисовальной школе под руководством Ивана Крамского, продолжил обучение в Петербургской Академии художеств. С 1878 года – член Товарищества передвижных художественных выставок. Академик Императорской Академии художеств. Ректор [1898—1899] Академии художеств.

Козак в степи

На меже. В. А. Репина с детьми идет по меже.,1879

По следу, 1881

Украинская хата, 1880




Сине-жёлтое настроение Казимира Малевича

Казимир Северинович Малевич [Kazimierz Malewicz; 23 февраля 1879, Киев – 15 мая 1935, Ленинград]: украинский художник-авангардист польского происхождения, педагог, теоретик искусства, философ. Основоположник супрематизма – одного из наиболее ранних проявлений абстрактного искусства новейшего времени.

Two Figures in a Landscape, 1932

Woman with Rake, 1932

Белье на заборе, 1903

Голова крестьянина, 1932

Голова

Два крестьянина

Красный дом, 1932

Пейзаж с белым домом, 1929

Портрет жены художника, 1933

Солдат первой дивизии, 1914

Супрематизм. Живописные объемы в движении, 1915—2

Яблоня в цвету





Сине-жёлтое настроение Марка Шагала

Марк Захарович Шагал [Моисей Хацкелевич; 7 июля 1887, Витебск, Витебская губерния, – 28 марта 1985, Сен-Поль-де-Ванс, Прованс, Франция]: российский и французский художник еврейского происхождения. Помимо графики и живописи занимался также сценографией, писал стихи на идише. Один из самых известных представителей художественного авангарда XX века.

Синий дом, 1917 год




Ангел над Витебском, 1977

Деревенский двор, 1954—62

Жизнь крестьянина (Конюшня, ночь, человек с хлыстом), 1917 год

Жизнь крестьянина, 1925 год

Крестьяне у колодца,1981

Окно в студии художника, 1976

Синее лицо, 1967




Сине-жёлтое настроение Камиля Писсаро

Жакоб Абраам Камиль Писсаро [Jacob Abraham Camille Pissarro, 10 июля 1830, остров Сент-Томас – 12 ноября 1903, Париж]: французский живописец, один из первых и наиболее последовательных представителей импрессионизма.

Вид на крепость Понтуаз весной, 1881

Женщина, несущая кувшин на голове, 1854—55

Закат и туман в Эраньи, 1890

Крестьянка, грызущая яблоко, 1886

Крестьянка, копающая землю, 1882

Матушка Жолли, 1874

Пастушки, 1887

Пейзаж с женщиной несущей воду лошадям, 1881

Поля, 1877

Портрет господина Луи Эструка, 1874

Разлив, впечатление от белой поверхности воды, Эраньи, 1893

Селение Жалле сбоку, Понтуаз, 1875




Сине-жёлтое настроение Альфреда Сислея

Альфред Сислей [Alfred Sisley, 30 октября 1839, Париж – 29 января 1899, Море-сюр-Луэн]: французский живописец-пейзажист английского происхождения, представитель импрессионизма, родился и прожил большую часть жизни во Франции.

The Cows at the Bank of the Seine at Saint-Mammes, 1885

Буживаль, 1876

Вид Сен-Клу в солнечном свете, 1876

Дорога из Женвилье, 1872

Дорога из Хэмптон Корт в Молуси, 1874

Канал в Сен-мамсе, 1884

Мост в Морэ ранним утром, 1888

Мост в Морэ, 1888

Мост, 1872

Стога сена в Морэ. Октябрь, 1890

Хутор в Хёлленкаффе.,1874




Сине-жёлтое настроение Анри Матисса

Анри Эмиль Бенуа Матисс [Henri Émile Benoît Matisse; 31 декабря 1869, Ле-Като-Камбрези, Нор, Франция – 3 ноября 1954, Ницца, Франция]: французский художник и скульптор, лидер течения фовистов. Известен своими изысканиями в передаче эмоций через цвет и форму.

В качестве уточнения. Для фовизма характерно резкое обобщение пространства, объема и всего рисунка, сведение формы к простым очертаниям, исчезновение светотени и линейной перспективы.

Девушка с тюльпанами



Без названия

Девушка на балконе

Женщина в белом платье

Залив Ниццы

Красные рыбки и скульптура, 1911

Лодки

Одалиски

Портрет Андре Дерена, 1905

Портрет Лидии Делекторской, 1947




Сине-жёлтое настроение Поля Гогена

Эжен Анри Поль Гоген [Eugène Henri Paul Gauguin; 7 июня 1848 – 8 мая 1903]: французский живописец, скульптор-керамист и график. Наряду с Сезанном и Ван Гогом был крупнейшим представителем постимпрессионизма.

Вид на побережье Беланжене, 1889



Бретонский пейзаж, 1894



Ван Гог рисует подсолнухи (Портрет Винсента Ван Гога), 1888

Желтый Христос, 1889

Женщины Таити, 1892

Одна, 1893

Таитянские горы» (Горы на Таити), 1893

Цветущие яблони, 1879




Сине-жёлтое настроение Поля Сезанна

Поль Сезанн [Paul Cézanne; 1839—1906]: французский художник-живописец, яркий представитель постимпрессионизма.

Обзор марсельского залива из Л’Естак

Порт на Сене

Сад в Лове

Сент-Виктуар [акварель]

Шато-Нуар

Выемка грунта под железнодорожный путь и гора Сен-Виктуар вдали

Гора Сент-Виктуар

Жас де Буффан, бассейн

Над оврагом, 1879




Сине-жёлтое настроение Ван Гога

Винсент Виллем Ван Гог [30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды – 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция]: нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись 20 века.

На окраине Парижа, 1887

Натюрморт со статуэткой и розой, 1887

Пейзаж в Овере, 1890

Подсолнухи, 1887

Полуденный отдых (копия Милле), 1890

Прогулка вдоль берега Сены близ Аньера, 1887

Стога и жнец, 1890

Летний вечер, хлебное поле с заходящим солнцем, 1888

Мост Ланглуа в Арле с прачками, 1888

Муж в море, 1889

Автопортрет в соломенной шляпе, 1887

Желтый дом, 1888

Звездная ночь, 1889




Сине-жёлтое настроение Клода Моне

Оскар Клод Моне [Oscar-Claude Monet; 14 ноября 1840, Париж – 5 декабря 1926, Живерни]: французский живописец, один из основателей импрессионизма.

Бурго Марина в Бордигере, 1884

Ветёй, 1880

Агапантус, 1917

Бурное море, 1881

Голубая бездна в Антибе, 1888

Дорога близ Пурвиля, 1882

Сад художника в Ветёе, 1880

Сена в Аржантёе, 1874

Синий дом в Заандаме, 1871

Стог сена, 1891

Стога сена в Живерни, 1884




Сине-жёлтое настроение Огюста Ренуара

Пьер Огюст Ренуар [Pierre-Auguste Renoir; 25 февраля 1841, Лимож – 3 декабря 1919, Кань-сюр-Мер]: французский живописец, график и скульптор, один из основных представителей импрессионизма.

Вид близ Антиб, 1889

Гора Сент Виктуар, 1889

Девочка держит букет тюльпанов, 1878

Женщина в синем, 1874

Зонт, 1878

Купальщица, 1887

Молодая женщина с японским зонтом, 1876

Морской пейзаж у Берневаля, 1879

Портрет Камиллы Моне, 1872

Холмы вокруг мельницы Уе на берегу, 1883




Сине-жёлтое настроение Пабло Пикассо

Пабло Руис-и-Пикассо [25 октября 1881, Малага, Испания – 8 апреля 1973, Мужен, Франция]: испанский и французский художник, скульптор, график, театральный художник, керамист и дизайнер. Основоположник кубизма, в котором трехмерное тело в оригинальной манере рисовалось как ряд совмещенных воедино плоскостей.

Femme assise, 1899



TИte de femme (Marie-Thérèse Walter), 1939

Maison dans un champ de blВ, 1898

Maya en tenue de marin, 1938

Nature morte au crГne et au pot 2, 1943

Jardin de Paris, 1901

La fin du numВro, 1900

Femme nue en pied, 1907

Fille bohВmienne devant La Musciera, 1898

Fleurs sur une table, 1907




Сине-жёлтое настроение Сальвадора Дали

Сальвадор Дали [11 мая 1904, Фигерас – 23 января 1989, Фигерас]: испанский живописец, график, скульптор, режиссер, писатель. Один из самых известных представителей сюрреализма.

Мадонна Порт-Льигата, 1949

Искушение святого Антония, 1946

Глаз анжелюса (стереоскопическая работа, правый компонент; незавершенная)

Встреча иллюзии и остановленного момента – жареные яйца в ложке

Галатея сфер, 1932

Больной мальчик (автопортрет), 1923

Битва в облаках (стереоскопическая работа, правый компонент)

Постоянство памяти, 1931

Преждевременное окостенением, 1930

Призрак вечером на пляже, 1935

Твердость памяти, 1931

Христос галы (стереоскопическая работа, правый компонент)




Сине-жёлтое настроение Эдгара Дега

Илер-Жермен-Эдгар де Га, или Эдгар Дега [Edgar Degas; 19 июля 1834, Париж – 27 сентября 1917]: французский живописец, один из виднейших и оригинальнейших представителей импрессионистского движения.

Женщина сушит волосы, вид сзади, 1910

Две танцовщицы в зеленых пачках, 1899

Небесный пейзаж, 1869

Портрет мадам Эрнест Мей, 1882

Сидящая танцовщица, 1880

Танцовщица в синем у станка, 1889

Танцовщицы за кулисами

Три танцовщицы, 1901


    Ваша оценка произведения:

Популярные книги за неделю