Текст книги "Национальный музей. Джакарта"

Автор книги: Тигран Мкртычев

сообщить о нарушении

Текущая страница: 1 (всего у книги 4 страниц)

Т. Мкртычев
Национальный музей Джакарта.

Официальный сайт музея: www.museumnasional.or.id

Адрес музея: Jalan Medan Merdeka Barat 12, Джакарта.

Телефон: (021) 386 81 72.

Часы работы: Вторник – четверг, воскресенье: 8:30–14:30, пятница – суббота: 8:30–13:30.

Понедельник – выходной день.

Цены на билеты: Иностранные граждане – 10 000 INR.

Информация для посетителей: По территории Национального музея проводятся бесплатные туры: по вторникам, четвергам, а также каждую вторую субботу и последующие воскресенья месяца – на английском языке; каждую третью среду месяца – на французском.

Здание музея

Среди жителей Джакарты распространены два названия Национального музея. Одно из них – «Дом слона», которое музей получил из-за бронзовой скульптуры животного, стоящей перед зданием. Она была подарена в 1871 королем Таиланда и с тех пор украшает музейный двор. Второе название – «Дом статуй». Оно более точно отражает содержание музея, в котором собраны разнообразные произведения искусства, в том числе множество изваяний, представляющих как буддизм или индуизм, так и анимистические верования коренного населения.

Интерьер музея

Не зная истории Индонезии, островного государства, трудно понять, как оказались вместе такие разные экспонаты – китайский фарфор и деревянные статуэтки предков местных племен, буддийская скульптура и мусульманские регалии молуккских султанов.

Исследования, проводившиеся на территории страны, показали, что с глубокой древности здесь обитали люди, которые являются носителями различных археологических культур. С первых веков нашей эры в Индонезии фиксируется появление китайского влияния. Судя по имеющимся материалам, можно говорить о том, что китайские интересы были связаны в основном с торговлей специями и экспортом товаров (в первую очередь керамики и фарфора). Очевидно, что расцвет китайской торговли – время правления династии Тан (618–907). Примерно с VIII столетия практически повсеместно здесь прослеживается мощное влияние Индии, вместе с которым пришли буддизм и индуизм. С X по XIV век на территории будущей Индонезии существовало несколько крупных государственных образований, в идеологии которых господствующую роль, как правило, играл индуизм. В это время происходит формирование искусства, совместившего в себе разнообразные местные черты, а также черты буддийской и индуистской иконографии.

С конца XII столетия на архипелаге появляются торговцы-мусульмане, они принесли новую религию. Постепенно ислам находил все больше и больше последователей среди жителей. С мусульманами на острова пришла и новая система управления – султанат, и в начале XVI века в Индонезии начинается эпоха султанатов. Однако если мусульманские султанаты радикально изменили систему местного правления, то исламское искусство стало составной частью уже сложившейся художественной традиции.

В том же столетии здесь появились и первые европейцы – португальцы. Для жителей Старого Света Молуккские острова, которые сейчас входят в состав Индонезии, были неиссякаемым источником сверхприбылей. Мускатный орех и другие специи, произрастающие здесь, стоили огромных денег в Европе, и торговля ими приносила португальцам большие дивиденды. Однако в начале XVII века нидерландская Ост-Индская компания вытеснила их практически со всех островов архипелага. В 1619 на месте поселения Сунда-Келапа (Джаякерта) на северо-западном побережье острова Ява генерал-губернатор нидерландской Ост-Индии Ян Петерсон Кун основал форт Батавия, который стал столицей колонии. Европейцы с их материальными целями не были заинтересованы в развитии культурного взаимодействия с коренным населением. Однако, как это обычно бывает, некоторые из них все-таки проявляли интерес не только к «гвоздике и перцу», но и к местным культуре и искусству.

Статуя предка. Без даты

История Национального музея начинается в 1778, когда группа голландских интеллектуалов приняла решение учредить в Батавии (так тогда называлась Джакарта) «Батавское общество искусства и наук». Это была частная организация, которая ставила перед собой задачи содействовать исследованиям, прежде всего, в археологии, истории, этнографии. Один из основателей общества Дж. Радемахер пожертвовал для этих целей здание, а также свою небольшую коллекцию местной этнографии и неплохую библиотеку.

Свой след в истории Батавского общества успел оставить и знаменитый сэр Томас Стэмфорд Бингли Раффлз (основатель Сингапура). Он руководил английской военной экспедицией на Яву во время Наполеоновских войн. Став губернатором данных владений, сэр Раффлз за короткое время своего правления успел первым из европейцев побывать на территории знаменитого буддийского комплекса Боробудур. По его приказу для растущей коллекции Общества оказалось построено новое здание. Однако после окончания войны в Европе, согласно дипломатическим договоренностям, англичане вынуждены были покинуть Яву. Индонезия вновь перешла в руки голландцев. Прошло почти полвека, пока местная голландская администрация в 1862 приняла решение построить свое здание для Батавского общества, в котором впервые на первое место вышли функции музея – сохранения и представления собранной обширной коллекции. И в 1868 музей был официально открыт, однако представлял традиционное колониальное учреждение, ориентированное на европейцев, проживающих в Индонезии.

Во время Второй мировой войны, 1942–1945, значительная территория голландской колонии, в том числе остров Ява, оказалась оккупирована японцами. Они вернули столице голландской колонии местное название Джакарта.

После капитуляции Японии в августе 1945 Индонезия стала независимой страной, у которой возникла необходимость самостоятельного решения проблемы сохранения своего культурного и художественного наследия. В феврале 1950 правительство приняло решение о преобразовании Общества в Индонезийский культурный совет, а в сентябре 1962 музей перешел под управление государства и стал называться Центральным музеем. В мае 1979 специальным указом он был переименован в Национальный музей.

Его реконструкция началась в 1994 – пристроили новое здание, которое по стилистике повторяет сооружения конца XIX века, однако отвечает всем современным требованиям. В результате этого музей и получил новые хранилища, и значительно расширил свои экспозиционные площади. В настоящее время здесь хранится более 100 000 экспонатов (археологических артефактов, различных произведений искусства, предметов этнографии), характеризующих яркую и богатую историю, культуру и искусство Индонезии.

Крис. Около XIX веко

Искусство древности

Ритуальный сосуд(?). Палеолит

Микролитический топор Сукабуми, остров Ява. Неолит. Халцедон, полировка. 12,7x6

Белиунг – неолитический миниатюрный топор, сделанный из халцедона. Неолит – новокаменный век – последняя стадия каменного века по современной археологической периодизации. Считается, что это время характеризуется появлением микролитов – небольших каменных изделий, которые использовались как вкладыши при изготовлении мотыг и топоров с рукоятями из органических материалов (кость, дерево). Такие предметы ознаменовывают важнейший этап человеческой деятельности – переход от присваивающего хозяйства (охота и собирательство) к производящему (земледелие, скотоводство). Между тем, поскольку некоторые народы мира, в том числе ряд племен, населяющих острова Индонезии, до сих пор продолжают пользоваться орудиями труда с применением микролитов, неолит не является определенным хронологическим периодом в истории человечества в целом, а отражает уровень развития культуры. Данный белиунг помимо функционального значения, по всей видимости, мог быть предметом обмена, а также служить сопроводительным инвентарем при погребениях.

Барабан (некара) Остров Сангеанг. IV–II века до н. э. Бронза, литье, пайка. Высота – 83,5, диаметр – 116

Донгшонская культура – археологическая культура, датирующаяся IV–II веками до н. э., получила свое название от поселения Донгшон на севере Вьетнама. Ареал ее распространения охватывает несколько регионов Индокитая.

Одним из основных атрибутов этой культуры являются бронзовые литые барабаны, значительное количество которых найдено на различных островах Индонезии, в частности, на Бали был обнаружен и самый большой из ныне известных донгшонских барабанов. Очевидно, инструменты использовались в определенных ритуалах, что нашло отражение в их оформлении. Обычно на них изображались фигурки людей, животных, птиц, земноводных, различные растительные орнаменты и многолучевые звезды. Считается, что подобные барабаны применялись в ритуалах, связанных с вызыванием дождя и обеспечением плодородия В центре ударной площадки данного – многолучевая звезда, а по краям восседают фигурки лягушек (сохранились две).

Несмотря на то что прошло уже больше двух тысячелетий с момента создания донгшонских барабанов, некоторые из них до сих пор используются населением Малых Зондских островов.

Ритуальный топор Остров Роти. IV–II века до н. э. Бронза, литье. 89x51,3

Данный ритуальный топор относится к донгшонской культуре. Очевидно, что, как и знаменитые донгшонские барабаны, такие топоры являлись предметом экспорта, что объясняет их обнаружение в разных частях Индокитая, в том числе и на островах Индонезии. Например, это изделие было найдено на острове Роти.

Форма орудия отчетливо показывает его нефункциональность – изогнутая тонкая рукоять крепится к массивной декорированной розетке, от которой отходит округлое лезвие на узкой перемычке. Розетка покрыта геометрическими знаками, составляющими картину, раскрывающую понимание мироздания представителей донгшонской культуры. Помимо космологических орнаментов на подобных розетках встречаются антропоморфные изображения. Специалисты расходятся во мнениях, кто мог быть изображен на таких топорах – обожествленные предки или боги.

Искусство буддизма

Авалокитешвара. Середина IX века. Фрагмент

Колокол «Гента» Борободур, Центральная Ява, остров Ява. VIII век. Бронза, отливка. Высота – 30,5

Одним из обязательных атрибутов буддийского средневекового монастыря является колокол «Гента». Его звон служил напоминанием о расписании, по которому жила обитель. Во дворах монастырей Юго-Восточной Азии располагались специальные небольшие сооружения для установки колокола.

Данный предмет имеет форму перевернутой чаши для подаяния, в нее монах, согласно правилам, определенным Буддой, должен был собирать себе пропитание. Верхняя часть колокола выполнена в виде лотоса, на котором разместились две макары – водных чудовища буддийского пантеона. Изделие украшено рельефным орнаментом в виде гирлянды, состоящей из цветов и лент, – традиционный мотив средневекового буддизма.

Будда в падмасане Борободур, Центральная Ява, остров Ява. VIII–IX века. Камень, резьба. Высота – 106

Считается, что буддизм появился в Юго-Восточной Азии примерно в I веке, когда буддийские миссионеры из Индии пытались достичь Китая через южные моря. Со временем буддизм стал одной из обязательных составных частей религиозной жизни многих ее народов.

Данная скульптура изображает Будду, сидящего в позе лотоса (в падмасане). Его левая рука покоится на сложенных ногах в положении дхаяна-мудра (жест медитации), правая обращена ладонью наружу в жесте варада-мудра (жест дарения). Лицо Учителя круглое, с правильными чертами, миндалевидные глаза прикрыты. На лбу между бровей – знак (урна) – одна из особых меток Будды (лакшан). Волосы показаны в виде спиралевидных завитков, на темени – выступ (ушниша) – лакшана, символизирующая мудрость. Длинные уши являются чертой иконографиии Учителя, однако эта особенность не входила в канонический набор характерных признаков Будды (80 лакшан), известных по письменным источникам. Такие уши – признак долголетия в индийской традиции, что соответствовало долгой земной жизни Учителя. На Будде монашеский плащ – сангхати, который оставляет открытым левое плечо. Скульптура выполнена в типичной гуптской манере, ставшей преобладающей в иконографии Будды в раннее Средневековье.

Джамбхала Нгепо, остров Ява. VIII–IX века. Бронза, литье, подправка, инкрустация. 365,5x210

Джамбхала (один из эпитетов Куберы) – божество благополучия и богатства в буддизме махаяны, помогающее людям преодолеть нищету и обеспечить себе хорошую жизнь. Джамбхала изображен в виде полного мужчины с большим животом, сидящего на высокой подушке, которая лежит на троне. Он сидит в царской позе – левая нога положена на подушку, правая свободно спущена с трона (лалитасана). Волосы божества собраны в высокую прическу, увенчанную короной. В его длинных ушах – крупные серьги, на шее, груди и животе – украшения, на предплечьях, запястьях и щиколотках – браслеты. В правой руке персонаж держит плод, в левой – стебель цветка, которые считаются атрибутами изобилия. Под сиденьем трона – два льва. Боковые части его спинки украшены композициями, изображающими хищника (льва?), стоящего на слоне. За головой Джамбхалы – прабха (нимб), а над ней – зонтик, символ царского достоинства. У подножия трона находятся пять кошельков с деньгами, подчеркивающие функции божества, призванного приносить богатство.

Бодхисатва Авалокитешвара Шрагер, остров Ява. Середина IX века. Бронза, литье, подправка, инкрустация. 45x14,5

Бодхисатва Авалокитешвара – один из самых популярных персонажей буддийского пантеона, воплощение Будды Амитабхи (Будды созерцания). Он изображен прямостоящим на лотосовом троне, расположенном на ступенчатом постаменте. У бодхисатвы овальное лицо с крупными чертами, между бровей – урна, одна из основных меток (лакшан) Будды, благодаря которым он внешне отличался от обычных людей. В данном случае урна, зрачки глаз и губы инкрустированы серебром, что довольно часто встречается в буддийской бронзовой скульптуре. На голове персонажа высокая прическа, украшенная короной (куритамукута) с Буддой Амитабхой.

Правая рука бодхисатвы сложена в жесте защиты – абхай-мудра, левая – в жесте, символизирующем аргументацию (витарка-мудра). На его груди ожерелье, по туловищу проходит шнур брахмана (упавита), на бедрах – юбка дхоти, закрепленная орнаментированным поясом.

Фигура окружена овальным нимбом (мандорлой) с языками пламени, в его основании – две макары (морских чудовища), а на вершине – зонтик (чатра), свидетельствующий о царском достоинстве бодхисатвы.

Манджушри Семонган, остров Ява. IX век. Бронза, литье, гравировка. 160x290

Манджушри – бодхисатва, олицетворяющий мудрость, один из основных бодхисатв в буддизме махаяны и ваджраяны. Он изображен в виде прекрасного юноши, сидящего в царской позе (лалитасана). У него правильные черты лица, большие глаза (они полуприкрыты), в ушах крупные серьги, на шее массивное ожерелье, на запястьях и щиколотках браслеты, на груди шнур брахмана. На бедрах – юбка-дхоти, орнаментированная полосами, сочетающими розетки и ваджры (громовые стрелы). Правая рука бодхисатвы – в жесте дарения (варада-мудра), на ладони изображена ваджра. В левой руке он держит лотос (падма) на длинном стебле, сам цветок покоится на его плече. Иконография данной статуэтки соотносится с классическим образом Сиддхайкавира Манджушри, обозначающим «совершенного героя». Стилистика работы (моделировка лица, орнамент дхоти) указывает на североиндийское происхождение статуэтки, которая, очевидно, попала в Индонезию вместе с буддистами-паломниками.

Тара Бумиаю, остров Ява. X век(?). Бронза, литье, подправка, инкрустация медью. Высота – 15,5

Тара – наиболее популярный женский персонаж буддийского пантеона, воплощение беспредельного сострадания. Считается, что она возникла из слезы бодхисатвы Авалокитешвары, оплакивающего страдания мира. Тара изображена в виде женщины, сидящей в падмасане (позе лотоса) на лотосовом троне. У нее овальное лицо, зрачки статуи инкрустированы (серебром?), губы и урна (знак на лбу между бровей) – медью. Правая рука героини покоится в жесте варада-мудра – жесте даяния, проявления щедрости как в духовном, так и материальном плане, левая сложена в жесте витарка-мудра, символизирующем аргументацию, наставление в учении. Высокая прическа Тары украшена богатым головным убором, на ее шее – ожерелье, на запястьях и предплечьях – браслеты, по телу проходит шнур брахмана. На бедрах персонажа – юбка из орнаментированной ткани. На основании статуэтки написана молитва на санскрите – мантра Сиддматрака. Изделие выполнено в технике утраченной восковой модели.

Праджняпарамита Катараджа, остров Ява. XIII век. Камень, резьба. Высота – 126

Праджняпарамита – женский персонаж в буддийском пантеоне, относящийся к бодхисатвам. Она символизирует совершенную (трансцендентную) мудрость, благодаря которой можно достичь нирваны. Бодхисатва изображена сидящей в позе лотоса (падмасане) на лотосовом троне, установленном на ступенчатом пьедестале. Ее лицо округлое, глаза прикрыты, на лбу – знак (урна, первоначально – пучок волос), одна из 32 великих отметок (лакшан) Будды. Руки героини сложены в жесте дхармачакра-мудра, символизирующем начало проповеди Учения. На голове – высокая прическа, украшенная короной (киритамакута). На шее и груди бодхисатвы – многочисленные ювелирные изделия, на бедрах – длинная орнаментированная юбка, перехваченная богато украшенным поясом. Из-за левой ноги прорастает лотос, его стебель поднимается до плеча бодхисатвы, на цветке покоится прямоугольник, покрытый сетчатым орнаментом. Это книга на пальмовых листьях, имеющая форму вытянутого прямоугольника (пустака), в которой записана «Праджняпарамита-сутра». За головой бодхисатвы – мандорла (эллипсовидный нимб). Эта скульптура была найдена в городе Катараджа – столице королевства Сингарсари (1222–1292). Считается, что она изображает Кен Дедес – жену первого короля Сингасари, легендарного Кен Арока.

Статуэтка мальчика Остров Ява. Середина XV века. Бронза, литье, подправка. 21,5x8,5

Перед зрителем – бронзовая статуэтка, изображающая стоящего обнаженного мальчика. У него крупные черты лица и короткая стрижка – пряди волос показаны рельефными выступами. На лбу – украшение в виде четырехлепестковой розетки, на груди – ожерелье, на предплечьях и запястьях – браслеты, на талии – веревочный пояс с подвесками. Фигурка обнаружена во время археологических раскопок древнего города Троулан, расположенного в провинции Восточная Ява. В течение XIV–XV веков он был столицей империи Маджапахит (1293–1520) – последнего индианизированного королевства, которое отличалось религиозной терпимостью. На его территории помимо индуистских храмов найдены и буддийские культовые памятники. Наряду с этой бронзовой статуэткой в Троулане было обнаружено большое количество таких же керамических фигурок. Специалисты, занимающиеся искусством и культурой империи Маджапахит, не пришли к единому мнению – кого, собственно, изображают данные скульптурки.

Искусство индуизма

Шива-Махадева. IX век. Фрагмент

Шива Дебонг Денгах, остров Ява. VII–VIII века. Золото, штамповка, обрезка по краю. 32x9,5

Индуизм занимал важное место в идеологии населения средневековой Индонезии, куда пришел вместе с индийским влиянием в начале I тысячелетия. В триаде его основных богов (Брахма – Вишну – Шива) наибольшей популярностью пользовался Шива – разрушитель и созидатель Вселенной. Так, на острове Ява насчитывается множество шиваистских храмов, датированных с VIII по XV век. Эта небольшая статуэтка, сделанная из листового золота, изображает прямостоящего Шиву. У него овальное лицо с крупными чертами, на лбу между бровей – третий глаз, волосы собраны в высокую прическу (джатамукута), которая в верхней части украшена черепом и лунным диском. В длинных ушах Шивы – крупные серьги, на груди – ожерелье, по торсу проходит священный шнур брахмана (упавита), на запястьях и предплечьях – браслеты. На бедрах Шивы – короткая юбка-дхоти из орнаментированной ткани и богато украшенный пояс. В правой руке бога – короткий жезл, в левой – сосуд с напитком бессмертия (кундика).

Ганеша Центральная Ява, остров Ява. VIII век. Камень, резьба, шлифовка. Высота – 148

Ганеша – один из сыновей Шивы и его супруги Парвати. Он известен как божество знаний и покровитель любых начинаний. Согласно известному мифу, Шива оторвал голову собственному ребенку за то, что он не пустил его в покои к своей матери, а затем приделал на ее место слоновью. Статуя изображает четырехрукого Ганешу, сидящего на лотосовом троне. Волосы на его голове собраны в высокую прическу (джатамукута). На теле бога – змея, ставшая шнуром брахмана (упавита), на запястьях и предплечьях всех четырех рук – браслеты. В нижней правой руке он держит сломанный бивень, в верхней – четки (аксамала), в нижней левой руке у него чаша с нектаром знаний; в верхней – топор (парасу), боевое оружие. Хобот персонажа опущен в чашу с нектаром, показывая бесконечность процесса познания. По преданиям, бог, сражаясь с великаном Гаджамукхой, сломал свой бивень и бросил его в противника. Бивень обладал волшебной силой и превратил неприятеля в мышь, она стала ездовым животным (ваханой) Ганеши. Эта статуя происходит из храма Банон, расположенного в Центральной Яве.

Агастья Центральная Ява, остров Ява. VIII век. Камень, резьба, шлифовка. Высота – 192

Агастья – божественный мудрец, согласно «Махабхарате», союзник богов в борьбе с асурами (демонами). Он выпил океан, на дне которого укрывались асуры, и тем самым помог богам одержать победу.

Данная скульптура изображает его в виде старика с длинной бородой и висячими усами, волосы собраны в высокую прическу (джатамукута), убранную ювелирными украшениями. На предплечьях и запястьях – браслеты, по туловищу проходит шнур брахмана. На бедрах мудреца – длинная юбка дхоти из прозрачной ткани, складки которой у щиколоток проработаны, и орнаментированный пояс с длинными шнурами. Правая рука статуэтки не сохранилась, в левой – фрагмент либо трезубца (трисулы), либо сосуда (кундика). У стоп Агастьи – два фрагмента ног почитателей, стоявших на коленях.

Традиционно статуи Агастьи располагались в южных нишах индуистских храмов.

Нанди Маланг, Сингасари, Восточная Ява, остров Ява. XIII век. Камень, резьба, шлифовка. 126x81

В индуистской мифологии Нанди – ездовое животное, слуга и друг Шивы. Считается, что он не только возит на себе верховного бога, но и сопровождает звоном своего колокольчика космический танец хозяина. В данной скульптуре бык изображен в лежачем положении. На его голове – венок из цветов, на шее – два ожерелья, одно из них сделано из мелких бусин, а второе – из крупных и заканчивается большим колокольчиком. На спине существа богато расшитая попона, на ней должен восседать Шива. Бык расположен на основании, украшенном лепестками лотоса.

Скульптуры Нанди – непременный атрибут шиваистских храмов. Представленная была найдена в храмовом комплексе в Восточной Яве, относящемся ко времени королевства Сингасари, которое существовало в течение XIII века.

Накладка с изображением Харихары Гемуру, Центральная Ява, остров Ява. VIII–IX века. Золото, чеканка, обрезка. 36x13

Харихара – в индуистской мифологии божественный образ, объединяющий черты Вишну (Хари) и Шивы (Хара). Его формирование относится к Средним векам и впервые упомянуто в пуранах. Данное изображение прочеканено на листе золота (техника репуссе) и могло служить накладкой на какой-то культовый объект. У божества круглое лицо с крупными чертами – прямой нос, полные губы, большие глаза; на лбу между бровей – третий глаз. В длинных ушах персонажа – крупные серьги, его волосы собраны в высокую прическу, по всей видимости, богато украшенную.

Правая сторона фигуры принадлежит Шиве. Известно, что он изображался с длинными спутанными волосами, их пряди сохранились на пластине. В правой нижней руке бог держит сосуд (кундика), в верхней – четки (аксамала). У ног Шивы – бык Нанди, который был его ездовым животным (ваханой). Левая сторона фигуры принадлежит Вишну. В левой нижней руке он держит сферу, в верхней – некий атрибут, возможно, являющийся драгоценностью. У ног Вишну в антропоморфном виде представлена птица Гаруда, его ездовое животное.

Голова персонажа Храм Бима, Центральная Ява, остров Ява. VIII–IX века. Камень, резьба, шлифовка. Высота – 29

Перед зрителем – голова от каменной скульптуры с необыкновенно выразительным лицом. Прямой нос, чуть полноватые губы и небольшие глаза создают впечатление портретного изображения. В длинные уши, канонические для индуистской иконографии, вставлены крупные серьги. На имеющемся фрагменте прическа не сохранилась, но на лбу осталось центральное украшение от венца (короны).

Данная часть скульптуры была найдена в одной из ниш (гавакша) индуистского храма Бима, имеющего традиционную форму башни-горы. Считается, что подобные ниши являются окнами, сквозь которые божество смотрит на мир. Принятый перевод слова «гавакша» – «очи Господа в форме Лучей солнца». Сооружение расположено на высокогорном плато в центральной части острова Ява, которое благодаря этому получило название Диенг – «жилище богов».

Дурга Место находки неизвестно. VIII–IX века. Камень, резьба. Высота – 690

Дурга – имя жены бога Шивы в ее грозной ипостаси. Дурга рассматривается как шакти Шивы – манифестация его творческой энергии. Она выступает как богиня-воительница, защитница богов и мирового порядка от демонов. Одним из ее главных подвигов стало убийство демона-буйвола Махиши, который прогнал богов с небес на землю. Дурге пришлось с ним сражаться, так как, согласно предсказаниям, Махишу не могли убить ни муж, ни животное.

Скульптура изображает Дургу в виде восьмирукой женщины, стоящей на поверженном быке. В правых руках у нее различные атрибуты: хвост этого животного, топор (парасу), меч (кхага), пылающее колесо (чакра). Одной из своих левых рук Дурга держит за волосы карлика-демона Асуру, в других у нее чаша, стрела, щит и пламенеющая раковина. На богине – многочисленные ювелирные украшения, в том числе и шнур брахмана (упавита).

Шива-Махадева Тегал, Центральная Ява, остров Ява. IX век. Бронза, литье, золото, серебро, инкрустация, подправка. Высота – 96

Скульптура изображает одного из верховных богов индуизма – Шиву-Махадеву («великий бог»). Он представлен в виде прямостоящего мужчины с четырьмя руками. У персонажа овальное лицо с правильными крупными чертами, глаза статуэтки инкрустированы серебром, полная нижняя губа – золотом; посередине лба – сделанный рельефом третий глаз. На голове у Шивы высокая прическа (мукута), украшенная серпом месяца, над которым расположен череп (чандракапала). Пряди его длинных волос ниспадают на плечи. На боге надеты многочисленные ювелирные изделия – двойное ожерелье на груди, браслеты на предплечьях и запястьях, шнур брахмана на обнаженном торсе. Кроме того, на груди Шивы имеется перевязь из змеи, которую, как считается, наслали на него 10 000 враждебных аскетов. На персонаже – длинное прозрачное дхоти, оно удерживается при помощи пояса, завязанного узлом на животе. Помимо этого на бедрах Шивы – еще и шкура побежденного им тигра, посланного теми же неприятелями. В данной скульптуре атрибуты бога сохранились только в двух его левых руках – в нижней (сосуд с эликсиром бессмертия) и верхней (мухобойка).

Брахма Боом Бару, остров Суматра. XIII–XIV века. Камень, резьба, подправка. Высота – 54,5

Брахма – высшее божество в индийской мифологии, творец мира, наряду с Шивой (разрушителем) и Вишну (охранителем) составляет божественную триаду. Согласно Махабхарате, Брахма рождается в яйце, золотом зародыше, плавающем в первоначальных водах. Проведя в яйце год, он усилием мысли разделяет его на две половины. Из одной получается земля, из другой – небо, а между ними – воздушное пространство. В принятой иконографии Брахма изображается четырехликим и многоруким (в данном случае у него четыре руки). На его четырех головах – массивная корона, напоминающая башню (киритамакута). На груди у божества – ожерелье, на предплечьях и запястьях всех рук – браслеты. Его одеяние – длинная накидка, оставляющая правое плечо открытым, на талии – богатый пояс, с которого свисают различные аксессуары.

В верхней левой поднятой руке бог держит сосуд со священной водой (камандалу), правой верхней опирается на копье, две другие руки сложены перед собой. Брахма стоит на лебеде, являющемся одним из его ездовых животных (ваханой) и символизирующем свободу и бесконечную жизнь.

Сосуд для амриты (камадалу) Батаан, остров Ява XIII–XIV века. Бронза, литье, подправка. Высота – 40, диаметр – 8

Сосуд для священной воды (камадалу) – один из неизменных атрибутов различных индуистских ритуалов. Он имеет тулово в форме яйца, установленного на высокой подставке. К нему прикреплен изогнутый носик, окончание которого оформлено стилизованной головой змея-нага, не несущий при этом функционального значения. По-особому устроена и высокая горловина, разделенная на множество уровней дисками и оформленная ярусами стилизованных гор. По существу, она воспроизводит мировую гору Меру, расположенную в центре индуистского Космоса. В яванской мифологии камандалу связывается с историей о Гаруде – мифической человекоптице, похищавшей напиток бессмертия (амриту) у своих противников – змей-нагов. Горловину венчает маленькое скульптурное изображение округлого сосуда, который как бы мультиплицирует в миниатюре камандалу на вершине мировой горы.

Рельеф с изображением женщины Моджокерто, остров Ява. XIV–XV века. Глина, резьба, обжиг. Высота – 29

Традиционно одним из основных строительных материалов на островах Индонезии был бамбук. Считается, что в средневековой архитектуре существовали терракотовые панели, служившие для украшения верхней части бамбуковых колонн. Данный тщательно смоделированный рельеф изображает стоящую женщину, в частности, у нее выделены пальцы рук. У героини хорошо проработанное лицо с полными губами, в ушах крупные серьги, на шее массивное ожерелье, на запястьях – браслеты. Из-под подола длинного платья видны ее щиколотки. Поза женщины на рельефе – левой рукой она как бы поправляет прическу, а правой сжимает край одеяния(?) – вызывает ассоциации с известной как салабхаджика в ранней иконографии Индии позой якшинь – богинь плодородия: одной рукой она держится за ветку дерева над головой, второй опирается на талию. Косвенным подтверждением этого предположения служит стилизованное изображение растительности, которое окружает фигуру героини.