Текст книги "Практика речи. Жизнь и творчество русских композиторов: учебное пособие"

Автор книги: Наталия Левшина

сообщить о нарушении

Текущая страница: 4 (всего у книги 11 страниц) [доступный отрывок для чтения: 5 страниц]

Основные сочинения Мусоргского

Оперы: «Борис Годунов», «Женитьба», «Хованщина» (завершена Н.А. Римским-Корсаковым), «Сорочинская ярмарка».

Фортепьянные произведения, из которых особенно популярны «Картинки с выставки».

Вокальные произведения: 67 романсов и песен, в том числе сборник «Юные годы», циклы «Детская», «Без солнца», «Песни и пляски смерти», записи и обработки народных песен.

Задание 1. Скажите, как вы понимаете значение следующих словосочетаний:

сблизиться с русскими композиторами; примкнуть к группе композиторов; всецело заняться музыкой; первая редакция оперы; осуществить вторую редакцию оперы.

Задание 2. Прочтите данные в тексте даты. Скажите, как они связаны с жизнью и творчеством Мусоргского.

Задание 3. Обратите внимание на вид и время глаголов, используемых в тесте.

Задание 4. Перескажите текст, используя следующие слова и словосочетания:

родиться, обучаться, продолжать занятия, сблизиться, уйти в отставку, писать оперу, работать над музыкой к…, работать над оперой, создавать вокальные и фортепьянные циклы, уйти со службы, совершить концертную поездку, умереть в госпитале.

Судьба Мусоргского

Модест Петрович Мусоргский родился в 1839 году в Псковской губернии. Музыку он любил с детства и уже в раннем возрасте с увлечением играл на рояле, сначала под руководством матери, а затем под руководством опытного преподавателя в Петербурге. Учился Мусоргский в военном училище в Петербурге, но, став офицером, не оставил музыку, а, познакомившись с замечательными русскими музыкантами Даргомыжским, Балакиревым, Кюи, начал заниматься музыкой более серьёзно. В то время учителем и другом Мусоргского был талантливый молодой музыкант Балакирев, под руководством которого будущий композитор написал свои первые произведения.

Чтобы заниматься музыкой серьёзно, Мусоргский оставил военную службу и остался без средств к существованию, но молодого музыканта это не страшило. Он был молод, здоров, увлечён большими планами и дружбой с замечательными русскими композиторами.

Под руководством композитора Балакирева Мусоргский сочинил цикл романсов и песен, который сам композитор называл народными картинками.

Друзья любили Мусоргского: он был замечательным музыкантом, прекрасным пианистом, талантливым исполнителем музыкальных произведений; кроме того, друзья глубоко уважали принципиальность Мусоргского, его умение отстаивать свои убеждения, его чуткое понимание искусства.

Молодой композитор мечтал о создании оперы. «Моя музыка должна быть художественным воспроизведением человеческой речи во всех тончайших изгибах», – писал композитор. Долго он искал сюжет, который соответствовал бы его замыслам. Наконец сюжет оперы был найден – драма Пушкина «Борис Годунов», и началась интенсивная работа. Опера была написана очень быстро и, несмотря на протест дирекции императорских театров, поставлена в Петербурге в 1874 году.

После «Бориса Годунова» Мусоргский создал оперу «Хованщина», которая, как и опера «Борис Годунов», свидетельствует об огромном драматическом таланте композитора. В «Хованщине» рассказывается о событиях в России в XVII веке, о начале царствования Петра Первого.

Работал Мусоргский в трудных условиях. Материальная необеспеченность, неинтересная работа в различных учреждениях мешали его творчеству. Но композитор продолжал создавать великие произведения, несмотря на тяжёлые условия жизни. В одном из своих писем он писал: «Девиз мой известен вам: „Дерзай! Вперёд, к новым берегам!“»

Скончался композитор в бедности после болезни в 1881 году в возрасте 42 лет.

Судьба Мусоргского уникальна, другой такой в истории мировой музыки нет, нет и похожей. Он – единственный гениальный композитор, которого все профессионалы, коллеги, музыковеды, критики при жизни и после смерти обвиняли в неграмотности, в незнании элементарных законов своего искусства, в воинствующем невежестве; он – единственный великий композитор, который даже не исполнялся в настоящем своём виде, почти все произведения которого были переписаны, исправлены, изменены (из лучших побуждений!) его же бывшим товарищем… Единственный великий композитор, который, уже заслужив успех на оперных сценах всего мира, по-прежнему получал от специалистов эпитеты: «варварский», «дикий», «грубый», «неумелый» – и все это в течение полувека после смерти. Но когда прошло 50 лет после его смерти, «вдруг» обнаружилось, что «беззаконные» музыкальные построения Мусоргского – классика, которая принесла с собой в музыку новый язык и новые законы, новую лексику и новую грамматику музыки; что этот язык лёг в основу величайших художественных открытий XX века.

Задание 1. Скажите, как вы понимаете следующие словосочетания:

остаться без средств к существованию, умение отстаивать свои убеждения, соответствовать замыслам, обвинять в воинствующем невежестве, исправить из лучших побуждений, заслужить успех на оперных сценах мира.

Задание 2. Обратите внимание на значение слова девиз – изречение, кратко изложенная руководящая идея, цель – и скажите, каким был девиз Мусоргского и как вы его понимаете?

Задание 3. Выделите те части текста, в которых содержатся ответы на вопросы:

1) Какое музыкальное образование получил Мусоргский?

2) Какие отношения складывались у Мусоргского с друзьями?

3) В каких материальных условиях проходила жизнь композитора?

4) Почему судьба Мусоргского исключительна, единственна в своём роде?

5) Почему музыка Мусоргского стала классической в XX веке?

Задание 4. Объясните смысл высказывания «Моя музыка должна быть художественным воспроизведением человеческой речи во всех тончайших изгибах».

Юность композитора

Как появился в столице этот молодой человек? Какой волной прибило его?

Его привезли в Петербург из глуши псковских мест ещё мальчиком и отдали в Школу гвардейских прапорщиков. В этой школе учился когда-то Лермонтов. Ещё в Кареве, где жили родители, Мусоргский научился играть на рояле. Как в большинстве дворянских семей, первой учительницей музыки была мать. Мальчик всё усваивал с такой лёгкостью, что, когда пришло время определять его в школу прапорщиков, родители решили, что музыка не должна быть забыта. Был приглашён педагог, и с разрешения генерала, начальника школы, занятия музыкой продолжались.

К сочинению ведёт часто не пример окружающих, а потребность, которая появляется сама собой. Музыка рождается как плод неясного чувства: она даёт возможность сосредоточиться в уединении, построить несуществующий, но реальный мир, проникнуть в сферы, которые слову почти недоступны. Мусоргский научился сам импровизировать на рояле, стоящем в глубине полутёмного зала школы. Оставаясь один, он часто задумывался, затем подходил к роялю и, прежде чем сыграть первый аккорд, долго смотрел на клавиатуру, и возникали не этюды и не пьесы, которые задавал ему педагог, а новая музыка, то грустная, то страстная.

Что хотел выразить начинающий музыкант? Какие чувства владели им? Скорее всего, неудовлетворённость. Её можно было выразить только в звуках.

Но его товарищам нужно было не это. Они ценили в Модесте его способность играть на фортепьяно любую музыку. И не умея отказывать, он соглашался играть на вечеринках романсы и танцевальную музыку. Эта жизнь начала захватывать его, хотя была совершенно чужда ему.

Уже став гвардейским офицером, Мусоргский продолжал жить внешне так же рассеянно и бездумно, как и в Школе прапорщиков. Он служил в полку и жилось ему там свободнее, чем в школе, только денег требовалось много. Мать делала всё, чтобы достать средства для поддержки сына-гвардейца. Мусоргский не отставал от товарищей ни в пирушках, ни в других развлечениях, хотя пустота такой жизни не нравилась ему всё больше. В то же время он плохо представлял себе, что может увлечь его.

Случайно попав к Даргомыжскому на один из его музыкальных вечеров, он впервые задумался: оказывается музыке можно посвящать не минуты отдыха, а лучшие годы жизни. Он возвращался с вечера, проведённого у Даргомыжского, мучительно сознавая, что живёт неправильно и делает что-то не то. Но он не знал, как всё бросить и какие усилия нужны, чтобы неожиданно и резко сойти с одной известной дороги и пойти по другой – неизвестной.

Но решительный переворот произвёл в нём Балакирев. Во время первой встречи Модест с первого взгляда не понравился Балакиреву. Но поговорив с Модестом, Балакирев понял, что Мусоргский ещё не выработал пока взглядов ни на жизнь, ни на искусство. И хотя Балакиреву было в то время только 25 лет, он понимал, что восемнадцатилетнему Модесту ещё многое в жизни нужно узнать и понять.

После встречи с Балакиревым Мусоргский был в смятении. До сих пор никто не говорил с ним так требовательно о его жизненном пути, о его призвании. Балакирев согласился давать ему уроки музыки! Он представил, что весь отдастся музыке, изучит правила композиции и будет без конца писать и писать музыку… Мир, который открылся перед ним, был миром труда, увлечений, служения искусству! Озарение охватило его. Он вообразил себя композитором настоящим, которого слушают не те, кому хочется только развлечься, а все – толпа, публика, народ.

Но он не знал, чем он заплатит за своё призвание, каким будет конец его земной жизни.

Задание 1. Посмотрите в словаре музыкальных терминов значение следующих слов:

импровизировать, аккорд, клавиатура, этюд, пьеса, композиция.

Задание 2. Выразите своими словами следующую мысль:

«Музыка рождается как плод неясного чувства: она даёт возможность сосредоточиться в уединении, построить несуществующий, но реальный мир, проникнуть в сферы, которые слову почти недоступны».

Задание 3. Прочитайте текст и скажите, с помощью каких фактов из текста можно утверждать, что отношение Мусоргского к музыкальному творчеству изменилось.

Внешность Мусоргского

«…Личность Мусоргского была настолько своеобразна, что, раз увидев её, невозможно было забыть. Начну с наружности.

Он был среднего роста, хорошо сложён, имел изящные руки, красиво лежащие волнистые волосы, довольно большие, несколько выпуклые светло-серые глаза. Но черты лица его были очень некрасивы, особенно нос, который к тому же был всегда красноват, как Мусоргский объяснял, вследствие того, что он отморозил его однажды на параде. Глаза у Мусоргского были очень мало выразительны, даже можно сказать почти оловянные. Вообще лицо его было мало подвижное и невыразительное, как будто оно таило в себе какую-то загадку. В разговоре Мусоргский никогда не повышал голоса, а скорее понижал свою речь на полголоса. Манеры его были изящны, аристократичны, в нём был виден хорошо воспитанный светский человек», – так писала пианистка Надежда Николаевна Пургольд, которая познакомилась с Мусоргским в марте 1868 года.

Задание. Прочитайте текст и коротко передайте его содержание.

Мусоргский и Бородин

«Все время после 1872 года Модест Петрович был в самых хороших отношениях с Бородиным, который писал тогда оперу „Князь Игорь“, а он оперу „Хованщина“, – вспоминала сестра М.И. Глинки Людмила Ивановна Шестакова. – Они часто бывали у меня вместе».

Отношения Мусоргского и Бородина были самые дружеские, даже тогда, когда соратники по «Могучей кучке» (Балакирев, Римский-Корсаков, Кюи) не поняли до конца, не оценили по достоинству «Бориса Годунова», хотя складывались эти отношения непросто. В чём причина? Прежде всего в том, что Мусоргский чувствовал полную противоположность своего творческого метода творческому методу Бородина.

Сочинения Мусоргского всегда содержат момент импровизации: неожиданность, свежесть каждого поворота. А у Бородина продуманность: замысел определяет развитие событий. Композитор, подобно учёному, помнит, куда идёт и что надеется найти там, у цели.

Мусоргский совершает в музыке революцию и для этого ему нужно уйти от традиционных музыкальных форм, Бородин же в первом своём крупном произведении – симфонии, при всей её новизне и национальной особенности, продолжает и развивает европейскую музыкальную традицию.

Бородину пришлось бы перестать быть самим собой, чтобы полностью принять творчество Мусоргского. И Мусоргскому нужно было бы перестать быть самим собой, чтобы целиком принять всё, что делал в музыке Бородин. Мировосприятие этих двух людей было несходно во всём. Два эти мировосприятия взаимно исключали друг друга. Или взаимно дополняли?..

Бородин – воплощение терпимости. Терпимости к чужим мнениям, характерам, взглядам, образу жизни. Мусоргский нетерпим ко всему, что считает устаревшим.

Бородин жизнелюб, умеющий получать радость и свет из ничего. Он не ждал каких-то идеальных, безупречных людей, чтобы любить их. Он любил современников такими, какими они были. А Мусоргского раздражало благополучие и ни о чём не размышляющее здоровье. Его художественные интересы начинались там, где любопытство Бородина кончалось. Столкновение жизни и смерти давали пищу его вдохновению.

Бородина звала и притягивала к себе гармония, норма, Мусоргского – катастрофа, нарушение нормы, и никакое уродство и несчастье не смущали его.

Бородин умел сочетать музыкальные занятия с основной своей профессией, наукой, а Мусоргский ненавидел всё, что отвлекало от его страсти – музыки.

После смерти Мусоргского Бородин упрекал себя в невнимании, нечуткости к погибшему товарищу, но он не знал тогда, что незадолго до смерти Мусоргский написал автобиографическую записку, в которой имя Бородина вообще не упоминалось… Болезнь? Забывчивость? Едва ли. Видимо, то, что стояло между ними, было непреодолимо.

Задание 1. Прочитайте текст и выпишите фразы, относящиеся к характеристике Мусоргского, затем Бородина.

Задание 2. Найдите в тексте средства выражения сопоставительных отношений.

Задание 3. Используя выписанные вами фразы, расскажите об отличиях творческого метода Бородина и Мусоргского. В рассказе употребите сопоставительные союзы: а, же, тогда как, в то время как, если…, то.

Из письма Мусоргского к Балакиреву
от 23 июня 1859 года

Дорогой мой Милий!

Наконец мне удалось увидеть Иерихон (так называл Москву Милий Балакирев). Опишу Вам свои впечатления. Подъезжая только к Иерихону, я уже заметил, что он оригинален: колокольни, купола церквей так и пахнули древностью. Красные ворота забавны и очень мне понравились – от них до Кремля нет ничего особенно замечательного, зато Кремль, чудный Кремль! Я подъезжал к нему с невольным благоговением. Красная площадь, на которой происходило так много замечательных беспорядков, немного теряет с левой стороны от Гостиного двора, – но Василий Блаженный и кремлёвская стена заставляют забыть этот недостаток – это святая старина! Василий Блаженный так приятно и вместе с тем так странно на меня подействовал, что мне так и казалось, что сейчас пройдёт боярин в старинной одежде. Под Спасскими воротами я снял шляпу, этот народный обычай мне понравился… Успенский собор, Спас на бору, Архангельский собор – это представители древности рука об руку с Василием Блаженным. В Архангельском соборе я с уважением осматривал гробницы, между которыми находились такие, перед которыми я стоял с благоговением, таковы гробницы Иоанна III, Дмитрия Донского и даже Романовых, при последних я вспомнил «Жизнь за царя» и оттого невольно остановился.

Лазил на колокольню Ивана Великого, с неё чудный вид на Москву из Кремля, со стороны дворца, хороший вид на Замоскворечье, ещё лучше вид с Москвы-реки на Кремль в этом месте.

…Вообще Москва заставила меня переселиться в другой мир – мир древности (мир, хотя и грязный, но, не знаю почему, приятно на меня действующий) и произвела на меня приятное впечатление. Знаете что? – я был космополит, а теперь – какое-то перерождение: мне становится близким всё русское, и было бы досадно, если бы с Россией не церемонились в настоящее время. Я, как будто, начинаю любить её…

Прочитайте комментарий к тексту:

Иерихон – город в Израиле, упоминающийся в Библии;

Василий Блаженный (здесь) храм Василия Блаженного (Покровский собор), расположенный на Красной площади;

Спасские ворота – ворота Спасской башни Кремля, расположенной на Красной площади;

Успенский собор, Спас на бору, Архангельский собор – названия соборов Московского Кремля;

Колокольня Ивана Великого колокольня, расположенная на Соборной (центральной) площади Кремля;

Иоанн III – Иван III Васильевич (1440—1505), великий князь московский, в период его правления развернулось большое строительство в Москве;

Дмитрий Донской (1350—1389) – прославленный русский полководец;

Романовы – династия русских царей с 1613 по 1917 год;

Замоскворечье  – исторический район Москвы, расположенный на берегу реки Москвы к югу от Кремля;

Гостиный двор  – архитектурный комплекс на Красной площади для торговли и хранения товаров, в наши дни в нём находится магазин ГУМ;

«Жизнь за царя» – название оперы М.И. Глинки.

Задание. Прочитайте текст и скажите, что поразило Мусоргского в Москве и почему изменилось его отношение к этому городу?

Сюжет оперы Мусоргского «Борис Годунов»

Опера «Борис Годунов» – великое произведение мирового искусства, которое так же, как и драма Пушкина «Борис Годунов», раскрывает интереснейшую страницу русской истории 1598—1605 годов.

Опера начинается с пролога. В Москве на площади собрался народ, он просит Бориса стать царём. В хоре, построенном на интонациях русских народных песен, звучат не столько призывы к царю, сколько – горе и долгие страдания.

Первое действие. Летописец Пимен рассказывает о преступлениях царя Бориса, который приказал убить маленького царевича Дмитрия, чтобы стать царём. Пимена внимательно слушает молодой монах Григорий. С волнением он узнаёт, что царевич был его ровесником, и Григорий принимает дерзкое решение: бежать за границу, объявить себя русским царём Дмитрием и вступить в борьбу за престол с Борисом.

И вот Григорий на литовской границе вместе со случайными попутчиками – беглыми монахами. Появляются приставы[6]6
  Пристав – должностное лицо, рассыльный для доставки ответчика к суду.


[Закрыть], которые ищут беглого монаха Гришку Отрепьева. Григорию приходится бежать. Музыка этой сцены носит совсем другой характер по сравнению с музыкой первой картины. В ней много юмора.

Во втором действии мы видим богатые царские палаты. В центре внимания – Борис, его душевная драма. Царь вспоминает своё преступление, которого не может забыть, он постоянно чувствует угрызения совести. Музыка передаёт душевное состояние Бориса, она полна драматизма и напряженности. Образ Бориса – образ глубоко психологический. Это и величавый государь, и глубоко страдающий человек, и любящий отец.

Музыка оперы гениально передаёт всю сложность переживаний Бориса.

Совсем другой характер приобретает музыка в третьем действии оперы, в котором рассказывается о событиях в Польше. Сюда прибежал Григорий, он обещает гордой полячке Марине завоевать русский престол.

Четвёртое действие начинается, как и вступление, с народной сцены: на Красной площади снова собрался народ. Он жадно ловит слухи о приближении к Москве войска Самозванца. Народ верит, что Дмитрий жив и спасёт его от произвола Бориса. Начинается царское шествие. Голодный люд протягивает руки с отчаянной мольбой «Хлеба!». Жалкий юродивый[7]7
  Юродивый – христианский аскет – безумец или принявший вид безумца и обладающий, по мнению верующих, даром прорицания.


[Закрыть] обвиняет Бориса в убийстве маленького царевича. Его слова «Нельзя молиться за царя-ирода»[8]8
  Ирод – изверг, мучитель.


[Закрыть] звучат как грозное обличение, как скорбное предчувствие народных бедствий.

А затем сцена в Кремле, в Грановитой палате, где наступает развязка драмы Бориса. Собравшиеся бояре узнают о тайных страданиях Бориса. Неожиданно перед ними появляется Борис, в страхе отгоняющий от себя призрак убитого ребёнка. Царь хочет прийти в себя, но под влиянием рассказа летописца Пимена о чудесном исцелении слепого, помолившегося над могилкой Дмитрия, Борис падает без чувств. Очнувшись, он зовёт сына Фёдора и, едва успев сказать несколько слов, умирает.

Борис умирает, но смерть его не завершает произведения. Хотя образ Бориса – центральный образ, но в опере Мусоргского есть и другой герой – это народ. Ярким пламенем разгорается крестьянское восстание. Народ доведён до отчаянья. Музыка этой сцены полна драматизма, ярких контрастов. Центральное место здесь занимает хор, мелодия его могучая, чисто русская по силе и размаху. Появляются войска Дмитрия Самозванца, народ радостно приветствует их. Но юродивый предсказывает народу новые беды и невзгоды. «Горе, горе Руси, плачь, русский люд, голодный люд», – поёт он. Эта скорбная песня завершает оперу.

Задание 1. Прочитайте следующие слова и словосочетания. Незнакомые слова посмотрите в словаре:

монах, престол, царские палаты, величавый государь, царское шествие, призрак.

Задание 2. В следующих предложениях вместо точек вставьте нужный глагол. Смотрите слова для справок.

1) Музыка сцены в корчме… совсем другой характер, по сравнению с музыкой первой картины.

2) Музыка оперы гениально… всю сложность переживаний Бориса.

3) В третьем действии оперы музыка… совсем другой характер.

4) Музыка последнего действия… силу и драматизм исторических событий, изображённых в опере.

Слова для справок: раскрывать, носить, иметь, передавать.

Задание 3. Обратите внимание на вид и время глаголов, используемых в тексте.

Задание 4. Ответьте на вопросы:

1) Сколько действий в опере «Борис Годунов»?

2) Где происходит действие пролога оперы?

3) Что мы узнаём о Григории Отрепьеве из первого действия оперы?

4) Как музыка второго действия раскрывает образ царя Бориса?

5) О чём рассказывает третье действие оперы?

6) Сколько картин (сцен) в четвёртом действии? О чем говорится в каждой картине?

7) Кто является главным героем оперы?