Текст книги "Иван Константинович Айвазовский (1817-1900)"
Автор книги: Марина Гордеева
Жанр:
Биографии и мемуары
сообщить о нарушении
Текущая страница: 2 (всего у книги 2 страниц)
Семья и творчество
Личная жизнь мастера окутана романтическим ореолом таинственности. Красивый, знаменитый и талантливый художник пользовался неизменным успехом у дам. В свете ходило немало слухов об Айвазовском: говорили, что он переженил и окрестил чуть ли не половину жителей Феодосии; будоражили умы сплетников домыслы о романтической любви живописца и итальянской балерины Марии Тальони.
В 1848 Айвазовский женился на дочери петербургского врача гувернантке Юлии Яковлевне Грефе. В письме товарищу он писал: «…я женился как истинный артист, то есть влюбился, как никогда. В две недели все было кончено. Теперь, после восьми месяцев, говорю Вам, что я так счастлив, что я не воображал половину этого счастья. Лучшие мои картины – те, которые написаны по вдохновению, так как я женился»[7]7
Пилипенко В. Н. И. К. Айвазовский. А., 1983.
[Закрыть].
Юлия подарила мужу четырех дочерей. Но семейная жизнь, увы, не сложилась. Сохранилась «Памятная записка тайного советника Ивана Константиновича Айвазовского по бракоразводному делу», из которой выясняются некоторые детали: «При болезненно раздражительном характере в жене Айвазовского развилось нечто вроде линии жаловаться, клеветать, позорить своего мужа не только на словах и в частном быту, но и письменно, в многочисленных прошениях и жалобах, которые по своей неосновательности не могли иметь никаких других последствий, кроме того, что совместное жительство сделалось далее невозможным, и в последние 20 лет супруги почти не виделись»[8]8
И. К. Айвазовский. Документы и материалы. Ереван, 1967.
[Закрыть].
После женитьбы мастерство художника приобрело несколько романтизированный и драматический характер. В 1850 Айвазовский создал одно из своих самых прославленных полотен «Девятый Вал».
Картина написана на сложный и драматический сюжет, где между собой тесно переплетены красота бушующего моря и трагизм ситуации. Живописец изобразил рассвет на море после сильного ночного шторма. Едва поднявшееся над горизонтом солнце разрывает завесу облаков и пронизывает своим золотым сиянием воду, пену и повисшую в воздухе водяную пыль. Огромные волны, подобные горам, неистово бушуют на бесконечном водном просторе, сливаясь с небом, по которому мчатся гонимые ветром облака, своими очертаниями вторящие силуэтам волн.
Главной темой этого произведения стала борьба человека со стихией, показанная через совершенство и превосходство природы. Именно ей художник отвел главное место в своем полотне.
В 1882 Айвазовский женился на вдове феодосийского коммерсанта Анне Бурназян (Саркизовой), которая была моложе его более чем на 30 лет. Несмотря на то, что Анна не любила посещать художественных выставок и читать книг, она обладала природным тактом и чуткостью. Женщина с большим душевным теплом заботилась о своем муже, создавая вокруг него уютную домашнюю обстановку.
Марина. 1874
Портрет жены художника Анны Бурназян. 1882
Девятый вал. 1850
Автопортрет. 1881
Чесменский бой 25–26 июня 1770 г. 1848
Батальная живопись
Большое место в творчестве Айвазовского занимает батальная живопись. Художника по праву называют летописцем и певцом русской морской славы. Так, в 1848 он создал два известнейших произведения, посвященных морским сражениям конца XVIII века, – «Чесменский бой в ночь с 25 на 26 июня 1770 года» (1848, Феодосийская государственная картинная галерея им. И. К. Айвазовского) и «Бой в Хиосском проливе 24 июня 1770 года» (1848, Феодосийская государственная картинная галерея им. И. К. Айвазовского). В этих полотнах живописец изобразил ключевые моменты истории и прославил доблесть русского оружия. В картине «Чесменский бой 25–26 июня 1770 года» сражение происходит в ночное время. В глубине бухты видны горящие корабли турецкого флота, один из которых изображен в момент взрыва. Охваченный огнем и дымом, он превратился в пылающий костер. На воде можно различить обломки турецких судов с группами матросов, взывающих о помощи.
Морское сражение при Выборге 29 июня 1790 г. 1846
Морское сражение при Наварине 2 октября 1827 г. 1846
Бой в Хиосском проливе 24 июня 1770 г. 1848
Аул Гуниб в Дагестане. 1869
В зените славы
В работе «Бой в Хиосском проливе» Айвазовский запечатлел схватку флагманских кораблей «Святой Евстафий» и «Реал-Мустафа», изобразив момент, когда турецкий флагман был взят на абордаж. Колорит, построенный на сочетании различных оттенков синего, белого и ярко-красного, создает драматически-торжественную атмосферу.
Вклад Ивана Константиновича Айвазовского в батальную живопись значителен. Он запечатлел эпизоды Севастопольской обороны, неоднократно обращался к героическим подвигам русского военно-морского флота. Картины художника, посвященные батальным сценам, по праву стали летописью боевых подвигов русского флота.
Подлинный расцвет таланта мастера пришелся на 1860–1870. В 1864 было создано одно из лучших и проникновенных произведений мастера – «Море» (Феодосийская картинная галерея им. И. К. Айвазовского, Феодосия).
В этой картине художник уподобил неистовую морскую стихию живому одухотворенному существу. Оно катит к берегу пенистые волны, освещенные лунным светом. Колорит композиции, выдержанный в единой цветовой гамме, поражает богатством оттенков.
В конце 1860-х Айвазовский совершил длительное путешествие на Кавказ. Он побывал в Осетии, Дагестане, Грузии, а также в Закавказье и Армении. Величественные громады гор с неприступными снежными вершинами и бездонными ущельями пленили воображение живописца. Он постоянно рисовал, стремясь наиболее полно отобразить окружающие его пейзажи. Созданные на Кавказе произведения первыми увидели жители Тифлиса, для которых мастерство художника стало подлинным откровением.
Рыбаки на берегу моря. 1852
Спокойное море. 1863
Спасающиеся от кораблекрушения. 1844
Ураган на море. 1899
Парусник. 1859
Но настоящей музой художника было море во всем своем бесчисленном многообразии состояний. В своих полотнах Айвазовский передал его неповторимое очарование. Чтобы показать всепоглощающую магию красоты морских просторов, мастер использовал миллионы оттенков и цветовых нюансов.
С необычайной полнотой мастерство Айвазовского выразилось в картине «Черное море» (1881, ГТГ, Москва), в которой живописцу удалось удивительным образом раскрыть все стороны своего реалистического искусства. Как и многие другие полотна, художник написал «Черное море» в мастерской. Желая максимально точно передать атмосферу зарождающейся в открытом море бури, он много времени проводил на берегу моря, делая не только карандашные, но и этюдные наброски. По исполнению и содержанию картина свидетельствует о том, что Айвазовский сумел увидеть красоту близкой ему стихии не только во внешних эффектных проявлениях, но и в строгом ритме ее дыхания, во внутренней мощи. Некоторые исследователи творчества мастера склонны считать это произведение одним из «редких в искусстве пейзажей-портретов, в которых предстал синтетический образ необъятного водного пространства, включающий в себя многие черты».
Черное море. 1881
Большой рейд в Кронштадте. Фрагмент. 1836
Картина поразила современников. Многие из них признавали, что по образному строю и художественному языку полотно стоит на уровне лучших произведений не только своего времени, но и истории русского искусства. Иван Николаевич Крамской, увидев «Черное море» на выставке и поразившись таланту художника, писал: «Айвазовский, кто бы и что ни говорил, есть звезда первой величины, во всяком случае, и не только у нас, а в истории искусства вообще… у него есть феноменальные вещи, например „Море“. На ней нет ничего, кроме неба и воды, но вода – это океан беспредельный, не бурный, но колыхающийся, суровый, бесконечный, а небо, если возможно, еще бесконечнее. Это одна из самых грандиозных картин, какие я только знаю…». Это полотно было высоко оценено и куплено Павлом Михайловичем Третьяковым для своей галереи.
Среди волн. 1898
Айвазовский продолжал творить до последнего дня своей жизни. За два года до смерти, в 1898, он написал огромное полотно «Среди волн» (Феодосийская картинная галерея им. И. К.Айвазовского, Феодосия), ставшее апофеозом его творчества. Бурное, холодное, но в тоже время прекрасное море написано мастером в момент необычайного вдохновения и подъема. Живописец изобразил бушующую стихию – покрытое грозовыми тучами небо и вздымающееся тяжелыми громадами волн бушующее море. В картине нет ставших обычными для произведений художника деталей: обломков мачт и гибнущих кораблей. Наполняя композицию неистовым движением природных масс, Айвазовский, стремясь избежать трагической интонации, озаряет волны среднего плана ярким лучом.
Полотно «Среди волн» – поистине достойное завершение в грандиозном творческом наследии, оставленном художником.
19 апреля 1900 Иван Констанганович Айвазовский скоропостижно скончался. Живописец прожил долгую, спокойную и счастливую жизнь. Искусство художника охватывает практически шестьдесят лет, его творчество глубоко патриотично, а высочайшие достижения гениального мастера признаны во всем мире. Айвазовский сумел выразить в живописи многоликую индивидуальность морского пейзажа. Лучшие его картины полны внутренней несгибаемой мощи, чувства свободы и оптимизма.
Автопортрет. 1874
Ледяные горы в Антарктиде. 1870
Радуга. 1873
Бриг «Меркурий», атакованный двумя турецкими кораблями. 1892
Афинский Акрополь. 1883
Морской вид при луне. 1878
Список иллюстраций
Ветряная мельница на берегу моря. 1837. Холст, масло. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Десант Н. Н. Раевского у Субаши. 1839. Холст, масло. Самарский художественный музей
Черноморский флот в Феодосии. 1839. Холст, масло. Феодосийская картинная галерея им. И.К Айвазовского
Керчь. 1839. Холст, масло. Оренбургский областной музей изобразительных искусств
А. Тыранов. Портрет И.К. Айвазовского. 1841. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея, Москва
Ночь. Голубая волна. 1876. Холст, масло. Собрание А. Ахназаряна, Аахен
Буря на Ледовитом океане. 1864. Холст, масло. Феодосийская картинная галерея им. И. К. Айвазовского
Кораблекрушение у скал. 1870-е. Холст, масло. Собрание А. Шагиняна, Нью-Йорк
Морской вид с часовней. 1845. Холст, масло. Одесский художественный музей
Берег моря. Штиль. 1843. Холст, масло. Государственный Русский музей, Санкт Петербург
Вид Феодосии. 1845. Холст, масло. Государственная картинная галерея Армении, Ереван
Вид Константинополя при лунном освещении. 1846. Холст, масло. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Кораблекрушение. 1864. Холст, масло. Эчмиадзинский музей, Армения
Сигнал бури. 1851. Холст, масло. Тульский областной художественный музей
Ночь в Крыму. Вид на Аюдаг. 1859. Холст, масло. Одесский художественный музей
Смотр Черноморского флота в 1849 г. 1886. Холст, масло. Центральный военно-морской музей, Санкт-Петербург
Автопортрет. 1892. Холст, масло. Феодосийская картинная галерея им. И. К Айвазовского
Облака над морем. Штиль. 1889. Холст, масло. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Восход солнца в Феодосии. 1855. Холст, масло. Государственная картинная галерея Армении, Ереван
Морской берег. 1840. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея, Москва
Пушкин в Гурзуфе. 1880. Холст, масло. Одесский художественный музей
Итальянский пейзаж. 1858. Холст, масло. Феодосийская картинная галерея им. И. К Айвазовского
Неаполитанский залив. 1841. Холст, масло. Дворцы-музеи и парки Петродворца, Петергоф, Ленинградская облаешь
Неаполитанский залив в лунную ночь. 1850. Холст, масло. Феодосийская картинная галерея им. И. К Айвазовского
Венеция. 1842. Холст, масло. Дворцы-музеи и парки Петродворца, Петергоф, Ленинградская область
Сотворение мира. Хаос. 1841. Музей армянской конгрегации мхитаристов. Венеция
В бурю. 1872. Холст, масло. Государственный музей русского искусства, Киев
Вид на Тифлис. 1868. Холст, масло. Государственный музей искусств Грузии, Тбилиси Ночь. Контрабандисты. 1836. Картон, масло. Собрание Г. Басмаджяна, Париж
Ревель. 1844. Холст, масло. Центральный военно-морской музей, Санкт – Петербург
Марина. 1874. Холст, масло. Музей армянской конгрегации мхитаристов, Венеция
Портрет жены художника Анны Бурназян. 1882. Холст, масло. Феодосийская картинная галерея им. И. К Айвазовского
Девятый вал. 1850. Холст, масло. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Автопортрет. 1881. Холст, масло. Феодосийская картинная галерея им. И. К Айвазовского
Чесменский бой 25–26 июня 1770 года. 1848. Холст, масло 220×188, Феодосийская картинная галерея им. И. К Айвазовского
Морское сражение при Выборге 29 июня 1790 г. 1846. Холст, масло. Высшее военно-инженерное училище им. Ф. Э. Дзержинского, Санкт-Петербург
Морское сражение при Наварине 2 октября 1827 г. 1846. Холст, масло. Высшее военно-инженерное училище им. Ф.Э. Дзержинского, Санкт-Петербург
Бой в Хиосском проливе 24 июня 1770 г. 1848. Холст, масло. Феодосийская картинная галерея им. И. К Айвазовского
Аул Гуниб в Дагестане. 1869. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Спокойное море. 1863. Холст, масло. Государственная картинная галерея Армении, Ереван
Рыбаки на берегу моря. 1852. Холст, масло. Государственная картинная галерея Армении, Ереван
Ураган на море. 1899. Холст, масло. Феодосийская картинная галерея им. И. К Айвазовского
Спасающиеся от кораблекрушения. 1844. Холст, масло. Государственная картинная галерея Армении, Ереван
Парусник. 1859. Холст, масло. Одесский художественный музей
Черное море. 1881. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея, Москва
Бриг «Меркурий», атакованный двумя турецкими кораблями. 1892. Холст, масло. Феодосийская картинная галерея им. И. К Айвазовского
Автопортрет. 1874. Холст, масло. Галерея Уффицы, Флоренция
Ледяные горы в Антарктиде. 1870. Холст, масло. Феодосийская картинная галерея им. И. К. Айвазовского Радуга. 1873. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея, Москва
Большой рейд в Кронштадте. Фрагмент. 1836. Холст, масло. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Среди волн. 1898. Холст, масло. Феодосийская картинная галерея им. И. К Айвазовского
Афинский Акрополь. 1883. Холст, масло. Киевский Государственный музей русского искусства
Морской вид при луне. 1878. Холст, масло. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Следующий том:
Великий итальянский художник, живший в эпоху Высокого Возрождения. Он создал свой живописный язык, но остались потомству и его многочисленные разработки в области математики, механики, естественных наук. Он оставил всего несколько десятков живописных работ, но практически каждая из них – шедевр. Над «загадками» великого гения по сию пору бьются ученые – и не все из них могут разгадать.