Текст книги "Русская литература XIX века. 1801-1850: учебное пособие"

Автор книги: Леонид Кременцов

Александр Иванович Полежаев был внебрачным сыном богатого пензенского помещика, которого впоследствии сослали на каторгу за убийство крепостного.

Полежаев учился в Московском университете, когда в 1826 г. по личному распоряжению Николая I за поэму «Сашка» его отдали в солдаты. Десять лет вёл он страшную неравную борьбу с жестоким произволом. Тюрьма, карцер, ссылка не сломили его. В 1837 г. за самовольную отлучку из полка поэта подвергли тяжёлому телесному наказанию. Он умер в военном госпитале. «Когда один из друзей его явился просить тело для погребения, – рассказывал А.И. Герцен, – никто не знал, где оно… Наконец он нашел в подвале труп бедного Полежаева, – он валялся под другими, крысы объели ему одну ногу».

«Мы не знаем больше трагической жизни и больше рокового конца», – восклицал Н.П. Огарёв.

В поэтическом наследии Полежаева – произведения разных жанров: поэмы («Видение Брута», «Кориолан», «Эрпели», «Чир-Юрт»), песни («Зачем задумчивых очей…», «У меня ль, молодца…»), но лучшими, без сомнения, должны быть признаны стихотворения, составляющие лирический дневник его многострадальной жизни – «Песнь погибающего пловца», «Ещё нечто» и др.

 
Вот мрачится
Свод лазурный!
Вот крутится
Вихорь бурный!
Ветр свистит,
Гром гремит,
Море стонет —
Путь далёк…
Тонет, тонет
Мой челнок!
 

1832

В них полнее и ярче всего воплотились его излюбленные художественные идеи – тираноборчество, непримиримость и сила протеста, обличение деспотизма:

 
Я умру! на позор палачам
Беззащитное тело отдам!
Равнодушно они
Для забавы детей
Отдирать от костей
Будут жилы мои;
Обругают, убьют
И мой труп разорвут!
Но стерплю! не скажу ничего,
Не наморщу чела моего,
И, как дуб вековой,
Неподвижный от стрел,
Неподвижен и смел,
Встречу миг роковой
И, как воин и муж,
Перейду в страну душ.
 

В русской поэзии Полежаев воспринимается как ближайший последователь декабристов и предшественник Н.А. Некрасова.

До 1835 г., когда вышел из печати сборник Владимира Григорьевича Бенедиктова

«Стихотворения», его имя было неизвестно. Тем удивительнее оказался ошеломляющий успех. Иные читатели были склонны ставить его чуть ли не выше Пушкина.

С этим не согласился В.Г. Белинский. Он увидел в Бенедиктове поэта ложноромантического направления, которое вычурноцветистым языком выражало фальшивые чувства, неистовые страсти, трескучие эффекты, манерные позы. У такой литературы всегда находились и находятся преданные поклонники.

 
Кудри девы-чародейки,
Кудри – блеск и аромат,
Кудри – кольца, струйки, змейки,
Кудри – шёлковый каскад!
Вейтесь, лейтесь, сыпьтесь дружно,
Пышно, искристо, жемчужно!
Вам не надобен алмаз:
Ваш извив неуловимый
Блещет краше без прикрас,
Без перловой диадемы,
Только роза – цвет любви,
Роза – нежности эмблема —
Красит роскошью эдема
Ваши мягкие струи…
 

1835

Впрочем, отдельные стихотворения критик оценивал достаточно высоко. Недаром же среди тех, кто признавал талант Бенедиктова, были такие авторитеты, как В.А. Жуковский, Ф.И. Тютчев, И.С. Тургенев.

ОТРЫВКИ (Из книги любви)

 
Пиши поэт! Слагай для милой девы
Симфонии любовные свои!
Переливай в гремучие напевы
Палящий жар страдальческой любви!
Чтоб выразить таинственные муки,
Чтоб сердца огнь в словах твоих изник,
Изобретай неслыханные звуки,
Выдумывай неведомый язык!
 

1837

Тем не менее второй сборник автора «Кудрей», наиболее эффектного стихотворения поэта, вышедший в 1838 г., успеха не имел.

В дальнейшем стихотворения Бенедиктова перепечатывались регулярно – в 1983 г. они вышли в Большой серии «Библиотеки поэта». Его творчеству посвятила одну из своих работ Л.Я. Гинзбург.

Алексей Васильевич Кольцов родился в Воронеже в семье торговца скотом. Условия его детства, да и последующей жизни были ужасными. В.Г. Белинский писал: «Он видел вокруг себя домашние хлопоты, мелочную торговлю с её проделками, слышал грубые и не всегда пристойные речи даже от тех, из чьих уст ему следовало бы слышать одно хорошее. По счастью, к благородной натуре Кольцова не приставала грязь, среди которой он родился и на лоне которой был воспитан. Сыздетства он жил в своем особенном мире – и ясное небо, леса, поля, степь, цветы производили на него гораздо сильнейшее впечатление, нежели грубая и удушливая атмосфера его домашней жизни».

Кольцову было 16 лет, когда он впервые познакомился со стихами и вскоре уже пробовал их писать. Так и не получив сколько-нибудь серьезного образования, Кольцов тем не менее вошел в литературу поэтом необыкновенно оригинального дарования со своими темами и образами. Его другом и наставником стал Белинский. Народный талант Кольцова приветствовал и поддерживал А.С. Пушкин. Однако в жизни Кольцова возникло трагическое противоречие, о котором он сам писал: «Что я? Человек без лица, без слова, безо всего просто. Жалкое создание, несчастная тварь, которая годится лишь на одно: возить воду да таскать дрова – вот и всё… И что ещё всего хуже: жить дома, в кругу купцов, решительно я теперь не могу; в других кругах тоже. Безрадостная самая будущность у меня впереди». Кольцов оказался прав: это трагическое противоречие рано свело его в могилу.

Меткую и точную характеристику поэзии Кольцова дал

А.И. Герцен: «Россия забитая, Россия бедная, мужицкая… подавала… о себе голос».

 
Не шуми ты, рожь,
Спелым колосом!
Ты не пой, косарь,
Про широку степь!
 
 
Мне не для чего
Собирать добро,
Мне не для чего
Богатеть теперь!
 
 
…
 
 
Тяжелей горы,
Темней полночи
Легла на сердце
Дума чёрная!
 

1834

В стихотворениях Кольцова воспета русская природа, описан крестьянский быт, выражен национальный характер, созданы поэтические картины труда земледельца. Жанры песни и думы поэт использовал чаще других.

ГОРЬКАЯ ДОЛЯ (Отрывок)

 
Соловьем залётным
Юность пролетела,
Волной в непогоду
Радость прошумела.
 
 
Пора золотая
Была, да сокрылась;
Сила молодая
С телом износилась.
 
 
От кручины-думы
В сердце кровь застыла;
Что любил, как душу, —
И то изменило…
 

1837

Неповторим рисунок стиха Кольцова. Поэт предпочитал песенные стремительные размеры и в ряде случаев отходил от сил-лабо-тоники, прибегая к народному тоническому стиху «Язык его столько же удивителен, сколько и неподражаем», – утверждал Белинский.

В русской поэзии Кольцов укрепил ту её национальную традицию, которая с успехом была продолжена в поэзии И.С. Никитина, И.З. Сурикова, С.Д. Дрожжина и др.

В 1820—1830-е гг. на русской сцене господствовали мелодрама и водевиль. Но если редкая мелодрама удерживала внимание зрителей больше одного сезона, то отдельные водевили ухитрились дожить до эры звукового кино. Таковы «Лев Гурыч Синичкин» Д.Т. Ленского, некоторые водевили А.И. Писарева и Ф.А. Кони.

В это время были написаны «Горе от ума» А.С. Грибоедова, «Борис Годунов» и «Маленькие трагедии» А.С. Пушкина, «Ревизор», «Женитьба» Н.В. Гоголя, «Маскарад» М.Ю. Лермонтова. Большинство из них с трудом преодолевали цензурные преграды, и создать репертуара для русской сцены не могли. Не было еще драматурга, который подарил бы сцене свой особый театр, как это сумел сделать во второй половине XIX в. А.Н. Островский. Нельзя, конечно, не учитывать, что его успехи были подготовлены предшественниками, в первую очередь Гоголем.

Поэзия и проза 1820-1830-х гг. не только продвинулись далеко вперёд, но и немало способствовали развитию драматургии, поскольку многие прозаики и поэты как авторы пробовали свои силы и на сцене. Так, Пушкин приписывал «шекспировские» достоинства трагедии М.П. Погодина «Марфа, посадница новгородская». В.К. Кюхельбекер – автор драматической трилогии «Ижорский». Иных привлекало «смутное время» начала XVII века: А.С. Хомяков – «Дмитрий Самозванец».

Белинский справедливо недоумевал: «Не знаю, почему в наше время драма не оказывает таких больших успехов, как роман и повесть». Тем не менее факт остается фактом: русская драматургия 1830 – начала 1840-х гг., за исключением вышеназванных произведений, заметного следа на русской сцене не оставила.

Часть 2

А.С. Пушкин (1799–1837)

Чем дальше уходит время, тем яснее видно великое значение Пушкина не только для русской литературы, но и для всей многонациональной культуры России. Каждое новое поколение всё глубже постигает смысл мудрых слов М. Горького: «Он у нас начало всех начал. Читайте почаще Пушкина, это – основоположник поэзии нашей и всем нам всегда учитель».

Пушкин совершил подлинный переворот и в самой русской литературе, и в отношении к ней русского общества. «Он первый возвёл у нас литературу в достоинство национального дела, – писал Н.Г. Чернышевский. – Он был первым поэтом, который стал в глазах всей русской публики на то высокое место, которое должен занимать в своей стране великий писатель. Вся возможность дальнейшего развития русской литературы была приготовлена и отчасти еще приуготовляется Пушкиным».

Новаторство Пушкина опиралось на традиции предшествующей литературы: Ломоносова и Державина, Фонвизина и Радищева, Шекспира и Байрона и многих других русских и зарубежных писателей.

Решающее влияние на духовное развитие Пушкина оказали Отечественная война 1812 года и движение декабристов. Поэт был широко начитан в трудах французских философов.

Пушкин первым из русских писателей обратился к всестороннему изображению действительности. Он стал основоположником реализма в русской литературе, утвердил в ней принципы народности и психологизма.

Силу и красоту пушкинских творений хорошо почувствовал и раскрыл В.Г. Белинский: «Он дал нам поэзию как искусство, как художество. И потому он навсегда останется великим, образцовым мастером поэзии, учителем искусства. К особенным свойствам его поэзии принадлежит её способность развивать в людях чувство изящного и чувство гуманности, разумея под этим словом бесконечное уважение к достоинству человека как человека».

Пушкин – выразитель духовных сил русского народа. Именно поэтому – его место в ряду гениев мировой литературы: Данте, Сервантеса, Шекспира, Гёте, Байрона и др.

Александр Сергеевич Пушкин родился 26 мая 1799 г. в Москве. В доме Пушкиных любили и знали литературу. Здесь бывали знаменитые писатели того времени – И.И. Дмитриев, Н.М. Карамзин, В.А. Жуковский. У Сергея Львовича, отца Пушкина, была прекрасная библиотека. Его дядя, Василий Львович, был известным поэтом своего времени, автором популярной поэмы «Опасный сосед». Из воспоминаний старшей сестры Ольги Сергеевны известно, как много читал её маленький брат, как рано начал он писать стихи. В мир русской народной поэзии мальчика вводили рассказы бабушки и сказки няни Арины Родионовны.

19 октября 1811 г. – день открытия царскосельского лицея. С ним будет связана судьба Пушкина в течение без малого шести лет. Здесь вместе с товарищами Пушкин пережил события 1812 г.

Обаятельный образ Пушкина-лицеиста был создан А.А. Ахматовой:

 
Смуглый отрок бродил по аллеям,
У озёрных грустил берегов,
И столетие мы лелеем
Еле слышный шелест шагов.
 
 
Иглы сосен густо и колко
Устилают низкие пни…
Здесь лежала его треуголка
И растрёпанный томик Парни.
 

В лицее формировалось мировоззрение Пушкина. Большое влияние на него оказали любимые преподаватели и в первую очередь профессор Куницын.

Вместе с Пушкиным в лицее учились такие известные в будущем поэты, как Дельвиг и Кюхельбекер. «Здесь… являться муза стала мне», – писал поэт впоследствии. Первые же стихотворения Пушкина сделали его признанным главой лицейской литературы, постоянным автором журнала «Лицейский мудрец». «Мы все видели, что Пушкин нас опередил», – вспоминал его друг и сосед «по студенческой келье» И. Пущин. Уже в 1814 г. Пушкин вышел в «большую» литературу: в журнале «Вестник Европы» было напечатано его послание «К другу-стихотворцу».

В лицее сложился круг друзей и единомышленников поэта. Всю жизнь хранил Пушкин благодарную память о «лицейском братстве»:

 
Друзья мои, прекрасен наш союз!
Он как душа неразделим и вечен —
Неколебим, свободен и беспечен
Срастался он под сенью дружных муз.
 

На первых порах своей литературной деятельности Пушкин был известен главным образом лирическими стихотворениями. Одно из лучших – «Воспоминания в Царском селе». Пушкин читал его на публичном экзамене в присутствии ГР. Державина. Поэт воспевал подвиги русских воинов и победу России в Отечественной войне:

 
Страшись, о рать иноплеменных!
России двинулись сыны;
Восстал и стар, и млад; летят на дерзновенных,
Сердца их мщеньем зажжены.
 

В лицее Пушкин рос в обстановке вольнолюбия, и это не могло не сказаться на его творчестве. Здесь было написано одно из первых свободолюбивых стихотворений поэта – «К Лицинию»: «Свободой Рим возрос, //А рабством погублён». В лицее появились и первые эпиграммы.

Поэта привлекают литературные проблемы. В стихотворениях «К другу-стихотворцу», «Городок», «Тень Фонвизина» он пишет о призвании поэта, о своих литературных симпатиях и вкусах. Он убеждён: «Не тот поэт, кто рифмы плесть умеет».

Полнее всего в раннем творчестве Пушкина представлена анакреонтическая лирика. Юный поэт славит радости жизни – веселье, вино, дружбу, любовь («К Наталье», «Пирующие студенты», «К Пущину» и др.):

 
Дай руку, Дельвиг! что ты спишь?
Проснись, ленивец сонный!
Ты не под кафедрой сидишь,
Латынью усыплённый.
Взгляни: здесь круг твоих друзей;
Бутыль вином налита,
За здравье нашей музы пей,
Парнасский волокита.
 

Лицейский период творчества во многом ученический, подражательный. В стихах Пушкина ещё слышны голоса его учителей – Г.Р. Державина, К.Н. Батюшкова, В.А. Жуковского. Он отдает дань и традиционным темам и традиционным приёмам классицистов и романтиков. Однако с первых шагов в литературе обнаружилось и его стремление к оригинальности, к самобытности: «Бреду своим путём, будь каждый при своём». И действительно, рядом с многочисленными музами, аонидами, фавнами и им подобными, каковыми изобиловали стихи его учителей и его собственные, неожиданно появляются строки:

 
Фома свою хозяйку
Не за что наказал,
Антошка балалайку,
Играя, разломал, —
Старушка всё расскажет;
Меж тем как юбку вяжет,
Болтает всё своё…
 

В лицее Пушкин начал работу над поэмой «Руслан и Людмила». Его известность выходит далеко за стены лицея. Стремительный рост его поэтического дарования привлекает сочувственное внимание ценителей изящной словесности.

В 1817 г. Пушкин окончил лицей и поступил на службу в Коллегию иностранных дел. В течение трёх лет он ведет рассеянный «светский» образ жизни, так впечатляюще описанный им в «Евгении Онегине»: балы, рестораны, театры, точнее, актрисы («почётный гражданин кулис»). Он активен в литературной и общественной жизни Петербурга. Его видят на заседаниях литературного общества «Арзамас» и кружка «Зелёная лампа». Поэт живет в насыщенной атмосфере различных настроений и споров:

 
Тут Лунин дерзко предлагал
Свои решительные меры…
………………………………..
Читал свои ноэли Пушкин,
Меланхолический Якушкин,
Казалось, молча обнажал
Цареубийственный кинжал,
Одну Россию в мире видя,
Хромой Тургенев им внимал
И, плети рабства ненавидя,
Предвидел в сей толпе дворян
Освободителей крестьян.
 

В ближайшем окружении Пушкина в это время – Д.В. Давыдов, герой Отечественной войны, поэт; П.Я. Чаадаев, философ и публицист; П.А. Катенин, театральный деятель, поэт, критик.

Пушкин не был членом декабристских обществ, но весьма сочувственно относился к идеям их участников, большинство из которых были его друзьями.

В лирике этого трёхлетия вольнолюбивые настроения явно преобладают. Нельзя, правда, не заметить, что большинство стихотворений носят риторический характер и во многом перелагают с пушкинским блеском мысли и вдохновения его учителей и единомышленников.

В 1817 г. Пушкин написал в радищевских традициях оду «Вольность»:

 
Тираны мира! трепещите!
А вы, мужайтесь и внемлите,
Восстаньте, падшие рабы!
 

В следующем году написано первое знаменитое послание «К Чаадаеву», яркий образец утопического мышления, присущего вольнолюбивой лирике поэта в то время:

 
Товарищ, верь: взойдёт она,
Звезда пленительного счастья,
Россия вспрянет ото сна,
И на обломках самовластья
Напишут наши имена!
 

В большом стихотворении «Деревня» (1819) противопоставлены две части. В первой нарисованы картины прекрасной русской природы, мирные и счастливые (Н.М. Карамзин, В.А. Жуковский). Во второй – «но мысль ужасная здесь душу омрачает» – картины бесправного положения русского крестьянина, картины угнетения и насилия (А.Н. Радищев и его последователи). Пушкин восклицает в заключение:

 
Увижу ль, о друзья! Народ неугнетённый
И Рабство, падшее по манию царя,
И над отечеством Свободы просвещённой
Взойдёт ли наконец прекрасная Заря?
 

Цензура в это время мало волновала поэта. Его стихи мгновенно становились известными, расходясь в многочисленных списках. Приписывались ему и те, к сочинению которых он не имел отношения.

Раздраженное политическими стихотворениями поэта, его многочисленными эпиграммами – на царя, на Аракчеева, на архимандрита Фотия и т. п., правительство решает выслать Пушкина из Петербурга.

К этому времени завершается работа над поэмой «Руслан и Людмила».

«Ни одно произведение Пушкина, – писал В.Г. Белинский, – не произвело столько шума и криков, как «Руслан и Людмила»: одни видели в нем величайшее создание творческого гения, – другие нарушение всех правил пиитики, оскорбление здравого эстетического вкуса… «Руслан и Людмила» – такая поэма, появление которой сделало эпоху в истории русской литературы».

На первый взгляд, Белинский допустил очевидное преувеличение. Сюжет поэмы вполне можно назвать бродячим. Аналогичные истории не раз рассказывались и в зарубежных литературах, и в русской (И.Ф. Богданович, Н.М. Карамзин).

«Руслан и Людмила» – романтическая поэма-сказка, которой Пушкин стремился придать черты исторического правдоподобия:

 
Дела давно минувших дней,
Преданья старины глубокой.
 

Волшебник Черномор похищает Людмилу, дочь киевского князя Владимира. Четыре богатыря – Руслан, Ратмир, Фарлаф, Рогдай – отправляются на её поиски. После многих приключений и чудес Руслан и Людмила соединяются. Победили любовь, молодость, справедливость, добро. Побеждены тёмные силы: волшебница Наина, «злой карла» Черномор, Рогдай.

Вопреки законам классицизма поэма была написана лёгким, изящным, разговорным языком. Рассказ о происшедших событиях непринуждённо сменялся лирическими отступлениями – рассуждениями и оценками автора.

Вопреки заветам романтиков в поэме нет никакой мистики. Всё это было необыкновенно ново для русского читателя. И несмотря на выпады враждебно настроенных критиков, один из которых сравнивал поэму с бородатым мужиком в армяке и лаптях, вторгшимся в Благородное Дворянское собрание с зычным криком: «Здорово, ребята!», поэма была встречена с восторгом.

В.А.Жуковский подарил Пушкину свой портрет с надписью: «Победителю-ученику от побеждённого – учителя в тот высокоторжественный день, в который он окончил свою поэму «Руслан и Людмила». 1820, марта 26, Великая пятница».

Белинский был прав. Поэма «Руслан и Людмила» имела прежде всего большое литературное значение. Она подвела итоги многолетним спорам классицистов и романтиков, означив полную и безусловную победу принципов Карамзина и Жуковского. В ней русская литература приблизилась к истинному пониманию историзма и народности.

Вступление к поэме – «У лукоморья дуб зелёный» – было написано позднее. На сюжет поэмы М.И. Глинка написал одну из лучших русских опер.

Над Пушкиным нависла серьезная опасность. Ему угрожала высылка в Сибирь

или на Соловки. Благодаря заступничеству друзей, в первую очередь Жуковского, удалось заменить место ссылки. Весной 1820 г. Пушкин выехал в Екатеринослав (Днепропетровск), где его ожидало место чиновника в канцелярии генерала Ннзова. Начало ссыльной службы пришлось отложить из-за тяжёлой болезни поэта. Вместе с попутчиками, семьёй героя 1812 г. генерала Раевского, Пушкин совершил поездку на целебные воды Кавказа и в Крым. Местные пейзажи, горы, море, которые он видел впервые, поразили поэтическое воображение Пушкина. Здесь родились шедевры его лирики – стихотворения «Погасло дневное светило» и «Редеет облаков летучая гряда».

Начало 1820-х гг. – это время расцвета романтизма в творчестве Пушкина. В это время его любимый поэт – Байрон. Его любимый герой – загадочный, романтический юноша, разочарованный в жизни.

В поэме «Кавказский пленник» (1821) выразились главные черты пушкинского романтизма. Поэт создал в ней яркие картины величественной кавказской природы, очертил характеры, полные сильных страстей, гордые и независимые. Что же привело героя поэмы на Кавказ, где в те годы шла война с горцами и где так несчастливо сложилась его судьба? Что заставило покинуть родные края, где «людей и свет изведал он»?

 
Свобода! Он одной тебя
Ещё искал в подлунном мире!
 

Сильно и страстно полюбила пленника прекрасная черкешенка, пожертвовавшая собой ради его спасения. Но ни она, ни очарование кавказской природы, ни угроза смерти не выводят пленника из состояния разочарования и апатии. О герое своей поэмы Пушкин писал: «Я в нём хотел изобразить это равнодушие к жизни и к её наслаждениям, эту преждевременную старость души, которые сделались отличительными чертами молодёжи 19 в.».

Поэма имела огромный успех. «Пленник – это герой того времени», – заметил Белинский. Вообще, южный период – время наибольшей популярности Пушкина у современников. Как это ни парадоксально, но ни один из всех последующих шедевров поэта не вызывал у широких кругов читателей 1820-х гг. таких восторгов. Балеты, оперы, романсы на тексты ссыльного автора заполонили петербургские театральные сцены, салоны и гостиные.

«Кавказский пленник» была первая из так называемых южных романтических поэм Пушкина. В 1821–1822 гг. поэт работал над поэмой «Братья-разбойники», оставшейся неоконченной. В 1823 г. он написал поэму «Бахчисарайский фонтан», в которой рассказывалась поэтическая легенда о любви крымского хана Гирея к своей пленнице Марии.

Особую роль в судьбе Пушкина сыграла поэма «Гавриилиа-да» (1821). В ней в духе Вольтера и Парни использовалась библейская тема о непорочном зачатии Девы Марии с привлечением реалий из петербургской светской жизни. Много лет впоследствии пришлось Пушкину оправдываться за кощунственную трактовку этой темы. Да еще в одном из писем, которые, как обычно, перлюстрировала цензура, он неосторожно сообщал приятелю о том, что берет «уроки чистого афеизма». Однако мотив атеизма у Пушкина вовсе не столь очевиден, как это иногда считается. Речь не идёт о творчестве 1830-х гг. Но в том же 1821 г. он написал стихотворение «Муза»:

 
С утра до вечера в немой тени дубов
Прилежно я внимал урокам девы тайной;
И, радуя меня наградою случайной,
Откинув локоны от милого чела,
Сама из рук моих свирель она брала:
Тростник был оживлён божественным дыханьем
И сердце наполнял святым очарованьем.
 

Тогда же начаты «Цыганы», которые были окончены уже в Михайловском.

Пушкин начал свою ссыльную службу в Кишиневе, куда была переведена канцелярия генерала Инзова. Пользуясь благорасположением своего начальства, поэт много путешествовал по Украине и Бессарабии. Особенно часто он бывал в Каменке, в имении декабриста В.Л. Давыдова. Здесь продолжались бурные петербургские споры о России и свободе. Здесь родились его вольнолюбивые стихотворения «Кинжал» и «В.Л. Давыдову». Это было время наибольшего сближения Пушкина и декабристов. Один из них, князь С.Г. Волконский, должен был принять поэта в состав Южного декабристского общества, но не сделал этого, опасаясь за судьбу русского гения: «Ему могла угрожать плаха».

Однако в 1822–1823 гг. в мировоззрении Пушкина произошёл давно подготавливавшийся перелом, который оказал большое влияние на его последующую творческую судьбу. Во втором послании «Чаадаеву» он исповедывался другу:

 
В уединении мой своенравный гений
Познал и тихий труд, и жажду размышлений.
Владею днём моим; с порядком дружен ум;
Учусь удерживать вниманье долгих дум;
Ищу вознаградить в объятиях свободы
Мятежной младостью утраченные годы
И в просвещении стать с веком наравне.
 

Радикально переменились его представления о том, что ещё недавно было предметом горячих споров с друзьями:

Изыди сеятель сеяти семена своя

 
Свободы сеятель пустынный,
Я вышел рано, до звезды;
Рукою чистой и безвинной
В порабощённые бразды
Бросал живительное семя —
Но потерял я только время,
Благие мысли и труды…
 
 
Паситесь, мирные народы!
Вас не разбудит чести клич.
К чему стадам дары свободы?
Их должно резать или стричь.
Наследство их из рода в роды
Ярмо с гремушками да бич.
 

Надежды царского правительства на «исправление» Пушкина не сбывались. В Петербург летели доносы тайных агентов полиции: «Пушкин ругает публично… не только военное начальство, но даже и правительство». Инзов явно не справлялся с надзором над ссыльным поэтом, и Пушкина переводят в Одессу, под начало к генералу Воронцову. Но и здесь поэт задержался ненадолго. Между ним и Воронцовым возникли сложные личные и служебные отношения. И вот уже министр Нессельроде получает от одесского генерал-губернатора послание: «…повторяю мою просьбу, – избавьте меня от Пушкина; это, может быть, превосходный малый и хороший поэт; но мне не хотелось иметь его дольше ни в Одессе, ни в Кишинёве».

С августа 1824 г. Пушкин вынужден отбывать дальнейшую ссылку далеко на севере, в имении отца, в знаменитом теперь селе Михайловском Псковской губернии.