Текст книги "В предвкушении себя. От имиджа к стилю"

Глава 1
От имиджа к стилю или наоборот?

Однажды в Милане на Неделе высокой моды я увидела молодого человека, худого, высокого, одетого с ног до головы в Prada, включая сумку на ремне. Он нес себя гордо и очень отдельно. Я подумала тогда: вот он – чистый стиль. Потом прочитала, что total look – человек, одетый в один бренд, – это человек без вкуса. Надо же, как все сложно.

Или, например, ведущие – представительницы женского пола на канале РБК. Все, за исключением Жанны Немцовой, придерживаются простоватого, яркого сексуально-делового стиля. В отличие от канала «Дождь». На «Дожде» девушки и юноши модны и альтернативны, как и положено светским интеллектуалам. А вот ведущие федеральных каналов – совсем строгие (Ирада Зейналова). Я сейчас описала имидж или стиль? Канала или ведущих?

Заходим в Интернет. Что там говорят о разнице между имиджем и стилем? Если обобщить, то следующее: исходя из особенностей среды складываются определенные нормы поведения внешнего вида, которые, безусловно, связаны со спецификой и характером определенного вида деятельности. Формирование этих норм происходит постепенно, с оглядкой на потребителя, учитывая его ожидания. …Имидж обязан быть безупречным с внешней стороны, но ожидать, что он будет «ублажать» душу, не стоит. Для этого стиль. Стиль – это отражение внутреннего мира человека через внешность. Стильность – это индивидуальность, яркое проявление себя. Имидж приведет в порядок внешний вид, стиль же даст вам характеристику как личности. «Соединить два этих понятия воедино – особое искусство».

Во как! Искусство… Не меньше. Обещают выучить за большие деньги. А может, попробовать бесплатно? Во всяком случае попробую, претендуя не на искусство, а на собственный опыт.

После моих изысканий с дизайном квартиры и дачи меня тянет на сравнения с архитектурой и декором. Недаром часто говорят об архитектуре личности, или ее архетипе. Но, как ни странно, у меня архитектура ассоциируется скорее с имиджем, чем со стилем. Не все же настолько богаты и знамениты, чтобы строить индивидуальный дом, как, например, Сальвадор Дали в Кадакесе. Художник создавал уровень за уровнем в соответствии с этапами своей жизни. Домик небольшой, в бухте Порт-Льигат, с потрясающим видом на море. Стоит отдельно, вдали от пляжей и публичных мест. Уровни не похожи между собой, впрочем, как и картины. Раннюю живопись Дали не отличить от лирических импрессионистов. Рыбачий домик художник надстраивал и перестраивал, создавая тайное духовное убежище. Позже покупал соседние, переделывал и соединял с прародителем.

А вот другой пример. Мадлен Вионне, знаменитая портниха, которая в начале XX в. освободила слабый пол от корсета и создала в платьях косой крой, совершив революцию в женском силуэте. 96-летняя «шаловливая дама», как ее описал Брюс Чатвин, жила в 16-м квартале Парижа, в здании, оставшемся от belle époque [9] 9
  Прекрасная эпоха (фр.) – условное обозначение периода европейской истории между 1890 и 1914 гг.


[Закрыть]. «Фасад ее дома украшают гроздья фруктов и металлические балконы в самом тяжеловесном буржуазном вкусе. Но стоит войти в дверь, как вы оказываетесь в мире алюминиевых решеток, стен, обработанных пескоструйным аппаратом, зеркального стекла и гладких лакированных поверхностей – интерьер столь же четкий и лишенный сентиментальности, сколь и сама хозяйка, мадам Вионне» [10] 10
  Цит. по: Чатвин Б. «Утц» и другие истории из мира искусств. – М.: Ад Маргинем, 2013. – С. 167. – Прим. автора.


[Закрыть].

Мне ближе второй пример. Судьба нас может занести в любую недвижимость. Я, например, четыре года жила на госдаче с казенной мебелью и посудой со штампиками. И даже там умудрялась создать свой мир. Мы редко выбираем дом, он чаще находит нас в соответствии со статусом или традицией. А вот интерьер… Вот с ним можно поиграть в себя, реконструируя заданное пространство с помощью мебели и прочих штучек.

На мой взгляд, имидж схож с архитектурой. Он весь наружу и не может существовать отдельно от социума. Хотим мы того или нет, но, будучи шоуменом, артистом, политиком, менеджером, чиновником, мы сталкиваемся с необходимостью придерживаться определенного образа. Точно так же, как архитектурный стиль находится под решающим влиянием климатических, технических, религиозных и культурных факторов, так и имидж зависит от всего перечисленного, включая и профессию. Для меня понятие «архитектурный стиль», использованное применительно к человеку, в наибольшей степени связано с имиджем. Как в архитектуре существует готика, барокко, классицизм, эклектика, модерн, конструктивизм, так и в имидже в зависимости от времени и среды можно придерживаться, к примеру, готики – тем, кто хочет продемонстрировать религиозность, барокко (в переводе – причудливый) – художникам. Классицизм характерен для чиновников, модерн – для политиков, конструктивизм – для менеджеров, эклектика – для журналистов. Может быть, в моих рассуждениях и присутствует некая натяжка, но мне так удобнее смотреть на мир. Чтобы рассуждать на какую бы то ни было тему, лучше найти любую систему отсчета. Как только я ее нашла в архитектуре и дизайне, все встало на места и теперь легче ответить на вопрос, почему образ девушек-ведущих на канале РБК так сильно отличается от того, что мы видим на канале «Дождь» или даже на канале «Россия-24».

Ведущие РБК подчеркивают своим внешним видом деловую концепцию канала. Бизнес-канал должен идти навстречу бизнесу. А бизнес достаточно консервативен в отношении женщин. Подсознательно доверяя больше мужчинам-ведущим, в женщине на экране зрители предпочитают видеть сексуальность. Что и достигается с помощью сильно декольтированного, но костюма, а не платья. Этакое смешение консерватизма с барокко. Сюда добавляются яркие цвета – от красного, желтого до зеленого и голубого. А вот Жанна Немцова на секс-сигнал плюет и формирует абсолютно деловой стиль, подчеркивая тем самым отказ от женского кокетливого заигрывания с мужчинами.

Канал «Дождь» претендует на другую аудиторию – креативный, думающий горожанин, представитель современного среднего класса. В этом случае деловая классика уступает место постмодернизму. В ход идет все: неожиданные прически и простые майки. Вычурные платья и casual-пиджаки всевозможных видов. Смешные очки и узенькие брючки с кедами. В общем, интеллектуальный глэм или что-то около хипстерской моды.

Канал «Россия-24», с одной стороны, близок к РБК, поскольку сидит на «тарелке», т. е. доступен не всем, является информационным и рассчитан на деловую аудиторию. Именно поэтому ведущие-девушки обворожительно красивы и привлекательны. Но, с другой стороны, одеты они строже, ибо представляют государственный канал, имеющий более широкий охват. Девушки в этом случае нуждаются в скромности, чтобы не обидеть случайно залетевших на кнопку консервативно настроенных зрителей.

Зачем нам это анализировать? Ну хотя бы затем, чтобы правильно одеться, когда вы идете на съемки на телевидение. Если вам важно завоевать аудиторию, причем и с помощью имиджа, то неплохо было бы для нее стать хотя бы чуть-чуть своим. Например, в кедах идти на «Первый» или «Россию» бесполезно, так же, как и являться на «Дождь» в платье в горошек и с начесом на голове. Помню, как я участвовала в ток-шоу на втором канале ТВ. Половина гостей были «своими», а половина «не своими». Среди последних – Влад Лисовец и прочие модные персонажи мужского пола, все сплошь в чиносах и лоферах на голую ногу. Я оказалась на границе двух миров и слышала, как консервативная часть возмущалась отсутствием носков у мужчин. «Обалдели просто! Ирина, ну что это такое?!» «Модно, – ответила я и, подумав, добавила: – Потому что жарко». Аргумент малоубедительный, но хоть как-то оправдывающий столь вызывающий, с точки зрения советских консерваторов, вид новомодной компании.

На телевидении можно добиваться трех задач: узнаваемости, доверия – или того и другого. Для узнаваемости «своим» не надо быть, для доверия – обязательно, для того и другого – придется работать дополнительно. В последнем случае к имиджу необходимо добавить стиль, т. е. подчеркнуть в имидже свою индивидуальность. Часто я использовала для этого аксессуары в виде очков или обувь. На программу «Железные леди» с Тиной Канделаки и Маргаритой Симоньян я явилась в скромном темно-синем брючном костюме. Но! При этом брюки сильно расклешенные, а под ними голубые кеды. Почему? Я знала, что аудитория НТВ разная, по преимуществу мужская, но более молодая, чем у «России» и «Первого». Поэтому в моем возрасте подчеркивать сексуальность было уже глупо. Также я понимала, что буду окружена красавицами-депутатами от «Единой России». Поэтому кеды решительно демонстрировали мою непринадлежность к официозу и личную свободу. Тина оценила их по достоинству, сразу заявив, что спозиционировалась я очень четко. Кеды камера не пропустит.

Так что есть стиль для меня? То, чем мы наполняем архитектурное пространство. И здесь можно выстраивать что угодно, оно принадлежит нам, делается не напоказ, а для своего комфорта, создания органичной среды. Кстати, я заметила, что хозяева квартир, полностью отдающиеся дизайнеру, нарушают правило создания комфортной жизни. Они получают чужой проект. И исключений не бывает. Хотите органику – надо находить мастера, работающего в концепции партнерства, а не диктата. И проявлять свою инициативу на всех этапах: 1) при описании проекта; 2) при обсуждении рисунков; 3) при поиске мебели и аксессуаров. Причем не спешить с последним. Со временем все заполнится кучей одомашненных мелочей.

Мой знакомый в свое время не женился на девушке только потому, что в ее новой квартире, как в лаборатории, правил дух доктора. Ни старых фотографий, ни смешных, дешевых, но несущих острое воспоминание о чем-то давнем мелочей, ни зачитанных книг и старых журналов. Ни-че-го. Он испугался и исчез.

Именно поэтому так холодны дизайнерские квартиры, особенно когда воедино слиты и декор, и архитектурный стиль. Все слишком правильно, бесчувственно и профессионально. Один молодой философ на мой вопрос, почему секс уходит из современной городской жизни, ответил: «Очень просто. Потому что уходят помойки, бараки и прочая грязь». Что-то в этом есть! Согласитесь. Неправильности дизайна формируют чувственную атмосферу.

Стильный человек выделяется, подобно интерьеру, своей смелой «частной» внешностью. Через тщательно сработанный или стихийно созданный образ он несет самого себя, свои жизненные ценности, образ жизни, позиционирование в пространстве по отношению к другим, эпохе, прошлому и будущему. Он может делать это очень тихо, как упомянутый Андрон Кончаловский, и очень громко, до крика, как Никита Джигурда. Интеллектуально небрежно, как Александр Гордон, или подчеркнуто властно, как Владимир Соловьев. В любом случае стильные люди чаще всего зрелые, т. е. накопившие багаж ценностей, думающие о смыслах и очень любящие душевный комфорт. Почти бессознательно они хотят подкреплять свой образ мышления образом внешним.

Конечно, соединить общественную необходимость (имидж) и свободу (стиль) удается немногим. Но, если воспитывать вкус, т. е. культуру сочетания фигуры и одежды, обуви, прически и лица, и не бояться оставаться свободным – не превращаться в жертву моды или, наоборот, самоуничижения, – все получится. Если хочется. А вот если надо, но не хочется, то вряд ли. Стиль, как и декор квартиры, требует энтузиазма и желания. Я думаю, несистемность стиля связана с фактором отсутствия правил для его формирования. Имидж поддается регулированию и просчету, а вот стиль – нет. Если его, что называется, просто купить, то носится он недолго и снашивается, как любая вещь, или выбрасывается, как нечто надоевшее. Стиль создают только те, кто чувствует нужные вещи, – так же, как хороший повар, творящий свое меню просто на ощупь, чувствует ингредиенты. Рецепт его блюда невозможно прописать в кулинарной книге. А если даже механически за ним повторять, то в итоге ничего не выйдет. Однажды меня в Японии угощали украинским борщом, приготовленным старательным местным поваром. Получилось смешно: цвет красный, все овощи правильно плавают, консистенция та же, а на вкус – мисо-суп.

Иногда индивидуалы стиля ищут собратьев и, постепенно распространяя свои вкусы в узкой среде, теряют собственный стиль и становятся частью субкультуры. Яркий пример: хипстеры – от жаргонного to be hip («быть в теме»). Вот, беру из «Википедии». Timeс иронией пишет: «Свитер, перешедший к вам от бабушки, очки в стиле Боба Дилана, кеды Converse и банка Pabst – бам, вот вам и хипстер». Или другие определения: «Скинни, майка с принтом, кеды Converse, блокнот Mokeskine, iPhone» [11] 11
  Цит. по: http://new.spring.me/#!/nadia107/q/203450457945838914


[Закрыть]. Их часто обвиняют в отсутствии креативности и увлечении формой в ущерб содержанию. Типа в курсе всего современного и альтернативного в искусстве, но потребление этого всего становится самоцелью тусовочной жизни. Это о настоящем. Но и в прошлом можно обнаружить восхитительные примеры формирования философии индивидуального стиля.

Например, денди, сегодня – метросексуал. Родившись в Англии в конце XVIII – начале XIX в., дендизм взошел из джентльменства, но пошел дальше. Он претендовал не только на изысканность манер, но и на протест против подражательности и вульгарности. Денди – это яркая, нетривиальная личность, которая, нарушая правила и условности в имидже, сама диктует все новое и вводит моду. Именно так пишет Ольга Вайнштейн в своей книге «Денди». Под вульгарностью подразумевается, среди прочего, аккуратность и новизна костюма. Небрежность, изысканная скромность достигалась в том числе за счет того, что наряд старили песком или давали поносить слугам. Остались ли денди серьезной альтернативой новому буржуазному шику? Боюсь, что нет. Все растворила, как кислота, массовая продукция высоких брендов. Какое там потертое и ношеное! Все новенькое, как с иголочки. Шик убрал индивидуальность. Стиль превратился в имидж продвинутой группы метросексуалов – щеголей – брендоманов. Если денди и существуют, то вкраплениями и только в старшем поколении. Может, это и закономерно, так как личность обрастает ценностями чаще всего с годами.

Итак, стиль, в отличие от имиджа, глубоко эгоистичен и не пытается понравиться зрителям. Человек стиля заботится о том, чтобы нравиться себе и выразить себя. А поскольку живет он сегодня в эпоху постмодерна, то стильные люди волей неволей, но, отражая эпоху, глубоко эклектичны.

Постмодернизм – эпоха, начавшаяся в 60-х гг. XX в. и продолжающаяся и в наши дни. Время глубокой эклектики, не отказа от прошлого, а его пересмотра и смешивания с настоящим в попытках угадать будущее. Мы, живущие в эру постмодернизма, воспринимаем мир как хаос и пытаемся устоять в нем, не отметая ни классики, ни модерна во всех их проявлениях. Новый стиль появляется за счет смешения врагов (классика и модерн) и добавления вкуса настоящего. Налицо «эстетический эклектизм, фетишизация предметов потребления», о котором говорили философы – теоретики постмодернизма.

Думающая личность (а только таковая способна обладать стилем), конечно, отражает хаос в стиле и порядке жизни. Человек хаоса живет по плану, но готов его поменять или слегка изменить. Слушает врача так же внимательно, как и свой организм. Занимается спортом под руководством тренера, но готов плюнуть на его рекомендации. Ищет в Боге собеседника и т. д. Такой человек, одеваясь, держит в голове модные тренды, но не доверяет им вслепую. С удовольствием купит дорогую вещь, но при условии, что та реально отвечает его потребностям. Человек стиля спокойно пропустит модную тусовку, если в этот момент захочет засесть дома с книгой. Но при этом точно знает, что обувь должна быть дорогой. Как живет, так и позиционируется.

Может ли стиль отречься от своего времени? Я не думаю. Единственное, что объединяет стиль и имидж, – это вкус. А вкус порождается культурой. А культура всегда отражает эпоху. Так что на мой, глубоко субъективный, взгляд, любое тупое копирование – не стиль. Если вы оденетесь сплошь в винтаж, то будете или городским сумасшедшим, или старушкой (старичком). Если во все классическое – чиновником или фригидным богачом. Если в авангард – то актером. А где же вы сами? Как где? В творении своей жизни в эпоху быстрых перемен.

Попробуем подытожить мои рассуждения в виде таблички.

Глава 2
Опыт в имиджевом маркетинге

Как человек, не работающий в корпорации, я могу распоряжаться своим имиджем как угодно, меняя бизнес-образы в зависимости от ситуации. Если я провожу мастер-класс, то имидж деловой, но впечатляющий, так как я не преподаватель в институте, а почти актер на сцене. Значит, надо быть ярким пятном, но не настолько, чтобы отвлекать от содержания лекции. Можно сказать, что вновь появляется необходимость формирования креативного имиджа, т. е. соединения профессионального образа и индивидуального стиля. Она возникает и при выступлениях по телевидению. Чистый стиль не сработает. Необходимо учитывать аудиторию и ей как-то нравиться. Визуальный позитивный сигнал со стороны выступающего способствует и правильному восприятию его идей. Однако без яркой индивидуальности ТВ-образ не сработает на поставленную задачу, получится «феномен Никсона». В свое время Ричард Никсон проиграл Джону Кеннеди дебаты на телевидении и выиграл на радио. Если же я выступаю по радио, то образ не имеет значения, хотя теперь чаще всего эфир транслируется по Интернету. На радио образ создается исключительно голосом, ритмом, паузами и свободной реакцией на вопросы ведущего. Как ни странно, и с помощью голоса можно играть имиджем.

Итак, мой имидж требует корректировки в следующих случаях:

• чтение лекций;

• участие в телевизионных программах;

• ведение радиопередач;

• беседы с журналистами-интервьюерами;

• проведение персональных коучингов.

Начинаем с публичных лекций.Критерии отбора образа зависят от:

• состава аудитории по полу, возрасту и доминирующей социальной группы;

• национального характера региона;

• темы лекции;

• состояния здоровья.

Любое публичное выступление будет успешным, если заранее учитывать аудиторию. Если аудитория по преимуществу женская, то, как это ни странно, свободы проявления себя в имидже больше. Женщины быстрее начинают доверять людям, лучше замотивированы на обучение и прощают любимому герою все. Мужчины более недоверчивы к лектору, особенно женщине, и если пришли учиться, то требуют большей консервативности в ее облике. Узнала я об этом случайно, обсуждая со слушателями-мужчинами проведенный в Екатеринбурге мастер-класс «Лидерство в эпоху турбулентности». Чудесные, боевые, веселые уральские предприниматели, молодые, напористые, галантные, с цветами и ужином в прекрасном ресторане. Я спросила их, какой образ должен быть у меня на плакате, чтобы привлечь мужчин в таком количестве, чтобы они составляли больше чем 30 % аудитории. Неожиданно реакция была очень быстрая: меньше сексуальности в облике, больше строгости и в одежде, и в лице. Мы начали обсуждать мою фотографию на плакате, взятую с обложки книги «Успех [success] в большом городе». На ней я сижу в позе полулотоса в джинсах и мужском пиджаке на голое тело. Глаза задорные, вид уверенный. «Ну и что вам не нравится?» – спросила я. «В том-то и дело, что нравится все, и даже слишком все. Мужской пиджак на голом теле – дико сексуально. Плюс глаза – веселые и уверенные в своей правоте. Круто! Но к таким идут не учиться…» Оживленная дискуссия привела к следующему выводу: нужен образ из детства – «строгая училка, но симпатичная». И взгляд – умный и тоже строгий, тогда пойдут мужики, заключили мои оппоненты. И тут же спохватились: «Это только для плаката, но не вживую. Как только вы начинаете общение, тут как раз юмор, сексуальность, острые насмешливые глаза помогают “переварить” сложный материал».

Далее: чем старше аудитория, тем надо выглядеть серьезнее. А поскольку у меня ползала – молодежь и еще ползала – среднее поколение, причем на 30 % – мужчины, то что делать? Совмещать черты очень современных городских трендов, добавлять классики и сексуальности. Что же получается? Креативный имидж в стиле постмодерн. Главный стержень – строгий силуэт: пиджаки, узкие юбки, прямые брюки, соответственно и цвет – спокойный, приглушенный, даже если бордо или зеленый. А что дает современность? Обувь – иногда. Очки – всегда. Украшения – минималистские. Часы: недорогие, но тяжелые. Купила как-то на Ибице английские огромные мужские металлические часы стоимостью аж $300. Стрелки большие, цифры тоже. Очень удобно следить незаметно за временем на сцене. После лекции каждый третий слушатель обоего пола тихо спросил, беря автограф, где взять часы, какая фирма и сколько стоят. Потом отписались, нашли в Интернете еще дешевле. Победа над дорогущими «котлами». Ура!

Теперь проанализируем регионы. Сравним, например, Самару и Улан-Удэ. Самара, вольная, размашистая по-волжски, купеческая, привыкшая к концертам и тусовкам. Самарцы из среднего класса никогда не придут в непрестижное место, станут выяснять, будет ли перед лекцией коктейль-вечеринка. Даже после третьего звонка не спешат занять места. Долго тянутся к назначенному времени. Избалованы вниманием московских звезд эстрады и таких, как я, воспринимают аналогично.

Улан-Удэ – город сибирский, степенный. Люди восточные, и не только буряты. Дух восточной неторопливости и вдумчивости во всем. Далекие от Москвы, дорожат каждым гостем и пойдут его слушать куда угодно в жажде новой информации. Придут вовремя, терпеливо будут сидеть в зале, причем тихо-тихо. И никакого шампанского, хотят только знаний.

Уже из описания становится ясно, как я должна выглядеть там и там. На Волге – богато, слегка огламуренно и непременно сексуально. В Сибири: скромно-элегантно и ни в коем случае не небрежно.

В Самаре я вышла на сцену в облегающем сером платье выше колен и замшевых малиновых сапогах-полуботфортах (урок после угг).

В Улан-Удэ – в модных свободных черных брюках и шелковой белой рубашке. Кстати, именно в Самаре меня после мастер-класса как-то девушка спросила, почему я не увеличиваю грудь. То ли она боролась с модой на силикон таким образом, то ли перебор с шампанским. Во всяком случае в Бурятии этот вопрос исключен при любом количестве выпитого. Зато зал в Самаре остро реагирует на шутки, юмор, порой очень откровенный. А аудитория сибирская – более закрытая, реакция медленнее, раскачать ее тяжелее. А раскачивать нужно, так как сложные смыслы воспринимаются легче, если эмоционально окрашены.

Переходим к теме мастер-класса.Понятно, что бизнес-занятия требуют и бизнес-имиджа. Все, от прически до обуви, включая и костюм, должно демонстрировать деловитость, профессионализм и успех. Прическа у меня не меняется, разве что длина челки, уложенной в зависимости от настроения.

Очки. Очки я выбираю большие, с черной оправой.

Дальше следуют узкое строгое платье или юбка, опять же узкая, с пиджаком. Или брючный костюм. Подбор брюк – особая история. Не знаю почему, я не люблю брючные костюмы, предпочитая комбинировать разные брюки с разными пиджаками. Вообще, костюм сложнее соединить с телом, чем отдельно подобранные верх и низ, если только у вас не 90–60–90 с плоским, как доска, животом. Когда-то в поздние 1990-е, помню, случайно набрела на ликвидацию мультибрендового магазина и схватила пиджак от Карла Лагерфельда: смесь фрака с классическим пиджаком. От фрака – лацканы и крой спереди, от классики – длина и крой спины. Он меня просто ждал и наконец дождался. Кажется, я его надела, отрезала бирки и прямо из магазина в Думу. С чем я его только ни сочетала. Единственная вещь из серьезных, в принципе не снашиваемых, которую я затаскала до дыр. С тех времен вошло в привычку фантазировать с брючным костюмом. Для деловой женщины, кочующей по стране и миру, брюки – это все. Особенно если она с микрофоном и провода надо прятать, вот и появляется пиджак в качестве рабочей одежды. Как все соединить? Мой принцип в бизнес-стиле:

• подчеркнуть шею и плечи;

• визуально уменьшить талию;

• ноги удлинить;

• бедра сузить;

• накинуть творческую небрежность.

Опираясь на перечисленные принципы, собираем мой костюм.

1. Брюки черные. Узкие или широкие от бедра и прямые (никакого клеша). Я не люблю немецкие стандартные брюки а-ля Ангела Меркель. Просто не представляю, какую надо иметь фигуру, чтобы эти брюки вас не убили.

2. Пиджак черный. К широким брюкам – короткий, к узким – длинный.

3. Рубашка. Свободная, причем длиннее, чем пиджак. В таком варианте рубашка, конечно, мягкая, шелковая или под шелк. Легко струится и не мешает движениям. Белая рубашка навыпуск придает тот самый небрежный дендизм в подаче себя, в немного мужском варианте, и уводит от стандартного корпоративного вида.

4. Но я же женщина! Как добавить женской сексуальности? На лацкан пиджака повесить забористую красную переливающуюся китчевую брошь. У меня их немного есть, купленных по случаю на прилавках всех французских блошиных рынков и в наших дешевых магазинах.

5. Обувь. Черная, на низком каблуке – для широких брюк; на высоком, но устойчивом (четыре часа на сцене!) – для узких. Иногда можно схулиганить с черными лаковыми кедами.

6. Часы крупные, металл и никаких блестящих деталей.

Ну вот и все. Я добиваюсь своего:

• брюки удлинили рост;

• рубашка открыла шею и прикрыла живот, создав более свободный силуэт;

• пиджак подыграл брюкам и рубашке;

• обувь завершила образ;

• брошь отвлекла и развлекла немного.

Если своих плеч не хватило – подшили дополнительные. И даже если плечи не в моде, а у вас они узкие, то бизнес-образ требует, чтобы вы плюнули на моду. Хорошие плечи держат силуэт и создают эффект деловой энергии и, не побоюсь этого слова, харизмы. Поэтому погоны так идут и мужчинам, и женщинам. Года два назад я натолкнулась на дизайнерский пиджак из черного сукна с серебряными пуговицами, асимметричными лацканами и стилизованными генеральскими эполетами. Мы влюбились друг в друга. Вещь просто слилась со мной. Но цена! Я его не купила. Нигде и никогда за два года я ничего подобного не нашла. Эполеты – те же плечи, которые стройнят любого, даже грузного генерала.

Теперь переходим к более социальной теме – лекции только для женщин «Как соединить кайф, драйв и карьеру». В этом случае можно отойти от бизнес-имиджа и перейти к имиджу творческому. Надевать, к примеру, трикотажные платья, длинные свободные юбки с мягкими кардиганами, зеленые рубашки с красными высокими сапогами. Посыл: девочкам всех возрастов должно нравиться, что всем своим видом вы убедительно демонстрируете, что умеете и кайф ловить, т. е. получать удовольствие, и находитесь в драйве (энергия), и абсолютно уверены в своем успехе (карьера).

Правилу соответствия теме я следую и на телевидении. Программа авторская – стиль авторский (об этом позже), социальная – образ более женственный, политическая – последовательно деловой. Но всегда и при всех условиях необходима легкая небрежность… Иначе я плохо себя чувствую и одежда начинает мешать думать и говорить. Фактически, формируя бизнес-имидж, я добиваюсь свободного парения внутри делового облачения.

Переходим к здоровью.Вопрос для меня серьезный, учитывая постоянные перелеты, лекции, интервью. Причем на сцене по три-четыре часа, в течение которых необходимо заводить аудиторию в 400–500 человек на эмоции и смыслы исключительно одним имиджем, энергией и содержанием. Работа любимая, творческая, благодарная, но физически непростая.

Мне кажется, что без хорошей физической формы успешный имидж не получится. Как это ни странно, стиль без «физики» с трудом, но прокатит. Некая ломкость членов, отсутствие мышц, поэтическая синюшность или хриплая одышка – тоже могут быть стилем. Великий Виталий Яковлевич Вульф, искусствовед, критик, переводчик, ушедший от нас не так давно, в своей авторской программе «Серебряный шар» держал незабываемый стиль, в том числе и за счет нездоровья. Его рассказы обо всех наших талантливых современниках и иконах прошлого – Николае Цискаридзе и Марии Мироновой, Валентине Гафте, Олеге Ефремове, Марине Цветаевой, Уинстоне Черчилле, Максиме Горьком – становились особенно личными и проникающими в душу за счет хрипотцы чуть астматической интонации. Явно автор хворал, но в этом нездоровье жизнь великих звучала ближе и трогательнее.

Но! Образ успешного в бизнес-карьере человека требует здоровья, особенно если работаешь с большими залами. На одном нерве, как это делают артисты, проект не вытащишь. Вот именно поэтому:

• в самолетах не ем, только в крайнем случае: если по прилету – сразу в зал;

• ем до мастер-класса, потом отдыхаю, после мастер-класса – один бокал красного вина и все;

• каблуки низкие или максимум пять сантиметров и устойчивые;

• одежда, даже элегантная, – удобная и многослойная, чтобы можно было деталь костюма снять, если в помещении жарко; если холодно – накинуть;

• на шею что-нибудь яркое и отвлекающее от лица; подобная бижутерия заодно «закрывает» меня от недоброжелательных взглядов;

• утром кофе, а потом зеленый чай весь день;

• после мастер-класса – ванна с эфирными маслами и морской солью (переносная в баночках ароматерапия всегда в моем чемодане);

• спорт – постоянно, чтобы держать спину все четыре часа и свободно дышать;

• с собой растительное снотворное, чтобы высыпаться при постоянном сбое часовых поясов.

И еще: в командировке пытаюсь есть то, что едят в регионах. Непростая история, между прочим. Что на севере, что на юге, что в Сибири – в хорошем ресторане сплошные французские и итальянские изыски. Господи! Хоть бы где-нибудь, на том же севере, накормили бы расстегаями. Фиг! Спагетти алле вонголе, извольте. Национальные кухни отсутствуют. За исключением Татарстана или Кавказа. А так все одинаково зарубежное или советское в виде нарезок, мясных и рыбных. Сохранить здоровье в подобных условиях тяжело. Мой принцип регионального питания при сложившихся особенностях национальной кухни: как можно проще и легче. Судак на пару и овощи. Или уральские пельмени. А то напихаешься в поволжском городе мексиканской кухни – потом на сцене и умрешь. Кроме того, в провинции любят готовить мясо и рыбу в панировке или запеченные под сыром, салаты замешивать на майонезе. Я от всего такого отказываюсь и дома, и в командировках. Еда тяжелая, на ее переваривание требуется дополнительная энергия. А к людям надо выйти легкой, но сытой. Также отказываюсь есть различные спагетти, так как если повар не итальянец, то чаще всего они переварены, а значит, тяжелые. Мой совет: варите по формуле «время на пачке минус две минуты». Тогда получается вкусно и полезно. И только днем! Вечером лучше углеводы не потреблять.