Текст книги "Профессия Продюсер"

Автор книги: Гульнара Абикеева

сообщить о нарушении

Текущая страница: 2 (всего у книги 6 страниц)

Сфера продюсирования очень гибкая, поэтому часто продюсерами пытаются стать сценаристы, режиссеры и т. д. Здесь встает вопрос – надо ли получать специальное образование или надеяться на собственный опыт.

Гульнара Абикеева: И все же, когда мы говорим о продюсере, то сразу приходит в голову слово «бюджет», то есть продюсер, как минимум, должен уметь составлять бюджет фильма, не так ли?

Алия Увальжанова: Я бы сказала по-другому: продюсеру, прежде всего, надо уметь искать источники финансирования. На рынке присутствуют четыре основных источника – государственное финансирование (бюджетные средства), частное финансирование (меценаты, спонсоры), гранты международных фондов, банковские кредиты и займы. Для привлечения финансирования продюсер должен составить бизнес-план, спланировать бюджеты, рассчитать предполагаемую доходность проекта, оценить риски.

Прежде чем приступать к поиску источников финансирования, необходимо остановиться на процессе разработки бюджета. Продюсеру предстоит пройти все стадии бюджетного планирования: от идеи, замысла, разработки концепции, привлечения сценаристов и режиссеров, съемочно-производственной группы до составления бюджета продвижения фильма, прогнозного планирования продаж. До планирования количества копий необходимо определить стратегию дистрибуции с просчетом доходов кинопроекта. На основе этих бюджетов, а также с учетом имеющихся предварительных договоренностей о продаже прав, о рекламе и мерчандайзинге необходимо составить два основных бюджета: бюджет доходов и расходов и бюджет движения денежных средств. Эти документы после утверждения будут служить основанием для составления бизнес-плана кинопроекта и инвестиционной заявки в случае получения внешнего финансирования или частичного дофинансирования.

Формирование бюджета продвижения фильма лучше поручить агенту по продажам или коммуникационной группе, которая специализируется на продвижении кинофильмов и имеет в этом опыт.

Разработка креативной концепции предполагает создание визуального образа фильма для наружной рекламы, создание слогана и разработку рекламных текстов, создание аудио-, видео– и кинороликов, разработку материалов для продвижения.

Пиар-активность означает паблисити – формы и методы работы с прессой и интернет-изданиями, событийный пиар, работу с информационными спонсорами и партнерами, участие в конкурсах и фестивалях.

ATL-стратегия направлена на использование прямых рекламных каналов (медиапланирование): телевидения, радио, Интернет, прессы, наружной рекламы. Все это должно быть оценено количественно с позиций бюджета и включено в расходы на продвижение кинофильма. При этом продюсер должен уметь определить оптимальные расходы на продвижение при выбранной (согласованной с прокатными компаниями) стратегии дистрибьюции.

Если бюджет доходов и расходов составляется для прогнозирования финансового результата кинопроекта, то бюджет движения денежных средств – для прогнозирования денежных потоков по периодам проекта. Очевидно, сначала необходимо вложить средства в производство, продвижение фильма, а затем – в период проката и на стадии завершения проекта – вернуть вложенное. Бюджет движения денежных средств позволяет увидеть, каким образом поступают и расходуются финансы. Кроме того, этот бюджет показывает период недостачи денежных ресурсов проекта: когда и сколько средств необходимо для финансирования кинопроекта.

Жизненный цикл кинопроекта делится на пять основных периодов: предподготовительный, подготовительный, съемочный, монтажно-тонировочный, прокатный. Если продюсер в течение подготовительного периода сформировал все описанные выше бюджеты расходов, доходную часть, каждую статью расходов, он готов к переговорам о выделении финансирования как с частными инвесторами, так и с финансовым институтом (банком). Таким образом, у продюсера в руках будет инструмент для мониторинга финансовых расходов и доходов на протяжении всего жизненного цикла кинопроекта. Он сможет оперативно реагировать на любые изменения, возникающие в процессе реализации кинопроекта под воздействием внешних или внутренних факторов, и своевременно принимать оптимальные решения, влияющие на дальнейшую судьбу кинопроекта, то есть относиться к экономике кино профессионально.

Глава 1. Кто может быть продюсером

Сфера деятельности и характеристика продюсера

Профессия продюсера включает в себя множество знаний и навыков, но главное – это тот человек, который несет ответственность за весь кинопроект – от начала до конца.

В прошлом функцию продюсера выполнял директор картины, который организовывал весь процесс съемок и отвечал за выделенные на кинопроизводство деньги. Сейчас он называется исполнительным продюсером. А во главе кинопроизводства стоит генеральный продюсер.

Поскольку в советском кино не было продюсеров, то главным человеком считался режиссер. Режиссер и сейчас, безусловно, является главной фигурой в художественной концепции и реализации фильма, но в мире практика такова, что именно продюсер может выбрать для конкретного проекта того или иного режиссера, что говорит о том, что продюсер – главная фигура кинопроекта. Для того чтобы проект считался продюсерским, у продюсера должна быть непоколебимая правовая база заменять режиссера. Об этом подробнее рассказано в пятой главе данной книги.

Очень часто режиссер, если он автор идеи, активно участвующий в развитии кинопроекта, или уже имеет авторитетное имя, становится продюсером или сопродюсером картины. В любом случае очевидно, что продюсер кино должен не только очень хорошо знать все этапы работы над фильмом, но и быть в самом широком смысле соавтором фильма. В Казахстане много примеров режиссеров-продюсеров – Акан Сатаев, Ермек Турсунов, Аскар Узабаев, Жанна Исабаева, Нуртас Адамбай и другие.

Хороший продюсер может получиться из кинорежиссера, потому что режиссер хорошо знает все этапы кинопроизводства, ему привычно ведение проекта от идеи до написания сценария, он знает, ради чего он хочет снять фильм. Тем не менее, как показывает практика, хорошие режиссеры стараются найти себе хороших продюсеров, потому что понимают, что, сняв с себя продюсерские обязанности, они смогут высвободить время для творчества. К тому же, каждая профессия требует развития специфических талантов и навыков. Режиссер и так должен обладать большим арсеналом знаний и инструментов: уметь работать с актерами, знать законы композиции кадра, держать в голове художественную концепцию, выстраивать эмоциональные составляющие фильма, не говоря уже о том, чтобы быть лидером на съемочной площадке! В задачу режиссера также входит большая коммуникативная функция – вдохновлять творческий состав группы и актеров и доносить до них поставленные задачи. Эта самая сложная составляющая работы режиссера-постановщика.

Параллельно с этими задачами сложно думать о финансировании картины, об организационных проблемах и логистике. Кто лучше всего может помочь режиссеру в решении этих проблем? Человек с опытом налаживания бизнеса, имеющий навыки работы с финансами, хороший администратор и, конечно же, профессионал, имеющий опыт работы в кино, то есть – продюсер!

В продюсеры, помимо режиссеров, могут приходить представители бизнес-профессий: экономисты, финансисты, маркетологи, менеджеры. Единственное, что им нужно – это получить дополнительный объем теоретических и практических знаний о кино.

В Казахстане профессиональные продюсеры выросли, как мы уже отмечали, либо из режиссеров, либо из директоров картин, как это произошло с Саином Габдуллиным или Лимарой Жексембаевой, либо пришли из бизнеса – Гульнара Сарсенова, Алия Увальжанова и другие.

Зададимся другим вопросом – может ли стать продюсером человек, который имеет успешный опыт работы, скажем, в рекламном агентстве? Конечно. Он имел дело с заказчиками и может применить этот опыт для поиска инвестора фильма. Если агентство занималось производством рекламных роликов, то он в миниатюре представляет себе, как собирается съемочная группа, как проходит монтаж, добавление спецэффектов и озвучание ролика, то есть ему более или менее понятен продакшн. Работая в агентстве, он хорошо себе представляет, как делать рекламу или промоушн продукта, которым в данном случае является фильм. Понятно, что для человека, пришедшего в продюсирование фильма из рекламного агентства, главное – понять, сможет ли он справиться с проектом, который в сто раз сложнее ролика, под силу ли ему собрать необходимое финансирование и хватит ли ему знаний, чтобы продвигать картину не только на внутренний рынок, но и на международный. Пример: компания «567 cinema» во главе с режиссером Аскаром Узабаевым, которого после съемок сотни видеороликов и музыкальных клипов позвали со всей его съемочной группой снимать фильм «Коктейль для звезды» («Ғашық жүрек»). Продюсером этого фильма была Баян Алагузова. Позже Аскар Узабаев стал продюсером сам.

Продюсером может стать человек, имеющий опыт работы на телевидении или в шоу-бизнесе. В принципе, продюсером может стать тот, кто имеет желание и ощущает в себе силы осуществить большой проект, каким является фильм, и при этом имеет ряд навыков и знаний как в области ведения бизнеса, так и в сфере кинопроизводства. Все остальные навыки и знания можно приобрести по ходу работы. Конечно же, разумно начинать с продюсирования небольшого, то есть короткометражного фильма. Для этого можно обратиться в одну из казахстанских киношкол, выбрать режиссера или проект и попробовать поработать над ним в качестве продюсера. Не стоит сразу начинать с большого проекта, надо получить опыт работы на кинопроизводстве. Лучше, конечно, в реальном кинопроцессе или на телесериалах.

Профессия продюсера требует, прежде всего, личностных характеристик – не каждый человек способен занять лидерскую позицию, сопряженную с таким высоким уровнем рисков и ответственности. Продюсер должен иметь великолепные коммуникативные способности, даже в большей степени, чем режиссер, потому что ему придется общаться не только с творческой группой, но и с инвесторами, дистрибьюторами, международными и местными партнерами, а также с целым отрядом исполнителей проекта. Если сравнить продюсирование с бизнесом, то продюсер одного фильма – это не начальник отдела, это в любом случае руководитель компании, топ-менеджер. Если же ты продюсер нескольких кинопроектов, то ты – лидер корпорации.

Кроме этого, данная профессия требует и других обширных знаний:

• знать азы юриспруденции, чтобы уметь защитить свои идеи и проекты, авторские права;

• иметь навыки составления бюджета, финансового анализа, расчета текущих расходов и т. д.;

• уметь привлекать деньги, потому что продюсер, прежде всего, отвечает за финансирование кинопроекта;

• знать свою аудиторию (своего зрителя), в том числе международную.

Также продюсер должен:

• найти или инициировать проект с большой идеей;

• обладать чутьем на тему или сценарий, которые будут востребованы зрителем;

• хорошо разбираться в творческой кинематографической среде, обладать знаниями и вкусом, чтобы суметь сплотить подходящую творческую команду;

• уметь проводить переговоры на разных уровнях, в том числе на международном.

Чего нельзя приобрести – так это характер продюсера, то есть человека, умеющего брать на себя ответственность и принимать решения, любить работать с людьми и, главное, – имеющего вкус и понимание искусства кино.

Итак, хороший продюсер прекрасно знаком с многочисленными аспектами кинопроизводства. При этом он является инициатором проекта либо человеком, который способен прочувствовать и поддержать проект фильма с интересной и большой идеей.

Он должен уметь работать со всеми членами основной творческой группы – от сценариста и режиссера до монтажера и композитора. У него отменные лидерские качества, он может принимать решения и нести ответственность за весь проект – от формирования идеи до выхода кинофильма к зрителю.

Продюсер обладает великолепными коммуникативными качествами, что позволяет ему найти инвесторов фильма, партнеров, дистрибьюторов и т. д.

В профессии ему помогают широкие познания в области маркетинга, менеджмента, юриспруденции, пиар и рекламной кампании, продвижения фильмов на фестивали, проката и продаж на телевидение и других рынках.

Структура продюсерской компании

Это был один из наших первых разговоров по книге: как открыть свою продюсерскую компанию и что для этого нужно. В разговоре также принимала участие продюсер Анна Качко, которая к тому времени была привлечена к работе над продвижением проекта «Жаужүрек мың бала».

Гульнара Абикеева: Давайте начнем с самых первых шагов. Как продюсер обустраивает свою продюсерскую компанию?

Алия Увальжанова: Самое главное при профессиональном продюсировании – понимание организационно-правовой формы компании, соответствие тем задачам и целям, которые стоят как перед компанией, так и перед инвесторами, перед учредителями, перед тобой лично, перед заказчиками и перед потенциальными партнерами.

Однозначных рецептов, конечно же, нет. Можно рассматривать продюсерскую компанию как товарищество с ограниченной ответственностью (ТОО), можно как индивидуальное предпринимательство (ИП), или как совместное предприятие (СП), или корпорацию-холдинг, когда для решения неких задач объединяется ряд компаний со своими техническими, финансовыми и прочими ресурсами.

При выборе организационно-правовой формы, естественно, должны учитываться финансовые потоки и система налогообложения, бухгалтерского учета.

ИП – это одна история налогообложения и возможностей, ТОО – другая история.

Если проект зарубежный, то нужно понимать, что это пересечение финансовыми потоками границ и, соответственно, валютно-финансовый контроль и работа с национальными банками страны, где ты являешься резидентом.

Если это копродукция и в картине задействовано несколько стран с финансовым участием, требуется такая организационно-правовая форма, как СП. К примеру, если это совместная казахстанско-российско-французская копродукция и львиная доля принадлежит Франции, то, естественно, французская сторона может потребовать открыть компанию во Франции. Здесь продюсеру очень важно понять, является ли он в компании независимым продюсером с функциональными обязанностями продюсирования, то есть привлечения денег, продвижения проекта, его производства. Другой вариант, если сам продюсер является руководителем некой компании, что тоже бывает.

Гульнара Абикеева: Чем отличается ИП от других форм?

Алия Увальжанова: Индивидуальный предприниматель – это самая простая форма предпринимательства, когда самостоятельно работает частное физическое лицо. У него упрощенная схема отчетности в налоговых органах и щадящий процент налогообложения – 3 %. Организуя ТОО, вы становитесь налогоплательщиком налога на добавленную стоимость, приобретаете более широкий круг юридической и финансовой ответственности в государственных органах и соответствующих финансовых структурах. Когда ты работаешь как ИП, все риски лежат на тебе персонально, ты сам являешься тем единственным учредителем, который несет всю полноту ответственности. Когда мы говорим о более сложных формах: совместное предприятие или корпорация с участием учредителей – не только физических лиц, но и юридических лиц, там, соответственно, более сложная форма ответственности.

Гульнара Абикеева: А какая у Вас сейчас форма компании?

Алия Увальжанова: Группа компаний под брендом «Алдонгар продакшн». Генеральный продюсер, учредитель и инвестор – Борис Чердабаев. Так, например, в компании «Алдонгар продакшн» был снят фильм «Подарок Сталину» – наша гордость, призер многих международных кинофестивалей; в копродукции с российской компанией – фильм «Александр. Невская битва», имевший широкий кино– и телепрокат в России. Также здесь был создана серия документальных фильмов «Лики Евразии», посвященная выдающимся ученым, писателям и деятелям культуры Казахстана – Абаю Кунанбаеву, Чокану Валиханову, Канышу Сатпаеву, Мухамеджану Тынышпаеву и Олжасу Сулейменову. Этот проект получил Гран-при Евразийского телефорума в 2009 году.

В группе компаний есть отдельная профильная кинокомпания «Астанателефильм», которая занимается производством телесериалов и полнометражных фильмов. Так, с 2009 года мы выпустили сериалы «Город мечты», «Жас Ұлан», «Жаным» и «Жаным-2» и др.

Сейчас идет работа над проектом «Жаужүрек мың бала», который полностью финансируется киностудией «Казахфильм» имени Ш. Айманова.

Гульнара Абикеева: Нередко бывает, что название компании соответствует названию фильма. На это есть какая-то особая причина?

Анна Качко: Это как раз та практика, которая существует во всем мире – и в Европе, и в Америке, и в России. Почему так делается? Потому что каждый кинопроект складывается из различных источников финансирования. Это в том случае, если картина является независимой и не связана с большой студией. Это просто удобно. Все источники финансирования соединены в одной компании, вся юридическая и бухгалтерская отчетность выстраивается под фильм и, соответственно, под тех, кто в него вкладывает деньги – частных инвесторов, государственные структуры и т. д.

Гульнара Абикеева: В таком случае, какая должна быть юридическая форма этой компании?

Анна Качко: Форма может быть любой. Это зависит от инвесторов, которые туда входят. В России это обычно ООО – общество с ограниченной ответственностью, самая простая форма. Не так много юридических форм существует, все зависит от конкретной ситуации.

Гульнара Абикеева: Представим себе, что молодой человек или девушка, которые уже имеют определенный набор знаний в области кино и бизнеса, решили открыть продюсерскую компанию для создания, скажем, пока одного фильма. Что им лучше всего открывать?

Алия Увальжанова: Все зависит от задач и масштаба, от источников финансирования и т. д. Инвесторы не всегда хотят выступать в качестве учредителей в новой компании – для этого существует инвестиционное соглашение между инвестором и компанией, в котором все оговаривается. И бывает даже так, что вновь созданная под интересы этого инвестора компания полностью регулируется инвестиционным соглашением между компанией и инвестором, который перечислит туда деньги. Я считаю, что огромной задачей продюсера является выбор юридической формы компании, потому что именно на нем лежит вся юридическая и финансовая ответственность, которая будет проходить через его компанию от начала до завершения работы над фильмом.

Продюсер не всегда должен быть управленцем. Для этого и существуют топ-менеджеры компании – руководители, исполнительные директоры, управляющие. Совмещение роли продюсера и управляющего директора или президента компании – это уже некий другой, многосложный уровень. Если удается этого достичь – хорошо, но это совсем не обязательно для того, чтобы быть продюсером. Продюсер не всегда обязан знать все тонкости управления компанией, менеджмента, подбора кадров или налогообложения. Когда сам продюсер управляет компанией, он обязан все это знать. Надо различить эти вещи: можно быть хорошим продюсером, но при этом можно сломать шею на управлении компанией, потому что это стратегический менеджмент, операционный менеджмент и т. д.

Гульнара Абикеева: Даже в том случае, если мы имеем дело со схемой одна компания – один фильм?

Анна Качко: Важно понимать, что мы говорим о независимом кино. Это первое. Во-вторых, все зависит от масштабов фильма. Если это большая картина, то продюсер не может и не должен решать все эти вопросы, у него должна быть очень хорошая команда директоров, управленцев. Если это маленький фильм, то, конечно, он может все решать сам. Все зависит от размера проекта, но структура все равно одна, и мне кажется, что все равно продюсер должен очень хорошо понимать юридическую систему в стране и находить самую выгодную для него форму организации компании.

Алия Увальжанова: Вот как, например, работают на Западе. Допустим, создается специальная компания под проект, одноименная с фильмом. Как правило, этой вновь созданной компанией не управляет студия «Уорнер Бразерс» или «XX век Фокс». Это будет вновь созданное предприятие с учетом интересов большой студии. Они нанимают одного независимого регулятора – финансовую или юридическую компанию. Как правило, выбирают юридическую, и она занимается правами, ответственностью, рисками и т. д. И уже в составе этой управляющей юридической компании выступают финансовые консультанты на аутсорсинге. При внесении инвестиций, их разделении или изъятии рассматривается, прежде всего, природа юридической защиты финансов. В Америке управление отдано крупным юридическим компаниям.

Анна Качко: Да, но мы опять говорим о больших американских студиях, где юридическая защита просто необходима. В Европе такой практики нет, потому что бюджеты гораздо скромнее, скажем, десять миллионов долларов, и совершенно невыгодно, чтобы кто-то со стороны контролировал деньги.

Алия Увальжанова: Поэтому, когда выбирается организационно-правовая структура, еще раз подчеркиваю, важно учитывать: кто участники данного проекта, предполагается однострановое или многострановое участие, артхаусный это или коммерческий проект и другое. Все зависит от источников финансирования и количества участников проекта.

Гульнара Абикеева: Вы знаете, мы все-таки рассуждаем не об общих механизмах работы различных киноструктур в мире, а о том, с чего должен начинать молодой продюсер. Мне казалось, что если продюсер хочет снять фильм «Х», то для начала достаточно открыть компанию, нанять бухгалтера, юриста (если это необходимо), а все остальное – это творчески-производственный процесс создания фильма.

Анна Качко: Думаю, что прежде всего продюсер должен задаться вопросом, какие вложения он хочет сделать в этот фильм «Х»? Если это его деньги или деньги его друга, скажем, сто тысяч долларов, тогда эта схема будет работать. Но как только появляются инвесторы, государственные деньги, любые другие источники финансирования – форма усложняется. В Европе существует еще форма возврата налогов, возврата через билеты кинотеатров. Плюс есть еще продакт плейсмент, есть фонды и т. д. Как только все это начинается включаться, так и штат людей, которые будут этим заниматься, увеличивается.

Алия Увальжанова: Или, скажем, как можно проследить жизнь картины, которая в течение десяти лет продается? Это непросто. К примеру, я по своему первому образованию – юрист, поэтому входила в этот процесс легче. Вторая ступень – доктор делового администрирования. В ходе получения этого образования приходило понимание, что такое корпоративный бизнес, какова роль управленцев. Третья составляющая – финансы. Ты должен понимать альтернативную стоимость денег, что такое инвестиции, долгосрочность, краткосрочность инвестиций. Соответственно, ты должен понимать риски.

Анна Качко: Это с одной стороны. С другой – включаются знания о кино. К примеру, у меня главное университетское образование было юридическое, связанное с кино и телевидением. Потом было много времени уделено пиару, психологии, специфике стран. И далее – как делать промоушн фильма в мире, как работать с пресс-агентом, как работать на рынках, как организовывать мировые премьеры и т. д.

Бизнес-школа, о которой я хочу сказать, считается самой лучшей в Европе. Правда, это не школа, а курсы повышения квалификации, куда берут людей, которые уже имеют опыт самостоятельного продюсирования двух фильмов. В этой школе для меня лично был важен не просто юридический аспект, а именно знакомство с законодательством разных стран Европы. Ведь все это формировалось не так давно, в 1990-е годы, можно сказать, на наших глазах. В Европе придумана система поддержки кино и, соответственно, продюсеров, и все устроено так, чтобы деньги приходили из разных источников.

Алия Увальжанова: Можно вести себя, как Форд – президент крупнейшей автомобильной компании, которому однажды выразили недоверие узкие специалисты-технари: «Вы, господин Форд, являясь президентом нашей компании, ничего не понимаете в нашем сложном моторе, который отличает нас от других автомобилей». На что Форд сказал: «Дайте мне ровно две минуты, и я отвечу на все ваши вопросы». Форд попросил секретаря собрать всех своих консультантов, рассадил их и сказал: «Теперь вы задавайте вопросы, а вы отвечайте». Форд – великий стратег и аналитик. Не являясь узким специалистом, он принимал жизненно важные решения.

Это чисто американская история, но она мне нравится тем, что ты понимаешь: продюсер не всегда должен все досконально знать и работать и как юрист, и как финансист, но должен стремиться к этому. К примеру, совсем недавно я не учла в общем лимите расходов на картину межбанковскую курсовую разницу. С одной стороны, это не делает мне чести, а с другой – я об этом совершенно не волнуюсь. На это есть узкий специалист, который все нюансы учтет. Это каждодневная работа учета и контроля.

Анна Качко: Тут я хочу вас перебить. Это очень важный момент. Мне кажется, что продюсер должен знать все. Может быть, не такую мелочь как межбанковская курсовая разница, но изначально он должен обладать знаниями по всем пунктам. Все продюсеры, которых я знаю, обладают знаниями и юридическими, и экономическими, и творческими. Далее он может отойти от того, чтобы вникать в детали, окружив себя людьми, высоко компетентными в той или иной узкой области.

Алия Увальжанова: Ты хочешь вывести идеальную формулу продюсера, которой очень сложно соответствовать, но к этому, безусловно, нужно стремиться. Я четко знаю, что у меня есть лимит бюджета. И когда вижу, что приносят другие цифры, я говорю: «Здесь должно быть в том числе НДС, а здесь ИП три процента, а здесь на зачет идет. А здесь технически ты можешь заменить на более дешевую аренду» и т. д.

Анна Качко: Безусловно, без этого нельзя работать. Когда я училась, то читала в какой-то книге, что американский продюсер может заменить любой департамент или же быстро найти людей, которые решат проблему. К примеру, Американская киноакадемия не учит юридической системе, но мне там было очень важно отучиться другим вещам – какие есть монтажные системы, какой есть свет. Я знала, что поеду в Россию, буду работать на телевидении, и мне нужно было разбираться в технических характеристиках.

Алия Увальжанова: Продюсер должен знать, что он дает группе на съемочный период – 1 МРП (месячный расчетный показатель), 2 МРП, 3 МРП и что по этому поводу говорит законодательство, какая здесь есть вилка. МРП – это показатель, используемый в Казахстане для исчисления пенсий, пособий и иных социальных выплат, а также для применения штрафных санкций, расчета налогов и других платежей, который устанавливается ежегодно законом о республиканском бюджете. Ты, как продюсер, в любом случае должен делать оптимизацию. Много таких вопросов.

Гульнара Абикеева: Назовите три сферы, без которых нельзя стать продюсером.

Алия Увальжанова: Финансы-экономика, законодательство и знание кинопроцесса.

Анна Качко: Самое простое здесь – знание кинопроцесса. Эта та сфера, которую можно очень быстро узнать.

Гульнара Абикеева: У нас же существует обратное мнение, что достаточно знания кинопроцесса, чтобы быть продюсером. Не так ли?

Алия Увальжанова: Почему была такая не очень успешная история с инвесторами? Понятно, что это был кризисный период. На какую полку убираются кинопродукты, которые делались на деньги инвесторов? Они либо не работают, либо проваливаются в прокате. Поэтому очень важно понимание, и для инвесторов тоже, что продюсер – это не только тот человек, который знает, как выставить камеру или собрать команду, быстро распределить деньги и что-то снять.

Почему многие инвесторы ушли из кино, разочаровались? Потому что приходили лжепродюсеры, которые говорили – дайте нам инвестиции, и мы сделаем все, что надо. В итоге получался кинопродукт определенного качества, который дальше не работал – ни на зрительскую аудиторию, ни на имидж страны, ни на прокат, ни на инвестора. Все дело в том, что продюсерами считают себе не профессионалы, а те, кто в силу каких-то обстоятельств – связей, знакомств может получить деньги на кино. Но получить деньги – это только часть работы, важно вернуть эти деньги! Поэтому, если ты хочешь остаться на рынке, получить бонус к своей репутации и доверие инвесторов, то должен постоянно совершенствоваться.

Гульнара Абикеева: А можно ли сказать, что продюсер, прежде всего, должен разбираться в ведении бизнеса?

Алия Увальжанова: Да.

Анна Качко: Мне кажется, что и да, и нет. На самом деле очень сложно найти исполнительного продюсера. Исполнительный продюсер – это человек, которому продюсер доверяет распоряжаться бюджетом фильма. У меня был хороший исполнительный продюсер, очень порядочный и честный – что очень важно, во всех странах мира. Он умел работать с другими людьми – это тоже очень важное качество. Но он совершенно не работал в кино и не интересовался кино. И получается, что он не может выступать в качестве исполнительного продюсера, потому что каждый день он должен принимать решения, творческие решения. К примеру, нужно было сто машин. Выбор – дорогих или дешевых. И он говорил – дешевых, при этом экономил мне кучу денег, но, к сожалению или к счастью, кино – не бизнес. В кино все видно на экране.

Алия Увальжанова: Или, например, когда приходит художник и говорит, что ему нужна ткань такой фактуры и это стоит таких-то денег, с этим надо считаться. Продюсер кино должен помнить, что цифры – это не только деньги, но еще и картина, которая имеет художественное воплощение, свой свет, свой цвет, своего зрителя.

Анна Качко: Да, иногда бизнес-подход как таковой может все испортить. Если все направлено на бизнес, на минимизацию, это может негативно сказать на конечном результате – на фильме.

Алия Увальжанова: Бюджет кинокартины складывается не только из производственных затрат и затрат на постпродакшн, также там должны сидеть расходы по продвижению картины. Поэтому при правильном бюджетировании, обсуждении с инвестором всегда должны учитываться расходы на рекламу. То, что касается рекламы, это прямой вопрос продюсеров. Имея нулевой бюджет на рекламу, вы, естественно, ставите под угрозу все, что сделано. Многие казахстанские продюсеры терпели убытки на том, что, защищая производственные бюджеты, не учитывали вопросы продвижения.

Гульнара Абикеева: Но еще ведь нужен какой-то бюджет на девелопмент – развитие проекта до того, как картина войдет в подготовительный период.

Алия Увальжанова: У главного, генерального продюсера бюджет шире. Он состоит не только из рекламно-производственного бюджета, он также включает расходы на девелопмент, как вы говорите, и все операционные расходы, связанные с обслуживанием данного проекта – консультации, налоги, непредвиденные расходы вплоть до коммунальных расходов управляющей компании. Когда весь бюджет называется, скажем, сто миллионов тенге – это не значит, что это бюджет, потраченный исключительно на производственные нужды картины. В этот бюджет входят все затраты от начала запуска идеи до продвижения готового продукта, в том числе и рекламные, и продвижение на кинофестивали и т. д. Продвижение на фестивали – это одна история, продвижение в прокат – другая. В этих расходах сидят и полиграфические расходы, и выпуск трейлера и постеров, афиш и презентаций, и командировочные, и авиабилеты и т. д. и т. п.