Текст книги "Любимые женщины Леонида Гайдая"

Автор книги: Федор Раззаков

сообщить о нарушении

Текущая страница: 5 (всего у книги 19 страниц) [доступный отрывок для чтения: 7 страниц]

Роль беременной женщины исполнила актриса Светлана Агеева .

Она родилась 16 января 1941 года. В 1959-м поступила на актерский факультет ГИТИСа (курс И. М. Туманова). Еще на втором курсе начала сниматься в кино. Ее дебют состоялся в одной из лучших советских мелодрам «Увольнение на берег» (1962), где она сыграла роль кондуктора автобуса, в которую влюбляется морячок. Роль небольшая, но из разряда запоминающихся. Тогда же она снялась еще в одном фильме – «Я купил папу» (1962; воспитательница Вера Павловна).

Летом 1964 года Агеева окончила институт и тогда же была утверждена на роль в «Операции «Ы». Это была ее вторая заметная роль в кино, но которая не стала для нее пропуском в большой кинематограф. После съемок Агеева уехала по распределению в Свердловск, где работала в Театре музыкальной комедии. В 1966–1969 годах служила в Ростовском театре юного зрителя, после чего до 1999 года трудилась на сцене Липецкого государственного академического театра драмы имени Л. Н. Толстого. В кино почти не снималась, за исключением двух маленьких эпизодов в фильме «Приезжайте на Байкал» (1965) и т/ф «Совесть» (1975).

Зато в наши дни Агеева стала сниматься в сериалах. В одном из них – «Русские бабы» (2003) – сыграла главную роль – Серафиму Павловну. Кроме этого, у нее на счету роли в фильмах: «Парижане» (2006; Ширак), «Дольше века» (2009; эпизод), «Предел желаний» (2009; эпизод).

Роль возмущенной пассажирки автобуса в «Операции «Ы» исполнила уже знакомая нам Рина Зеленая . Она уже снималась у Гайдая – в «Женихе с того света», где у нее была такая же небольшая роль. Но в «Операции «Ы» роль у нее выглядит куда более выигрышной и запоминающейся. Это она обращается к Верзиле со словами: «Она готовится стать матерью!», на что тот нагло отвечает: «А я готовлюсь стать отцом!»

Роль еще одной пассажирки автобуса исполнила актриса Валентина Березуцкая . Ее смело можно назвать «королевой эпизода» – она их переиграла более сотни (включая и постсоветское кино).

Березуцкая родилась 28 июля 1932 года. В 19-летнем возрасте поступила во ВГИК (курс Б. Бибикова и О. Пыжовой). В кино начала сниматься, еще будучи студенткой. Причем в своем первом фильме – «Об этом забывать нельзя» (1954) – она исполнила роль… студентки. Затем снялась в фильмах: «Вольница» (1955; резалка), «Разные судьбы» (1956; соседка Сони по общежитию) и др.

В комедиях Березуцкая если и снималась, то редко. Например, в первой половине 60-х таковых у нее было всего четыре (не считая фильма Гайдая): «Пропало лето» (1963; кладовщица), «Зеленый огонек» (1964; шофер такси тетя Настя), «Стряпуха» (1965; Мария), «Дети Дон-Кихота» (1965; медсестра).

За сорок лет своей киношной карьеры в СССР Березуцкая снялась более чем в ста фильмах, правда, роли эти были эпизодические. Свою единственную главную роль в кино актриса сыграла уже в наши дни: в фильме «Старухи» (2004), за который она была удостоена премии «Ника» как исполнительница лучшей женской роли.

Еще одна пассажирка автобуса в «Операции «Ы» – актриса Нина Делекторская .

Родилась 24 января 1901 года в Саратове. Чуть позже переехала в Москву, где в конце 20-х стала актрисой Московского театра-студии под руководством Р. Н. Симонова. В 1938 году перешла в Театр рабочей молодежи (ТРАМ, ныне театр «Ленком»).

В кино она снималась в основном в эпизодах, но весьма выразительных. Первый такой – в «Сказке о потерянном времени» (1964; женщина в очереди за яблоками). Потом она сыграла Картасову в «Анне Карениной» (1968), а также библиотекаршу в легендарном сериале «Семнадцать мгновений весны» (1973; в эпизоде, где Штирлиц приходит в библиотеку в поисках профессора Плейшнера).

Наконец, последняя пассажирка автобуса – актриса Елена Судакова .

Она родилась в 1920 году. В кино снималась мало, в основном играя на сцене. В ее послужном списке лишь три заметные кинороли: в «Операции «Ы», сериале «Место встречи изменить нельзя» (1979; исполнила роль пожилой женщины в эпизоде, где нашли младенца) и фильме «Фонтан» (1989; Петрищева, дочь поэта Ивана Федоровича).

2 апреля съемки продолжили: Лида и Шурик идут по улице (до и после сдачи экзаменов). А 3 апреля из-за плохой погоды съемки в Ялте свернули раньше срока и группа уехала в Москву. На этом съемочный процесс был завершен.

Гонорар Селезневой за роль Лиды составил 450 рублей. Но не деньги оказались главным для актрисы, а тот успех, который сопутствовал фильму на широком экране (премьера «Операции «Ы» и других приключений Шурика» состоялась 16 августа 1965 года) – на следующий день после этого Селезнева проснулась знаменитой.

Кстати, многие члены худсовета «Мосфильма» при выпуске фильма на экран более всего отмечали вторую новеллу – «Наваждение». Так, Иван Пырьев заявил, что «самая большая удача картины – вторая новелла. В ней есть свежесть гайдаевской интонации, какая-то новая грань таланта Гайдая. Погони, трюки – мы уже видели это раньше, а то, что сделано Гайдаем во второй новелле, – шаг вперед в его творчестве…».

Ему вторил режиссер Александр Мачерет: «Материал превосходен. Смотрится легко, смешно. Особенно нравится вторая новелла…»

Как итог: на Краковском кинофестивале именно вторая новелла из «Операции «Ы» была удостоена одной из главных премий.

В прокате 1965 года «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» заняла первое место, собрав на своих сеансах доселе немыслимое для советского кино число зрителей – 69,6 млн. Так начиналась «золотая эпоха» Леонида Гайдая, во время которой родились самые популярные его ленты. И значительная доля их успеха принадлежит прекрасной половине актерского цеха – актрисам.

«Кавказская пленница», или Минимум женщин – максимум успеха

Между тем в следующей своей картине Гайдай значительно сократил число снимаемых актрис, но зато одну из них сделал таким же «локомотивом», как и Александра Демьяненко. Более того, в названии фильма ее роль фигурировала впереди роли Демьяненко. Читатель, думаю, догадался, о каком именно названии идет речь: «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика».

На главную женскую роль – красавицы, комсомолки и вообще красивой девушки Нины – Гайдай просмотрел на «Мосфильме» несколько сотен (!) актрис: как совсем молодых, так и не очень. Среди претенденток значились: Наталья Фатеева, Лариса Голубкина, Наталья Селезнева, сестры Вертинские – Анастасия и Марианна, Наталья Кустинская, Валентина Малявина, Людмила Марченко, Виктория Федорова и др. Перебрав все эти (и множество других) кандидатур, Гайдай в итоге остановил свой выбор на актрисе с родного «Мосфильма» – Наталье Кустинской .

Она родилась в Москве 5 апреля 1938 года в семье эстрадных артистов. Ее отец – Николай Андреевич – был куплетистом-чечеточником, читал с эстрады фельетоны, мать – Марина Вдовенко – певица. Естественно, их дочь не могла остаться в стороне от родительских пристрастий. Сначала она пошла по стопам матери – поступила в музыкальное Училище имени Гнесиных на класс рояля. Однако, окончив его в середине 50-х, она вдруг изменила свое решение и решила стать актрисой. Причем, зная о том, что ее родители вряд ли одобрят ее выбор, она осуществила его в их отсутствие: когда те были на гастролях, Наталья подала документы сразу в два учебных заведения – Театральное училище имени Щукина и во ВГИК. К экзаменам абитуриентку готовил известный актер Владимир Зельдин. Судя по всему, подготовил неплохо, поскольку девушку приняли во ВГИК.

Первую серьезную роль в кино Кустинская сыграла, будучи студенткой: в 1958 году режиссер Григорий Рошаль пригласил ее в третью часть своей кинотрилогии «Хождение по мукам» под названием «Хмурое утро». Она играла юную революционерку Марусю, влюбленную в офицера Рощина (эту роль играл Николай Гриценко).

Кустинская считалась одной из самых красивых студенток ВГИКа, и вполне естественно, что за ней пытались приударить многие, в том числе и участники фильма. Однако режиссер стоял на страже нравственности в своем коллективе, не позволяя маститым актерам даже приблизиться к дебютантке. При этом он ни на шаг не отпускал Кустинскую от себя – даже когда она была свободна от работы, он забирал ее с собой на съемочную площадку. Как говорится, от греха подальше.

И все же, едва закончились съемки, юная красавица вышла замуж. Правда, ее избранником стал человек, не имевший к фильму «Хмурое утро» никакого отношения, но он был из того же киношного мира. Речь идет о 29-летнем режиссере Юрии Чулюкине.

Их знакомство произошло за несколько лет до свадьбы. И оно не оставило в памяти актрисы приятных воспоминаний. Увидев ее в первый раз, Чулюкин засмеялся и сказал своим приятелям: «Это что за худышка? Разве из нее может получиться актриса?» Кустинская тогда была сильно уязвлена и с тех пор боялась встречаться с Чулюкиным. Но однажды он сам остановил ее в институтском коридоре и предложил роль в своем новом фильме. Наталья обещала подумать, а Чулюкин взял у нее домашний адрес и уже через день принес сценарий. Так началось их знакомство, которое длилось… всего два дня. На третьи сутки Чулюкин сделал Кустинской предложение, которое она… с ходу приняла.

После «Хмурого утра» Наталья привлекла к себе внимание других режиссеров и в течение трех последующих лет снялась еще в трех фильмах. Это были: «Сильнее урагана» (1959; Катя Беляева), «Первые испытания» (1960) и «Годы девичьи» (1961; главная роль – Настя).

В 1961 году Наталья имела все шансы сыграть роль-мечту, причем в фильме собственного мужа, но судьба распорядилась по-своему. Что же случилось?

После «Неподдающихся» Чулюкин был моментально записан критиками в одного из самых перспективных молодых комедийных режиссеров, которым предстояло бросить перчатку более взрослым комедийщикам, вроде Леонида Гайдая и Эльдара Рязанова. Поэтому вторым фильмом Чулюкина тоже стала комедия, причем не менее успешная, чем предыдущая. Речь идет о фильме «Девчата». Зная об этом, Кустинская с надеждой ждала, что ее благоверный предложит ей главную роль – поварихи Тоси. Однако тот снимать свою жену в данной роли не хотел, отдавая предпочтение все той же Надежде Румянцевой. Однако и отказать жене в открытую режиссер тоже не мог. Поэтому поступил в соответствии со своим знаком – по-змеиному хитро: сделал с ней пробу и показал ее своим худрукам в лице Юлия Райзмана и Михаила Ромма. Те Кустинскую забраковали. После этого Чулюкин со спокойной совестью утвердил на роль Румянцеву, а жене предложил другую – красавицы Анфисы. Но та закатила мужу скандал и от участия в картине отказалась. (На роль Анфисы она сама посоветовала взять Светлану Дружинину, которая тогда маялась без работы.)

Пока муж снимал «Девчат», Кустинская тоже без дела не сидела – съездила летом в Севастополь, где сыграла пусть небольшую, но весьма колоритную роль молодой мещанки Кати Федоровой, которая по сюжету была школьной подругой главной героини фильма Жени (актриса Ариадна Шенгелая). Последняя, попав в затруднительное положение (потеряла казенные деньги), приходила к подруге попросить у нее в долг, а та хоть и не отказала, но повела себя так, что брать у нее эти деньги сразу расхотелось.

Пережив непростой для себя 1961 год, Кустинская в следующем году вновь была приглашена на главную роль. Речь идет о картине Михаила Ершова «После свадьбы» (1963; роль Тони). Однако всесоюзная слава пришла к Наталье Кустинской благодаря другому фильму. Речь идет о комедии Генриха Оганисяна «Три плюс два», где Наталье досталась роль, по сути, самой себя – киноактрисы по имени Наташа.

В этой роли первоначально должна была сниматься популярная актриса Лилиана Алешникова (стала известна после роли Глаши в картине 1956 года «Они были первыми»), но в итоге ей перебежала дорогу Кустинская. Последняя вспоминает:

«Бытует мнение, что женам режиссеров в профессии легче. В моем случае такого не было. И в «Три плюс два» я снялась лишь по большой случайности. На пробы в Ригу меня пригласил знакомый оператор. Когда я приехала, увидела там известных актрис, манекенщиц, балерин. Отснялась и уехала в Ленинград, где играла главную роль в фильме «После свадьбы». Месяц проходит – никаких известий. Я уже и забыла о пробах, когда случайно зашла в дирекцию киностудии. Оказалось, там уже давно лежала для меня телеграмма. В тот же день вылетела в Крым на съемки…»

Как ни странно, но после феерического успеха в этом фильме роли не посыпались на Кустинскую, как из рога изобилия. В итоге в последующие три года она снялась всего лишь в одном фильме, да и то не в главной роли. Речь идет о комедии «Спящий лев» (1965), где наша героиня сыграла роль своей современницы и тезки Натальи Цветковой. Фильм снял режиссер Александр Файнциммер.

Многие в киношном мире удивлялись: вроде бы Кустинская замужем за известным режиссером, а он ее в свои фильмы не приглашает. Однако такое приглашение все-таки случилось в 1966 году, когда Чулюкин взялся снимать фильм на спортивную тему «Королевская регата». В нем именно его супруге предстояло сыграть главную женскую роль – стюардессу-красавицу Алену. По сюжету в нее был влюблен статный спортсмен-байдарочник Василий, в роли которого снялся Валентин Смирнитский.

Картина вышла на широкий экран в ноябре 1966 года, однако большой славы не снискала. Во всяком случае, с двумя безусловными хитами Чулюкина – «Неподдающимися» и «Девчатами» – она, как говорится, и рядом не лежала. Кроме того, эта лента окончательно развела режиссера и Кустинскую. По ее словам, она узнала, что у ее мужа есть другая женщина. Наталья закатила скандал и поначалу хотела даже отказаться от продолжения работы. Но подумав, что в таком случае может вообще распрощаться с кинематографом, она благополучно довела съемки до конца.

Вспоминает Н. Кустинская: «Любопытство взяло верх над приличиями, и я решила повидаться с той самой блондинкой, которая, оказывается, уже поселилась у Юриной мамы в Москве. Пришла, увидела ее в Юрином халате и услышала обидное: «Неужели вы не понимаете, что Юра вас жалеет, а меня – любит?» Оставила я ему записку с наилучшими пожеланиями в личной жизни и уехала…»

Так распался союз актрисы и режиссера.

Именно в этот самый период Гайдай и предложил Кустинской сыграть роль Нины в «Кавказской пленнице». Снимись она в этом фильме, которому суждено будет стать классикой советского кинематографа, и в ее судьбе произошел бы резкий поворот в лучшую сторону. Но вмешались непредвиденные обстоятельства.

Одновременно с Гайдаем Кустинской поступило предложение с «Ленфильма»: режиссер Владимир Мотыль (чуть позже он снимет легендарное «Белое солнце пустыни») приступал к съемкам комедии «Женя, Женечка и «катюша» и предложил Кустинской главную роль красавицы-блондинки Женечки. В итоге актриса встала перед выбором, чье предложение принять. Думала она недолго и выбор сделала в пользу Мотыля. Спрашивается, почему? Дело в том, что за Мотылем закрепилась слава режиссера-новатора, умеющего снимать качественное серьезное кино, способное побеждать на различных кинофестивалях, как внутри СССР, так и за его пределами (в 1964 году он снял картину «Дети Памира», которая была удостоена Государственной премии Таджикской ССР). А Гайдай хоть и считался блестящим комедиографом, однако его фильмы в киношной среде воспринимались как типичное «развлекалово» для недалеких в основном обывателей.

Когда Гайдай узнал о решении Кустинской, он прервал с ней отношения, дав себе слово никогда больше не обращаться к ней за помощью (это слово он в итоге нарушит, но случится это спустя несколько лет, когда их отношения снова восстановятся и мы об этом обязательно расскажем).

Самое интересное, но Кустинская в результате этой комбинации осталась «на бобах». Утвержденная на роль Женечки у Мотыля, она перед самыми съемками внезапно угодила в больницу с двусторонним воспалением легких. Из-за чего потеряла и эту роль: она ушла к другой актрисе – тоже красавице-блондинке Галине Фигловской.

Не прогадал в итоге и Гайдай, открывший в «Кавказской пленнице» доселе никому не известную артистку цирка Наталью Варлей . Вот такие метаморфозы порой происходят в киношной жизни.

Варлей родилась 22 июня 1947 года в румынском городе Констанца. Как гласит семейное предание, Варлей – фамилия валлийская. Предки нашей героини попали в Россию из Англии. Это случилось в XIX веке: некий музыкант приехал к нам с туманного Альбиона и привез с собой конюшню, в которой были два жокея – братья Варлей. Затем они женились на русских девушках и окончательно обрусели.

Отец Натальи – Владимир Викторович – был капитаном дальнего плавания и со своей будущей женой – Ариадной Сергеевной – познакомился на офицерском балу в Ленинграде. Было это вскоре после войны – в 1946 году. Молодые начали встречаться, и уже осенью того же года Ариадна Сергеевна поняла, что беременна. Узнав об этом, будущий отец «кавказской пленницы» увез возлюбленную в очередное плавание. По всем прикидам молодых родителей, их ребенок должен был родиться в болгарской Варне, но в итоге местом рождения стала румынская Констанца.

Детство Варлей прошло в холодном Мурманске, где она прожила с родителями с первого по шестой класс. С малых лет Наташа была чрезвычайно одаренной: в четырехлетнем возрасте начала писать стихи, затем училась в музыкальной школе, рисовала. Когда выучилась читать, стала запоем проглатывать одну книгу за другой. Но в то же время она была очень болезненным ребенком: у нее обнаружили ревмокардит и запретили заниматься в школе физкультурой.

13 сентября 1953 года в семействе Варлей родился еще один ребенок – снова девочка, которую назвали Ириной. А в начале 60-х семье пришлось разделиться. Главу семейства назначили начальником порта в бухте Провидения на Чукотке, куда он отправился вместе с женой и младшей дочерью. А Наталью оставили в Москве с бабушкой. По задумке родителей, девочка должна была после окончания 8 классов поступить в музыкальное училище, поскольку подавала на этом поприще большие надежды. Однако попутно с этим Наталья бредила и цирком, в который влюбилась, еще будучи 11-летним подростком. Все вышло случайно.

В один из дней мама повела Наташу в цирк. Они пришли раньше положенного времени, а тут внезапно начался сильный дождь. Мама с Наташей спрятались в кассе, и первое, что девочка там увидела, было объявление о наборе детей 11–13 лет в детскую студию при цирковом училище. Буквально на следующий день, тайком от родителей, девочка отправилась по указанному адресу. Как это ни странно, но, обмерив Наташу вдоль и поперек, проверив ее гибкость и растянутость, педагоги студии сочли возможным принять ее к себе. Родители, которые мечтали о музыкальной карьере для дочери, вынуждены были смириться с ее выбором. Рассказывает сама Наталья Варлей:

«Нас, студийцев, часто занимали на представлениях в прологах. Помню, когда был хрущевский обмен денег в 1961 году, сочинили для нас танец под названием «Копейка рубль бережет». Мы с фанерными огромными копейками по бокам выбегали на арену и радостно выкрикивали: «Копейка!», а последняя десятая «копейка» кричала: «Гривенник!» И вот в очередной раз, выбегая в победном марше несокрушимой копейки, я застряла между зрителями. «Копейки» рассчитались без меня, и гривенник получился из девяти копеек. Все очень смеялись. Кстати, на представлениях я встречалась с Юрием Никулиным…»

На последнем году учебы в цирковом училище (в 1965-м) Варлей снялась в своем первом фильме. Это был курсовой фильм Эльера Ишмухамедова (автора знаменитых фильмов «Нежность» и «Влюбленные») «Новогодний праздник отца и маленькой дочери» по А. Грину. Однако ее роль тогда мало кто заметил, поэтому новых, более масштабных предложений от кинематографистов тогда не последовало. И Варлей продолжила свою цирковую карьеру. Окончив летом того же 1965-го училище, она в качестве воздушной эквилибристки работала в разных труппах: сначала в Волгограде, затем в Саратове и Одессе. В последнем городе судьба свела ее со знаменитым клоуном Леонидом Енгибаровым.

Наталья Варлей: «Я попала в программу, где работал великий клоун Леонид Енгибаров, который сразу попросил меня участвовать в одной из его реприз – лирической «Сценке в парке». Жаль, что молодое поколение сегодня почти не знает, кто такой Енгибаров. А он был уникальным, гениальным клоуном, в равной степени владевшим гимнастикой, эквилибристикой, акробатикой, жонглированием, пантомимой, актерским мастерством. Клоун-трагик, клоун-лирик. Леня пытался за мной немножко ухаживать, провожал из цирка до гостиницы, дарил цветы, читал стихи Бодлера и Элюара. Енгибарову в то время было тридцать, объективно – молодой мужчина. Конечно, в него моментально влюблялись женщины. Но мне, восемнадцатилетней дурочке, он казался слишком взрослым, почти старым. При всей своей влюбчивости я долго оставалась инфантильным домашним ребенком…»

Енгибаров уже несколько лет снимался в фильмах и имел множество друзей в киношной среде. Одним из его приятелей был режиссер с Одесской киностудии Георгий Юнгвальд-Хилькевич. В один из весенних дней 1966 года он пришел на очередное представление Московского цирка, который гастролировал в Одессе, чтобы встретиться с другом. Но, увидев там Наташу, настолько был потрясен ее внешностью, что на следующий день явился к ней в гостиницу и пригласил сниматься в своем фильме. Причем его симпатия оказалась такой сильной, что через пару-тройку дней он снял уже утвержденную на главную роль актрису Марэ Хиластэ и заменил ее Варлей. Однако худсовет это дело «завернул», в итоге главную роль сыграла очень популярная в те годы актриса Раиса Недашковская, а Варлей досталась эпизодическая роль медсестры.

К сожалению, картину на экран тогда так и не выпустили, найдя в ней то ли идеологические, то ли эстетические недостатки. Однако, несмотря на эту неудачу, съемки в этом фильме сослужили Варлей хорошую службу: именно там на нее обратила внимание Татьяна Семенова, ассистентка Леонида Гайдая, который в те дни готовился к съемкам фильма «Кавказская пленница». Когда Варлей вернулась из Одессы в Москву, дома ее уже ждала телеграмма с «Мосфильма» с просьбой явиться на пробы, которые состоялись 13 апреля 1966 года в павильоне № 9, ассистировал на них юной актрисе Герман Качин.

Съемки «Кавказской пленницы» начались 22 апреля 1966 года в 4-м павильоне «Мосфильма», но пока без участия Варлей (снимали эпизоды с участием Этуша (Саахов), Мкртчяна (Джабраил), Никулина (Балбес), Вицина (Трус) и Моргунова (Бывалый). Зато чуть раньше ее в фильме снялась еще одна актриса, которая играла эпизодическую роль супруги Джабраила, – Донара Мкртчян . Поскольку роль Джабраила исполнял ее законный супруг Фрунзик Мкртчян, получился семейный тандем как в жизни, так и в фильме.

Донара родилась в 1941 году под Ленинаканом (ныне – Гюмри). С Мкртчяном она познакомилась в конце 50-х. Он родился и жил в самом Ленинакане и на тот момент уже успел развестись со своей первой женой Кнарой. С Донарой он познакомился при следующих обстоятельствах. Она приехала в Ленинакан поступать в театрально-художественный институт и попросила Мкртчяна помочь ей в этом. Тот не смог ей отказать, а потом сделал девушке предложение руки и сердца. Она его приняла.

Первое время брак приносил им одни радости. Молодые искренне любили друг друга, родили на свет двух детей: дочь Нунэ и сына Вазгена. Мкртчян гордился своей красавицей женой и всячески старался ей помочь, даже в карьере. Это именно он добился ее приема в Ереванский театр имени Сундукяна, а также уговорил Гайдая снять ее в эпизодической роли своей жены в «Кавказской пленнице» (до этого она снялась в эпизодической роли в короткометражке «Губная помада № 4» (1964).

У Донары Мкртчян в «Кавказской пленнице» было всего два съемочных дня: один в павильоне, второй на натуре. Сначала снимали первый: 25 апреля в 4-м павильоне «Мосфильма» запечатлели на пленку эпизод, где Шурик узнает от жены Джабраила о том, что он помог украсть Нину, и собирается ее спасти, заявляя: «Свадьбы – не будет! Я ее украл, я ее и верну!»

Дальнейшая судьба Донары (как личная, так и творческая) сложится не очень счастливо. Так, в кино она снимется еще четыре раза. В фильмах: «Адам и Хева» (1970; эпизод), «Хатабала» (1971; сплетница), «Мужчины» (1972; Медея, жена Ромео), «Приключения Мгера в отпуске» (1973; эпизод).

Гораздо больше будет у нее ролей в театре имени Сундукяна, где она прослужит почти два десятка лет. Среди спектаклей с ее участием значились: «Салемские колдуньи», «Абрикосовое дерево», «Да, мир перевернулся», «Брат Пахтасар», «Глава республики», «Шестьдесят лет и три часа» и др.

Но вернемся к съемкам «Кавказской пленницы».

Варлей начала сниматься в фильме 28 апреля: в 9-м павильоне сняли сцену, где Нина бьет Шурика подносом по голове в эпизоде, когда он попытался ее спасти в усадьбе Саахова «Орлиное гнездо».

3 мая снимали эпизод, где Нина прикрывает свои изящные ножки скатеркой. Далее эпизоды с участием Варлей снимали в следующей последовательности.

4 мая – Нина открывает окно, но видит решетку; Нина открывает другое окно, но внизу – пропасть.

5 мая – Нина бьет кулаками в дверь, требуя, чтобы ее выпустили на свободу; в комнату к Нине входит Трус, садится на коврик, принесенный с собой; Трус умиляется, глядя на Нину, которая ест; к Нине входит Балбес с подносом на голове; Балбес кидает вверх бублик; Нина, закрыв дверь, видит перед собой дядю (его в кадре нет) и объявляет голодовку.

6 мая – лицо Нины, увидевшей в замочной скважине Шурика, Джабраил следит за Ниной; на Балбеса падает бублик; входит Бывалый; Нина принимается за еду.

О том, каким образом снимался эпизод с едой, вспоминает сама Наталья Варлей:

«Половина фруктов на блюде, мне подносимом, были искусными восковыми муляжами. В те годы, даже в летний сезон, не было такого изобилия всего, как сейчас. Поэтому сливы и персики были… консервированными, из компота, а среди воскового винограда лежала одна веточка настоящего, от которой я и отщипывала ягоду за ягодой.

Была еще лепешка – глянцевитая, поджаристая, закупленная накануне в магазине «Армения». К моменту съемок она настолько зачерствела, что даже моим молодым зубам поддавалась с большим трудом. А по замыслу режиссера я должна была там непрестанно что-то жевать… Да не через силу, а давая понять, какая мне досталась вкуснота.

– Ешь с аппетитом! Ешь с аппетитом!

А я давилась этими консервированными фруктами и засохшей лепешкой… Но куда было деваться: сыграла аппетит. Леонид Иович всегда добивался того, чего хотел…»

7 мая – Балбес поет «Песню про султана»; Нина и троица танцуют; Нина сбегает; Трус вылетает из дверей в коридор.

10 мая – Нина хватается за веревку и встает на подоконник, чтобы прыгнуть в окно.

11 мая – к Нине входит Бывалый, встает у двери; Трус с умилением смотрит на Нину, которая стала есть.

В последующие несколько дней снимали эпизод «в ресторане» (встреча Шурика с троицей), в котором Варлей не участвовала. Она вновь вышла на съемочную площадку уже в следующем месяце, причем не в Москве, а в Крыму, под Алуштой (поселок Лучистое), куда съемочная группа приехала для съемок натурных эпизодов (в этих же краях, кстати, снимались и «Деловые люди»).

3 июня снимали эпизоды «на альпинистской базе»: Шурик прощается с Ниной. Нина: «Уже поздно. Идите…»

4 июня – снимают спуск Нины со скалы. Из-за непогоды сняли всего лишь один кадр (5 полезных метров).

Вспоминает Н. Варлей: «Я с собой на съемки все время возила 290 килограммов цирковой аппаратуры в надежде на то, что где-нибудь в перерыве от работы буду репетировать. Мне очень не хотелось расставаться с цирком даже на короткое время. Но не удалось. Хотя в картине хватало трюков. В кадре, где я выпрыгиваю из окна дачи Саахова, я прыгаю со съемочного крана, с большой высоты – висела на тонкой веревке. Раскачивалась. Меня легко могло шарахнуть и о кран, и о стену…»

6 июня – Нина, глядя на Шурика в спальном мешке, смеется (когда снимали этот эпизод, Варлей никак не удавалось заразительно засмеяться. Тогда один из членов съемочной группы задрал майку и показал ей свой живот, после чего девушка искренне расхохоталась); Шурик, будучи в спальном мешке, падает на землю и катится.

В последующие несколько дней снимали эпизоды с участием Демьяненко (Шурик в диспансере, его побег из диспансера).

14 июня, в Куйбышево, снимали эпизод, где мимо Шурика и Эдика (водитель «Скорой помощи») проходит красавица Нина; следом за Ниной двигаются осел и санитарная машина; Шурик едет на осле за Ниной.

15 июня – Шурик едет за Ниной; Нина проходит мимо зеркала; Нина скрывается в лесу.

16 июня – осел тащит Шурика в лес вслед за Ниной; Шурик мчится через чащу.

17 июня – Шурик и Эдик пинают машину; идет Нина; Эдик проезжает на машине мимо Нины; Шурик на осле выезжает из леса.

19 июня – Шурик останавливает Нину: «Простите, пожалуйста. У меня к вам большая просьба: можно вас попросить идти только по шоссе, не сворачивая». Нина удивляется: «А это почему?» – «Да мой осел идет за вами как привязанный». Нина сомневается: «Осел?» – «Ну да», – отвечает Шурик. «Значит, это он меня преследовал? А я думала…» – «Нет – он!» – решительно заявляет Шурик, снимая с себя всякие подозрения; Шурик и Нина знакомятся, девушка сообщает, что приехала к тете на каникулы.

20 июня – Шурик и Нина знакомятся; Шурик тянет своего осла, но тот не идет; Шурик и Нина идут по дороге.

22 июня (село Микита) – снимают эпизоды на «альпбазе»: Шурик пробирается в лагерь, чтобы похитить Нину; Шурик шныряет среди спящих в спальных мешках людей; Шурик находит Нину.

23 июня – Шурик ищет Нину; Шурик закрывает Нину в мешке.

24 июня – Шурик едет за Ниной на осле (эпизод из начала фильма).

28 июня (Лучистое) – эпизод из финала фильма: Шурик и Нина расстаются возле остановки маршрутного такси.

30 июня (Алушта) – Нина на санитарной машине.

4 июля (Лучистое) – Шурик и Эдик на колесной бочке; троица в автомобиле; глохнет машина у Нины; Нина садится в машину троицы; троица бежит за Ниной.

7 июля (Лучистое) – троица несет мешок с Ниной.

Вспоминает Н. Варлей: «Что касается моих отношений с троицей… Они мне очень помогали, но и сильно хулиганили. Я была молоденькая, застенчивая. Когда они меня в кадре несли в мешке, то так щипали и щекотали, что я от смеха просто плакала… в мешке…»

8 июля (Лучистое) – Нина едет на санитарной машине.

13 июля (Лучистое) – Нина в санитарной машине.

14 июля (Лучистое) – Нина угоняет машину у троицы.

16 июля (Лучистое) – Нина сигналит троице, чтобы они освободили ей дорогу; троица стоит на дороге, сцепившись руками. Кстати, эту сцену придумал Вицин. По его же словам, это самая любимая его находка в этом фильме. И действительно, играет он в этом эпизоде – обхохочешься.