Текст книги "Каирский музей"

Автор книги: Эльвира Кормышева

сообщить о нарушении

Текущая страница: 1 (всего у книги 4 страниц)

Э. Кормышева
Каирский музей

Адрес музея: Площадь Эль-Тахрир, Каир.

Часы работы: ежедневно с 9.00 до 16.30.

Фото– и видеосъемка: Фотосъемка в залах музея запрещена, разрешено снимать только фасад здания и внутренний дворик. Возможно проведение видеосъемки для личного использования записи.

Информация для посетителей: Членам организованных групп перед началом осмотра сотрудники музея раздают специальные приемники, а гидам – рации. Таким образом, экскурсию можно слушать через наушники, свободно перемещаясь по залам, а не только находясь рядом с лектором.

В сувенирных магазинах Каирского музея можно приобрести разнообразные стилизованные товары на память, а также DVD-диски с профессиональными фотографиями экспонатов.

Сфинкс Тутмоса III перед входом в музей

Бессмертные творения, шедевры искусства сделали известной всему миру и прославили на все времена одну из самых загадочных, уникальных и волнующих воображение цивилизаций – Древний Египет, жемчужину Нильской долины.

Два человека, которым мир обязан созданием Каирского музея, сохранившего творения великих мастеров древности, никогда не встречались. Один из них – Мохаммед Али, правитель Египта первой половины XIX века, албанец по происхождению, обучившийся грамоте уже в достаточно зрелом возрасте, в 7835 своим декретом запретил вывоз древних памятников из страны без специального разрешения правительства.

Оборотная сторона Триады Рамсеса II

Другой – француз Огюст Мариетт, который в 1850 прибыл пароходом в Александрию с намерением приобрести коптские и сирийские церковные рукописи, не зная, что незадолго до этого коптский патриарх запретил вывоз этих раритетов из страны. Египет покорил Мариетта, магнетизм древних образов полностью овладел им, и он начал раскопки в Саккаре. Неожиданные открытия настолько поглотили его, что Мариетт забывает о первоначальной цели своей поездки, однако он прекрасно осознает, что все добытые с таким трудом артефакты должны быть сохранены для современников и потомков. Для этого нужно контролировать проводимые раскопки и найти место для хранения и экспозиции найденного. Так родились существующие по сей день Служба древностей Египта и Каирский музей, которые Мариетт возглавил в 1858.

Первое здание музея располагалось в квартале Булак, на берегу Нила, в доме, где поселился Мариетт со своей семьей. Там он открыл четыре зала экспозиции египетских древностей. Количество ценных находок, в том числе и золотых ювелирных изделий, постоянно росло. Для их размещения было необходимо новое здание, но, как всегда, возникли финансовые трудности. Несмотря на огромные усилия Мариетта, который питал беззаветную любовь к Египту, его целеустремленность и дипломатию, решить этот вопрос не получалось, а старому зданию угрожали ежегодные разливы Нила.

Мариетт снискал любовь и уважение правителей Египта, он был приглашен на торжественную церемонию открытия Суэцкого канала, написал историю, которая легла в основу либретто известной оперы «Аида», удостоился титула «паша», но до самой смерти так и не увидел нового здания. Мариетт умер в 1881, саркофаг с его телом похоронили в саду музея Булак. Через десять лет коллекция переедет в Гизу, в старую резиденцию хедива Исмаила, саркофаг Мариетта последует туда же, и только в 1902 сбудется наконец его мечта о создании музея в центре столицы – Каире.

Здание было построено на площади Эль-Тахрир по проекту французского архитектора. В саду нового музея Мариетт обретет свое последнее пристанище, над его мраморным саркофагом, расположенным с левой стороны от входа, поднимется его бронзовая статуя во весь рост, в традиционном египетском костюме конца XIX века, в османской феске на голове. Вокруг – бюсты крупнейших египтологов мира, среди них – скульптурный портрет выдающегося русского ученого начала XX века В. С. Голенищева. В саду выставлены и находки Мариетта – сфинкс Тутмоса III из красного гранита, обелиск Рамсеса II и другие произведения монументального искусства.

Каирский музей. Общий вид

Огромный вестибюль, около ста залов, расположенных на двух этажах, сто пятьдесят тысяч экспонатов и тридцать тысяч предметов в запасниках, охватывающих пятитысячелетнюю историю Древнего Египта, – вот что представляет собой Каирский музей. Его коллекция уникальна. Переходя из зала в зал, посетитель совершает незабываемое путешествие в загадочный мир древней цивилизации, колыбели человеческой культуры, поражающей изобилием и великолепием своих рукотворных деяний.

Экспонаты расположены по тематическому и хронологическому принципу. На первом этаже – шедевры каменной скульптуры из известняка, базальта, гранита начиная с додинастического и до греко-римского времени. Среди них – знаменитая статуя фараона Хафра, строителя второй по величине пирамиды в Гизе, сделанная из темно-зеленого диорита со светлыми прожилками, скульптурная композиция фараона Микерина, показанного в окружении богинь. Поражает своей красотой и тонкостью исполнения скульптурная группа супружеской пары царевича Рахотепа и его жены Нофрет из раскрашенного известняка. Удивительна деревянная статуя Каапера, получившая название «Сельский староста»: в момент находки рабочие Мариетта были поражены сходством черт статуи с лицом старосты их села.

Отдельный зал посвящен сокровищам царицы Хетепхерес, матери фараона Хеопса, построившего самую знаменитую пирамиду. Среди них – кресло, огромное ложе, носилки, покрытые листовым золотом, шкатулка, украшенная инкрустацией из камней в виде крыльев бабочки, с двадцатью серебряными браслетами. Здесь же – массивные саркофаги различных эпох из красного и черного гранита, лодки фараонов из ценных пород дерева, гранитные сфинксы фараонов. В отдельном зале – колоссы фараона-еретика Эхнатона и статуи его жены Нефертити, с известностью и красотой которой может соперничать разве что Джоконда Леонардо да Винчи. Вот далеко не полный перечень того, что может увидеть посетитель на первом этаже экспозиции.

Несомненный шедевр коллекции – сокровища Тутанхамона, ставшие сенсацией начала XX века. Поражает даже не обилие золота, хотя одна лишь маска Тутанхамона весит одиннадцать килограммов, а высочайшее качество ювелирной работы с благородным металлом, драгоценными камнями и ценнейшими породами дерева. Украшения Тутанхамона, в числе которых широкие золотые ожерелья, инкрустированные бирюзой, лапис-лазуритом и кораллом, массивные серьги, пекторали с мифологическими сюжетами, не имеют равных. Мебель выполнена с особым изяществом, даже огромные обитые золотом ковчеги, внутрь которых ставили саркофаг, восхищают тонкостью своего исполнения. Полна лиризма сцена на спинке кресла Тутанхамона, показывающая любящую чету юных правителей огромной страны. Обилие уникальных предметов искусства, источающих удивительную энергетику образов, уже с момента открытия гробницы порождало множество загадок, фантазий и легенд.

Рентгенографический анализ мумии Тутанхамона, проведенный совсем недавно, показал несомненное родство с фараоном-реформатором Эхнатоном, который был его отцом. Установлена и причина смерти Тутанхамона – падение с колесницы во время охоты, в результате чего был получен открытый перелом коленной чашечки и случилась вспышка вируса малярии в организме. Даже при высоком уровне развития древнеегипетской медицины спасти фараона не удалось, он умер в возрасте 18 лет.

Тех, кто после осмотра коллекции Тутанхамона, решится зайти в соседний зал, где хранятся сокровища фараонов от XXI египетской династии (XI–X века до н. э.) до римского времени ожидает еще одно чудо. Если коллекции Тутанхамона было суждено объехать полмира, восхищая людей разных возрастов и национальностей, то золотые и серебряные изделия, найденные в Танисе, известны гораздо меньше. Самыми впечатляющими являются сокровища из погребения фараона Псусеннеса I, правившего в 1045-994 до н. э. и его приближенных. Среди шедевров ювелирного искусства – широкие ожерелья с подвесками и пекторали из золота, инкрустированные сердоликом, лазуритом, зеленым полевым шпатом, яшмой. Бесценны чаши из серебра и электрума в виде цветка или с цветочными мотивами, найденные в гробнице Унджедбауенджеда, полководца Псусеннеса I, сосуды для ритуальных возлияний, золотые статуэтки богинь, золотые погребальные маски фараонов. Уникальны два саркофага из серебра, которое особенно ценилось в Египте, ибо золота у фараона, по свидетельству правителей соседних стран, было столько же, сколько песка под ногами, серебряных же изделий – единицы. Один саркофаг длиной 185 сантиметров принадлежит Псусеннесу I. Маска фараона декорирована золотом, придающим объем и изящество его лицу. В другом покоился фараон Шешонк II. Длина его саркофага 190 сантиметров, на месте погребальной маски – голова божественного сокола.

Золотая маска мумии Тутанхамона

В отдельном зале, где поддерживаются специальная температура и влажность, хранятся мумии многих известных фараонов Египта. Они были найдены в некрополе Курны в 1871 братьями Абд эль-Расул, которые в течение многих лет хранили тайну своей находки и наживались на торговле сокровищами. Время от времени под покровом ночи их вытаскивали из тайника и сбывали на черном рынке. Прекратить грабеж помогла ссора между братьями из-за дележа добычи. Мумии, тщательно спрятанные жрецами, спустя тысячелетия были подняты на поверхность и срочно погружены на корабль, который взял курс на север, чтобы доставить находки в Каирский музей. На всем пути следования корабля по обоим берегам Нила стояли жители окрестных деревень. Мужчины палили из ружей, салютуя своим знаменитым предкам, а женщины, как будто сошедшие с древнеегипетских рельефов и папирусов, с непокрытыми головами и распущенными волосами оплакивали мумии, провожая их к погребению, точно так же, как это делали в Египте много веков назад.

В середине III тысячелетия до н. э. на стенах пирамид фараонов были начертаны слова: «О фараон, ты не ушел мертвым, ты ушел живым». Автор этого текста даже не подозревал, какое продолжение жизни ждет владельцев пирамид и гробниц. И хотя имена тех, кто строил, ваял и творил для своих фараонов, исчезли в водовороте истории, дух Древнего Египта витает в стенах Каирского музея. Здесь ощущается великая духовная сила древней цивилизации, любовь к своей стране, феномен непохожего ни на какие другие культуры государства.

Додинастический и раннединастический периоды

Сосуд в форме цветка лотоса Саккара, гробница Хемаки I династия (2920–2770 до н. э.)

Голова божества. Конец V тысячелетия до н. э. Раскрашенная терракота. Высота 10,3 см, ширина 6,7 см

Голова происходит из одного из самых ранних неолитических поселений Египта, расположенных на юго-западном краю Дельты – Меримде Бени Салам. Это было поселение независимых мелких земледельцев, которое по размерам не имело равных среди ранних памятников Египта, оно раскинулось на площади около полутора десятков гектаров. Его структура и размеры сродни городской цивилизации Сирии, Палестины и Месопотамии.

Голова выполнена из обожженной глины в условной манере. Ее поверхность покрыта мелкими сквозными дырочками. В нижней части лица точки создают эффект бороды. Глазницы, ноздри и рот переданы отверстиями. Под подбородком имеется паз для насадки предмета на шест или жезл, который мог принадлежать вождю или жрецу и который поднимали вверх во время культовых церемоний. Эта скульптурная голова скорее всего изображает предка или некий мифический персонаж.

Ваза с декоративной росписью. Происхождение неизвестно. Додинастический период. Культура Нагада II, называемая также Герзейской культурой (3500–3100 до н. э.) Глина. Высота 22 см, диаметр 15 см

Ваза овальной формы с тонкими станками, сужающаяся кверху. Горловина с плоским краем и маленькими отверстиями, которые позволяли привязывать ее на веревке. Такая ваза была типична для сосудов этой эпохи, когда уже были распространены новые технологии изготовления керамики, в частности использовался гончарный круг. Декор выполнен темно-красными линиями и очень органично сочетается с самой формой сосуда. В центре композиции по обеим сторонам сосуда изображены две гребные лодки, несколько отличающиеся в деталях. Внутри лодки – две рубки. Над одной из них виден штандарт одной из древнеегипетских областей. С другого конца лодки свешивается якорь, расположенный под длинной ветвью. Под лодкой показаны четыре страуса в окружении стилизованных растительных мотивов, в нижней части сосуда волнистыми линиями передана поверхность воды, по которой плывут лодки, четыре симметричные полосы над ручками передают скорее всего облака.

Палетка Нармера. Нулевая династия. Около 3000 до н. э. Сланец. Высота 64 см, ширина 42 см, толщина 2,5 см

Палетка была найдена в Иераконполе, который сыграл важную роль в процессе объединения египетского государства. На обеих сторонах палетки Нармера запечатлена торжественная победа над городами Дельты. На лицевой стороне фараон взирает на обезглавленные трупы врагов. Перед царем проносят штандарты, символизирующие этапы объединения страны. За ним видна фигура человека, который держит в руках сандалии правителя и сосуд для возлияний. В нижнем регистре – изображения фантастических животных, напоминающих пантер с длинными змеиными шеями, которые, свернувшись, образуют круглое отверстие. Оно использовалось для растирания минералов. На тыльной стороне показан фараон Нармер, держащий за волосы пленника и заносящий над ним булаву. Перед ним – изображение сокола-Хора, в лапе которого голова пленника. Под ним – поверженные враги. Сверху с обеих сторон – головы богини Бат.

Игра сенет Саккара, гробница Джета I династия (2920–2770 до н. э.), правление царя Джета. Дерево. Клетки доски и фигурки из слоновой кости.

Длина 40, 5 см, ширина 12, 5 см, высота фигурок 5 см, максимальный диаметр 3,5 см

Это самое раннее приспособление для игры в сенет, одной из самых распространенных игр в Древнем Египте, которую многие считают далеким предком современных шашек и шахмат. Игра рассчитана на двух человек, которые имели равное количество фигурок, различавшихся по форме и цвету. Прямоугольная доска была расчерчена в три ряда на 30 клеток, по 10 в каждом ряду. Передвижение фигурок по доске предположительно достигалось по результатам броска маленького кубика. Клеточки были отмечены знаками доброй или злой судьбы.

В более позднее время эта игра часто изображалась среди погребальной утвари – на стенах гробниц или ее находили среди вещей покойного. Например, у Тутанхамона было найдено четыре великолепно декорированных доски. Игра приобретает символическое значение, каждая клетка игры обозначает важный этап пути умершего по загробному царству, а ее ставкой становится достижение царства Осириса или возможность получения вечной жизни. Во вступлении к 17-й главе Книги мертвых о сенет говорится, что умерший играет с невидимым соперником, соответственно его выигрыш обеспечивает ему спасение.

Древнее царство

Статуэтка носильщика Меир. Гробница Нианхпепи VI династия, правление Пепи II (2235–2141 до н. э.)

Статуэтка Хетепдиефа. Мемфис III династия. Древнее царство (2649–2575 до н. э.) Красный гранит. Высота 39 см

Статуэтка погребального жреца по имени Хетепдиеф – один из самых ранних примеров частной скульптуры. В ней ощущается сильное влияние стиля II династии. Фигура отличается массивностью и тяжестью форм, шея почти полностью отсутствует. Жрец показан сидящим на коленях с вытянутыми вперед руками в молитвенной позе. Непропорционально большая по отношению к приземистому телу голова – стилистический прием, также характерный для ранней древнеегипетской скульптуры. Четко проработаны волосы парика, форма которого типична для этого времени. На его правом плече – имена трех первых царей II династии – Хетепхесемуи, Ранеба и Нинечера, на цоколе статуэтки – имя самого жреца, совершавшего поминальные службы по ним, продолжавшиеся еще долгое время после их смерти.

Статуя Джосера Саккара, сердаб (скрытое помещение для статуи) погребального комплекса Джосера III династия, правление Джосера (2630–2611 до н. э.)

Известняк, роспись. Высота 142 см, ширина 95,5 см, глубина 45,3 см

Фараон Джосер – строитель первой в Египте пирамиды, имеющей ступенчатую форму. Его статуя – самый ранний пример изображения фараона в натуральную величину. Фигура царя и трон, на котором он сидит, слиты в один монументальный блок прямоугольной формы. Правитель одет в церемониальную одежду типа накидки, закрывающей все тело и имеющей только прорези для рук. Лицо Джосера с несколько аскетическим выражением тщательно проработано – полные губы, усы, ритуальная приставная борода. Инкрустация глаз ныне утрачена, поэтому возникает ощущение, что они запали. На голове – парик, его прикрывает полосатый платок – немее. На передней части постамента – титулы Джосера – царь Верхнего и Нижнего Египта и его имена – тронное и данное при рождении. Статуя найдена в сердабе – помещении, расположенном у северной стороны пирамиды. На уровне глаз изваяния располагалась узкая щель, сквозь которую умерший мог видеть то, что происходило во внешнем мире.

Мейдумские гуси. Фрагмент Мейдум, мастаба Нофермаат и Итет IV династия, правление Снофру (2575–2551 до н. э.) Роспись по штукатурке. Высота 27 см, ширина 172 см

Шесть гусей, образующих две группы, показаны на фоне растительности сада или берега пруда. Роспись по штукатурке была одной из самых распространенных техник в Древнем Египте, так как позволяла украшать даже такие сложные поверхности, как мягкий и рыхлый камень и сырцовый кирпич, предварительно выровненные с помощью штукатурки. Из-за хрупкости основы многие памятники такого типа не пощадило время. «Мейдумские гуси» – один из немногих примеров удивительной сохранности работы и лиричного исполнения. Все краски – природного происхождения, они смешивались с водой, яичным белком или камедью, а затем наносились мазками кистью из пальмовых волокон. Объемность фигурам придает многоцветность оперения в сочетании с тонко выписанными деталями. Ощущение перспективы достигается методом разномасштабности фигур первого и второго планов.

Золотой сосуд царицы Хетепхерес I. Гиза, гробница Хетепхерес I. Правление Снофру. IV династия (2575–2551 до н. э.) Золото. Высота 5,2 см, диаметр 8,5 см

Этот сосуд в числе других золотых и позолоченных предметов был найден среди погребальной утвари царицы Хетепхерес, супруги первого фараона IV династии Снофру и матери Хуфу, строителя великой пирамиды. Первоначально ее захоронение находилось около погребения Снофру, однако позднее Хуфу перенес его к своей пирамиде в Гизе. Ее захоронение обнаружено в первой четверти XX века. Изысканнейшие образцы убранства гробницы, среди которых – золоченая погребальная мебель, были извлечены неповрежденными. Они экспонируются сейчас в отдельном зале музея. Однако великолепный саркофаг царицы из алебастра оказался пуст.

Посуда, принадлежавшая Хетепхерес, выполнена из золота, которое почти не имеет примесей. Простота и благородство форм этой посуды, казалось бы, свидетельствуют о строгости и сдержанности вкусов царского двора, но вместе с тем сочетаются с удивительным изяществом исполнения. Великолепное мастерство придворных ювелиров говорит о высоком развитии искусства работы с драгоценным металлом.

Статуя Рахотепа и Нофрет. Мейдум, мастаба Рахотепа IV династия, правление Снофру (2575–2551 до н. э.) Известняк, роспись. Высота фигуры Рахотепа 121 см, высота фигуры Нофрет 122 см

Стиль и художественное исполнение данной композиции супружеской пары полностью соответствуют сложившемуся канону и традиции того времени. Супруги сидят в белых креслах прямоугольной формы, на их спинках по обеим сторонам от голов – иероглифы, начертанные черной краской. Исключительно выразительны глаза обеих фигур, инкрустированные хрусталем и алебастром. Тело Рахотепа окрашено красной охрой, рука прижата к груди в жесте почтения. Нофрет закутана в длинную до щиколоток накидку, подчеркивающую форму груди и оставляющую открытыми плечи. На ее шее – широкое ожерелье, на голове с пышным париком – диадема. Иероглифы за спиной Рахотепа и Нофрет содержат их имена и титулы. Так, Рахотеп был царским сыном, верховным жрецом Гелиополя и военачальником, Нофрет носила титул – «та, которая известна царю».

Статуя Хафры. Древнее царство. Гиза, Нижний храм Хафры IV династия, правление Хафры (2520–2494 до н. э.) Диорит. Высота 168 см

Статуя представляет фараона Хафра, строителя второй по величине пирамиды Гизы. Она была найдена в его храме, сделанном из гранита, остатки которого и сейчас можно видеть в Гизе. Композиция, модель, экспрессия образа и утонченность работы оправдывали стремление воплотить власть божественного фараона. Хафра показан сидящим на троне в традиционном облачении. Подлокотники и ножки трона с высокой спинкой имеют форму львов. По боковинам высечен стилизованный символ объединения Верхнего и Нижнего Египта, состоящий из композиции ростков папируса и цветов лотоса.

Фигура демонстрирует абсолютную власть. Материал – диорит с природными прожилками – служит для передачи объема и как бы излучает свет, исходящий от ушедшего в иной мир фараона. За головой Хафры сидит фигура сокола, простирающего крылья, что является зримым олицетворением главной идеи царской идеологии – воплощение бога Хора в правящем царе.

Триада Менкаура. Гиза, храм Менкаура IV династия, правление Менкаура (2494–2472 до н. э.) Шист (граувакка). Высота 95,5 см, ширина 49 см, глубина 46 см

Триада показывает фараона Менкаура в окружении двух богинь. Слева – богиня Хатхор, на голове которой коровьи рога с солнечным диском посередине, в ее правой руке – символ вечности. Женская фигура справа – персонификация номов (провинций), на ее парике установлен штандарт с изображением головы богини Бат, помещенной над знаком Исиды. Это символ нома Диосполис Парва к югу от священного города Абидоса. В центре – фигура фараона Менкаура в белой короне Верхнего Египта, в короткой юбке (шендит), с приставной бородкой и цилиндрами в сжатых кулаках. Вся композиция передает движение, для фигуры фараона использован особый прием – выступающая левая нога. Шаг фараона шире, чем у остальных, он оказывается ближе к зрителю и поэтому его фигура показана выше. В надписях на цоколе названы титулы: Менкаур – царь Верхнего и Нижнего Египта, богиня Хатхор – владычица сикоморы и говорится о предназначенных им поминальных подношениях.

Птицы в зарослях. Фрагмент. Древнее царство. Саккара V династия. Погребальный комплекс Усеркафа (2465–2458 до н. э.) Раскрашенный известняк. Высота 14,5 см

Это изображение представляет собой фрагмент рельефа из погребального храма Усеркафа – первого фараона V династии, происходившего из Гелиополя, чей погребальный комплекс находится в Абусире. В это время складывалась традиция объединения храма Солнца и погребальных храмов. Воздвигались гигантские солнечные обелиски, установленные на возвышенности, которые воплощали единство культа Ра и фараона. Поминальный храм Усеркафа располагался к югу от его пирамиды и претерпел значительные разрушения, поэтому до настоящего времени дошли только фрагменты рельефов, некогда украшавших стены. Вместе с тем качество этих работ очень высокое. К тому же сцены природы давали художнику больше возможностей с точки зрения построения композиции. На сохранившихся фрагментах различной величины имеются изображения птиц, обитавших в Египте и особенно любивших болотные заросли из-за обилия воды и пищи. Изображения столь реалистичны, что орнитологи без труда определяют виды птиц. Такие сцены стали излюбленным мотивом погребальной архитектуры Древнего царства. Они встречаются не только в царском комплексе, но и в гробницах знати.

Статуя Каапера. V династия, правление Усеркафа (2465–2458 до н. э.) Дерево сикаморы, инкрустация медью и камнями. Высота 1,12 м

Лицо фигуры поражает своей живостью, индивидуализацией черт. Это очень реалистичный портрет полного мужчины, занимающего высокое положение в обществе. И хотя за ним надолго закрепилось арабское имя «Шейх эль-Белед» – что значит «сельский староста» (см. Предисловие), на самом деле это жрец – чтец священных текстов, о чем свидетельствует бритая налысо голова статуи, обязательный атрибут жрецов. Каапер одной рукой опирается на посох, символ его власти и положения в обществе, а в другой держит цилиндр, что также характерно для скульптурных изображений египетских фараонов и знати. На нем – длинная набедренная повязка, завязанная под пупком. На статуе видны тонкие следы штукатурки, возможно, она была раскрашена. Глаза выполнены из алебастра, хрусталя и черного камня. Они окружены медным ободком, имитирующим подводку и придающим лицу живое выражение.

Карлик Сенеб с семьей. Гиза, гробница Сенеба. Конец V-начало VI династии (XXIV–XXIII века до н. э.). Известняк. Высота 43 см, ширина 22,5 см, глубина 25 см

Скульптурная композиция показывает семью карлика Сенеба. В надписи на постаменте говорится, что он занимал должности погребального жреца фараонов Хуфу и Джедефра, а также царского гардеробного. Карлик сидит с поджатыми ногами, что скрывает его физический недостаток, обе руки прижаты к груди – жест почтения. Согласно египетской традиции изображения мужская фигура окрашивалась красной охрой, а женская – светлым цветом. Оттенок кожи жены совпадает с белым длинным платьем. Фигура жены очень выразительна и полна нежности. Женщина обнимает своего мужа за плечо – жест, характерный в египетском искусстве при изображении супружеской пары. Внизу стоят их дети, традиционно показанные обнаженными. Сын представлен с косичкой (атрибут бога Хора в образе ребенка), дочь – с короткой стрижкой. Они оба сосут указательные пальцы. Окраска фигур детей такая же, как и взрослых: цвет охры для мальчика и светлый для девочки.

Каемхасет. Саккара. Конец V династии (около 2300 до н. э.). Известняк, роспись. Высота 50 см, ширина 16,5 см, глубина 24 см

Фигура представляет собой человека, рукой выглаживающего сосуды, форма которых свидетельствует о том, что в них хранили пиво. Пиво наряду с хлебом считалось главным и обязательным подношением умершему. Оно изготавливалось из ячменя, смешанного с водой и финиками. Раствор подвергался брожению, а затем полученную жидкость фильтровали и разливали по специальным сосудам. Перед разливом их специально подготавливали, выглаживая и покрывая тонким слоем для герметизации внутреннюю поверхность, для хранения напитка. Сосуды для пива часто заказывали только для погребений. Три углубления на постаменте предназначены для таких же сосудов, которые скорее всего утрачены. На цоколе иероглифами написано имя Каемхасета. Игра цвета, достигающаяся переливами цветов охры от темно-красного к желтому, черный парик и черный цоколь создают ощущения объема и придают жизненность самой фигуре. Традиция помещать такие фигурки в гробницы начинается при IV династии. Эти скульптуры очень реалистичны, главная их цель – передать действие, потому канон, которому следуют статуи царей и знати, здесь не соблюдался.

Статуя писца. Саккара. Первая половина V династии (середина XXV века до н. э.). Известняк, роспись. Высота 51 см

Имя изображенного не сохранилось, но поза и традиционные атрибуты говорят о том, что этот человек обладал достаточно редкими для того времени умениями – чтением и письмом. Профессия писца в Египте всегда была традиционно одной из самых уважаемых и доходных. Еще в древнеегипетских поучениях говорилось о том, что где бы писец ни работал, он никогда не будет знать нужды. Поза фигуры является канонической для изображений представителей этой профессии – писец показан сидящим с поджатыми коленями, на которых лежит развернутый лист папируса. Ноги как бы приподняты и отделены от постамента, на котором помещена его фигура. Пряди парика откинуты назад так, что видны мочки ушей. На шее – широкое ожерелье. Внимательный взгляд писца устремлен в пространство, его сияющие, хорошо проработанные глаза, выразительность которых усилена инкрустацией и подводкой, свидетельствуют о том, что он или пишет под диктовку, или обдумывает свои записи.

Музыканты. Фрагмент рельефа. Саккара. Гробница Ненхеферка V династия, около 2400 до н. э. Известняк, роспись. Ширина 111,5 см, высота 11 2 см

В древнеегипетской гробнице часто изображались сцены повседневной жизни ее владельца. К их числу относятся сцены с музыкантами и танцорами, сопровождающие подношения жертвенной пищи.

На представленном рельефе показаны три группы музыкантов, сидящих на коленях и играющих (соответственно справа налево) на арфе, кларнете и флейте. Перед кларнетистом показан дирижер, перед арфистом – два дирижера, которые руководили каждым из музыкантов, отбивая такт с помощью щелчков пальцами левой руки и ударами правой руки по колену. Иероглифы над ними обозначают заглавие сцены и действия, передаваемые музыкальными исполнителями.

Этот древний вид дирижерского искусства сохранялся в Египте до Нового времени. В состав музыкального ансамбля входили певцы, один из таких солистов показан перед музыкантом, играющим на флейте. Левая рука певца прижата к уху, другой рукой он показывает ритмику пения – жест, который можно наблюдать и сегодня у певцов и исполнителей речитативов. Под сценой, изображающей оркестр, представлены танцовщицы, для исполнения танца которых играет оркестр. Оба регистра (музыканты и танцовщицы) дают художественное сопровождение сцене жертвенных приношений владельцу гробницы, который изображен выше. Услаждая слух хозяина гробницы, звуки музыки также должны были привлекать внимание богов.

Голова сокола. Иераконполь (Ком эль-Ахмар), храм бога Хора в Нехен (древнее название Иераконполя) VI династия (2323–2152 до н. э.) или XII династия (2000–1780 до н. э.)

Золото, обсидиан. Высота, включая перья, 35,3 см

Золотая голова священного сокола-Хора была найдена в конце XIX столетия в тайнике храма бога Хора в городе Нехен среди других культовых предметов. Храм был построен еще в додинастический период и впоследствии неоднократно перестраивался. Именно поэтому время создания этого шедевра ювелирного искусства окончательно не установлено. Бог Хор изображался в виде человека с головой сокола. Египетский фараон считался земным воплощением бога. Удивительно выразительные глаза с живым взглядом, выполненные из обсидиана, вправленного в золото, очень реалистичны. Несохранившееся тело фигуры, на которую надевалась эта голова, было, по всей вероятности, сделано из дерева. Голова крепилась к нему с помощью медных пластинок и гвоздей, отверстия для которых сохранились на нижней части предмета – основании шеи, также найденные в тайнике. Головной убор сокола в виде диадемы со змеем-уреем, защитником от злых духов, был, как считается, добавлен к этой фигуре позднее, при XVIII династии. Статуя была частью композиции, воплощавшей древнеегипетское представление о единстве фараона с богом Хором, к фигуре была добавлена бронзовая статуэтка царя высотой около 20 сантиметров, она стояла перед богом.