Текст книги "Надежда Румянцева"

Автор книги: Элеонора Тадэ

сообщить о нарушении

Текущая страница: 5 (всего у книги 6 страниц)

И дальше: "Надежда Румянцева несомненно продолжает традиции Чарли Чаплина и Джульетты Мазины в кино и заставляет зрителей то смеяться, то плакать".

Список высказываний о советской киноактрисе можно было бы продолжить и дальше. Но в этом нет необходимости, так как все они единодушны в оценке ее дарования.

Простота и искренность, приветливость в общении сделали Румянцеву любимицей аргентинских зрителей. Стоило ей

только появиться на улице, как ее окружало плотное кольцо почитателей, любителей киноискусства, журналистов,

фоторепортеров. Каждый стремился выразить свое восхищение, признательность, пожать руку, получить автограф. После просмотра фильма большим почитателем Румянцевой стал известный голландский режиссер, член жюри фестиваля Берт Хаанстра.

Фестиваль закрывался большим балом "звезд". На нем после просмотра лучших фильмов фестиваля – советской

кинокомедии "Девчата" и американского фильма "Игрок", в котором главную роль играл знаменитый голливудский актер Пол Ньюмен, – должны были вручать награды победителям.

Надя с волнением готовилась к первому международному балу. Берт Хаанстра попросил разрешения быть ее кавалером и сопровождать на этот вечер.

Бал начался в два часа ночи в великолепном отеле "Провенсиаль". Все здание горело и переливалось

разноцветными огнями, на улицах было светло как днем, толпы людей осаждали здание. Бальный зал находился наверху, окруженный огромной открытой террасой. Советскую делегацию на вечере представляли Николай Рыбников и Надежда Румянцева. Здесь могли присутствовать только актеры, "звезды" кинематографа.

Скромная изящная статуэтка – "за лучшее исполнение женской роли". На этот раз ее обладательницей единогласно была признана советская киноактриса Надежда Румянцева. Эта небольшая и неброская скульптурка стала для актрисы дороже самых ценных подарков, это – признание ее таланта.

Вместе с Румянцевой разделил успех американский актер Пол Ньюмен, который получил приз "за лучшее исполнение мужской роли". Они чувствовали себя героями дня.

В небо то и дело взвивались ракеты. Площадь была залита огнями, оркестры играли, не переставая, а внизу гремели аплодисменты любителей кино.

Внизу под террасой, на площади, не расходились зрители, криками и овациями они вызывали актеров, которых хотели увидеть и приветствовать. Актеры подходили к барьеру и раскланивались. Надю вызывали неоднократно, но особенно поразила она аргентинцев, когда поприветствовала их на испанском языке словами национального гимна Аргентины.

Надолго запомнились актрисе тепло и радость этих встреч, гостеприимство аргентинцев, черное южное небо, усеянное огромными звездами.

Глава IV

Особое место в творчестве Румянцевой занимают две роли -это Пепита в фильме Л. Трауберга «Вольный ветер» и Людмила Добрыйвечер в картине А. Мишурина и Н. Литуса «Королева бензоколонки». Работы Румянцевой в этих фильмах позволяют затронуть интересную и сложную проблему эксцентрики в кино.

'Вольный ветер'

Веселая и задорная служанка кабачка Пепита – "настоящий ветер и огонь". Смуглая, живая, с копной взъерошенных кудрявых волос, с острым языком – это подлинный чертенок в юбке. Кажется, будто Пепита – Румянцева ни минуты не может посидеть спокойно, не танцуя, не двигаясь, не напевая что-нибудь озорное. Роль действительно эксцентрична и по своему характеру и по тому, как играет ее актриса. Достаточно вспомнить сцену, когда Пепита в окружении своих многочисленных братишек и сестренок отправляется на рынок за покупками. Она идет, непринужденно распевая свою задорную песенку, идет от прилавка к прилавку, а ноги ее не могут у держаться от танца. И вот она уже в центре рынка лихо отплясывает с мясником под восторженные крики покупателей, и даже строгая, чопорная монахиня не может не присоединиться к танцу.

Вольный ветер

Танцуя, Пепита мимоходом поддает ногой тарелку с макаронами зазевавшегося полицейского; танцуя, обходит все ларьки и всех продавцов.

Или, провожая уходящие в море корабли, Пепита так лихо отплясывает свой танец, что толпа подхватывает ее на руки и выносит на набережную. Сидя на плечах парней, Пепита чувствует себя настоящей королевой. Да она и есть некоронованная королева кабачков, маленьких улиц, рынков и пристаней.

Пожалуй, наиболее точно в жанровом отношении решена роль Людмилы Добрыйвечер в фильме "Королева бензоколонки", поставленном на киностудии им. А. П. Довженко. Современная эксцентрическая роль – явление не столько частое в нашей кинематографии. И это обстоятельство несомненно выдвигало большие трудности перед исполнительницей.

На съемках фильма 'Королева бензоколонки'

Вот мы слышим барабанную дробь: кто-то бьет сигнал тревоги; но, когда камера отъезжает, оказывается, что это стучат крупные слезы горько плачущей девушки. Они обильно текут по ее щекам, собираются струйками на подбородке и затем звонко ударяют по туго натянутому барабану. Так мы знакомимся с новой героиней Румянцевой. Эта прекрасная режиссерская находка явилась для актрисы своеобразным ключом к образу Людмилы. Но эксцентрика образа – не в формальных находках, а в характере. Это главное, что попыталась передать на экране актриса.

Королева бензоколонки

Людмила необычна. Необычна своей нетерпимостью и настойчивостью, мечтами, внешним видом, поступками... И даже профессию она себе подыскивает самую необычную и экзотическую. Людмила – Румянцева появляется на улицах города, вызывая всеобщее любопытство и внимание. В узких брючках и широкополой ковбойской шляпе, она непринужденно передвигается по тротуару на роликах. Дело в том, что, получив очередной отказ в школе фигурного катания, она решает продолжить тренировки летом. Людмилу не смущают недоуменные взгляды прохожих – ведь она стремится к оригинальности.

'Королева бензоколонки'

Но это лишь экспозиция образа; настоящее развитие он получает после эксцентричного приключения с осами. Людмила на время теряет свою миловидность и превращается в нелепое, смешное, но по-прежнему самоуверенное существо.

'Королева бензоколонки'

Актриса не боится быть некрасивой, неловкой, смешной. С распухшим грязным лицом, в каком-то немыслимом балахоне, в огромных рукавицах и низко повязанном платке, она производит отталкивающее впечатление на окружающих. Перед неопытной заправщицей стоит проблема быстро и хорошо обслужить своих клиентов. Но в силу своей нерасторопности она только путается, всем мешает, и в конце концов на стоянке собирается целый хвост гудящих, хрипящих машин и ругающихся шоферов.

Совершенно очевидно, что сцена комедийна. Как же играет ее Румянцева? Прежде всего она решительно отказывается от нарочитого комикования и желания повеселить зрителя смешным жестом или неловким движением. Героиня решает задачу: обслужить клиентов и со всей серьезностью и

вниманием относится к своей работе. Она не делает лишних жестов, не произносит ненужных слов, она собранна, мобилизованна, но... неумела. И эта сосредоточенность и деловитость при нелепой и смешной внешности, при неумении работать становятся на экране действительно комичными.

Людмила бежит, путаясь в нескладной одежде, платок сполз на самые глаза; за ней мчатся разъяренные шоферы, а она не знает, каким шлангом заправлять масло, каким бензин... Тут не до смеха, некогда и вздохнуть, а зрителям смешно. В этой сцене мы почти не видим лица Людмилы, не знаем, что она думает, переживает, и, только когда разъезжаются машины и она поднимает голову, понимаешь, каких усилий стоил ей первый рабочий день. А тут еще один шофер-грубиян обругал напоследок и уехал, не заплатив за бензин. И тогда она разражается слезами, по-детски захлебываясь, растирая их по грязному лицу.

Превращение происходит постепенно. Спадает опухоль на лице, девушка расстается с нескладной одеждой, осваивается с новой работой, к ней возвращается хорошее настроение, и перед нами снова наша давняя знакомая Людмила Добрый-вечер. Но характер ее не стал менее эксцентричным, он только проявляется в новом качестве. Так клоун-эксцентрик на манеже цирка сначала появляется в мешковатом, широком костюме, движения его неуверенны и комичны, он кажется неумелым, неловким, смешным. И вдруг происходит чудо: клоун сбрасывает свою нескладную одежду и превращается в прекрасного акробата в сверкающем трико, смелого, ловкого и красивого. Так и перед глазами работников бензоколонки однажды вечером Людмила предстала в модном спортивном костюме на роликах, выделывающая на асфальтовой площадке сложные упражнения. Она и изящна, и ловка, и красива.

Для актрисы здесь очень важно было понять природу эксцентрики, ее законы. Тогда самые необычные поступки героини, самые невероятные ситуации получали мотивировку и оправдание.

Вот Людмила – Румянцева выходит из конторы с желанием так нагрубить клиенту, чтобы ее поскорее уволили с ненавистной работы. Удобный случай скоро представился: к бензоколонке подкатил Тарас, самый неряшливый и неопрятный шофер района. И девушка набрасывается на него, как тигрица. Она топает ногами, кричит, привлекая общее внимание, потрясает кулаками перед носом опешившего шофера и, наконец, окончательно распалившись, срывает с его головы пропитанную маслом и бензином кепку и швыряет ее в урну. Урна взрывается, и клубы сизого дыма взлетают вверх. Непринужденность поведения и убежденность в своей правоте позволили актрисе сделать эксцентричность сцены правдивой.

Эксцентрический фильм дает огромные возможности для комедийной актрисы. В нем есть место и для цирковых трюков, акробатики, танцев, пения и для драматических сцен. Здесь, как никогда, Румянцевой пригодились занятия спортом, коньками, акробатикой. Умение владеть своим телом, легко двигаться позволило актрисе лучше и глубже понять характер своей героини. Недаром К. С. Станиславский писал в книге "Работа актера над собой": "Как это ни странно, она

(акробатика) нужна артисту для самых сильных моментов, душевных подъемов... для творческого вдохновения".

Фильм "Королева бензоколонки" при всех своих недостатках затронул очень важную и трудную проблему – проблему эксцентрики на экране. Он дал возможность актерам, в том числе и Н. Румянцевой, попробовать себя в новом интересном жанре. Но, к сожалению, черты эксцентрики не получили в фильме должного воплощения.

И хотя Румянцева в картине показала, что она понимает природу эксцентрики, может работать в этом жанре, хотелось бы увидеть в ее игре больше смелости, находчивости, остроумия. Но первые шаги сделаны, и сделаны удачно.

'Павлуха'

После «Девчат» и «Королевы бензоколонки» Надежда Румянцева сыграла несколько ролей. Это Леля в картине С. Туманова и Г. Щукина «Павлуха», Симка в фильме Б. Барнета «Полустанок», Галя в комедии В. Дормана «Легкая жизнь» и Раиса в экранизации К. Воинова «Женитьба Бальзаминова». Роли небольшие, но, как известно, актеру сыграть маленькую роль так же сложно, как поэту написать четверостишие, а часовщику сделать крошечный механизм. Даже самая незначительная роль требует от исполнителя полного напряжения его ума, сил, фантазии, изобретательности. Итак, перед нами четыре работы Румянцевой; попробуем разобраться в них, так как не все в них равноценно, не все удалось актрисе.

'Полустанок'

Пожалуй, наименьший интерес представляет работа Румянцевой в «Павлухе». И дело вовсе не в том, что роль эпизодическая, – мы ведь немало знаем примеров, когда талантливо сыгранный эпизод становился событием. В то же время нельзя сказать, что актрисе изменило чувство меры, вкус или она пользуется актерскими штампами. Но в этой роли произошло, на мой взгляд, то, о чем в свое время предупреждала свою ученицу О. Пыжова. Румянцева пошла по пути наименьшего сопротивления и не сумела поискать в этой роли чего-то нового для себя, оригинального. Видимо, и режиссеры не ставили подобной задачи перед актрисой и вполне удовлетворились тем образом, который сложился в предыдущих работах Румянцевой. Ее героиня в меру обаятельна и темпераментна, в меру непосредственна и активна. Но все это мы видели у Румянцевой уже раньше, все это уже знакомо и поэтому не очень интересно.

Повторять себя на экране – большая опасность для актера, особенно для актера комедийного, так как сам жанр в какой-то степени ограничивает его возможности. И Румянцева это вовремя почувствовала: уже в следующем фильме,

"Полустанок", она делает шаг вперед в поисках нового характера. Правда, ее Симу не сравнишь с героиней "Девчат", но для себя актриса нашла оригинальное решение образа. Это острый, вспыльчивый характер. Ее Симка насмешлива и ядовита, она не дает никому спуску. Румянцева подчеркивает это в движениях, интонациях героини, в том, как резко она отвечает окружающим, как энергично захлопывает дверь ногой, как презрительно не замечает обращенные к ней слова. Сима прекрасно знает силу своих кулаков и время от времени поколачивает своего озорного братишку и ветреного возлюбленного, огромного, сильного парня.

'Легкая жизнь'

В комедии В. Дормана «Легкая жизнь» Н. Румянцева играет лирико-комедийную роль Гали, сестры героя фильма, химика Бочкина, решившего заниматься дома частной практикой. Галя возмущена, что ее брат, талантливый инженер, тратит свои знания, время и энергию на то, чтобы вывести пятно с платья клиента, отпарить лоснящиеся костюмы, отутюжить старые брюки. И девушка, чтобы не проговориться приятелю брата, чем занимается Бочкин, решает вообще не произносить ни слова. Ситуация сама по себе комедийна, и актриса мастерски проводит комические сцены; ее молчание подчас красноречивее слов. Но роли не хватает остроты, ярко выраженной индивидуальности. Этого нет в драматургии сценария, нет и в работе актрисы. Опять на экране знакомая всем Н. Румянцева, живая, непосредственная, но виденная уже не однажды...

По существу, актриса в этой роли отталкивается от своей внешней индивидуальности, использует уже накопленный ранее опыт.

А хотелось бы, чтобы за немногими словами героини угадывались ее биографии, характер, привязанности, вкусы, чтобы у актрисы не было случайных жестов, пустых, ненаполненных реплик. Героиня Румянцевой в "Легкой жизни" лишена конкретности. Ее Галя вообще положительна, вообще обаятельна, вообще искренна, но все это не пропущено через характер, не оправдано человеческой индивидуальностью. Поэтому при всей одаренности актриса не поднимается в этой роли до большого обобщения и ее работа не представляет интереса.

Гораздо лучше удалась Румянцевой роль одной из невест Бальзаминова – Раисы в фильме К. Воинова "Женитьба Бальзаминова". Это первая работа актрисы в классическом репертуаре; до сих пор она играла только своих современниц. Драматургия Островского, его самобытные и яркие характеры – настоящая находка для актера. Н. Румянцева впервые стала работать над костюмной ролью, изучать эпоху, приметы времени, язык героев. И хотя роль ее небольшая, она сумела найти острый сатирический рисунок и в нескольких эпизодах рассказать биографию героини.

'Женитьба Бальзаминова'

Раиса появляется примерно в середине фильма, когда незадачливый герой после долгих поисков невесты, получив везде отказ, наконец попадает к ней в дом. Раиса, дочь богатого умершего купца, находится в полной зависимости от своих братьев, которые ни в коем случае не хотят выдать ее замуж, так как боятся расстаться с ее приданым. Девушка живет взаперти; на дубовых воротах – тяжелые замки, во дворе – злая собака... Раиса томится от безделья, скуки, от вынужденного заточения, тем более что в ее памяти очень живы картины привольного житья при отце, когда она и ее сестра в окружении веселых кавалеров ездили по театрам, балам, купеческим собраниям, когда чуть ли не каждый вечер в доме бывали гости, пили вино, шутили, ухаживали. Это сочетание купеческой сонной жизни с воспоминаниями и тоской по прошлому определило трактовку образа Румянцевой. Отсюда и ее шелковые, по-купечески яркие и богатые платья, модные локончики и кружевные панталончики по последней модной картинке французского журнала, и туфельки на каблучках, выпачканные в дворовой пыли. Это уже не та ленивая белотелая купеческая дочка, которых так прекрасно изображал на своих полотнах Кустодиев, – нет, Раиса заражена веяниями моды, интересуется столичными новостями, она может даже сказать несколько фраз по-французски. И когда, расшалившись со своей сестрой, Раиса начинает петь куплеты и, подняв край юбки, отплясывать канкан, то понимаешь, как она проводила время раньше, чем занималась и что происходило на ее вечерах, о которых по городу ходили темные слухи. Смесь нижегородского с французским – так характеризует свою героиню Румянцева. Купеческое, грубое то и дело прорывается в манерах, поведении Раисы, в ее разговоре с людьми. То она жеманно поджимает губы, чопорно и манерно двигаясь по дому, то вдруг, подбоченясь, грубо кричит на служанку, топает ногами. Ни дать ни взять рыночная торговка.

'Женитьба Бальзаминова'

Актриса мелкими, но очень точными деталями все время показывает, как за кажущейся воспитанностью скрывается

мелкое, злобное и завистливое лицо мещанки. Острыми сатирическими красками Румянцева рисует свою героиню. Она сумела создать на экране полнокровный и колоритный характер героини Островского. Глядя на ее презрительно оттопыренные губы, прищуренные глаза, на то, как грубо и пренебрежительно отталкивает она Бальзаминова, слыша ее брань, невольно удивляешься, куда девались привлекательность и обаяние актрисы, где всем знакомая ласковость и ребячливость?

Работа в "Женитьбе Бальзаминова" по-новому раскрыла дарование актрисы; эта роль резко выделяется из галереи образов, сыгранных ранее Румянцевой. По существу, это первая отрицательная героиня в ее довольно большом репертуаре. И, как показал фильм, роли такого плана вполне отвечают индивидуальности актрисы.

Все это бесспорно говорит о том, что талант Румянцевой до сих пор не раскрылся полностью, что актриса ждет своих ролей, своих сценариев.

Недавно Надежда Васильевна снялась на "Мосфильме" в главной роли в сатирической комедии Владимира Герасимова "Черт с портфелем". Работа закончена, скоро картина выйдет на экран, а Румянцева уже раскрывает новый сценарий...

Она мечтает о ролях самых разнообразных – лирических, эксцентрических, комедийных; ей хотелось бы попробовать себя и в драме. А пока – труд, труд и еще раз труд; нельзя останавливаться на достигнутом, потому что время каждый раз диктует свои новые законы, свои требования.

Многие актеры не успевают шагать в ногу со временем, они играют по старинке, так, как играли десять-пятнадцать лет тому назад. А зрителям сейчас интересно смотреть не только, как будет сыграно какое-нибудь сюжетное положение, им интересно при этом поведение человека, его внутренний мир, сложный и противоречивый, как сама жизнь. Современный актер не должен механически выполнять задание драматурга, он должен рассказать нам с экрана о людях, которых мы видели, знали, встречали. Эти минуты узнавания самые дорогие в искусстве, и ни одна даже остроумная, эффектно придуманная сцена не сравнится с теми деталями, которые художнику подсказала жизнь.

С каждым годом наш кинематограф приближается к документальности, малейшая актерская фальшь, наигрыш мгновенно обнаруживаются зрителем. Особенно остро эта проблема стоит сейчас, когда актеров начинают снимать скрытой камерой, не в условиях студийной массовки, а на настоящей улице, когда актеры должны соизмерять свои выразительные средства с подлинным поведением людей.

Все это говорит о том, как опасно актеру отстать от жизни, не прислушиваться к пульсу времени, как страшно забыть важные, острые вопросы современного искусства.

Видеть жизнь, наблюдать, общаться с людьми – вот к чему стремится Румянцева. Она много путешествует, заглядывает во все уголки Советского Союза, живет в постоянных разъездах, с самолета на самолет, с вокзала на вокзал. Это не только поездки с картиной в составе делегации кинематографистов, но и очередные приглашения на съемки, и вызовы на кинопробы, и, наконец, встречи со зрителями.

Актриса часто бывает и за рубежом. Она ездила в Венгрию, Чехословакию, ГДР, Австрию, Югославию, Аргентину, Мексику, Японию... И везде ее встречают как желанного гостя, везде ее знают, с ее именем связывают свои представления о Советском Союзе, о простых людях нашей страны.

Все эти поездки дают ей пищу для раздумий, для дальнейшей работы. Так, побывав в Южной Америке, Румянцева как-то призналась, что теперь, получив роль Мэй в "Мексиканце", она сыграла бы ее совсем иначе. Она поняла это, познакомившись с мексиканскими и аргентинскими девушками.

Много размышлений вызывают встречи с иностранными кинематографистами, знакомство с их методами работы, с работой студий. Так, во время поездки по Японии Надя познакомилась с огромной кинофирмой "Никацу". Актриса интересовалась работой студии, условиями труда японских киноактеров. Известные японские режиссеры Усихара, Синдо, Ураяма водили ее по павильонам. В одной из комнат Румянцева обратила внимание на очаровательную девушку, тоненькую как тростинка, с прелестной улыбкой и живыми грустными глазами. Это была двадцатитрехлетняя актриса Асаока Рурико. Кутаясь в вязаное пальтишко, она ожидала вызова на съемочную площадку. Девушка оказалась восходящей "звездой" экрана, специально для нее писали лучшие сценаристы, она знала на много лет вперед, какие роли ей предстоит играть.

Надежда Румянцева на торжественном вечере в одной из московских школ

– Сколько ролей в год вы играете? – спросила Надя свою новую знакомую. И была чрезвычайно поражена, услышав, что юная актриса в течение года снимается в пятнадцати фильмах. Надо признаться, что Румянцева в душе очень позавидовала своей коллеге. Но когда Асаока в свою очередь узнала, что советская актриса в год снимается только в двух ролях, она расплакалась на глазах у изумленной Нади.

– Какая вы счастливая, какая вы счастливая, Румянцева-сан, – только и могла пролепетать сквозь слезы, градом лившиеся из ее глаз, Асаока.

И, только познакомившись с работой и организацией японской киностудии, Румянцева поняла, почему так горько плакала маленькая Асаока. Студия имеет свой постоянный штат актеров, которые и снимаются в ее фильмах. Но тот невероятный план, который студия выполняет в год, лишает актеров какой-либо личной жизни: они заняты ежедневно с утра до позднего вечера. Это потогонная система: к тридцати годам, если актер выдержал этот бешеный ритм, его увольняют со студии, так как он уже не может больше работать с полной нагрузкой. Надя видела киноактера, который в двадцать семь лет снялся уже в девяноста фильмах. Конечно, говорить тут о каком-нибудь творчестве не

приходится. Как правило, фильмы, в которых им приходится сниматься, слабы и неинтересны.

Но, с другой стороны, на студии "Никацу" Надя увидела немало полезного. Она поняла, как важно ценить и беречь свое время и время товарищей. Ее поразила прекрасная организация производства, собранность и подготовленность на съемках всех участников фильма, техничность и точность всего съемочного процесса.

– То, что у нас на "Мосфильме" отнимает часы драгоценного времени, японцы делают всего за десять минут! – со вздохом огорчения призналась Надя, побывав на съемках одного японского фильма.

Имя молодой советской актрисы Надежды Румянцевой сейчас широко известно у нас в стране и за рубежом. Успех этот вполне заслужен. Надежда Румянцева добилась его своим трудолюбием, упорством, смелостью, своей любовью к жизни и стремлением все познать, все увидеть, своим неиссякаемым оптимизмом и, наконец, тонким пониманием русского характера. Ибо она – истинно русская актриса.

Надежда Румянцева

Надежда Румянцева снялась в двадцати фильмах, но дело, конечно, не в количестве сыгранных ролей. Актриса создала на экране свой глубоко индивидуальный и яркий образ нашей современницы, полный безграничного обаяния и жизненной правды.

Ее маленькая, веселая, энергичная героиня прочно завоевала сердца и симпатии зрителей и заняла свое определенное место в истории советского кинематографа. Она необыкновенно близка и понятна самому неискушенному зрителю; кажется, что она только что вышла из толпы людей, сидящих в кинозале, и каким-то чудом оказалась на экране. Между зрителями и героиней Румянцевой нет непроходимых преград, недосягаемых высот. Она ничем не отличается от окружающих: ни внешне, ни характером, ни своей историей, всегда обычной и понятной любому из присутствующих. Но при всей кажущейся обыкновенности актриса несет в себе такой огромный заряд благородства, целомудрия, чистоты, такую бескомпромиссность жизненных взглядов и принципов, что, глядя на нее и чувствуя свою внутреннюю связь с ней, зритель невольно поддается ее обаянию.

Да, популярность и слава пришли к Румянцевой не случайно – это результат огромного творческого труда. Вот что писала о ней ньо-йоркская газета Верайети во время демонстрации в США фильма "Девчата": "Самый большой козырь фильма -миниатюрная Надежда Румянцева, исполняющая свою роль с огромным темпераментом и шармом. Несомненно, этот фильм будет иметь успех на Западе и в США благодаря обаянию и легкости советской актрисы".

В студенческом спортивном клубе Токио

И действительно, фильм с большим успехом прошел по экранам США, Аргентины, Мексики, в странах народной демократии... Посмотрев фильм, известная польская киноактриса Барбара Крафтувна писала: «Я бы могла привести много имен советских актрис, чей талант мне близок и понятен. Пожалуй, пальму первенства я вручила бы Надежде Румянцевой. Конечно, это мое субъективное, глубоко личное мнение. Но во всех работах Надежда Румянцева покоряет меня своей простотой в самом хорошем смысле этого слова».

Об этом же упоминают многие советские кинематографисты, работавшие с Румянцевой в фильмах, репетировавшие вместе с ней или наблюдавшие со стороны за ее работой над ролью. Юлий Яковлевич Райзман, художественный руководитель фильма "Неподдающиеся", однажды в разговоре о молодой актрисе сказал: "Прелестная актриса, редкого комедийного дарования. В чем секрет ее таланта? Не знаю! Но она очаровательна. Я большой поклонник Румянцевой".

Надежда Румянцева и Лолита Торрес (Москва, 1963 г.)

Эта книжка отнюдь не является подведением итогов работы Н. Румянцевой в кино. Актриса находится в расцвете творческих сил, и вполне вероятно, что главная ее роль еще впереди. А пока она живет полнокровной творческой жизнью, полной надежд и исканий, тревог и радостей. И другой себе жизни не желает. Были бы хорошие роли!

Итак, Золушка получила все, о чем мечтала. Маленькая босоногая девчонка из деревни Потапово – теперь заслуженная артистка РСФСР. Но она осталась все той же простой и веселой, непосредственной и талантливой, трудолюбивой и отзывчивой маленькой Золушкой из доброй сказки Перро. А добро всегда притягивает людей. И вот день за днем девушка-почтальон стучится в дверь к актрисе. Люди спешат поделиться с ней своими радостями, горестями, сомнениями, они обращаются к ней, как к хорошо знакомому, близкому человеку. Вот одно из писем. Пишет Вера Самохвалова из города Луганска: "Вы, Надюша, наше

настроение, наша улыбка, наш успех. Если у нас что-нибудь не ладится, неприятности или даже просто плохое настроение, к нам приходите вы из ваших удивительных фильмов – такая, какую мы вас знаем, видим и любим, и все становится хорошо. Вы приносите с собой солнце и радость, вы вселяете в нас надежду и оптимизм. Мы стараемся быть похожими на вас".