Текст книги "Рисуй и богатей! Или что такое цифровой скетчинг, и как на нем заработать"

Автор книги: Дарья Сергеева

сообщить о нарушении

Текущая страница: 2 (всего у книги 3 страниц)

Глава 3. Откуда берется талант и как его разбудить?

Сначала хочу рассказать вам историю, которая случилась со мной перед тем, как я приняла решение рисовать на заказ, да и вообще снова взяться за рисование. И кстати, мне стыдно в этом признаться, так что прошу отнестись с пониманием.

Как только я вышла в декрет, мне пришло в голову, что нужно срочно чем-то заняться, найти способ самореализации и состояться не только как офисный сотрудник, мама, но и бизнес-леди.

Вот уж не знаю, современные ли тенденции на меня так повлияли, или я сама до этого дошла. Наверное, и то, и другое, но мне очень хотелось взяться за какое-нибудь дело и, конечно, открыть собственный бизнес. Я начала думать над этим вопросом, заразила своим рвением мужа, и он, конечно, во всем меня поддержал.

К счастью, супруг поддерживает меня во всех начинаниях. Благодаря ему я реализовала свои первые проекты. Про этого человека можно сказать: «Как за каменной стеной». Рядом с ним ничего не страшно, поэтому я чувствовала себя абсолютно расслабленной и сосредоточилась на идеях.

При выборе ниши я металась в разных направлениях: в силу своей профессии хотела открыть юридическую фирму, потом решила заняться продажей женского нижнего белья через интернет-магазин, дальше обсуждала с мужем идею интернет-магазина детской одежды. Конечно, в каждом проекте была своя изюминка. Я всегда старалась внести что-то уникальное в задумку, особенно если она была похожа на сотни других. Видимо, умение придумывать уникальное торговое предложение для клиентов стало для меня нормой еще задолго до того, как я на бизнес-тренингах узнала, как это делается.

Почему я никак не могла определиться? – спросите вы. Просто каждый раз, при выборе новой ниши я чувствовала, что делаю что-то не то, не свое или как-то неправильно, и это чувство не давало мне покоя.

В результате я решила начать с конца и прежде, чем что-то открывать, села и попыталась разобраться, что же мне так мешает. Оглянулась вокруг, посмотрела на свою жизнь со стороны: чем я занималась все это время, что у меня получилось, к чему я стремилась, и вот что увидела:

– большая светлая квартира, в которую мы недавно переехали, была наполнена ароматом приготовленной мной еды;

– мебель, дизайн, предметы интерьера и текстиля подбирались мной. Очень хотелось, чтобы вся квартира гармонично выглядела, но в то же время каждая комната оставалась индивидуальной;

– на стене, в детской, висела картинка с пингвинчиком, которого я вышивала сама на пяльцах;

– помню, как в институте я всегда старалась сделать свою курсовую работу или выступление на семинаре какими-то особенными, например, найти полезную информацию и интересно ее преподнести. Участвовала в художественной самодеятельности;

– на работе мне тоже всегда хотелось создать что-то новое. Так, становилось очень радостно, когда в суде удавалось выиграть дело, по которому мало положительных решений. А как было здорово, когда мою идею создать собственный сектор с особым функционалом приняло руководство и реализовало ее! Да, да, я всегда была уверена, что и в строгих корпоративных рамках есть место для творческого подхода к делу!

И так у меня получалось во всем, за что я бралась с душой.

В итоге ответ пришел сам собой – я чувствую себя комфортно в той среде, где мне нужно создавать что-то самой, заново разработать идею и придумать подход. Стало очевидным, что у меня просто рука не поднимается перепродавать, предлагать людям то, что создано не мной.

Казалось бы, дело за малым – придумать или найти нишу, где я буду сама что-то создавать и предлагать это клиентам. Ни вязание шапочек, ни приготовление тортов на заказ меня не вдохновляли, ими пестрил весь интернет.

Поиски и попытки что-то придумать затянулись настолько, что я просто отпустила эти мысли и решила делать что-то в свое удовольствие. Подумала, пусть не я найду дело, а дело найдет меня. Затем я спокойно продолжила заниматься своими делами, но всегда старалась получить максимум удовольствия. Спорт, походы по магазинам и другие повседневные заботы заиграли для меня новыми красками, стали интереснее. Как будто постоянно выполняла задания квеста.

Вскоре настал день, когда я решила снова порисовать. Я не преследовала никакой цели – просто вспомнила, как любила это занятие в юности.

Поначалу у меня ничего не получалась. Странно, когда я училась в институте и работала, я продолжала рисовать в свободное время, и, по идее, все должно получаться, но сейчас руки совсем не слушались, выходило не то, что должно было. У меня начали закрадываться подозрения, что я не просто все забыла, а вообще ничего не умела, что таланту меня отсутствует полностью.

Я решила попробовать пройти онлайн курс по рисованию маркерами. К сожалению, уже не помню, как он назывался, но курс давал базу сразу по нескольким направлениям скетчинга. Я использовала маркеры и цветные карандаши, иногда акварель. Мне было интересно попробовать рисовать маркерами в блокноте, а не красками на мольберте. В результате я получила то, что хотела, – начала создавать нечто, приносящее мне удовольствие.

Муж увидел, что занятия затягивают меня и что я создаю обычным маркером в обычном блокноте, и подумал, что мне нужно больше возможностей для творчества.

Так, у меня появились первый планшет на платформе iOS и стилус, так я смогла освоить диджитал-скетчинг. Сегодня нехитрый набор из планшета, стилуса и программы для рисования являются для меня не только инструментами, но и хлебом, маслом и икрой. Ведь с помощью них я рисую эскизы для заказчиков, снимаю видеоуроки, создаю контент для портфолио и пишу книгу.

Кто-то из вас сейчас подумал: «Будь у меня талант или вторая половинка, которая во всем меня поддерживает, а лучше и то, и другое, открыл бы уже свою компанию или стал известным танцором, актером, пекарем, портным, ну и т. д.».

Открою самый главный секрет этой книги, зная который, вы измените свою жизнь раз и навсегда – ведь сейчас так модно говорить?

Нет никакого таланта, ни у кого. Есть много часов практики и тренировок.

Если он и есть, то у десяти процентов людей, и я точно не отношусь к их числу. Такая вот ирония судьбы.

Когда-то я совсем не умела рисовать скетчи, но научиться и начать зарабатывать этим мне помогли длительная, многочасовая практика, работа над ошибками, неоднократное рисование одного и того же эскиза с самого начала.

В общем, все, как в жизни, – не умела водить машину и боялась даже перестроиться в соседний ряд, а сейчас легко управляю пятиметровым джипом и умудряюсь маневрировать там, где побоится сунуться трехдверная «пуговка». Не умела держать равновесие, но научилась управлять сноубордном и серфом.

Просто я совершала одно и то же действие по несколько раз и только потом переходила к новому Например, несколько раз приходилось заново создавать эскиз интерьера, пока не нарисовала правильный, а уж сколько я наелась снега перед тем, как научиться спускаться со склона, даже считать не буду.

Конечно, если бы я сразу попыталась продавать свои эскизы за ту цену, которую заказчики охотно платят сейчас, или сразу пошла учиться экстремальному вождению, или прыгать через трамплины, меня бы ждал полный провал, что логично. Тогда, как и вы, я решила бы, что у меня нет таланта. Подумайте, не повторяете ли вы эту же ошибку?

Если именно сейчас у вас что-то не получается, не думайте, что вы бездарность. Скорее всего, вы где-то поторопились и перешагнули через одну ступеньку. Не бойтесь вернуться назад и начать с того места, где остановились. Во второй раз подъем будет гораздо легче!

Как вы уже поняли, на пути к успеху роли не играют ни талант, ни опыт, ни социальное положение. Единственное, что имеет значение, – упорство. Наш девиз – «Попробуй еще раз!».

Надеюсь, что моя книга поможет вам начать создавать цифровые иллюстрации и сделать на этом доходный бизнес.

Я расскажу, с чего стоит начать и на что не стоит тратить время. Вы узнаете, как правильно выбрать планшет, определиться со стилем и направлением в рисовании, а также как привлечь заказчиков и понимать, от кого из них лучше отказываться сразу.

Книга не научит правильно держать карандаш в руке, но вы точно научитесь правильно идти к своей цели, обходя самые острые камни.

Итак, что же такое «талант» и из чего он сложился для меня?

Талант – это:

– много часов практики;

– терпеливое обучение урок за уроком;

– борьба с сомнениями;

– преодоление страхов;

– тысяча ошибок и тысяча и одно исправление;

– способность спокойно реагировать на критику (в том числе неконструктивную);

– попытки сделать лучше, найти нового заказчика и заинтересовать прежнего.

Что вы можете сделать, чтобы пройти путь от студента с планшетом и стилусом в руках до диджитал-художника?

– Каждый день старайтесь стать лучше. Причем не лучше кого-то, а лучше самого себя – вчерашнего.

– Всегда смотрите на новую задачу с другой стороны, внедряйте полученные знания и ни в коем случае не рисуйте «по шаблону».

– Ищите новые ракурсы, способы передать идею, экспериментируйте с цветовой палитрой, ведь диджитал-рисование дает больше возможностей, чем рисование на бумаге.

– Используйте эти возможности по максимуму.

Теперь мы с вами можем сделать вывод:

Упорство порождает талант, а не наоборот.

Талантлив каждый из вас, просто кому-то нужно чуть больше практики, кому-то нарисовать еще один эскиз, кому-то еще раз обсудить работу с заказчиком.

Нет единого и тем более верного ответа, как раскрыть в себе талант. Вы и так его раскроете. Одно могу сказать, он раскрывается действием, а страхи и комплексы – бездействием.

Глава 4. Что такое диджитал-скетчинг? Почему он так удобен и прибылен?

Художник – это человек, который пишет то, что можно продать.

А хороший художник – это человек, который продает то, что пишет.

Пабло Руис-и-Пикассо, испанский и французский художник, скульптор, график, театральный художник, керамист и дизайнер

Немного о том, что же такое диджитал-скетчинг и скетчинг в целом как направление.

Полагаю, прочитав первое предложение, вы уже заскучали, подумав, что сейчас начнется нудная лекция. Спешу вас успокоить и обрадовать – данная глава одна из самых коротких, но емких по содержанию.

Скетчинг – это искусство создавать «быстрый» рисунок от идеи до окружающих предметов. Например, вы сидите в кафе, и вам приходит в голову идея о том, какой дом вы хотите построить или какой наряд выбрать для предстоящей вечеринки, и, чтобы удержать идею и не забыть основное, вы берете ручку, бумажную салфетку и рисуете на ней свою идею. Вот что такое скетчинг вкратце. Быстрый рисунок, набросок, с помощью которого можно передать идею, нарисовать объект, на который вы смотрите, передать динамику, если это движение.

В скетчинге есть очень много направлений: от карандашных эскизов до скетча с детальной прорисовкой и передачей цвета. Например, в интерьерных скетчах важно передать правильное построение комнаты, расположение мебели, размеры и пропорции. Естественно, это занимает больше времени.

Есть категория «быстрый скетч», масло масляное, но она существует и с ее помощью можно передать картинку общими пятнами и линиями.

Для чего вообще нужен скетчинг, кроме быстрой зарисовки (или не очень быстрой) разных идей?

Он помогает на встрече с заказчиком, например, дизайнеру, иллюстратору, портному и людям других сфер, где на переговорах может быть полезна визуализация пожеланий клиента.

Ведь гораздо эффектнее и интереснее выглядит идея, не записанная по пунктам, а оформленная в виде быстрой зарисовки. Так заказчик увидит, что его идея уже в процессе реализации, а вы получите и нового клиента, и вознаграждение.

Так как основная идея книги – научить зарабатывать рисованием, то я в основном рассказываю о том, как построить бизнес на рисовании, включая поиск клиентов и продвижение услуг через интернет.

Однако скетчинг, да и вообще любое рисование, это не только погоня за деньгами, заказчиками, зрителями. Это, прежде всего, занятие для удовольствия. Если вам не нравится рисовать, не лежит к этому душа или просто неинтересно, как вы ни пытались бы, вы не заработаете на этом ничего. Нет, не оттого, что у вас будет плохо получаться, вы не сможете продать свою услугу, просто не захотите. И вот тогда возникает риск того, что вы скажете: «На рисовании много не заработаешь, никому не нужны какие-то рисуночки».

Поэтому прежде, чем браться за планшет, подумайте, действительно ли вас тянет к этому делу, на самом ли деле вы хотите не просто привлекать деньги в кошелек, но и получать удовольствие от рисования?

Рисование на планшете, или диджитал-скетчинг (digital sketching (англ.) – цифровой эскиз/рисунок), – это рисование различных иллюстраций на цифровом носителе с использованием стилуса и программы для рисования.

Может показаться, что это то же самое, что и рисование на компьютере, но это совсем не так. Ни компьютер, ни мышка, ни «горячие» клавиши на клавиатуре тут не понадобятся. Вы вполне обойдетесь небольшим планшетом и стилусом, которые сможете брать с собой куда угодно.

Чтобы лучше объяснить, чем же так популярно рисование на планшете, перечислю плюсы этого занятия:

– рисовать, где угодно. Вы можете рисовать в любом месте, в любой точке мира, просто используя цифровой планшет;

– минимальный набор материалов. Вам не нужны бумага, краски, маркеры и еще множество других предметов для создания иллюстрации;

– мобильность связи. Закончив иллюстрацию, вы можете сразу же отправить ее заказчику через любой мессенджер, установленный на планшете;

– доступность продвижения. Опубликовать рисунок в соцсетях на своей странице или онлайн-ярмарке художников;

– широкий спектр цифровых опций. Для того чтобы отредактировать свой рисунок (добавить света, теней, яркости), вам всего лишь нужно воспользоваться опциями планшета для редактирования фотографий или программой, в которой рисуете.

Имея минимальный набор рабочих предметов, вы можете заниматься любимым делом и зарабатывать на этом в любое время в любом месте, диктуя свои правила и график.

Я уверена, что, обучившись диджитал-скетчингу, вы откроете для себя большие возможности заработка, свободы и исполнения желаний. В прямом смысле слова – найдете клад!

Путь к заработку и построению успешного бизнеса через скетчинг, а особенно диджитал – самый простой и быстрый, и я не хочу загружать читателя большим количеством сложной информации.

Вам нужно сделать всего шесть шагов для построения успешного бизнеса на рисовании:

1) выбрать планшет;

2) выбрать обучающий курс;

3) потратить от трех до шести месяцев на практику;

4) создать портфолио;

5) зарегистрироваться как предприниматель;

6) предлагать свои услуги, брать заказы, получать за них деньги.

Не нужно тратить годы на обучение в институте, огромные суммы на оплату, не нужно сидеть ночами над лекциями и конспектами, месяцами искать хоть какую-то работу для молодого специалиста. Не нужно тратить силы, нервы и деньги на тяжелую, неповоротливую машину образования.

Важны лишь ваша проворность и упорство. В диджитал-скетчинге стремиться нужно не только к результату, но и к скорости его достижения.

Глава 5. Техническое задание и другие хитрости художника. Упрощаем сотрудничество с заказчиком, рисуем в радость

Художник – это маг, большое сердце.

Он извлекает красоту, отыскивает свежесть во всем, рыщет, подчиняет себе стихию.

Марк Шагал, русский и французский художник. Один из самых известных представителей художественного авангарда XX века

Должна вам сказать, у каждой красивой картинки есть скелет. Да, ничего не делается спонтанно и по воле сиюминутных желаний художника или заказчика.

Почему?

Во-первых, это было бы слишком романтизировано, когда заказчик только переступает порог мастерской художника, а он (художник) уже знает, кто и зачем к нему пришел.

Во-вторых, при таком подходе к делу, художник тратил бы гораздо больше сил и времени на выполнение одного заказа, а заказчик вряд ли мог бы определиться со своими пожеланиями и корректно их выразить.

Ну и представьте, сколько было бы исправлений, перерисовок, и какой результат получался бы в итоге.

Для упрощения сотрудничества между художником и заказчиком придумали Техническое задание или «ТЗ». Да, даже творческие люди пользуются техническими документами, чтобы избежать ошибок, рисков и лучше понимать, что же все-таки хочет клиент.

Если вы зайдете в интернет и прочитаете страничку какого-либо художника, который рисует на заказ, вы обязательно найдете статью о ТЗ и о том, как его составлять. У ТЗ нет точной формы, как правило, каждый художник вносит туда те вопросы, ответы на которые необходимы именно ему.

Таким образом, ТЗ – это список вопросов, который художник предоставляет заказчику, а заказчик должен максимально точно и корректно ответить на них.

Художники, в том числе и я, пишут эту информацию не только для того, чтобы поделиться опытом, но и для того, чтобы сориентировать заказчика по условиям работы. Ведь прежде, чем обратиться к художнику напрямую, гость читает ту информацию, которая есть в портфолио.

Дам полезный совет: если вы ведете страничку в соцсетях, рассказывайте не только о своих услугах и творчестве, но и об условиях сотрудничества, о том, что должен предоставить клиент, чтобы заказать эскиз.

Несмотря на то что я рисую на заказ эскизы интерьеров и ландшафта, расскажу об универсальных условиях, которые необходимо проговаривать с клиентом при оформлении заказа на скетч.

Уважаемые клиенты, если вы читаете эту книгу, пожалуйста, серьезно отнеситесь к данному этапу сотрудничества. Это позволит вам получить заказ в установленные сроки и увидеть на рисунке именно то, что вы хотели.

Итак:

ТЗ на создание эскиза интерьера (комната, квартира, дом, коммерческое помещение)

– Размеры помещения: высота стен, площадь, высота оконных рам, расстояние окон от пола и от потолка, длина ширина дверных проемов, длина карнизов, ширина и высота подоконников.

– Ракурс: на плане помещения заказчику необходимо показать, с какой стороны он хочет увидеть внутреннее пространство. Например, из угла комнаты, от входа или, наоборот, от стены, чтобы просматривался дверной проем, и т. д.

– Расстановка предметов и их размеры: особенно нужно учитывать расстановку и размеры крупногабаритной мебели – шкафов, кроватей, комодов. Так вам будет проще вписать мебель в заданный метраж комнаты и заранее увидеть, какой предмет интерьера не вместится в реальном пространстве.

– Коллаж, картинки из интернета, фотографии мебели и предметов, которые планируется купить. Ведь при создании дизайн-проекта важно рисовать с референса, а не из головы. Желательно получить как можно больше информации: цвета, фактуры, материалы, фото текстиля и даже мелких декоративных предметов, если они есть. Конечно, заказчик может оставить что-то на ваше усмотрение, просто, чтобы вы на ваш вкус придали будущему пространству изюминку и уют.

При этом заказчику нужно сразу дать понять, что художник-визуализатор не является дизайнером, не разрабатывает дизайн-проект самостоятельно, а рисует по готовому устному либо письменному плану или списку требований с тем, чтобы показать, как идея будет выглядеть в жизни, куда будут падать тени, идти свет и другие мелкие, но важные детали.

– важный момент: постарайтесь получить от заказчика план расположения розеток, выводов под сантехнику и электропроводку Вы ведь не хотите нарисовать на картинке унитаз в том месте, где должна быть подключена стиральная машинка?..

ТЗ эскиза ландшафта (имеет схожие требования с интерьером)

– Если это загородный участок или уличная территория, вам необходимо получить размеры самого участка.

– План зеленых насаждений (если они есть).

– План и метраж построенных объектов и сооружений на данном участке.

– Расстановка остальных предметов: клумбы, бассейн (и его размеры), предметы быта и т. д.

ТЗ эскиза иллюстраций

Эскизы подобного рода представляют собой довольно большую и разнообразную группу, поскольку сюда могут входить заказы на открытки, иллюстрации к печатным изданиям, фэшн-скетчи, натюрморты, приглашения или визитки.

– Для начала получите от заказчика информацию о том, что именно ему нужно, определите тему.

– Если в дальнейшем планируется распечатать рисунок или перенести его на ткань или другую поверхность, запросите реальные размеры, чтобы подогнать их в программе в процессе рисования.