Текст книги "Искусство Древней Греции и Рима: учебно-методическое пособие"

Автор книги: Анна Петракова

сообщить о нарушении

Текущая страница: 2 (всего у книги 5 страниц) [доступный отрывок для чтения: 2 страниц]

Библиография курса «Искусство Древней Греции и Рима»: краткая характеристика основных учебников по курсу на русском языке и иностранных языках (книги доступные в библиотеках Санкт-Петербурга – Российская Национальная Библиотека, Библиотека Академии Наук, Научная библиотека Академии художеств, библиотека Университета культуры и искусств, Библиотека им. В. Маяковского), характеристика имеющихся в продаже мультимедиа-изданий по искусству Древней Греции и Рима (CD, DVD) и ресурсов Интернет (основные сайты по античному искусству на русском и иностранных языках, статьи Википедии, сайты с текстами учебников по античному искусству, переведенными в электронный вид). История изучения античного искусства в Европе (основные этапы). Отношение к произведениям изобразительного искусства в Древней Греции и Риме. Существование памятников античного искусства в средневековой Европе. Зарождение моды на антики в Эпоху Возрождения, создание подделок. Начало коллекционирования произведений античного искусства в XVII веке; существование антиков в Кабинетах диковин и раритетов. Коллекционирование антиков в XVIII–XIX веках, начало систематического и целенаправленного исследования произведений античного искусства, создание музеев. И.И. Винкельман и его вклад в изучение античного искусства: «История искусства древности» (1764, первый «учебник» по античному искусству), «Мысли о подражании древним» и др. сочинения. Вклад ученых XVIII–XIX веков в изучение античного искусства, публикация научных трудов и первых каталогов коллекций. Начало планомерных раскопок в Помпеях, Геркулануме, Стабиях, их значение в изучении архитектуры и искусства Древнего Рима, их влияние на развитие изобразительного искусства и архитектуры в Европе XVIII–XIX веков. Генрих Шлиман и его роль в изучении «догреческого» искусства Эгейского бассейна: открытие Трои и раскопки в Трое (1871–1873), находка клада в Микенах, публикации Шлимана, неоднозначная оценка его деятельности современными археологами. Артур Эванс и его роль в раскопках Кносекого дворца на острове Крит, особенности биографии Эванса, публикации, путешествия. Изучение античного изобразительно искусства и архитектуры в России и Европе ХХ-начала XXI вв., основные имена, школы, археологические экспедиции.

Наиболее значительные коллекции античного искусства в зарубежных музеях: коллекция Афинского национального музея и музея Акрополя в Афинах, коллекции античного искусства в Риме и Неаполе, собрание антиков в Лувре в Париже, Британском музее в Лондоне, Государственных музеях в Берлине, Музее Метрополитен в Нью-Йорке, в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге. Состав коллекций, шедевры коллекций, особенности экспонирования антиков в разных музеях, различные концепции экспонирования в XIX-начале XXI вв.

Литература по теме:

• Сидорова Н.А. Искусство Эгейского мира. М, 1972. С. 7–14

• Алпатов MB. Художественные проблемы искусства Древней Греции. М, 1987.

• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988.

• Косидовский 3. Когда Солнце было Богом. М, 1970

• Керам К.В. Боги, гробницы, ученые. СПб., 2001.

• Винкельман И.И. История искусства древности. Малые сочинения. СПб, 2004.

• Лессинг Г.Э. Лаокоон или о границах живописи и поэзии. М, 1957

• Мейерович М. Шлиман (серия: «Жизнь замечательных людей»). М., 1938• Шлиман. Петербург. Троя. Кат. выст. СПб., 1998.

Тема 2 Архитектура и изобразительное искусство Эгейского мира IV–III тысячелетия до н. э. – эпохи неолита, халколита и ранней бронзы

Общая характеристика эпохи неолита (земледелие вместо собирательства, скотоводство вместо охоты, изобретение кера мики, оседлость, возникновение первых государств), сопоставление особенностей неолита у островных культур, у народов лесных зон и у культур, связанных с жизнью по берегам больших рек (Нил, Тигр и Евфрат, Ганг). Специфика неолита в Эгейском бассейне (на материках и островах), основные центры, особенности культурных контактов, участие Трои и Киклад в международной торговле.

Искусство эпохи неолита в Эгейском бассейне. Архитектура неолита и халколита: поселения в Неа-Никомедии и Димини – сравнительная характеристика, мегарон и его роль в развитии древнегреческой архитектуры. Изобразительное искусство Эгейского мира эпохи неолита и халколита: простая и декорированная керамика с сюжетами земледельческого круга, мелкая пластика и ее связь с культом плодородия. Общая характеристика эпохи бронзы в Эгейском бассейне, особенности развития изобразительного искусства и архитектуры в эпоху ранней бронзы, основные центры.

Архитектура и изобразительное искусство Троады в III тысячелетии до н. э. Особенности архитектуры Трои I и Трои II, кладка, стройматериалы, планировка. Надгробные плиты и лицевые урны как примеры скульптуры Троады в III тысячелетии до н. э. «Клад Приама» и искусство торевтики в Трое III тысячелетия до н. э. (ювелирные украшения с использованием разных техник обработки металла, золотые, серебряные и медные сосуды). Керамика и изделия из камня из Троады.

Особенности развития архитектуры и изобразительного искусства на Кикладских островах. Скульптура Киклад: «кикладские идолы» начала, середины и конца тысячелетия (скрипкообразные статуэтки, «Флейтист», «Арфист») – общее и особенное, материалы для изготовления, размеры. Керамика Киклад: основные формы и типы декора, керамика с мотивом спирали, сосуды в виде быка с геометрическим декором, «кикладские сковородки».

Искусство материковой Греции и Крита в III тысячелетии до н. э.: особенности развития, основные центры, сравнение с Троадой и Кикладами.

Литература по теме:

• Сидорова НА. Искусство Эгейского мира. М, 1972. С. 15–64

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 6–9• Андреев Ю.В. От Евразии к Европе. Крит и Эгейский мир в эпоху бронзы и раннего железа. СПб., 2002. С. 9–171

Тема 3 Архитектура и изобразительное искусство Крита и Санторина во II тысячелетии до н. э

Особенности архитектуры и изобразительного искусства Эгейского мира эпохи зрелой бронзы. Крит и города Пелопоннеса – два главных центра в Эгейском мире II тысячелетия до н. э. Преобладание Крита в Эгейском мире в первой половине II тысячелетия до н. э.

Существующие на сегодняшний день варианты периодизации Эгейского искусства: «минойские периоды», «элладские периоды», специфика периодизации Критского искусства в привязке к дворцовой архитектуре (так называемые периоды старых и новых дворцов).

Остров Крит: общая характеристика климата и местности, политическое устройство и экономика Крита во II тысячелетии до н. э., участие Крита в международной торговле, «талассократия». Остров Крит в древнегреческой мифологии и эпосе. Раскопки Эванса на Крите. Путешествие В. Серова и Л. Бакста на Крит и влияние этого путешествия на творчество художников в начале XX века.

Архитектура и изобразительное искусство Крита периода старых и новых дворцов: общее и особенное. Архитектура и искусство Крита после извержения вулкана на Санторине. Особенности критской культуры в контексте общеевропейской культуры II тысячелетия до н. э., сравнение специфики общественной жизни на Крите, в Египте и Передней Азии II тысячелетия до н. э. «Светское начало» в критской культуре. Критская архитектура II тысячелетия до н. э. – этапы развития, особенности планировок, материалы. Дворцовые комплексы Крита: планировка (центральный и западный дворы, парадные помещения, склады), размеры, местоположение (недалеко от моря, вписанность в окружающий пейзаж, отсутствие оборонительных укреплений), декор помещений (фрески, рельефы из штука), роль «световых колодцев», особенности «критской колонны», главные памятники дворцовой архитектуры (Кносс, Фест, Маллия, Като Закро). «Виллы» Крита: функции, специфика планировки, основные памятники (вилла в Агиа Триаде, вилла в Амниссосе). Города на Крите: планировка, глиняные таблички с изображением фасадов домов, примеры поселений (Гурния, Палекастро). Культовая архитектура Крита: святилища на горных пиках и в пещерах, дворцовые святилища.

Монументальная живопись Крита во II тысячелетии до н. э.: техника росписи (фрески), материалы, краски, темы (природа, жители дворцов, мирный характер росписей), главные места находок (Амниссос, Кносс, Агиа Триада). Ранние фрески (XVII в. до н. э.) и их особенности в сравнении с фресками XVI–XV вв. до н. э., основные памятники (фреска с лилиями из виллы в Амниссосе, фреска с собирателем шафрана из Кносса, «Парижанка», «Игры с быком», декор «Коридора процессий», декор «Тронного зала» в Кносском дворце, росписи саркофага из Агиа Триады в сравнении с росписями обычных саркофагов). Экспозиция критских фресок в музее в Ираклионе (столица острова Крит) и в Афинах. Проблема реконструкции критских фресок в XX веке, разные варианты реконструкции одной и той же фрески разными учеными.

Керамика Крита во II тысячелетии до н. э.: разница между «дворцовой» и «народной» керамикой, разница между тарной хозяйственной керамикой с простым лепным декором (толстостенные пифосы в складских помещениях дворцов) и расписной керамикой дворцового и культового характера. Расписные вазы «Камарес» (эпоха старых дворцов, основные находки – в Фесте): основные формы и особенности декора (светлые росписи по темному фону, геометрические узоры с растительными элементами, соответствие декора форме сосуда), основные памятники (кратер с лилиями, пифос с рыбой чашечки-яичные скорлупки и др.). Расписные вазы с растительным декором: основные формы и особенности декора (темные росписи по светлому фону, степень стилизации растительных мотивов). Расписные вазы с морской тематикой: формы сосудов и особенности декора (темные росписи по светлому фону, «боязнь пустого пространства», характер размещения крупных и мелких элементов, наиболее распространенные мотивы). Расписные вазы «дворцового» стиля – основные формы и особенности декора. Экпозиция критской расписной керамики в музее в Ираклионе.

Круглая скульптура Крита во II тысячелетии до н. э.: общая характеристика и основные тенденции, отсутствие монументальной скульптуры, виды мелкой пластики, материалы для создания скульптуры, наиболее значимые памятники («богини со змеями», костяной «прыгун через быка», бронзовая группа «прыгун через быка», статуэтки животных). Рельефы Крита во втором тысячелетии до н. э.: стуковые рельефы на стенах Кносского дворца, каменные сосуды украшенные рельефным декором (ритон из Агиа Триады с изображением жатвы, ритоны из Като-Закро с рельефным декором), каменные сосуды в виде бычьих голов (из Кносса и Като Закро). Ювелирное искусство Крита во II тысячелетии до н. э.: золотые кольца с декорированными щитками, техники ювелирного искусства, темы декора колец, особенности композиции и сложности трактовки изображения (на примере кольца из Исопаты)

Остров Санторин (Фера) и его роль в культуре Эгейского мира. История острова и его состояние вследствие извержения вулкана в середине II тыс. до н. э… Архитектура и фрески поселения Акротири на Санторине, памятники искусства в музее в Фере (столица Санторина).

Извержение вулкана на Санторине и гибель критской культуры в следствие природных катаклизмов и завоевания ахейскими греками (примеры поздней пластики Крита XIV–XIII вв. до н. э.)

Литература по теме:

• Ривкин Б.И. Античное искусство. М, 1972. С. 8–20

• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 9–17

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М,1970. С. 9–15

• Сидорова Н.А. Искусство Эгейского мира. М.,1972. С. 64–142• Андреев Ю.В. От Евразии к Европе. Крит и Эгейский мир в эпоху бронзы и раннего железа. СПб., 2002. С. 172–565

Тема 4 Архитектура и изобразительное искусство ахейской Греции во II тысячелетии до н. э

Особенности архитектуры и изобразительного искусства Эгейского мира эпохи зрелой бронзы. Крит и города Пелопоннеса (Микены, Тиринф, Пилос) – два главных центра в Эгейском мире II тысячелетия до н. э. Преобладание городов ахейской Греции в Эгейском мире во второй половине II тысячелетия до н. э.

Существующие на сегодняшний день варианты периодизации Эгейского искусства: «минойские периоды», «элладские периоды». Города ахейской Греции: общая характеристика климата и местности, политическое устройство и экономика во II тысячелетии до н. э., участие в международной торговле. Микены, Тиринф и Пилос в древнегреческой мифологии и эпосе. Раскопки Шлимана в Микенах.

Архитектура Микен и Тиринфа (XIV–XIII вв. до н. э.): общее и особенное в планировке ахейских городов (города-крепости на значительном удалении от моря, природные и искусственно возведенные укрепления, мощные стены, фортификационные хитрости, несколько кругов укреплений, «циклопическая кладка», «разгрузочный треугольник», «ложный свод», парадный и потайной входы, симметрия в планировке цитадели), общественные сооружения, жилые сооружения, погребальные сооружения внутри городских стен. Архитектура Пилоса: царский дворец, особенности постройки и планировки (симметрия, мегарон как основа, западная и восточная части дворца, складские помещения).

Погребальная архитектура ахейской Греции: гробницы круга «Б» и «А» в Микенах (устройство, история открытия, специфика нумерации, характеристика найденного погребального инвентаря), толосовые гробницы (разные гробницы на Пелопоннесе и гробница Атрея – крупнейшая из всех: устройство, история открытия, архитектурные конструкции – «ложный купол», «разгрузочный треугольник»).

Монументальная живопись ахейской Греции: фрески в Тиринфе («Орфей», «охота на кабана», «выезд на колеснице», «снаряжающиеся всадники») и Пилосе (сюжеты, техника росписи, краски, общее и отличное от критских фресок – новые темы, связанные с охотой и войной, преобладание графического начала в сравнении с критской живописностью).

Вазопись ахейской Греции из разных центров: темы, техника росписи (растительные мотивы, как на Крите, но с более скупой проработкой), появление темы человека в вазописи XIII в. до н. э. (кратер с воинами), вазопись «грэнери» и другие примеры поздней ахейской вазописи во время и после дорийского нашествия.

Скульптура и торевтика городов ахейской Греции: Львиные ворота в Микенах, голова жрицы известняковые надгробные плиты – примеры монументальной скульптуры; мелкая пластика из глины, камня и металла; сосуды в виде голов животных, золотые маски из гробниц круга «А» (так называемая «маска Агамемнона»), кубки из Вафио (с декором на тему ловли и приручения диких быков), бронзовые кинжалы из гробниц круга «А» с инкрустациями золотом и серебром (кинжал с охотой на львов, кинжал с кошкой в тростниках, кинжал с морскими мотивами). Проблема разделения произведений искусства на изделия местных ахейских мастеров, изделия критских мастеров по заказу ахейцев и изделия местных мастеров обучавшихся на Крите.

Дорийское нашествие и гибель основных центров эпохи зрелой бронзы на Пелопоннесе и Балканах. Конец эпохи бронзы в Эгейском мире.

Литература по теме:

• Ривкин Б.И. Античное искусство. М, 1972. С. 21–42

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М,1970. С. 15–19

• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 17–26

• Сидорова Н.А. Искусство Эгейского мира. М.,1972.С.143-219• Андреев Ю.В. От Евразии к Европе. Крит и Эгейский мир в эпоху бронзы и раннего железа. СПб., 2002. С. 566–800

Тема 5 Архитектура и изобразительное искусство Греции гомеровского периода

Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции.

Гомеровский период (XII–VIII вв. до н. э.) – объяснение терминов «гомеровский», «геометрика», «темные века». Краткая характеристика политической и экономической ситуации во время и после дорийского нашествия, общая характеристика архитектуры и искусства (утрата строительных техник и искусства обработки камня, исчезновение монументальной скульптуры, отход назад по отношению к искусству эпохи бронзы в Эгейском бассейне.

Представление об архитектуре гомеровского периода по произведениям греческого эпоса («Одиссея», «Илиада»), фундаментам (находки фундаментов храмов на Крите и материковой Греции) и моделям жилищ и храмов, современные реконструкции.

Протогеометрические и геометрические вазы: назначение (культ, быт), размеры, способ изготовления, места находок (некрополи), особенности композиции росписей (пояса, «метопы», круги, рамки», сюжеты (оплакивание умершего, состязание колесниц, корабли, животные, шествия), орнаменты (меандры, концентрические круги, треугольники, квадраты, зигзаги, штрихи), наиболее выдающиеся памятники (дипилонская амфора, дипилонский кратер)

Мелкая пластика гомеровского периода: материалы (бронза, глина), размеры (только небольшие, отсутствует монументальная скульптура), сюжеты (воины, животные, плодородие), наиболее выдающиеся памятники (скульптура коня из Сиракуз, скульптурная группа «Герой и кентавр», находки в Олимпии)

Литература по теме:

• Ривкин Б.И. Античное искусство. М., 1972. С. 43–54

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 20–25

• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. 27-34

• Акимова Л. Искусство Древней Греции. Геометрика. Архаика. СПб, 2007. С. 19–96

• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 42–56

• Всеобщая история архитектуры в 12 томах. Том 2. Древняя Греция и Древний Рим М., 1973.• ЧубоваА.П, Иванова А.П. Античная живопись. М., 1966. С. 13–20

Тема 6 Сложение ордерной системы в архитектуре Древней Греции

Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции.

Архаика (VII-первая четверть V вв. до н. э.) – объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации, сложение полисов и роль полисного менталитета в формировании представлений об архитектуре и изобразительном искусстве.

Понятие «архитектурный ордер» – словарное определение («ordo» – «строй», «порядок», «художественно-осмысленная стоечно-балочная конструкция, в которой ее части связанны определенными пропорциональными соотношениями, имеющими числовое выражение» и т. д., ордер и «Десять книг об архитектуре» римского архитектора I в. до н. э. – I в. н. э. Витрувия). Основные части ордерной конструкции и их названия – трехчастное деление: основание (стереобат, верхняя ступень – стилобат), несущие части (колонны, состоящие из базы, ствола, капители), несомые части (антаблемент, состоящий из архитрава, фриза, карниза). Сложение ордерной системы в Древней Греции в эпоху архаики: дорический и ионический ордер, общее и особенное, основные пункты по которым очевидно различие (соотношение нижнего диаметра ствола колонны к высоте 1:6 и 1:9, есть база – нет базы, капитель простая – капитель с волютами, триглифометопный фриз – ленточный фриз, каннелюры без дорожек и с дорожками). Появление коринфского ордера в эпоху классики (скульптор Каллимах – изобретение капители и рассчет пропорций, разница между ионическим и коринфским ордером). Сравнительная характеристика трех ордерных систем – разница в пропорциях, эелементах, образе (цитаты из Плиния и Витрувия о греческом и римском ордере). Основные типы храмов (храм в антах, простиль, амфипростиль, периптер, псевдопериптер, диптер, псевдодиптер, моноптер, фолос): сравнительная характеристика, особенност использования в Греции и Риме. Основные типы архитектурных сооружений Древней Греции (храмы, жилые дома, театры, гимнасии, палестры и т. п.) и особенности использования в них ордерных конструкций. Главные храмы эпохи архаики на территории Балкан, Пелопоннеса, Малой Азии, островов Эгейского моря и Италии (дорические храмы в Пестуме – Геры I, Деметры, храмы на реке Селе, храмы в Селинунте, храмы в Дельфах, Олимпии, Корифе, фундаменты храмов на Афинском акрополе, фундаменты ионических диптеров на побережье Малой Азии и на островах). Эксперименты с пропорциями ордерных конструкций в эпоху архаики и выработка гармоничных пропорциональных соотношений. Роль цвета и скульптурного декора в системе оформления храма.

Литература по теме:

• Ривкин Б.И. Античное искусство. М, 1972. С. 55–64

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М, 1970. С. 25–35

• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 35–43

• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Геометрика. Архаика. СПб, 2007. С. 234–262

• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М., 1988. С. 58–67

• Михайловский И.Б. Архитектурные формы античности. М, 2006• Всеобщая история архитектуры в 12 томах. Том 2. Древняя Греция и Древний Рим. М, 1973.

Тема 7 Особенности формирования и развития скульптуры Древней Греции в эпоху архаики

Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции.

Архаика (VII-первая четверть V вв. до н. э.) – объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации, сложение полисов и роль полисного менталитета в формировании представлений об архитектуре и изобразительном искусстве.

Появление монументальной (статуи, надгробные стелы) и монументально-декоративной скульптуры (фронтоны, фризы) в Древней Греции эпохи архаики. Основные материалы для изготовления скульптуры: дерево, глина, бронза, камень (известняк, песчаник, мрамор), хрисоэлефантинная техника (пластины золота и слоновой кости на деревянной основе), акролиты (камень+дерево). Цвет в архаической скульптуре Древней Греции – раскраска круглой и монументально-декоративной скульптруры, цвета, пигменты, проблема сохранности, искаженное представление о цвете греческой скульптуры из-за преобладания в музеях беломраморных римских копий по греческим оригиналам.

Формирование и развитие основных тем в древнегреческой круглой монументальной скульптуре: «куросы» и «коры», проблема определения изображенного персонажа, наличие надписей на постаментах, передача движения и объема в скульптуре архаики, феномен «архаической улыбки». Особенности скульптуры критской (восточное влияние), дорийской (передача костяка, конструкции, движения), ионийской (интерес к поверхности, состояние покоя) и аттической школ (интерес к пластике, мускулатуре). Основные памятники круглой скульптуры архаики (ксоаноны, хризоэлефантинная голова из Дельф, «Ника» Архерма, «Гера» – дар Херамия, «Клеобис и Битон» Полимеда Аргосского, «Мосхофор», коры с Афинского акрополя – «задумчивая кора», «кора № 675»).

Сложение концепции надгробной стелы, типы стел (простые, с орнаментальным рельефным декором, с живописным декором, с фигуративным рельефным декором), наиболее выдающиеся памятники (Аристокл, стела Аристиона)

Монументально-декоративная скульптура Греции эпохи архаики. Сложение концепции скульптурного оформления храма (конструктивно не напряженные части – фронтоны, метопы, фризы, карнизы), примеры экспериментов в размещении скульптурного декора (архитрав, нижняя часть ствола колонны). Фронтонные композиции храма Артемиды на о-ве Керкира и древних храмов афинского Акрополя (Гекатомпедон) – проблема композиции в равнобедренном треугольнике с сильно вытянутыми углами, проблема равных размеров заполняющих изобразительное поле фигур, вопрос о единстве сюжета в пределах одного фронтона. Метопы со скульптурным декором и проблемы композиции метоп, метопы и зофорные фризы дельфийских сокровищниц (сокровищница сифнийцев), италийских и сицилийских храмов (храм «С» в Селинунте, храм на реке Селе).

Литература по теме:

• Ривкин Б.И. Античное искусство. М., 1972. С. 64–85

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 35–42

• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 43–68

• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 263–332• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 67–76

Тема 8 Древнегреческая расписная керамика эпохи архаики и классики (лекционная аудитория и Эрмитаж)

Древнегреческая расписная керамика от геометрических до краснофигурных ваз поздней классики: этапы развития, особенности декора, техника изготовления (гончар и вазописец), особенности обжига, основные центры производства, особенности хранения и реставрации, археология и основы датировки керамики, Дж. Бизли и методика атрибуции керамики.

Основные формы древнегреческой расписной и нерасписной керамики, их назначение, разновидности, развитие (амфора, кратер, гидрия, динос, псиктер, килик, канфар, ойнохоя, ольпа, ритон, киаф, лекиф, пиксида). Раннегреческая расписная керамика – основые центры производства, состав и цвет глины, сюжеты росписей. Ориентализирующая вазопись (восточные мотивы и композиции, заимствованные из Передней Азии). Коринф – главный центр производства расписных ваз в VII в. до н. э. Расписные вазы Лаконии, Ионии, Беотии, Этрурии.

Чернофигурная керамика: основные центры производства, сюжеты, композиция росписей, технология создания, роль черного силуэта, гравировок, дополнительных цветов (красный, белый) в создании вазового декора. Аттика – главный центр производства чернофигурной вазописи в VI в. до н. э. Стилистическое и тематическое развитие аттической чернофигурной вазописи на протяжении VI в. до н. э., классы и группы (чаши с Комастами, чаши Сиана, тирренские амфоры, мелкофигурные чаши, амфоры с «метопами», панафинейские амфоры), мастера (Клитий и Эрготим – «ваза Франсуа», Софилос, мастер Амазиса и его круг, группа Лисиппида, Экзекий, группа Хаймона)

Краснофигурная керамика: основные центры производства, сюжеты, композиция росписей, технология создания, роль линии, дополнительных цветов (белый, красный, синий, зеленый, позолота) и элементов рельефного декора (точечные налепы и рельефные фигуры из глины) в создании вазового декора. Аттика – главный центр производства краснофигурной вазописи в V в. до н. э. Стилистическое и тематическое развитие аттической краснофигурной вазописи на протяжении последней трети VI-начала IV в. до н. э., классы и группы (мастерская Андокида ок. 530 г. до н. э. – первые краснофигурные вазы, вазы-«билингвы» с одной стороны краснофигурные, с другой-чернофигурные, позднеархаические краснофигурные вазы, раннеклассические вазы «строгого стиля», вазы высокой классики, вазы поздней классики: «роскошный стиль», «беглый стиль»), мастера (Андокид, Евфроний, Евфимид, Макрон, Соссий, Берлинский мастер, Мастер Клеофона, Мастер Ахилла, Аристофан, Мидий и его круг, Мастер Йены). Белофонные вазы VI–V вв. до н. э.: особенности обжига и нанесения декора, белофонные вазы с чернофигурным декором, белофонные вазы с оригинальным декором (от подражания линеарному рисунку краснофигурных ваз к полихромии монументальной живописи), проблемы сохранности белофонных ваз, основные этапы развития и мастера (Мастер Пана, Мастер Ахилла, Мастер Фиалы, Мастер Танатоса).

Литература по теме:

• Ривкин Б.И. Античное искусство. М, 1972. С. 85–104

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 42–47, 70-74

• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М., 1988. С. 76–83 (архаика), 115–121 (ранняя и высокая классика), 145–146 (поздняя классика)

• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 68–83, 119–137, 176-183

• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Геометрика. Архаика. СПб, 2007. С. 97–125, 138-206

• Акимова ЛИ. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 18–50, 130–159, 238–247, 264-298

• Букина А.Г. Круговращенье колеса гончарного: ранние греческие расписные вазы. СПб, 2005

• Горбунова КС. Чернофигурные аттические вазы в Эрмитаже. Л., 1983.

• Горбунова К.С., Передольская А.А. Мастера греческих расписных ваз. Л., 1961.

• Передольская А.А. Краснофигурные аттические вазы в Эрмитаже. Л., 1967.

• Блаватский В.Д. История античной расписной керамики. М., 1953.• Неверов О.Я. Культура и искусство античного мира: очерк-путеводитель по выставке в Государственном Эрмитаже. Л., 1975.

Тема 9 Архитектурные комплексы святилища Аполлона в Дельфах и святилища Зевса в Олимпии

Особенности строительства комплексов святилищ в Древней Греции архаики и классики: основные общегреческие святилища.

Комплекс Святилища Аполлона в Дельфах: география (Федриады, Парнас, пуп земли, центр мира), история (Аполлон и Пифон, учреждение Пифийских/Дельфийских игр, Аполлон и Дафна, пифия, прорицания Крезу, дары Аполлону), планировка. Святилище Афины Пронайи: архитектура разных периодов. Гимнасий и палестра: устройство, назначение. Кастальский ключ. Святилище Аполлона: общая планировка, сокровищницы, скульптурные памятники, храм Аполлона, театр, стадион. Музей в Дельфах и основные экспонаты музея.

Комплекс Святилища Зевса в Олимпии: география (долина Алфея и Кладея), история (состязание Пелопса и Эномая за руку Гипподамии, подвиги Геракла, учреждение Олимпийских игр с 776 г. до н. э.), планировка. Храм Зевса (дорический периптер, хризоэлефантинная статуя Зевса работы Фидия, фронтоны храма, метопы с подвигами Геракла). Храм Геры. Сокровищницы святилища Зевса в Олимпии. Мастерская Фидия в Олимпии. Стадион в Олимпии. Памятники поздней классики и эллинизма в Олимпии. Музей в Олимпии и основные экспонаты музея.

Литература по теме:

• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Геометрика. Архаика. СПб, 2007. С. 235–243 (святилише Аполлона в Дельфах)

• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 51–71 (Свяилище Зевса в Олимпии)

• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 89–90 (Святилище Зевса в Олимпии),

• Соколов Г.И. Дельфы. М., 1972.

• Соколов Г.И. Олимпия. М, 1980.• Всеобщая история архитектуры в 12 томах. Том 2. Древняя Греция и Древний Рим. М., 1973.

Тема 10 Архитектура и скульптура Древней Греции эпохи ранней классики

Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции. Разделение классики на раннюю, высокую и позднюю. Ранняя и высокая классика – две ступени одного и того же стиля.

Ранняя классика (вторая четверть V в. до н. э.) – объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации в период после завершения Греко-персидских войн (многие города разрушены, необходимость градостроительства, недостаток средств), термин «строгий/суровый» стиль применительно к искусству ранней классики. Особенности архитектуры эпохи классики: дальнейшее развитие и совершенствование ордерной системы, пропорции, двухъярусная колоннада в интерьере храма, интерес к отделке и комбинации материалов. Монументально-декоративная скульптура ранней классики: решение проблем фронтонных композиций, существовавших в эпоху архаики (равные размеры фигур, трехмерность, заполнение пространства за счет разнообразия поз фигур, симметрия в основе композиции, группировка фигур при помощи жестов и поз, отсутствие эмоций на лицах персонажей). Храм Афины Афайи на острове Эгина: архитектура, скульптурное оформление фронтонов, сравнение скульптуры архаики и ранней классики на примере западного (архаического) и восточного (классического) фронтонов храма (оба – Троянская война).