Сонет 5 Уильяма Шекспира — отвергнутый образ мифа. Shakespeare's Sonnet 5, is a rejected image from the myth

Текст добавлен: 17 июля 2025, 00:00

Текст книги "Сонет 5 Уильяма Шекспира — отвергнутый образ мифа. Shakespeare's Sonnet 5, is a rejected image from the myth"

Автор книги: Александр Комаров

Жанры:

Лирика

сообщить о нарушении

Текущая страница: 2 (всего у книги 4 страниц)

Ящик Пандоры – артефакт в греческой мифологии, связанный с мифом о Пандоре из поэмы Гесиода «Труды и дни», «Works and Days», написанной около 700 года до нашей эры. Гесиод рассказывал, что любопытство заставило её открыть сосуд, оставленный на попечение мужа, и тем самым наслать проклятия на человечество. Более поздние версии этой истории были разнообразны, и в некоторых литературных и художественных трактовках основное внимание уделялось содержимому, а не самой Пандоре. Сосуд, упомянутый в первоначальном версии мифа, на самом деле был большим кувшином, но позднее был неправильно переведён и назван – «ящиком Пандоры». В наше время из этой мифологической истории выросла идиома, означающая, как «какой-нибудь источник больших и неожиданных неприятностей» или, как вариант, «подарок, который кажется ценным, но на самом деле является проклятием»).

По определению, Карла Кереньи (Carl Kerenyi): «В греческой мифологии изначально, Хораи были олицетворением природы в качестве персонифицированных сезонных циклов», отражающих смену времена год в лице 4-х молодых богинь, дочерей Зевса и Фемиды, но в более поздние времена они стали считаться в целом богинями порядка и естественной справедливости. «They bring and bestow ripeness, they come and go in accordance with the firm law of the periodicities of nature and of life», «Они приносят и даруют зрелость, они приходят и уходят в соответствии с незыблемым законом периодичности природы и жизни», – резюмировал критик Карл Кереньи (Carl Kerenyi), добавив, следующее: «Horai means 'the correct moment'», «Хорая означает «подходящий момент». Традиционно они охраняли врата Олимпа, способствовали плодородию земли, и соединяли звёзды и созвездия на небосводе». (References to the Horai in classical sources are credited in Carl Kerenyi's synthesis of all the mythology, The Gods of the Greeks 1951, pp. 101f and passim to index, «Horai»).

Смена времён года, также символически описывалась как танец Хорай, в связи с чем им придавались особое значение в создании, таких атрибутов и качеств весенних цветов, как «благоухание и грациозность и свежесть»; к примеру, в «Трудах и Днях» Гесиода светловолосые сёстры Хораи вместе с Харитами увенчивали Пандору, обладательницу «всех даров» – гирляндами цветов. (Hesiod: «Works and Days», pp.74—75).

Рассуждая в таком так ключе, можно отметить, что Афродита, выходящая из моря ступала за земли берега Кипра, и там её одевали и украшали Хораи (Homeric «Hymn to Aphrodite» 6.5-13), согласно сохранившемуся фрагменту эпоса «Киприя», Афродита носила одежду, сшитую для неё Харитами (Charites) и Хораями (Horai, Horae) украшенную весенними цветами, точно такими же, какие носили сами Хораи. (Epic Cycle Fragments, «Cypria» fr. 4 as cited in Athenaeus, 15.682 d., f.).

– Confer!

________________

Original text HYMNS TO THE HORAE

(ORPHIC HYMNS. Theoi Classical Texts Library | Notes on the Orphic Hymns | The Classical Myths).

Orphic Hymn 43 to the Horae translate by Thomas Taylor (Greek hymns C3rd B.C. to 2nd A.D.).

This text is distributed for nonprofit and educational use only.

«To the Horai (Horae, Seasons), Fumigation from Aromatics. Daughters of Zeus and Themis, Horai bright, Dike (Justice), and blessed Eirene (Irene, Peace) and Eunomia (Lawfulness) right, vernal and grassy, vivid, holy powers, whose balmy breath exhales in lovely flowers; all-coloured Horai (Seasons), rich increase your care, circling, for ever flourishing and fair: invested with a veil of shining dew, a flowery veil delightful to the view: attending Persephone, when back from night the Moirai (Moirae, Fates) and Kharites (Charites, Graces) lead her up to light; when in a band harmonious they advance, and joyful round her form the solemn dance. With Mother [Demeter] triumphing, and Zeus divine, propitious come, and on our incense shine; give earth a store of blameless fruits to bear, and make these novel mystics' life your care».

Orphic Hymn 43 to the Horae translate by Thomas Taylor (Greek hymns C3rd B.C. to 2nd A.D.).

ГИМНЫ ХОРАЯМ

Орфический гимн 43, посвящённый Хораям (перевод Томаса Тейлора) (греческие гимны с 3-го века до н.э. по 2-й год н.э.):

«Обратитесь к Хораям (Horae, сезонам года), проведя фумигации благовониями: Дочери Зевса и Фемиды, Хораи светлые, Дайк (Справедливость) и благословенная Айрин (Эйрин, Мир) и Эвномия (Правомерность), правильные, весенние и травянистые, живые, святые силы, чьё благоухающее дыхание овевает прекрасные цветы; разноцветные Хораи (Времена года), богатые, увеличивающие ваше попечение, кружась вокруг, вечно цветущие и прекрасные: окутанные вуалью сияющей росы, цветочным покрывалом, восхитительным для взора: сопровождающие Персефону, когда она возвращается из ночи, Мойры (Мойра – Судьба) и Хариты (Хариты – Милости) выводят её к свету; когда в группе царит гармония, они продвигаются вперёд, и радостный круговорот вокруг неё образуют торжественный танец. С торжествующей матерью (Деметрой) и божественным, благосклонным Зевсом, и на наших благовониях воссиявшим; даруйте земле запас безупречных плодов, и окружите вашей заботой жизнь этих новоявленных мистиков».

«Гимн Орфея 43 к Хораям», перевод с греческого на английский Томас Тейлор.

(Литературный перевод Свами Ранинанда 23.07.2024).

((Примечание от автора эссе: прошу не путать Хорай с Персефоной, имевших одного и того же отца, властелина Олимпа бога Зевса. Согласно, древнегреческой мифологии и религии политеизма, Персефона (Persephone) или Кора, являлась дочерью Зевса и Деметры. Она стала царицей подземного мира после того, как Персефону похитил её дядя Аид, царь подземного царства, который позднее взял её в супруги).

Первоисточником этого текста является орфический гимн 43, посвящённый Хораям, который был переведён Томасом Тейлором. Эти гимны представляют собой сборник религиозных стихотворений, написанных либо в позднюю эллинистическую (3-й или 2-й век до н.э.), либо в раннюю римскую (1-2-й века н.э.) эпоху. Они основаны на верованиях орфизма, мистического культа или религиозной философии, которая претендует на происхождение от учения мифического героя Орфея – номер один. (ORPHIC HYMNS. Theoi Classical Texts Library | Notes on the Orphic Hymns | The Classical Myths).

Итак, описываемый период орфизма, представляет собой дохристианского периода с последующим переходом из политеизма к монотеизму. Примечательно это то, что многие современные ритуалы христианства заимствованы из мистического культа, как – «орфизм.

Краткая справка к орфическим Гимнам Хораям.

Хораи («сезоны года» или «времена года») – это дочери Зевса и Фемиды, они обладали мистическими божественными силами и олицетворяют порядок, справедливость и мир, а также окружают Персефону (жена Аида), когда она возвращается из ночи, и ведут её к свету истины.

В этом специфическом гимне Хораям (времена года) вызываются при помощи окуривания ароматическими веществами и воспевания им гимна. Они описываются как дочери Зевса и Фемиды, яркие и весенние, ассоциирующиеся со справедливостью (Дайк), миром (Айрин) и законностью (Эвномия). Считается, что их дыхание превращается в прекрасные цветы, и они всегда цветут и прекрасны. Они сопровождают Персефону, Мойры (Судьбы) и Хариты (Грации), участвуют в гармоничном танце в кругу. В гимне также содержится призыв к матери Деметре и божественному Зевсу благословить жизнь этих обновляющихся мистиков, чтобы обеспечить плодородие Земли.

Этот гимн, известный как «Orphic Hymn 43 to the Horae» («Орфический Гимн Орфея» 43 Хораям), был переведён Томасом Тейлором. Однако его оригинальный автор – древнегреческий поэт Орфей.

«Гимны Орфея» – это коллекция, состоящая из 87 коротких религиозных орфических стихотворений, написанных в эпоху позднего эллинистического (III-II век до н. э.) или раннего римского (I-II век н. э.) периода. Они основаны на учениях орфизма, мистической культовой философии, которая утверждала своё происхождение от учений мифического поклонения Орфею. В действительности, религиозное ритуальное поклонение «Орфею», по сути являлось дохристианским учением. (The Magic of the Orphic Hymns. Notes on the Orphic Hymns | The Classical Quarterly | Cambridge Core).

Краткая справка.

Томас Тейлор (Thomas Taylor) (15 мая 1758 – 1 ноября 1835) – английский переводчик и неоплатоник, кто первым перевёл с греческого на английский язык полное собрание сочинений Аристотеля и Платона, а также фрагменты ритуальных орфических гимнов.

Тейлор был поклонником эллинизма, особенно в философской концепции Платона, неоплатоников Проклуса и «самого божественного» Ямвлихуса, чьи труды он увлечённо переводил на английский язык. Одержимость древними мифологиями и мистицизмом настолько охватили Томаса, что при общении с женой они разговаривали друг с другом, только на классическом греческом языке.

Но, давайте перейдём к сонету 5, в рамках вышеизложенного и рассмотрим, как должен выглядеть текст сонета 5 на английском, приняв во внимание реконструкцию ключевого поэтического образа персонифицированных «seasons», «сезонов года»; «hovers», «парящих» Хорай, согласно замыслу, Уильяма Шекспира, как автора при написании, столь ярких и выразительных строк.

________________

Those hovers that with gentle work did frame

The lovely gaze where every eye doth dwell,

Will play the tyrants to the very same

And that unfair which fairly doth excel:

For never-resting time leads Summer on

To hideous winter and confounds him there;

Sap check'd with frost and lusty leaves quite gone,

Beauty o'ersnow'd and bareness every where:

Then, were not summer's distillation left,

A liquid prisoner pent in walls of glass,

Beauty's effect with beauty were bereft,

Nor it, nor no remembrance what it was:

But flowers distill'd, though they with winter meet,

Leese but their show; their substance still lives sweet.

– William Shakespeare Sonnet 5

____________________________

2024 © Литературный перевод Свами Ранинанда, Уильям Шекспир Сонет 5

* * *

Те самые парящие (Хораи) с усердием нежным сделали обрамленье

Прекрасного пристального взора, в котором каждый взгляд обитал,

Играющий, будучи тираном, тем самым (обожал)

И несправедливым дабы справедливое превосходящим (рвеньем).

Для никогда не отдыхающего времени, сменяющего лето на

Ужасную зиму, и в тупик его оставившей – там;

Иссушив, проверила на морозе, и листья крепкие совсем опали,

Красотой заснеженных мест, и повсюду оголённостей (дали).

Затем, не летним перегоном, был покинутый, (сам)

Влажный пленник, заключённый в стенах из стекла,

Эффект Красоты с красотою лишёнными стали,

Ни от того, нет воспоминаний никаких, что в нём была.

Но цветы перегонялись, хотя они с зимой встречались, (пусть)

Свободными, но проявляла жить сладко, по-прежнему их суть.

* * *

Swami Runinanda Jerusalem 20.07.2024

_________________________________

* hover —

(прилагат.) (множ. ч.) hovers – парящие.

(глаголы непереходной формы) парить, зависать, колебаться.

Спряжения: hovered / hovered / hovering / hovers

(intransitive) (+ adv./prep.) (для птиц, вертолётов и т.д.) оставаться в воздухе на одном месте.

Примеры:

A hawk hovered over the hill.

Над холмом завис ястреб.

A full moon hovered in the sky.

Полная луна парила в небе.

(intransitive) (+ adv./prep.) (для персоны) ждать где-то, особенно рядом с кем-то, застенчиво или неуверенно.

Примеры:

He hovered nervously in the doorway.

Он нервно завис в дверном проёме.

(intransitive) (+ adv./prep.) оставаться рядом с чем-то или оставаться в неопределённом состоянии.

Примеры:

Temperatures hovered around freezing.

Температура колебалась около нуля.

She was hovering between life and death.

Она зависала между жизнью и смертью.

Оксфордский Большой словарь в 12-ти томах изд. 1928 (Oxford English Dictionary, OED).

** gaze —

(переходная глаг. форма) пристально смотреть, уставится, пялиться, изумлённо;

gazing, пристальный, пялившийся, изумлённый (о взоре взгляде или просмотре);

(+ допол. прилагат.) постоянно смотреть на кого-то или что-то в течение длительного времени, потому что очень заинтересованы или удивлены, либо потому, что вы думаете о чём-то другом.

Пример:

She gazed at him in amazement.

Она пристально посмотрела на него.

He sat for hours just gazing into space.

Он часами сидел, просто пялился в космос.

Оксфордский Большой словарь в 12-ти томах изд. 1928 (Oxford English Dictionary, OED).

*** lusty —

крепкий, крепкая, крепкие

(прилагательное) дающее обозначение: здоровый и сильный

Примеры:

a lusty young man

здоровый молодой человек

a lusty yell

сильный крик

Оксфордский Большой словарь в 12-ти томах изд. 1928 (Oxford English Dictionary, OED).

**** sap —

sapped, sapping, saps, (глагол);

иссушать, иссушён, иссушена, истощать;

(глагольная форма) чтобы сделать что-то или кого-то слабее; чтобы разрушить что-то,

постепенно высасывая что-то; истощить лишая кого-то (чего-то).

Примеры:

The hot sun sapped our energy.

Горячее солнце истощило, иссушивая наши силы.

The fever slowly sapped her strength.

Лихорадка медленно иссушила её силы.

Years of failure have sapped him of his confidence.

Многолетние неудачи иссушили его уверенность в себе.

Оксфордский Большой словарь в 12-ти томах изд. 1928 (Oxford English Dictionary, OED).

***** distil —

distills (глагол);

дистиллировать, перегонять, перегнать, процесс ректификации

для получения экстрактов;

(глагольные формы) выделять что-то (из чего-то) перегонкой, чтобы

сделать жидкую смесь очищенной, путём нагревания её до тех пор, пока она не станет паром,

затем охлаждая собрать капли конденсата, которые будут конечным продуктом;

процесс перегонки морской воды для получения пресной воды, то есть дистиллированной воды;

перегонять что-то, чтобы таким образом получить что-то, к примеру, крепкого алкогольного напитка;

различать анализируя что-то (из чего-то во что-то) (формальное), чтобы получить существенное

осмысление или идею из мыслей, информации, переживаний и т. д.

Примеры:

Factory distils many bottles of whisky.

Завод перегоняет много бутылок виски.

The notes I made on my travels were distilled into a book.

Записи, которые я сделал в своих путешествиях были перегнаны в книгу.

Оксфордский Большой словарь в 12-ти томах изд. 1928 (Oxford English Dictionary, OED).

Сонет 5 – один из 154 сонетов, написанных английским драматургом и поэтом Уильямом Шекспиром. Сонет 5 согласно, принятой классификации входит в группу «Свадебных сонетов» последовательности сонетов «Прекрасная молодёжь». В содержании сонета 5 нашла своё продолжение в повествовании тема об «продолжения рода для создания семьи», раскрывшая новые грани познаний поэта и драматурга. Сонеты 5 и 6 имеют общую сюжетную линию, таким образом входят в «diptych», «диптих».

Диптих пары сонетов объединяет не только нарратив «продолжения рода», но и тема «distillation», «перегонки», «ректификации» или «дистилляции». Средневековая тема «distillation», «дистилляции» в своё время была широко исследуемой в такой науке, как «алхимия» (являющаяся праматерью «химии»), адепты которой были одержимы идеей получения «элексира вечной молодости» при помощи процесса «ректификации».

Структура сонета 5.

Сонет 5 – это чисто английский или шекспировский сонет. Английские сонеты состоят из трех четверостиший, за которыми следует двустишие. Этот сонет следует типичной схеме формы рифмы, ABAB CDCD EFEF GG. Первая строка является обычной, но содержит слоговое расширение: «часы» следует читать как два слога, что более понятно при написании в Quarto слова «hovers», «парящие» («howers» в Quarto 1609).

# / # / # / # / # /

«Те самые парящие (Хораи) с усердием нежным сделали обрамленье» (5, 1).

/ # # / # / # / # /

«Эффект Красоты с красотою лишёнными стали» (5, 11).

/ = ictus, метрически сильная слоговая позиция. # = nonictus. (#) = экстраметрический слог.

Строки восьмая, одиннадцатая и четырнадцатая содержат начальные развороты, частую вариацию пятистопного ямба.

(Примечание от автора эссе: характерно, но критический анализ на английском в Википедии имеет жалкий и удручающий вид, что по вполне понятной причине может разочаровать истинных любителей творчества Шекспира. Но только напрашивался закономерный вопрос: «Каким образом, у опубликовавших в Википедии на английском публикацию по теме «Сонета 5 Уильяма Шекспира» могла возникнуть идея поставить знак равенства между словами «howers» и «hours», отожествляя их?

Впрочем, попытка найти самый лёгкий путь для выхода из затруднительного положения, когда при переводе возникают несоответствия при сравнении «сезонов года» и «часами», то обнаруживаются отожествлёнными совершенно разные единицами измерения времени, которые по продолжительности существенно разнятся).

Обзор образа «Времени» Шекспира, его связь с ключевым образом «hovers» («howers» в Quarto 1609), «парящих» Хорай из сонета 5.

В ходе исследований на протяжении нескольких лет обратил внимание на историю об потерянном, а затем отвергаемом образе персонифицированных «seasons», «сезонов года»; «hovers» («howers» в Quarto 1609), «парящих» Хорай в первой строке сонета 5 Уильяма Шекспира.

Семантический анализ при сравнении понятий заключённых в слова «seasons», «сезоны года» и «hours», «часы» показывает, что речь шла об совершенно разных единицах измерения времени, по факту несопоставимых про продолжительности. Из чего следует, что такая исследовательская деятельность, проставившая знак равенства между словами «seasons», «сезоны года» и «hours», «часы», давно вышла за рамки чисто научной работы, не имея реальной научной ценности. Таким образом, в полную меру раскрывшая свою несостоятельность, столь поверхностным подходом к наследию гения драматургии.

Вне сомнения, консерватизм современной научной критической мысли оказался чересчур очевидным, дело в то, что наиболее ранжированные представители от академической науки считают величайшей роскошью «необходимость смены научной парадигмы» в течении времени смены несколько поколений. Таким образом, их научные преемники и последователи, опираясь на «научный авторитет» своих предшественников, по факту руководителей их научных работ, также продолжили сохранять за собой право на несменяемость научной парадигмы. В связи с чем, у меня возник вполне закономерный вопрос.

– Для чего столь продолжительное время был лишён сонет 5 Шекспира, столь выразительного образа из мифа, как персонифицированных «seasons», «сезонов года»; «hovers» («howers» из Quarto 1609), «парящих» Хорай?

Тогда, как необычайно яркий образ «hovers» («howers» в Quarto 1609), «парящих» Хорай являлся ключевым как для сонета 5, так и для многих других сонетов, причём сборник первого издания Quarto 1609 года с оригинальным текстом не случайно завершался двумя анакреонтическими сонетами 153 и 154. Что прямо указывало на то, что авторская идея написания 154-х сонетов предусматривала использование древнегреческой и романской мифологии, неуклонно придерживаясь канонов жанра древнегреческой анакреонтической поэзии.

Следуя, которой поэтическая традиция анакреонтической поэзии воспевала радость беззаботной жизни и чувственных наслаждений под звуки лиры, что в культуре эллинизма древней Греции имело важнейшее значение, как неотъемлемая часть учения Эпикура. В тоже время, как одновременно исследователям сонетов предоставлялась подсказка на использование поэтом и драматургом в сонетах идей стоиков, а именно, «Идеи Красоты» Платона и философских идей трактата «О природе вещей» Лукреция Кара. Автору 154-х сонетов сборника Quarto 1609 года были хорошо известны труды и идеи Эпикура. Ко всему прочему хочу дополнить, что в ходе создания своей «Теории Познания» Эпикур много полемизировал со своим учителем Платоном, являясь одним из лучших его учеников.

«Вследствие чего, в процессе изучения сонетов Шекспира у критиков возникали выводы, приводящие к возникновению новых вопросов, противоречий и парадоксов, усложняющие дальнейшую исследовательскую работу. Как например, по ходу исследований стали обнаруживаться, так называемые «до конца непонятые сонеты» из-за несоответствий в хронологии, что привело современных критиков и исследователей творчества поэта и драматурга в тупики, ими самими созданные. Возникла ситуация, когда количество вопросов не убавлялось в ходе исследований, а наоборот неуклонно увеличивалось». 2023 © Свами Ранинанда.

Впрочем, суть «настоящей науки», на самом деле заключается в систематической смене научных парадигм, следуя в поступательном движении к истине! Но это не про реальное состояние дел с исследованиями сонетов Шекспира представителями от современной академической науки, судя по содержанию страниц по данной теме в электронной энциклопедии – Википедия.

Итак, обратившись к сонету 12, а именно описанию одного из атрибутов «бога Времени» Хроноса «the clock», «часам», которые на античных гравюрах, как, к примеру художника Альбрехта Дюрера, были изображены, как солнечные часы или песочные часы, как мерило времени.

По-видимому, следует учитывать тот факт, что Шекспир жил в то время, когда уже были изобретены механические часы, но часы стоили целого состояния, поэтому их могли приобрести, только состоятельные аристократы. Вполне возможно, что «шекспировские» поэтические образы «зеркала», «механических часов» и «книги с пустыми страницами» могли возникнуть по единственной причине, что находились рядом в рабочем кабинете, служившим одновременно библиотекой поэту и драматургу.

Отталкиваясь из этого, стоит задаться простым и незамысловатым вопросом: «А мог ли, себе позволить такую роскошь, по меркам «елизаветинской» эпохи простой сын ремесленника, продавец солода и ростовщик»? Ответ на этот вопрос короток и лаконичен: «Конечно же, нет»!

Аутентичный стиль написания сонета 12, буквально захватывает воображение и заставляет думать образно, даже неискушённого исследователя, где поэтическое измерение времени «see the brave day», «видел бравый день» совершенно иное, оно «поэтическое» – в целую эпоху. Несомненно, поэт хотел отразить в строках неповторимо выразительного сонета 12 образы «перехода от одной эпохи к другой».

– Confer!

________________

Original text by William Shakespeare Sonnet 12, 1—3

This text is distributed for nonprofit and educational use only.

«When I do count the clock that tells the time,

And see the brave day sunk in hideous night,

When I behold the violet past prime» (12, 1-3).

William Shakespeare Sonnet 12, 1—3.

«Когда Я внимал отсчёт часов, что Время пересказывало,

И видел бравый день, что в отвратительной ночи тонул,

Когда Я созерцал фиалкового прошедшего – начало» (12, 1-3).

Уильям Шекспир сонет 12, 1—3.

(Литературный перевод Свами Ранинанда 12.04.2023).

Впрочем, переведя фокус внимания к строкам не менее выразительного сонета 126, читатель можем увидеть персонифицированного бога, управляющего Временем, получившего олицетворение одновременно в седобородом Хроносе и юном Кайросе. Где автор объединил их в один поэтический образ начальных строк сонета 126. В столь ярко образном видении поэта, «Бог Времени» – это божество, меняющее по мере надобности свой облик с древнего статично восседающего старика на юркого, практически неуловимого чубастого юнца с острым предметом в руке.

– Confer!

________________

Original text by William Shakespeare Sonnet 126, 1—4

This text is distributed for nonprofit and educational use only.

O thou, my lovely Boy, who in thy power

Dost hold Time's fickle glass, his sickle, hour;

Who hast by waning grown, and therein show'st

Thy lovers withering as thy sweet self grow'st

William Shakespeare Sonnet 126, 1—4.

«О ты, мой милый Мальчик, кто в твоей власти (стар и млад),

Удерживая Времени переменчивое зеркало, его серп, циферблат;

Тот, кто имеет убывание взрастает, и в этом показав себя

Твоих поклонников увяданье, как только взрастает твоё слащавое Я»

Уильям Шекспир сонет 126, 1—4.

(Литературный перевод Свами Ранинанда 07.01.2022).

Или же, образ дикого и свирепого «всепожирающего Времени» сонета 19, к которому поэт обращается в «императивной» форме, требуя заставить землю «поглотить её родной сладкий выводок».

Однако, чтобы Время пожалело персонифицированные «seasons», «времена года», те самые из первой строки сонета 5. В конечном счёте, неискушённому исследователю, не имеющему никакого понятия об содержании мифов и ранжировании мифологических героев и божеств, по-видимому, не представляется возможности в полном объёме понять столь сложные образные связи между 154-мя сонетами Уильяма Шекспира.

Так, читайте и вчитывайтесь дорогие исследователи в мифы Древней Греции, но желательно на языке оригинала или на худой конец на английском языке в переводе с греческого!

Далее, продолжив обзор хочу отметить, что охват образного видение поэта, автора сонетов необычайно велик, если до сего времени критики и исследователи не были в состоянии более внимательнее исследовать «шекспировские» методы теории его познания в контексте неразрывного понимания «шекспировских» образов, как использованных в сонетах, так и пьесах.

К примеру, при рассмотрении характерно выраженных образов строки 9 сонета 19: «carve not with thy hours my love's fair brow», «не высекай твоим циферблатом моей любви прекрасный лоб».

– Confer!

________________

Original text by William Shakespeare Sonnet 19, 1—5, 9—14

This text is distributed for nonprofit and educational use only.

«Devouring Time, blunt thou the lion's paws,

And make the earth devour her own sweet brood;

Pluck the keen teeth from the fierce tiger's jaws,

And burn the long-liv'd phoenix in her blood;

Make glad and sorry seasons as thou fleets» (19, 1-5).

William Shakespeare Sonnet 19, 1—5.

«Пожирающее Время, притупи лапы львиные свои,

И заставь землю поглотить её родной сладкий выводок (скорей);

Вырви пронзающие зубы из тигра жестоких челюстей,

И сожги долгоживущий феникс в её крови;

Возрадуйся и пожалей времена года, как быстротечно ты» (19, 1-5).

Уильям Шекспир сонет 19, 1—5.

(Литературный перевод Свами Ранинанда 17.11.2021).

«O, carve not with thy hours my love's fair brow,

Nor draw no lines there with thine antique pen;

Him in thy course untainted do allow

For beauty's pattern to succeeding men.

Yet do thy worst, old Time: despite thy wrong,

My love shall in my verse ever live young» (19, 9-14).

William Shakespeare Sonnet 19, 9—14.

«О, не высекай твоим циферблатом моей любви прекрасный лоб,

Никаких линий не рисовало там своим пером античным чтоб;

Ему позволь незапятнанным оставаться в твоём течении, стать

Образцом красоты для последующего мужчины.

Всё же, делай своё худшее, старина Время: твоей неправотой опять,

Моя любовь в моих стихах жить будет вечно молодой отныне» (19, 9-14).

Уильям Шекспир сонет 19, 1—5.

(Литературный перевод Свами Ранинанда 17.11.2021).

Стоит отметить, что Джонатан Харт (Jonathan Hart) выделил и подчеркнул в содержании сонета 19 Шекспира, характерную приверженность поэта и драматурга к сохранению традиций стихосложения, выраженных через канонические составляющие. При этом, сохраняя очевидную связь с классической риторической формой в применении, такого приёма, как «императив», то есть обращения в «повелительном наклонении», что напоминало построение тропов, не только в поэзии Овидия, но и лирике Эдмунда Спенсера. (Hart, Jonathan 2002: «Conflicting Monuments. In the Company of Shakespeare». AUP, New York).

Переведя фокус внимания к образу «времени», читатель может обнаружить что, вопреки «императиву» сонета 19, персонифицированное божество Времени, получившее олицетворение через Хроноса и Кайроса одновременно, всё-таки сделало «time's furrows», «борозды времени» на лице юноши, что видно из содержания сонета 22, постулаты «Идеи Красоты» почти намёком продолжают пронизывать лирику его строк.

– Confer!

________________

Original text by William Shakespeare Sonnet 22, 3—7

This text is distributed for nonprofit and educational use only.

«But when in thee time's furrows I behold,

Then look I death my days should expiate.

For all that beauty that doth cover thee

Is but the seemly raiment of my heart,

Which in thy breast doth live, as thine in me» (22, 3-7).

William Shakespeare Sonnet 22, 3—7.

Но, когда Я на твои борозды времени – лицезрею,

Потом смотри, Я смертью должен буду искупить свои дни.

Для той всей красоты, что покрова создала тебе

Впрочем, достойным одеяньем для сердца моего,

Которое в твоей груди живёт, как твоё во мне» (22, 3-7).

Уильям Шекспир сонет 22, 3—7.

(Литературный перевод Свами Ранинанда 14.03.2022).

«Шекспировский» оборот речи «thou art» в контексте сонетов и пьес.

Хочу более подробно затронуть тему применения Уильямом Шекспиром в сонетах, таких характерных форм и оборотов речи при обращении к юноше, адресату сонетов, как: «thou art», «твоё мастерство». Этот приём риторической модели при обращении к кому-либо из почитаемых персон был широко распространён в «елизаветинскую» эпоху, и выражал знак уважения.

В данном случае, а именно текстах сонетов поэт обращался к юноше, как: «достойнейшему образцу, мастерства матери Природы». Однако, в более широком понимании, оборот речи «thou art» при применении мог нести в авторском подстрочнике двух смысловое обозначение, в зависимости от основного контекста строк. Стоит отметить, что этот оборот речи, также можно встретить в исторической драматургии Шекспира, к примеру, пьесе «Генрих IV», часть 2, акт 4, сцена 5:

– Confer!

________________

Original text by William Shakespeare «Henry IV», Part II, Act IV, Scene V, line 2006—3009

ACT IV. SCENE V. Another chamber.

KING HENRY IV lying on a bed: CLARENCE, GLOUCESTER, WARWICK, and others in attendance

«And bid the merry bells ring to thine ear

That thou art crowned, not that I am dead.

Let all the tears that should bedew my hearse

Be drops of balm to sanctify thy head» (3006-3009).

William Shakespeare «Henry IV», Part II, Act IV, Scene V, line 2006—3009.

«И позвольте весёлым колокольчикам зазвенеть в ваших ушах

Что ты искусно короновался, не то, что я мёртв.