Текст книги "Большая Советская Энциклопедия (ДА)"
Автор книги: Большая Советская Энциклопедия
Жанр:
Энциклопедии
сообщить о нарушении
Текущая страница: 23 (всего у книги 31 страниц)
Лит.: Классики хореографии, Л. – М., 1937 (см. ст., посв. Бурнонвилю и отрывки из его воспоминаний); Kragh-Jacobsen S., The Royal Danish ballet, Toronto, 1957.
Е. Я. Суриц.
XVII. Драматический театр
В средние века театральное искусство было представлено школьным театром – спектаклями, ставившимися учениками датских школ, а также жанрами, характерными для западно-европейского театра этого времени: моралите, мистерия и др. Становление профессионального театра происходит в 20-е гг. 18 в., в период раннего Просвещения. В 1722 в Копенгагене был основан первый национальный театр «Датская сцена». Большое значение для его деятельности имела драматургия Л. Хольберга, на которой воспитывались многие поколения актёров. В 1770 этот театр стал называться Королевским (см. Датский Королевский театр ). В 18 в. в репертуар входили комедии Хольберга, а также драмы И. Эвальда на исторические и мифологические сюжеты, пьесы Вольтера, Мольера, П. О. Бомарше, Р. Шеридана, Г. Э. Лессинга. Основы национального актёрского искусства закладывают Г. Лоннеман, М. У. Хортулан, Н. Клементин, К. Вальтер, К. А. Гьельструп, П. И. Фрюдендаль, М. Росинг и др. В начале 19 в. на сцене преобладала иностранная драматургия, но уже в 20-е гг. начался новый период в развитии датского театра, связанный с утверждением национальной романтической драмы – произведений А. Эленшлегера, Х. Херца, Х. К. Андерсена. Большую популярность завоевали бытовые комедии И. К. Хострупа и водевили И. Л. Хейберга. Выдающиеся актёры этого времени – И. Л. Хейберг, Н. П. Нильсен, И. К. Рюге, А. Нильсен, К. Росенкилле, И. Л. Фистер.
Последняя четверть 19 в. ознаменована многочисленными постановками остро критических, гуманистических драм Г. Ибсена, в которых раскрылось реалистическое мастерство актёров Э. Поульсена, Б. Хеннингс и др. В Копенгагене наряду с Королевским театром успешно работало несколько частных театров («Казино», 1848—1937, Народный театр, основан в 1857, «Дагмартеатр», 1883—1937).
В течение 1-й четверти 20 в. театр находился в состоянии кризиса, в репертуар включались преимущественно натуралистические и декадентские пьесы. Однако уже в конце 20-х гг. начался новый подъём, приведший в 30-е гг. к расцвету театрального искусства и драматургии. Большая роль в этом процессе принадлежала «Рабочему театру», «Социальному театру», «Театру Бетти Нансен», где шли пьесы молодых датских и иностранных авторов, велись поиски новых средств сценической выразительности. Обновление датского театра было связано прежде всего с постановкой социально-критические и антифашистские произведения К. Мунка, К. Абелля, К. Э. Сои. Ведущие театральные деятели этого периода – режиссёры и актёры Х. Габриельсен, С. Бесеков, П. Кнутсон, Б. Нансен, П. Рёймерт, Б. Ипсен, К. Понтоппидан, А. Ларсен, Й. Поульсен.
В годы немецко-фашистской оккупации (1940—1945) в театрах ставилась преимущественно национальная классика. После освобождения от оккупации в репертуаре появились новые пьесы К. Абелля, К. Мунка, К. Э. Сои, Л. Фишера, Х. К. Браннера, рисовавшие события военных лет, героизм участников Движения Сопротивления, осуждавшие коллаборационизм. В 50-е гг. театр переживал кризис, несколько трупп распалось. В 50—60-е гг. ставились главным образом пьесы современных западноевропейских и американских драматургов. К произведениям национальной и мировой классики обращается преимущественно Королевский театр, развивающий реалистические традиции. Большой популярностью пользуются пьесы Э. Кнудсена и Э. Брун-Ольсена, подвергающие критике современное буржуазное общество. Среди актёров выделяются М. Вит, Х. Бентсон, Э. Роде, Б. Квистгор, П. Рейхардт, Б. Кьер, И. Брамс, Х. Виркнер, Л. Рингхейм, Х. Моритсен, Э. Мерк, А. Вийом, Б. Федерспиль, Г. Нёрбю, Ф. Хельмут, П. Кьерульф-Шмидт, О. Уссинг, А. Андерсен. В спектаклях небольших эстрадных театров высокое комедийное мастерство демонстрируют К. Петерсен, Л. Броберг, Д. Пассер.
Среди коммерческих театров Копенгагена ведущее положение занимает «Новый театр» (основан в 1908), в репертуаре которого – классика, пьесы современных датских и иностранных авторов. Известностью пользуется также «Гладсакс-театр» (организован в 1964). Постановки лёгкого жанра осуществляет театр «Ню Скала» (организован в 1912). Для театральной жизни 60-х гг. характерно появление значительного числа т. н. малых театров («Фьоль-театр», «Комедиехусет», «Больхус-театр» и др.). Стационарные театры работают также в Ольборге (основан в 1878), Оденсе (основан в 1795); особенно большую популярность приобрёл театр в Орхусе (основан в 1900) под руководством Э. Тимрота (с 1966). Практикуется система передвижных театров с временными труппами. Подготовка актёров осуществляется Государственной драматической школой в Копенгагене (в 1886—1967 работала при Королевском театре).
Лит.: Гозенпуд А. А., Датский театр, в кн.: История западноевропейского театра, т. 2, 4, М., 1957—64; Hansen P., Den danske skueplads, bd 1—3, Kbh., [1889—96]; Teatret på Kongens Nytorv. 1748—1948, [Kbh., 1948]; Schyberg Fr., Ti aars teater, Kbh., 1939: его же, Teatret i krig, Kbh., 1949; Tilbageblik på 30'erne. En antologi ved H. Hertel. bd 1—2, Kbh., 1967; Engberg H., Teatret. 1945—1952, [Kbh.], 1952: The Festival Arts. Danish drama, ballet and music, Cph., 1958; Kragh-Jacobsen S., Teaterårbogen. [1959—1965], bd 1-3, Kbh., 1960—67.
И. П. Куприянова.
XVIII. Кино
В 1897 было снято несколько документальных фильмов, в 1903 поставлен игровой фильм «Казнь» (режиссер всех фильмов Л. П. Эльфельт). В 1906 в Копенгагене основана киностудия «Нор диск». Выпускались короткометражные фарсы, салонные драмы, экранизации мировой и национальной классики. Многие фильмы отличались новаторством в области кинорежиссуры, эмоциональностью актёрского исполнения, что определяло их успех на родине и в др. странах. Среди видных деятелей раннего, т. н. классического, периода развития датского кино: режиссер У. Гад, А. Блом, Р. Динесен, Хольгер-Мадсен, актёры А. Нильсен, В. Псиландер, О. Фёнс. В 1917—20 датские фильмы были вытеснены с мирового кинорынка немецкими и американскими фильмами. Крупнейшие кинодеятели эмигрировали в Германию и США. На фоне сентиментальных мелодрам, ставших основной кинопродукцией, выделялись лишь фильмы режиссера Б. Кристенсена, А. В. Сандберга, К. Т. Дрейера. Большую популярность получили фильмы режиссера Л. Лауритцена с участием комедийных актёров Х. Мадсена и К. Шенстрёма (Пат и Паташон). фильмы 30-х гг. были далеки от значительных проблем современности, их отличал низкий профессиональный уровень. В годы немецко-фашистской оккупации (1940—45) выпускались преимущественно экранизации, псевдосоциальные драмы, примитивные комедии. Значительное явление киноискусства этого периода – фильм «День гнева» (1943, режиссер К. Т. Дрейер, по Х. Вирс-Йенсену), исполненный протеста против антигуманистических догм буржуазной морали. После освобождения от оккупации выпущены фильмы, посвященные Движению Сопротивления, положению детей и юношества в капиталистическом обществе, критике буржуазного либерализма, общественной пассивности: «Невидимая армия» (1945, режиссер Й. Якобсен), «Дитте – дитя человеческое» (1946, по М. Андерсену-Нексё), «Палле один на свете» (1954) (режиссеры обоих фильмов А. и Б. Хеннинг-Енсен), «Слово» (по пьесе К. Мунка, 1955, режиссер К. Т. Дрейер), «Последняя зима» (1960, режиссер Э. Тимрот). Развитию датского кино в 60 – начале 70-х гг. препятствовали конкуренция американских и западноевропейских фирм, раздробленность производственной базы. Выпускаются, как правило, кинокартины комедийно-развлекательного характера. Обращение к социально значимым проблемам, глубина драматических конфликтов характерны для немногих режиссёров – Х. Карлсена («Дилемма», 1963), П. Кьерульф-Шмидта («Уикэнд», 1963, «Двое», 1964). Известность завоевала школа документальных и короткометражных фильмов (режиссеры Т. Кристенсен, А. и Б. Хеннинг-Енсен, Й. Рос и др.).
В Копенгагене работает Датский Кино музей (основан в 1941), занимающийся изучением и популяризацией киноискусства и издающий журнал «Косморама» (с 1954). В кино снимаются актёры Королевского и др. театров.
Лит.: Садуль Ж., Всеобщая история кино, т. 2—3, М., 1958—61; Engberg М., Den danske stumfilm 1903—1930, Kbh., 1968.
Пейзаж в сельской местности на о. Зеландия.
Х. Енсен. «Композиция». 1961. Частное собрание.
Порт Хельсингёр на северо-западном побережье о. Зеландия.
Государственный герб Дании.
Сцена из спектакля «Однажды» Х. Драхмана. Королевский театр. 1885.
Одна из первых первомайских демонстраций датских трудящихся. Орхус. 1899. Рис. Т. Петерсена. 1899.
Алтарь из церкви в Лисбьерге. Позолоченная медь. Ок. 1150. Национальный музей. Копенгаген.
Сталепрокатный завод в г. Фредериксверк.
К. А. Енсен. «Портрет дамы в голубом платье». 1824. Эрмитаж. Ленинград.
Сцена из спектакля «Паразиты» К. Э. Сои. Театр в г. Ольборг. 1960.
Антифашистские выступления копенгагенских рабочих в дни всеобщей забастовки протеста против оккупации Дании. Июнь 1944.
Копенгаген. Общий вид города.
Сцена из спектакля «Дом Свена Дюринга» Х. Херца. Королевский театр. 1837.
Флаг государственный. Дания.
Остатки кольцевых укреплений военного лагеря викингов Треллеборг на острове Зеландия.
К. Готлоб. Интерьер Катринедальской школы в Копенгагене. 1934.
Б. Торвальдсен. «Меркурий со свирелью». Мрамор. 1818. Музей Торвальдсена. Копенгаген.
Т. Э. Филипсен. «Дорога близ Копенгагена». 1890. Государственный художественный музей. Копенгаген.
Дания в 12—13 вв.
Сцена из оперы «Маскарад» К. Нильсена. Королевский театр. 1957.
Интерьер собора в Роскилле. Начат в 12 в.
Камень с руническими надписями из Еллинга. Около 986.
Е. Ф. Виллумсен. Ваза «Мальчик и олень». Фарфор. 1899. Ратуша. Копенгаген.
А. Якобсен. Здание аэрокомпании «САС» в Копенгагене. 1959.
Меловые скалы у побережья о. Мён.
К. Нильсен. «Венера». Статуя в Хернинге. Камень. 1918—20.
М. П. Анкер. Портрет жены. 1884. Собрание Хиршспрунга. Копенгаген.
Н. Эйтвед. Дворцовый комплекс Амалиенборг в Копенгпгене. 1750—54. Один из корпусов. Справа – памятник королю Фредерику V (бронза, 1768, скульптор Ж. Ф. Сали).
Е. Юль. «Вид на Малый Бельт». Музей Торвальдсена. Копенгаген.
Дания. М. Г. Биннесбёль. Музей Торвальдсена в Копенгагене. 1839—48.
Замок Борребю на о. Зеландия. 1556.
«Распятие». Дерево, облицовка медными позолоченными пластинами. 1050—1100. Национальный музей. Копенгаген.
Круглая церковь на о. Борнхольм. 12 в.
П. В. Енсен-Клинт, К. Клинт. Церковь Грундтвига в Копенгагене. 1921—40.
Дания. Соление окороков на беконном предприятии в г. Вайле.
Э. Уотсон-Франк. «Афродита». Бронза. 1915. Государственный художественный музей. Копенгаген.
Х. Бидструп. «Гость». Перо, тушь. 1950-е гг.
Казнь И. Ф. Струэнсе. Гравюра 18 в.
К. О. Фиксер, К. Ф. Мёллер. Жилой комплекс Вестерсёхус в Копенгагене. 1935—39.
К. Кёбке. «Сестра художника». 1831. Государственный художественный музей. Копенгаген.
Х. Гирсинг. «Кладбище в Сваннинге». 1920. Государственный художественный музей. Копенгаген.
В. Эриксен. «Екатерина II в преображенском мундире на коне». 1764. Эрмитаж. Ленинград.
Сцена из балета «Фанфары» Б. Бриттена. Королевский театр. 1956.
К. В. Эккерсберг. Портрет Б. Торвальдсена. 1814. Шарлоттенборг. Копенгаген.
Сцена из спектакля «Ярл Хокон» А. Эленшлегера. Королевский театр. 1808.
Е. Ф. Виллумсен. «После шторма». 1905. Национальная галерея. Осло.
Церковь в Калунборге. Ок. 1170.
Замок-резиденция Коронборг близ Хельсингёра на о. Зеландия. 1574—85.
Данков
Данко'в, город в Липецкой области РСФСР, на обоих берегах Дона. Ж.-д. станция в 86 км к С.-З. от г. Липецка. 20 тыс. жителей (1970). Химический завод (кремнийорганических лаков), доломитовый комбинат, птицекомбинат, заводы: крахмальный, молочный, железобетонных изделий. ТЭЦ. Краеведческий музей. Картинная галерея. Основан в 1571 для защиты южных границ Московского государства от набегов крымских татар. С 1778 уездный город Рязанского наместничества.
Лит.: Прасало в И. А., Соседов В. П., Данков, Липецк, 1963.
Данкова пик
Данко'ва пик, вершина в хребте Кокшалтау, в системе Тянь-Шаня (на границе Киргизской ССР с Китаем). Высота 5982 м. Покрыт вечными снегами и ледниками.
Данлоп Джон Томас
Да'нлоп (Dunlop) Джон Томас (р. 5.7.1914, Плейсервилл, Калифорния), американский экономист, доктор философии (1939), профессор экономики (1950), член Американской академии искусств и наук (1959). После окончания Калифорнийского университета (1935) преподавал в Станфордском (1936—37) и Гарвардском (1938—45) университетах. Автор работ по проблемам труда и зарплаты. В своих исторических построениях игнорирует объективные закономерности, лежащие в основе движения заработной платы в условиях капитализма. Будучи сторонником т. н. коллективно-договорной системы заработной платы, Д. стремится доказать, что её фактический уровень, фиксируемый в коллективных договорах, определяется соглашением между рабочими н капиталистами.
Соч.: Wage determination under trade unions, 2 ed., Oxf., 1950; Collective bangaining: principles and cases, Homewood (III.), 1953; The theory of wage determination, L. – N. Y., 1957.
Дан-Лэри
Дан-Лэ'ри, Дан-Лэре (Dun Laoghaire), Кингстаун (Kingstown), город (графство) в Ирландии, на берегу Ирландского моря. 51,8 тыс. жителей (1966). Пассажирский порт Дублина. Доки. Химические предприятия. Приморский курорт. Рыболовный и яхтсменский центр.
Д'Аннунцио Габриеле
Д'Анну'нцио (D'Annunzio) Габриеле (12.3.1863, Пескара, – 1.3.1938, Гардоне-Ривьера), итальянский писатель и политический деятель. Происходил из состоятельной семьи. Творчество Д'А. – характерное проявление декаданса в литературе Италии. В ранних произведениях возникали темы и образы веризма , но и в них он изображал народ как дикую, объятую жаждой разрушения толпу («Девственные земли», 1882; «Сан Панталоне», 1886) и подменял социальную проблематику мыслью о неполноценности «маленького человека» («Джованни Эпископо», 1892). Для романов, драм и стихов Д'А. характерны иррационализм, эстетство н гедонизм. Их основной герой – ницшеанский «сверхчеловек», аморалист, воспевающий диктатуру «сильной личности» (романы «Наслаждение», 1889; «Девы скал», 1895; «Пламя», 1900; драмы «Мёртвый город», 1898; «Джоконда», 1899). С конца 19 в. Д'А. – певец и пропагандист итальянского империализма (драмы «Слава», 1899; «Сильнее любви», 1907; цикл стихов «Песни о заморских подвигах», 1911). В годы 1-й мировой войны 1914—18 Д'А. ушёл в армию, был лётчиком, пехотным офицером. После войны стал одним из лидеров националистического движения, связанного с фашистскими организациями. В сентябре 1919 возглавил националистическую экспедицию, захватившую югосл. г. Риека (Фиуме), был его комендантом до декабря 1920, когда по требованию Антанты итальянское правительство предложило Д'А. оставить город. Д'А. приветствовал военные акции итальянского фашизма, прославлял его колониальные захваты (сборники статей и выступлений «Держу тебя, Африка», 1936). При фашизме в 1924 получил титул князя, в 1937 возглавил Королевскую академию наук.
Известную художественную ценность в наследии Д'А. представляют сборник стихов «Алкион» (1904), драма «Дочь Иорио» (1904) и лирическая проза «Ноктюрн» (1921).
Соч.: Opera omnia, a cura di A. Sodini, v. 1—49, Mil., 1927—37: в рус. пер. – Собр. соч., т. 1—12. СПБ. [6. г.].
Лит.: Воровский В. В., Факел под мерой. Соч. т. 2, [Л.], 1931; Alatri P., Nitti, D'Annunzio e la questione adriatica (1919-1920). Mil., 1959; De Miche1is E., Tutto D'Annunzio, Mil., 1960; Salinari C., Miti e coscienza del decadentisrno italiano. 2 ed., Mil., 1962: Valeri N., D'Annunzio davanti al fascismo, Firenze, 1963; Circeo Е., Saggio sul D'Annunzio narratore, Roma, [1966]; Paratore E., Studi dannunziani, [Napoli], 1966.
Данте Алигьери
Да'нте Алигьери (Dante Alighieri) (май 1265, Флоренция, – 14.9.1321, Равенна), итальянский поэт. Происходил из старинного дворянского рода. В наиболее известных юношеских стихах Д., испытавший влияние прованс. трубадуров, сицилийских поэтов и школы «дольче стиль нуово» , воспевал молодую женщину по имени Беатриче и оплакивал её смерть (1290). Эти стихи и присоединённое к ним прозаическое повествование на итальянском языке составили первую в западноевропейской литературе романизированную автобиографию «Новая жизнь» (1292), где мистическое преображение действительности сочетается с глубоким психологическим проникновением в живое чувство.
Д. активно участвовал в общественной жизни Флоренции, примкнув к партии «белых» гвельфов (в основном представлявших торгово-ремесленные круги). После победы «чёрных» гвельфов (партии городского дворянства) Д. был заочно приговорён к сожжению с конфискацией имущества (1302). Позже отошёл от «белых» и стал, по его выражению, «сам себе партией». Начались скитания поэта по Италии. Он был приговорён к смерти вторично в 1315 (этот приговор был отменен в 1966!). Последние 6 лет жизни Д. провёл в Равенне.
К 1304—07 относятся трактаты Д. «О народной речи» на латинском языке и «Пир», включающий три канцоны, созданные раньше, и являющийся первым образцом философской прозы на народном итальянском языке. Изложение вопросов морали, богословия, учения о свойствах души и интеллекта нарушается лирическим элементом – страстными тирадами, не свойственными этому жанру. В трактате «О народной речи» Д. говорит о родстве романских языков и об итальянских диалектах.
Междоусобная борьба во Флоренции и войны между итальянскими городами, интриги папской курии, падение морального авторитета церкви, личный опыт изгнанника, которому пришлось странствовать почти по всей стране, осознание единства итальянского нации – всё это привело к тому, что Д. возложил надежды на германского императора Генриха VII, вошедшего в 1310 со своим войском в Италию. Д. видел в Генрихе миротворца, наследника Римской империи, которому предназначено возродить Италию. В поддержку Генриха поэт написал на латинском языке 3 послания (1310—11). В политическом трактате «О монархии» (1312—13) на латинском языке. Д. защищает идеал всемирной монархии как государства, которое должно обеспечить земное благополучие людей.
Вершина творчества Д. – поэма «Комедия», названная потомками «Божественной» (по-видимому, начата в 1307, закончена в 1321, первое печатное изд. 1472). форма поэмы восходит к традиционному жанру «видения»; она изображает странствие поэта по загробному миру и состоит из трёх частей: «Ад», «Чистилище» и «Рай».
Руководимый Вергилием (символ земного разума) герой поэмы, сам Д., воплощающий греховное человечество, спускается в ад (мир осуждения) – подземную воронку, разделённую на 9 кругов, затем поднимается на гору чистилища (мир искупления), очищается от грехов и в сопровождении Беатриче (символ божественного разума) возносится в рай (мир блаженства и познания абсолютной истины). В последних песнях «Рая» Беатриче сменяет третий вожатый Д. – Бернар Клервоский, богослов-мистик 13в.
В «Комедии» отчётливо проявляется переходный характер творчества Д. Со средневековьем её связывает аллегорическая картина неподвижного загробного мира, подчинённая представлениям католической теологии. Но в разрешении огромного комплекса затронутых в поэме проблем богословия, истории, науки и особенно политики и морали католические догмы вступают в столкновение с новым отношением к людям, к миру поэзии с его культом античности. Интерес Д. к земной жизни, к судьбе человеческой личности – основа его гуманизма. Отвлечённым грехам Д. придаёт политическую и социальную окраску. Его волнуют судьбы Италии и Флоренции, раздираемых междоусобицами, падение авторитета и коррупция церкви, столкновение папской и императорской власти, идеал монархии. Д. размещает грешников в аду по личному усмотрению, иногда карает их не так, как этого требовала церковь, часто относится к ним с глубоким состраданием и уважением.
Там, где Д. излагает схоластические тонкости (особенно в 3-й части), поэма приобретает абстрактный характер, но в целом она тесно связана с реальностью, отражает своё время, воссоздаёт облик современников поэта. Наиболее пластичны образы нераскаявшихся грешников «Ада»– трагические фигуры, не изжившие своих страстей: Франческа, Фарината, Улисс, Уголино. Поэзия «Чистилища» посвящена лирическому изображению человеческих чувств: горечи изгнания, дружбы, радости и раскаяния. В «Раю» же поэтизируются отвлечённые философские представления, наряду с личными переживаниями поэта-изгнанника, тоскующего о родине. Особое место среди персонажей занимают мудрый и снисходительный Вергилий, величественная и нежная Беатриче (это и символы, и живые человеческие характеры) и сам Д. – человек гордый, страстный, нетерпимый и вместе с тем чувствительный к людским страданиям. Д. выступает в поэме то как личность, то как представитель человечества в целом.
Д. – создатель итальянского литературного языка, в основу которого он кладет тосканский диалект, обогащая его словами и оборотами из других диалектов, латинизмами и неологизмами. В стиле поэмы сочетаются просторечие и торжественная книжная лексика, живописность и драматизм. Д., как никто в его время, уже говорил от имени всей итал. нации, выражая её исторические чаяния. Он, по определению Энгельса, – «...последний поэт средневековья и вместе с тем первый поэт нового времени» (Маркс К. и Энгельс Ф., Соч., 2 изд., т. 22, с. 382). Творчество Д. оказало огромное влияние на развитие итальянской литературы и европейской культуры в целом. Ему посвящена обширная литература. В СССР в 1966 при Научном совете по истории мировой культуры АН СССР создана постоянно действующая Дантовская комиссия.
Соч.: Le opere, testo critico della Societa dantesca italiana, a cura di М. Barbi [e. a.], Firenze, 1921; Tutte le opere, a cura di F. Chiapelli, Mil., 1965; La divina commedia, a cura di N. Sapegno, v. 1—3, Firenze, 1955—57; в рус. пер. – Божественная комедия, пер. М. Лозинского, М., 1967; Малые произведения, пер. И. Голенищева-Кутузова, В. Зубова, Ф. Петровского, Е. Солоновича, А. Габричевского, М., 1968; Новая жизнь, пер. А. Эфроса, М., 1965.
Лит.: Веселовский А. Н., Данте, в его кн.: Избр. статьи, Л., 1939; Алпатов М. В., Итальянское искусство эпохи Данте и Джотто, М.—Л., 1939; Дживелегов А. К., Данте Алигьери, 2 изд., М., 1946; Де Санктис Ф., История итальянской литературы, пер. с итал., под ред. Д. Е. Михальчи, т. 1, М., 1963; Данте и славяне, [сб. статей под общей ред. И. Бэлзы], М., 1965; Едина Н., Данте, М., 1965; Годенищев-Кутузов И. Н., Данте, М., 1967; его же, Творчество Данте и мировая культура, М., 1971; Данте и всемирная литература. [Сб. статей] , М., 1967: Дантовские чтения. [Сб. статей], под общей ред. И. Бэлзы. [в. 1—2], М., 1968—71 (см. библ. советской дантологии. Сост. Ю. И. Ритчик, в. 1): Алексеев М. П., Первое знакомство с Данте в России, в кн.: От классицизма к романтизму, Л.,1970: Vossler К., Die Göttliche Komödie.Bd 1—2, Heidelberg, 1907—10; Carducci G., Dante e l'eta che fu sua, в его кн.: Prose, 4 ed., Bologna, 1908: Zingarelli N., La vita, i tempi, le opere di Dante, Mil., 1931; Nardi B., Dante e la cultura medievale, 2 ed. , Bari, 1949; Renaudet A., Dante humaniste. P., 1952; Apollonio М., Dante. Storia della «Commedia», 2 ed., pt 1-2, Mil., 1954; Barbi M., Problemi fondamentali per un nuovo commento della «Divina Commedia», Firenze, 1955; Croce B., La poesia di Dante, [9 ed.], Bari, 1958; Cosmo U., Guida a Dante, Firenze, 1962; Auerbach E., Studi su Dante, Mil., 1963; Attidel Congresso internazionale di studi danteschi, v. 1—2, Firenze, 1965—66; Pagliaro A., Ulisse. Ricerche semantiche sulla Divina commedia, t. 1—2, Messina – Firenze, [1967]; Rossi M., Problematica della Divina commedia, Firenze, 1969.
Библиографические издания: Данте в СССР. Библиография переводов и критической литературы, 1918—1964, сост. И. В. Голенищева-Кутузова, М., 1965.
Н. Г. Елина.
Данте. «Божественная комедия». «Рай». Шмуцтитул М. И. Пикова. Гравюра на дереве. 1959. (По изд. 1961).
Данте.
Данте. «Божественная комедия». «Ад». Гравюра на дереве по рис. Г. Доре. 1861. (По изд. 1884).
