Текст книги "Великие мужчины XX века"

Автор книги: Виталий Вульф

Соавторы: Серафима Чеботарь
сообщить о нарушении

Текущая страница: 13 (всего у книги 35 страниц) [доступный отрывок для чтения: 13 страниц]

Джейн и Серж немедленно стали самой «медийной» парой Франции: о них писали и желтая пресса, и серьезные газеты. Первые увлеченно обсасывали публичные объятия парочки, не всегда соблюдающей границы пристойности, пьяные выходки Сержа и сексуальность Джейн, а вторые уважительно обсуждали фильмы, в которых она снималась, и песни, которые он для нее писал. Хотя от природы Биркин не обладала пристойными вокальным данными, Серж сумел – с помощью своих песен, своего таланта продюсера и своей любви к Джейн – за короткий срок сделать из нее не просто признанную во Франции певицу (хотя по-французски она едва говорила), но настоящую культовую фигуру. Сам Генсбур уже давно получил культовый статус: и за любовь прекрасных женщин (один женский журнал даже наградил его титулом «Дон-Жуана года»), и за многогранный талант: Генсбур писал песни и сценарии, продюсировал альбомы, играл в кино – роли были маленькие, но талант несомненен, – и создавал музыку, которую до него во Франции не писал никто: то скрестит традиционный французский шансон с «гладким» британским звуком, то начнет записывать только что придуманные The Beatlesконцептуальные альбомы, то станет первым шансонье, выступившим с панк-командой – и с успехом выступившим! Именно Генсбур породил стиль franglais —странную, но невероятно живучую франко-английскую помесь в музыке, текстах, а позже и в стиле жизни. А затем он освоил и профессию режиссера, сняв посвященный Борису Виану фильм «Я тебя люблю… Я тебя тоже нет», где сыграли Джейн Биркин, молодой Жерар Депардье и Джо Далесандро, которого когда-то подобрал на панели и вывел в «звезды» сам Энди Уорхол.

Серж Генсбур и Джейн Биркин.

Но напряжение творчества и страсть к самоуничтожению не отпускали его. После смерти отца в 1971 году Серж запил – если он и раньше не переставая глушил пиво с шампанским вперемешку с мятным ликером, то теперь он практически никогда не бывал трезв. Когда Джейн в апреле рожала их дочь Шарлотту, Генсбур, как рассказывают, сидел в баре напротив больницы и планомерно напивался. В 1973 году он перенес первый инфаркт, но это лишь, по его словам, заставило его сменить мятный ликер на виски. Его поведение становилось все более скандальным: в конце концов он выдумал своего двойника – Генсбарра, на которого и свалил ответственность за все свои выходки. Пока Генсбур писал альбом за альбомом – для Биркин, трио Bijouили собственные, – Генсбарр давал провокационные интервью, инсценировал собственные похороны, гонялся за туристами по парижским улицам или оставлял непристойные граффити на стенах. Генсбарр выступал на концертах в немецкой форме времен Второй мировой, высмеивая неофашистские настроения, за что Генсбур – еврей, носивший в свое время «звезду Давида», – был объявлен антисемитом. И если Генсбур, первым во Франции увлекшийся регги, был первым белым, которому удалось записаться на Ямайке с музыкантами самого Боба Марли, то Генсбарр был тем, кто получил от Марли по физиономии, когда тот обнаружил, что его супруга распевает в компании француза песенки весьма недвусмысленного содержания. В 1979 году Генсбур записал регги-версию национального гимна Франции, вызвавшую неописуемый скандал: особо рьяные патриоты даже избили музыканта на улице, а на его концерте в Страсбурге в первых рядах стояли десятки десантников, готовых по первому сигналу разгромить все вокруг. Кто-то даже сообщил о заложенной в зале бомбе: публика в панике начала покидать зал, музыканты Генсбура отказались выходить на сцену – и тогда он один, отбивая ритм рукой по микрофону, исполнил перед бушующим залом свою «Марсельезу», закончив исполнение известным жестом. Франция пала к его ногам, ибо больше ей ничего не оставалось.

Зато Джейн Биркин ушла от него к режиссеру Жаку Дуайону. Вспоминают, что Серж поначалу устроил дикую сцену, а затем, успокоившись, подвез ее с детьми к отелю, откуда ушел домой пешком – свою машину, как и свое сердце, он тоже оставил Джейн. Несмотря на развод, он продолжал писать для нее – никогда Биркин не исполнит ни одной песни, написанной кем-нибудь другим…

И снова Серж остался один в своем доме с черными стенами. От одиночества его спасала Катрин Денев (она всегда утверждала, что это была просто дружба между мужчиной и женщиной, слухи раздвигали границы этой дружбы далеко за порог спальни Генсбура), от тоски – алкоголь, от ужаса перед жизнью – работа. В 1980 году выходит единственный роман Генсбура «Евгений Соколов», и в том же году начинается его последний роман, с двадцатилетней певицей Бамбу, настоящее имя которой было Каролина фон Паулюс – она была внучкой знаменитого фельдмаршала и дочерью китайской аристократки. Один из приятелей Сержа вспоминал, что в Бамбу его привлек то факт, что она была наркоманкой: ему стало интересно, как можно так саморазрушаться. Сам он, несмотря на все курсирующие слухи, травил себя исключительно алкоголем и табаком, выкуривая в день по нескольку пачек знаменитых с тех пор Gitanes.Однажды его старому другу сказали, как это ужасно, что Генсбур так разрушает себя наркотиками. «Самое ужасное, что он этого не делает», – ответил тот. Генсбур женился на Бамбу, записал с ней альбом и родил сына Люсьена по прозвищу Лулу – так когда-то мать называла самого Генсбура.

Серж с дочерью Шарлоттой, 1986 г.

В восьмидесятые Серж Генсбур – уже настоящая живая легенда, воплощавший разом и дух отжившего прошлого, и полное страсти будущее. Полуразрушенный алкоголем, небритый и немытый, одетый то ли как клошар, то ли как богемный денди в вечный черный костюм с мятой рубашкой и белые ботинки Repettiбез носков, престарелый и еще более некрасивый Серж был обожаем ровесниками и уважаем молодежью, видевшей в нем культурного героя – в высшем смысле слова истинного универсального гения, символ духовной свободы. Он знал, что говорил, когда заявил журналистам:

«Я во всем достиг успеха, кроме собственной жизни». Генсбур снял еще три фильма, записал несколько альбомов – как никогда мрачных и депрессивных, – написал материал для Джейн Биркин, Изабель Аджани и Катрин Денев, объездил с концертами всю Францию и даже выступил в Японии. И в то же время, как никогда, жил на грани фола – недаром он любил повторять: «Провокация – это мой кислород». В 1984 году он вместе с дочерью Шарлоттой записал песню с названием Lemon Incest:название по-французски звучит как нечто среднее между «Лимонной цедрой» и «Лимонным инцестом», но чтобы ни у кого не возникло сомнений, Генсбур снял клип, где он обнаженный по пояс валяется на кровати в обнимку с полуголой дочерью – которой, к слову, было всего двенадцать. Неимоверный скандал Генсбур поддержал, сняв дочь в фильме «Шарлотта навсегда»: в нем Шарлотта, к тому времени уже получившая «Сезара» как самая многообещающая актриса, и ее отец вроде бы играют самих себя – переживших трагедию отца и дочь, чья любовь мечется между страданием и сексуальным влечением. Можно было отнестись к фильму только как к мрачной фантазии, но, как говорил сам Генсбур, публике всегда больше нравилось у любой его двусмысленности считать главным тот смысл, который неприличнее. Он, уже признанный достоянием нации, будто старался опровергнуть этот статус, из-за чего вел себя на публике все более вызывающе. На обложку своего альбома Love on the Beat(снова игра слов с неприличным подтекстом) он снялся в образе трансвестита, а для журнальных фотосессий не стеснялся позировать и совершенно обнаженным – это он, который всегда считал себя уродом. Вошло в легенду, как он в прямом эфире сжег пятисотфранковую купюру (между прочим, уголовное преступление), протестуя против высоких налогов, или во всеуслышанье заявил молодой Уитни Хьюстон: I wanna fuck you!Если, по словам биографов, в молодости он не замечал моды, позже опережал ее, а потом создавал моду, то в последние годы Серж Генсбур стал выше любых тенденций и веяний, представляя из себя законченный тип Enfant Terribleи гениального творца в одном лице. Именно с него рок-музыканты (да и представители других стилей) по всему миру до сих пор копируют манеру поведения, гардероб и алкогольный угар, вот только талант Генсбура так просто не скопировать…

«Провокация – это мой воздух!» – повторял Генсбур.

Девяностые он встретил за работой над альбомом Ванессы Паради. Но его время уже подходило к концу: он скончался 2 марта 1991 года в полном одиночестве, в своей черной квартире от пятого инфаркта. Как и Борис Виан тридцать лет назад, он забыл принять таблетки.

После государственного трехдневного траура Сержа Генсбура похоронили на кладбище Монпарнас – там были все, кого он когда-то любил и кто любил его, кроме Бриджит Бардо: ее друзья две недели не могли решиться рассказать ей о смерти Генсбура. Президент Миттеран в надгробной речи сказал: «Он бы нашим Бодлером, нашим Аполлинером… Он возвел песню в ранг искусства». Могила Генсбура и сейчас одна их самых посещаемых на кладбище: ее легко найти по бутылкам спиртного и пачкам сигарет Gitanes,которые ему до сих пор в изобилии приносят безутешные поклонники.

Майкл Джексон

Жизнь в жанре Thriller

Двадцать пятого июня 2009 года скончался человек, которого давно и заслуженно звали королем. Пусть даже королем поп-музыки. Как и полагается настоящему королю, он скончался накануне своего триумфального возвращения, после череды скандалов, в ореоле слухов и сплетен. В свое время он унаследовал трон музыкального короля от самого Элвиса Пресли – но кто сможет заменить Майкла Джексона? Согласно Книге рекордов Гиннеса, Майкл Джексон был самым успешным исполнителем двадцатого века, и его достижения еще не скоро будут побиты. Самый успешный альбом, наибольшее количество хитов, наград, проданных пластинок, зрителей, фан-клубов, двойников – только в 2006 году он установил восемь рекордов. Он получил «бриллиантовый диск», означающий более 100 миллионов проданных дисков. Его имя дважды занесено в Зал славы рок-н-ролла: как участника группы Jackson Five и за личные достижения. Его влияние на музыкальную культуру огромно – почти у любого исполнителя, в каждом клипе, танцевальном номере можно заметить его находки, в его воздействии на их творчество признаются крупнейшие современные звезды – от Мэрайи Кэри до Бритни Спирс. Каждый его шаг, каждое слово немедленно разносились по миру – казалось, поклонники знали о нем все, но была ли истина в той правде, что повторяли газеты и телевидение? И сколько ее было? По количеству слухов о себе Майкл, без сомнения, мог бы установить еще один рекорд…

Будущий король Майкл Джозеф Джексон родился 29 августа 1958 года в Гэри, штат Индиана – промышленном пригороде Чикаго. Он был седьмым из девяти детей Джозефа и Кэтрин Скруз Джексон. Кэтрин в детстве переболела полиомиелитом и на всю жизнь приобрела легкую хромоту – когда на нее обратил внимание здоровяк Джозеф, она не раздумывая кинулась в его объятия, не обращая внимания на разговоры о его вспыльчивом и властном характере. Джо мечтал стать музыкантом – у него был хороший голос, он неплохо играл на гитаре, но быстро растущая семья вынудила его отказаться от карьеры ради забот о хлебе насущном: он устроился крановщиком на сталелитейном заводе, а в свободное время играл ритм-н-блюз в собственной группе The Falconsвместе с братом Лютером. Свою творческую натуру Джо выразил в именах, которые давал детям: старших звали Маурин Рейлитт, Зигмунд Эско, Ториано Эдерилл, Джермейн Ла Джон и Ла Тойя Ивонна. Правда, звали их обычно проще – Джеки, Тито, Джермейн… У младших имена были попроще: Майкл Джозеф, Стивен Рэндалл, Дженнет Демита Джо и Брендон, умерший вскоре после рождения.

Джозеф был весьма суровым отцом: больше всего он ценил дисциплину и послушание, которых добивался весьма непедагогичными методами – его дети вспоминали о побоях, унижениях и оскорблениях, которым их постоянно подвергал отец. Марлон рассказывал, как Джо однажды бил его по спине и ягодицам, держа вверх ногами, а Майкл вспоминал, как однажды отец ночью пробрался к нему в комнату через окно – он был в страшной маске и дико ревел. Джо объяснял, что хотел таким образом научить сыновей закрывать на ночь окно, однако Майкла еще долго мучили кошмары по ночам.

Джексоны вставали в пять утра и принимались за работу: мальчики убирали двор, девочки смотрели за малышами и помогали на кухне. После завтрака – школа, а после школы надо снова бежать домой, и не дай бог где-нибудь задержаться – Джозеф терпеть не мог, когда дети ходили в гости или праздно шатались по улицам. «Мы росли не так, как нормальные дети, даже задолго до того, как шоу-бизнес изменил нашу жизнь. Нашу семью трудно считать обычной; было бы точнее назвать ее больной. Конечно, у нас тоже были мгновения любви и счастья, но нравственные и физические страдания, противоречия и ложь перевешивали их», – писала в своих воспоминаниях Ла Тойя Джексон, единственная из семьи, кто написал по-настоящему откровенные воспоминания.

Джозеф мало внимания уделял детям – он лишь устанавливал порядки, а следила за ними его жена. Она-то и обнаружила, что у старших сыновей – Джеки, Тито и Джермейна, – похоже, есть музыкальный талант: в школе они сколотили что-то вроде музыкальной группы и с определенным успехом играют на утренниках. С некоторым трудом она убедила мужа прослушать их – и тот с удивлением заметил, что его сыновья действительно умеют играть. Отныне детство для них кончилось – все свободное от школы время мальчики отдавали репетициям: днем с матерью, вечером – с отцом. Позже Майкл вспоминал, как отец присутствовал на репетициях – с непроницаемым лицом он сидел на стуле, держа наготове ремень: «Если ты не сделаешь все, как полагается, он тебя разорвет. Получишь по полной. Мне доставалось много раз, но я думаю, что мой брат Марлон получал больше всех, потому что ему не так легко было репетировать, и он очень старался». «Отец требовал абсолютного совершенства, – вторила ему Ла Тойя. – Он редко хвалил сыновей, постоянно ругал их и часто раздавал оплеухи».

Сначала в группе, названной The Jackson5, кроме трех братьев Джексонов играли двое соседских ребят, но уже в 1964 году к братьям присоединились младшие Марлон Дэвид и Майкл. Он вспоминал: «Моя мать однажды застала меня, когда я застилал свою постель и пел. И она сказала отцу, что я умею петь, но он не хотел об этом слышать, он сказал, что главный певец в группе – Джермейн. Мать сказала: «Джо, тебе действительно надо послушать, как он поет». Он сказал: «Нет, в группе поет Джермейн, и точка». Она все-таки заставила его послушать меня, и с тех пор я стал певцом в группе». Поначалу Майкл, которому тогда было всего шесть лет, был призван служить лишь «декоративным украшением» группы: он играл на конго и тамбурине, выступая в роли «резервного» перкуссиониста, но вскоре стал бэк-вокалистом и танцором. Ла Тойа писала, что уже в шесть лет Майкл стал всем заправлять: «Все вертелось вокруг Майкла, и в своем маленьком собственном мире он был уже в то время знаменитостью. Уже тогда у Майкла было ясное представление о том, что такое шоу и презентация.

Группа «The Jackson 5». Впереди Марлон и Майкл, за ними Тито, Джеки и Джермейн.

Когда мы фотографировались, он, шестилетний карапуз, командовал своим тоненьким голоском: «О’кей, Джеки, ты станешь туда, а Жермен станет рядом с тобой». Ни одна деталь не ускользала от его внимания. Мать всегда поручала ему выбирать костюмы для сцены. Пурпурного цвета костюм или черные брюки с белыми рубашками? Самый младший из пяти выбирал – «этот», и всегда оказывался прав»… Он с детства был заводилой, часто проказил, был полон идей, к восьми годам стал лидером The Jackson 5наравне с Джермейном, а его песни составляли большую часть репертуара группы. В 1966 году группа с Майклом в качестве ведущего вокалиста выиграла местный конкурс талантов – а они были самыми юными участниками, – исполнив популярную песню Джеймса Брауна / Got You (I Feel Good).С тех пор их стали активно приглашать на гастроли: за два года The Jackson 5объездили весь Средний Запад, выступая по «черным» клубам и стриптиз-барам.

Майкл Джексон в возрасте восьми лет.

Ребята нравились публике – чаевые сыпались рекой, но после концерта всю наличность приходилось сдавать отцу, который выделял музыкантам из заработанной суммы на карманные расходы. Ла Тойя писала, что братья тратили деньги на игрушки, а Майкл покупал сладости и продавал их соседским детям. «Я вырос на сцене, – вспоминал Джексон. – Я вырос в ночных клубах… Я видел, как стриптизерши снимают с себя всю одежду. Видел, как затеваются драки, и люди блюют друг на друга. Видел, как взрослые ведут себя, словно свиньи… У нас не бывало Рождества. Мы не могли приводить друзей на ночь. Мы не ходили в школу, нас учили частные учителя, когда мы были на гастролях. Трудно расти ребенком-звездой. Очень немногие звездные дети смогли стать взрослыми звездами. Это очень нелегко».

Постепенно группа набирала обороты. На одном из выступлений их заметила Дайана Росс, на другом Джексоны познакомились со своим кумиром – Джеймсом Брауном, чьи песни они исполняли и чьим шоу подражали. Браун, выросший в трущобах Атланты и никогда не имевший настоящей семьи, искренне привязался к Джексонам и немало сделал для их карьеры. В 1967 году The Jackson 5сделали первые записи на местной студии, а уже на следующий год они подписали контракт с лейблом Motown Records —одной их крупнейших студий, работающих с черными музыкантами, и первые же четыре сингла, записанные на Motown,достигли верхней строчки в американском чарте Billboard Hot 100 —результат, доселе немыслимый для начинающей группы, особенно если в ней играют черные ребята. Причем соревноваться им пришлось с синглом The BeatlesLet It Be и даже знаменитой «Шизгарой» – песней Venusгруппы Shocking Blue.Журнал Lifeписал о них как о «черном чуде», a Lookопубликовал статью под названием «Самый горячий ансамбль музыкального мира ложится спать в 10 вечера».

За четыре года The Jackson 5записали пять успешных альбомов и стали настоящими кумирами цветной молодежи – студию заваливали письмами, адресованными Джексонам, игрушками, признаниями и цветами. Попадались и угрозы, так что всем Джексонам пришлось бросить школу и всюду передвигаться с телохранителями. Как в каждой уважающей себя «мальчуковой» группе, каждый из Джексонов имел свой имидж: Джеки был атлет, Тито – серьезный, спокойный и виртуозный музыкант, Жермен был секс-символом группы, Марлон обаятельным «свойским парнем», а Майкл – вундеркиндом. Интервью братья не давали, студия сообщала любопытным до обидного мало, и журналы пестрели выдуманными биографиями Джексонов, где писали, что они выросли в трущобах, а их родители давно в тюрьме.

Однако Джексоны давно не бедствовали. Они переехали в Беверли-Хиллз, где их соседями были Фред Астор и Фрэнк Синатра, а затем на огромное ранчо Хейвенхерст под Лос-Анджелесом. Джозеф по-прежнему держал сыновей в ежовых рукавицах: даже на гастролях они обязаны были учиться – для этого вместе с ними ездили специально нанятые учителя, и им даже не разрешалось встречаться с девушками: с одной стороны, отец считал недопустимым секс до свадьбы, а с другой – женитьба сильно повредила бы имиджу братьев и их успеху среди молодых девушек. Но, возможно, именно его давление и стало причиной того, что старшие братья рано переженились.

Самым талантливым, харизматичным и артистичным среди братьев считался младший, Майкл, – студия даже была вынуждена говорить, что ему на два года больше, иначе его поклонницы могли почувствовать себя весьма неуютно. Уже в 1970 году Майкл впервые записывается как солист – песня Got То Be Thereзаняла верхнюю строчку в хит-парадах не только США, но и Европы, а в 1971 году выходит его первый сольный альбом, имевший невероятный успех. Он затмил своих братьев, став самым известным чернокожим подростком в мире – при этом его братья совершенно не завидовали ему, понимая, что Майкла любят заслуженно. Зрителей привлекали и его юность, и задор, и необыкновенная танцевальная техника – хотя Майкл подражал Джеймсу Брауну и Джеки Уилсону, результат не был похож ни на что. Но когда Майклу исполнилось четырнадцать, с ним случилась обычная, но от того не менее страшная трагедия: его лицо так расцветилось юношескими прыщами, что он стал похож на жертву оспы. Все дерматологи, к которым Майкла водили, лишь разводили руками – мол, гормональный всплеск, через пару лет пройдет само… Но для мальчика, для которого публичные выступления были образом жизни, такое лицо стало проклятием, к тому же отец и братья не упустили повод поиздеваться над братом. «Это мучительно, думаю, для любого подростка, но если ты звезда и твое лицо не сходит с обложек журналов, этикеток, маек, результат гораздо более плачевный. Мой брат был просто раздавлен, уничтожен», – вспоминала Ла Тойя. Нередки были и сцены, когда поклонники, поджидавшие братьев после концерта, вешались на старших Джексонов, а от Майкла, смывшего толстый слой грима, отворачивались с отвращением. За два года Майкл из общительнейшего мальчика превратился в замкнутого, застенчивого, неуверенного в себе подростка – каким, по словам его близких, оставался до последних дней.

К середине семидесятых успех группы стал падать; братья решили, что виновата в этом их звукозаписывающая компания, ограничивающая их свободу творчества, к тому же финансовые обязательства были явно не в пользу Джексонов. В 1976 году все братья – кроме Джермейна, женатого на дочери продюсера Motown, –перешли на лейбл Epic Records.Освободившееся место занял самый младший из братьев Стивен Рэндалл (Рэнди), а группа стала называться The Jacksons.За следующие восемь лет группа записала еще шесть альбомов и несколько раз объездила всю страну с турне. Параллельно с записями и выступлениями в группе Майкл записал четыре сольных альбома, поучаствовал в фильме Алана Паркера «Багси Мэлоун» – гангстерском мюзикле, где все роли исполняют дети, с юной Джоди Фостер в одной из главных ролей, а в 1978 году вместе с Дайаной Росс снялся в экранизации бродвейского мюзикла The Wiz —негритянской интерпретации «Волшебника страны Оз». Фильм получился неудачным, зато на съемках Майкл вытащил свой выигрышный билет – он познакомился с Квинси Джонсом, продюсером и композитором, который согласился помочь Майклу в сольных записях.

Уже первый альбом, записанный Майклом Джексоном при участии Квинси Джонса – Off The Wall, –моментально разошелся тиражом более 10 миллионов экземпляров, надолго оккупировав верхние строчки хит-парадов. Критики называли альбом «шедевром звукозаписи» и «последней вершиной музыки диско». Диск выдвигался в рекордном количестве номинаций на различные премии – однако получил их до обидного мало. По воспоминаниям Л а Тойи, «Майкл поплакал немного, вскочил, вытер глаза и поклялся: «Больше этого никогда со мной не случится! Я выпущу альбом по самым высоким ценам в истории поп-музыки и завоюю несколько наград. Подождите!»

Альбом Thriller(1982) не просто стал самым успешным, самым продаваемым и самым «призоносным» альбомом в истории – его рекорды не побиты до сих пор: он в буквальном смысле изменил лицо американской культуры. По поводу этого альбома продюсер Квинси Джонс заявил в интервью журналу Time:«Черная» музыка должна была играть вторую скрипку в течение долгого времени, но ее дух – целая движущая сила в поп-музыке, которую Майкл соединил с каждой душой в мире». Отныне творчество черных музыкантов, которое раньше было вынуждено оставаться на задворках внимания публики, вербуя себе поклонников исключительно среди цветного населения, покорило всех, без разбора нации и цвета кожи. Подобный успех не снился даже «первой леди джаза» Элле Фитцджеральд – все-таки высокое искусство джаза не было близко столь широким слоям публики, как диско Джексона. А череда видеоклипов, идущих по молодому еще каналу MTV, не только подогревала интерес к альбому, но и – по единодушному мнению критиков – пробила чернокожим певцам дорогу на телевидение. Майкл Джексон делал не просто видеоиллюстрации к песням – это были настоящие маленькие фильмы, с прологом и эпилогом, снятые в самых разнообразных жанрах, – от фильма ужасов до романтической комедии, от подростковой драмы до гангстерского боевика. Клип на заглавную песню стал самым цитируемым за всю историю телевидения, а за конструкцию использованных в клипе Smooth Criminalботинок, позволявших наклоняться под немыслимым углом, Джексон получил патент.

Майкл Джексон и Квинси Джонс после вручения «Grammy», 1984 г.

Песня Billie Jeanстала самой известной из репертуара Майкла, а его выступление с нею на юбилее Motown,где он, в расшитом золотом жакете (который его сестра когда-то купила матери) и узких черных брюках, немного ему коротковатых, впервые представил свою знаменитую «лунную походку», стало одним из самых значительных событий в истории музыки. Так началась эра Майкла Джексона, которой суждено было продлиться еще два десятка лет. В своих клипах он представал не просто актером и прекрасным танцором, но неземным человеком, волшебным существом, необыкновенным и загадочным. Элементы его образа стали невероятно популярными во всем мире, породив не только волну подражаний, но и став модными трендами на долгие годы. Сначала – во времена Thriller —это были узкие черные брюки с белыми носками (белые носки делали заметнее движения ног), расшитый золотом пиджак в стиле «милитари» и одна перчатка без пальцев, или «гангстерский» костюм, шляпа-«федора» и повязка на рукаве, позже, с выходом Bad —кожаная куртка в золотых бляхах и полувоенный китель с перевязью и эполетами от дизайнера Кристофера Декарнина из дома Bal-main,затем – все те же черные брюки и расстегнутая белая рубашка на белую майку, или полукосмическая-полумотоциклетная куртка с перевязью крест-накрест, широкий пояс и подчеркнутый гульфик. Автором всех нарядов выступал сам Джексон, зато влияние их до сих пор можно найти в коллекциях почти всех ведущих мировых дизайнеров.

Газеты были полны статей о нем, в которых он представал вечным ребенком, оторванным от реальной жизни, живущим в окружении игрушек и домашних животных. Никому не было интересно, что Майкл очень много работал – хореограф Винсент Паттерсон, работавший с Джексоном, вспоминал: «Майкл часами отрабатывал перед зеркалом свои танцевальные номера, пока они не становились его вторым характером. Так он создал свою знаковую «лунную походку». Когда я говорил ему: хватит, довольно, он отвечал, что видел уличных мальчишек, танцевавших в его стиле, но лучше его! Он не мог стерпеть этого и снова начинал репетировать перед зеркалом до упаду». Мало кто знал, что он был очень любознательным, любил исторические и научно-популярные фильмы, интересовался медициной и анатомией и даже завел себе полную медицинскую библиотеку (купив ее у знакомого врача), муляж человеческого тела со всеми органами и мозг в формалине. «Он полон любознательности и смотрит на жизнь широко открытыми глазами», – писала Ла Тойя. Он, как и все Джексоны, обожал животных – в их доме не переводились собаки, кошки, хомячки, мыши, в Хейвенхерсте появлялись время от времени львята, лебеди, утки, шимпанзе, ламы и змеи, а его любимый шимпанзе Бабблз, когда-то спасенный из клиники, где ставили опыты над животными, даже летал с ним на гастроли.

С любимым шимпанзе по имени Бабблз.

К тому же Майкл был глубоко религиозен – в этом сказывалось влияние его матери, в ранней молодости присоединившейся к секте Свидетелей Иеговы и сумевшей привлечь к вере детей. Майкл оставался верным членом общины, даже достигнув высот популярности, – он не только посещал собрания во всех городах, куда его заносил гастрольный график, но и ходил, как простой прихожанин, по домам нести слово божье, что при его популярности было небезопасно. Совмещать веру и карьеру было довольно трудно: старосты общины выражали явное недовольство и содержанием песен Майкла, и его вызывающим поведением на сцене, а клип на песню Thrillerпросто заклеймили мракобесным. Своей сестре Ла Тойе Майкл признавался, что его знаменитые «неприличные» движения – поглаживания, хватания за пах, самообъятия – были способами показать миру (в первую очередь отцу и старостам Свидетелей, которые брали его деньги, а на собраниях осыпали проклятиями), что «они не имеют надо мной никакой власти… Я должен был это сделать, чтобы показать всем, что вправе сам собой распоряжаться». В конце концов Майкл порвал со Свидетелями Иеговы, предпочтя религии занятия благотворительностью – по количеству благотворительных организаций, с которыми он сотрудничал (тридцать девять в 2000 году, и позже к ним прибавились еще полтора десятка), и потраченным на благие дела суммам (точная сумма неизвестна, но специалисты полагают, что общий вклад может достигать миллиарда долларов) Майкл Джексон взял очередной рекорд, официально занесенный в книгу Гиннеса.

В 1983 году Майкл Джексон заключил рекламный контракт с «Пепси-колой», принесший ему не только огромные прибыли, но и травму. Во время съемок рекламного ролика, где певец должен был торжественно спуститься по лестнице в окружении фейерверков, режиссер попросил его задержаться на верхней площадке – и по несчастливой случайности именно на этом дубле преждевременно сработал один из пиротехнических зарядов. Майкл получил ожоги головы, в результате которых был вынужден прибегнуть к пластическим операциям. Сколько их было за жизнь певца – одна из самых обсуждаемых тем: сам Майкл подтверждал лишь две ринопластики (одну – в молодости, дабы исправить слишком широкий нос, и вторую – чтобы исправить последствия первой), лечение от ожогов и создание умилительной ямочки на подбородке. Пресса же утверждала, что на теле певца буквально не осталось места, над которым не поработал бы нож хирурга.

Пока он лежал в больнице, пресса муссировала его роман с кинозвездой Брук Шилдс, названной «лицом 80-х». Много лет спустя она рассказывала: «Мне было 13, когда мы познакомились. Как-то получилось, что мы мгновенно стали друзьями. Мы были очень близки именно потому, что секс не был частью наших отношений. Я чувствовала абсолютную невинность, которая была между нами, в то время, когда большинство женщин хотели бы попробовать чему-то научить Майкла в этом плане. С возрастом он стал еще более асексуален для меня».

Про Джексона говорили, что он мессия, что он послан дьяволом, что он принимает наркотики, что он питается лишь кофе без кофеина и салатом, что он спит вместе со своим шимпанзе Бабблзом, и даже что он – инопланетянин, не слишком хорошо замаскировавшийся среди обычных людей-Джексонов. В 2002 году этот слух «подтвердили» создатели фильма «Люди в черном-2», показав Майкла одним из прижившихся на Земле пришельцев.