Текст книги "Не только куклы"

Автор книги: Александр Хорт

Соавторы: Борис Голдовский
сообщить о нарушении

Текущая страница: 2 (всего у книги 4 страниц) [доступный отрывок для чтения: 2 страниц]

Книги

В справочнике Союза писателей СССР на странице 465-й указано: «Образцов Сергей Владимирович (прозаик, очеркист)». Что же скрывается за этой формулировкой?

Его самой первой публикацией была статья о народном искусстве, которую в 1926 году напечатала газета «Правда». Первая статья о куклах была опубликована в журнале «Красная Нива» (№ 27, 1928). Она называлась «Пусть кукла играет».

Осенью 1938 года вышла первая книга Образцова «Актер с куклой», проиллюстрированная замечательным графиком Андреем Гончаровым, товарищем автора по ВХУТЕМАСу. На обложке была нарисована рука с шариком на указательном пальце – со временем она стала графическим символом образцовского театра.

P. S. Когда Образцов подарил свою первую книгу «Актер с куклой» наркому обороны СССР маршалу К. Е. Ворошилову, Климент Ефремович, полистав ее, одобрительно сказал автору:

– Вот что значит русская интеллигенция – из ерунды может дело сделать!

В 1950 году вышла первая часть ставшей впоследствии известной книги «Моя профессия» и две небольшие книжечки с путевыми заметками про Китай (1953) и Англию (1955).

Затем была очерковая книга «О том, что я увидел, узнал и понял во время двух поездок в Лондон» (1956). Позже она была переведена на английский язык и вышла в Англии. В одной из рецензий было написано: «Красный Сергей находит нас хорошими».

P. S. Услышав о том, что друзья уговаривают Образцова вступить в Союз писателей, К. И. Чуковский тут же присел к столу и написал следующую рекомендацию:

«В Союз советских писателей.

Я поставил бы себя в самое смешное положение, если бы вздумал рекомендовать в наш Союз такого замечательного писателя, как Сергей Владимирович Образцов. Ни в чьих рекомендациях он не нуждается. Хотя он обладает множеством блестящих дарований (он и кукольник, и живописец, и актер, и режиссер, и музыкант, и оратор) – ни одно из этих дарований не может затмить его сильного литературного таланта. Далеко не всякий цеховой литератор мог бы написать с таким искусством, с таким глубоким проникновением в дело исследование о тысячелетней культуре китайского театра, с каким Сергей Образцов создал свою монументальную книгу „Театр китайского народа“. Другие книги С. В. Образцова „Моя профессия“ и „Что я видел… в Лондоне“ тоже не нуждаются ни в каких похвалах. В данном случае важно одно: это произведения зрелого автора и в них нет ни грамма дилетантизма. Мы, писатели, можем только гордиться, что в наши ряды вступает такой сильный и талантливый мастер слова.

Корней Чуковский

27 ноября 1962 года. Москва».

В общей сложности Сергей Владимирович выпустил пятнадцать книг, большинство из них посвящено искусству. Но были и четыре книги, написанные специально для детей. Это «Так нельзя, а так можно и нужно» (1978), «Маленькие рассказы о животных» (1980), «Всю жизнь я играю в куклы» (1983) и «Моя кунсткамера» (1990).

Курьезы

В жизни каждого театра происходит немало казусов. Обычно зрителям про них ничего неизвестно, поскольку все это случается на репетициях, за кулисами, во время гастролей. А вот сотрудники театра охотно рассказывают их друг другу, самые яркие факты передаются из поколения в поколение. Это может быть просто остроумное высказывание или неожиданный поступок, может быть и запутанная, растянутая во времени история. Немало забавных случаев, так либо иначе связанных с именем своего основателя, сохранила и мифология ГЦТК. Вот некоторые из них.

* * *

4 марта 1933 года состоялась премьера детского спектакля «Поросенок в ванне». А за несколько дней до этого у него было другое название – «Поросенок Ваня». Произошло же следующее. Незадолго до премьеры в театр привезли весь тираж свежеотпечатанных афиш для расклейки по городу. Образцовцы увидели их и ахнули: не разобрав или невнимательно прочитав текст, наборщик напечатал «Поросенок в ванне». Менять что-либо уже слишком поздно. И тогда обратились к автору пьесы Е. Сперанскому: «Евгений Вениаминович, напишите, пожалуйста, еще сцену, будто этого поросенка держат в ванне. Мол, у него неопрятные хозяева». Сперанский так и сделал, в результате чего афиши были спасены.

* * *

В репертуаре образцовского театра долгое время был спектакль «Кот в сапогах». Одним из его персонажей являлся великан-людоед, которого Кот сумел перехитрить. Этого великана играл обычный «живой» артист в маске. Рядом с кукольным Котом он казался огромным и страшным. Но, по сути дела, этот глупец был комической фигурой. Зрители, которым 6–8 лет, его вовсе не пугались.

Этот спектакль предназначался младшим школьникам в возрасте от 6 до 8 лет. Поэтому на билетах было напечатано «Дети до 5 лет на спектакли не допускаются». На однажды некая мамаша, усыпив бдительность контролерши, пришла на представление с трехлетней дочкой. Когда над ширмой появился великан и схватил своей огромной лапой маленького Кота, девочка испуганно закричала на весь зал:

– Мама, выключи!

* * *

Образцов беседует в театре с руководителем Первой актерской группы, народным артистом России С. С. Самодуром.

– Семен Соломонович, вы сегодня последний день на бюллетене?

– Да, Сергей Владимирович. Завтра выхожу на работу.

– А почему от вас так пахнет алкоголем?

– Так ведь у меня грипп!

* * *

Образцов прибыл на гастроли в Манчестер. На вокзале носильщик уронил его чемодан с куклами.

– Что было бы, если бы там была посуда?! – сказал владелец чемодана.

В ответ носильщик вежливо поправил его:

– Простите, сэр, вы должны были сказать: «Чего бы там не было, если бы там была посуда».

* * *

Тот же Манчестер. Образцов находится в гостях у настоятеля Кентерберийского собора Хьюлета Джонсона. Они пьют чай и беседуют на религиозные темы. Образцов рассказал, что в Индии верят в переселение душ, в то, что душа умершего человека может стать душой животного.

– Да, да, конечно, – подтверждает Джонсон. – Когда в моем саду после дождя на дорожку выползает червяк, я отношу его на грядку и говорю: «Бедный Гитлер».

* * *

Сергей Владимирович спрашивает внучку Екатерину:

– Что тебе подарить, чтобы ты наконец бросила курить?

– Машину.

– Кури!

* * *

Врач больницы 4-го управления («Кремлевка») спрашивает у Образцова:

– На что жалуетесь, Сергей Владимирович?

Тот отвечает:

– На возраст.

– А как вы ощущаете свой возраст?

– Да никак. Только стало лень доставать тапочки из-под кровати.

* * *

И еще одно его высказывание на ту же тему: «Старый человек – это тот, кто лежит на диване и думает о прошлом. А молодой человек – это тот, кто лежит на диване и думает о будущем».

Музей

2 сентября 1937 года кукольный театр получил собственное помещение на площади Маяковского, официальный адрес: улица Горького, дом 32а. Там в зрительном зале имелся балкон, откуда неудобно было смотреть кукольные спектакли. Поэтому образцовцы отделили его стенкой и в получившемся отсеке расположили музей кукол, который открылся уже 16 сентября. Его основателем и первым руководителем был актер театра А. Я. Федотов.

Этот музей – единственное в России и крупнейшее в мире собрание театральных кукол всех известных систем от античности до наших дней. В основном, это подарки театру. В нем также хранятся ценнейшие архивные документы, книги с автографами выдающихся деятелей искусства и другие раритеты. Всего около четырех тысяч театральных кукол и атрибутов кукольных представлений из шестидесяти стран мира, около восьми тысяч афиш, плакатов, программ спектаклей, эскизы декораций и костюмов, чертежи, рукописи, фотографии, негативы, слайды, личные фонды.

В фондах музея хранятся уникальные фильмы-спектакли Театра С. В. Образцова и лучших театров кукол мира.

Составной частью музея является и мемориальный рабочий кабинет Образцова.

В мае 1996 года был открыт филиал музея – музей-квартира Образцова, где хранятся личные вещи мастера и уникальная коллекция произведений искусства, в течение жизни собиравшаяся Сергеем Владимировичем и описанная им к книге «Моя кунсткамера».

«Необыкновенный концерт»

Это спектакль – рекордсмен, по праву вошедший в книгу рекордов Гиннесса. Он уже прошел больше шести тысяч раз, объехал сотни городов нашей страны и тридцать восемь иностранных государств. Пользуется огромной зрительской любовью и в наши дни. А началось всё весной 1944 года, когда образцовцы поддержали предложение руководителя театра создать большой пародийный спектакль. Его задачей было высмеять халтуру в области искусства, а точнее – в сфере эстрадного творчества. Сергей Владимирович много лет выступал на эстраде и хорошо знал ее положительные и отрицательные стороны. Главной темой его известного концертного номера «Романсы с куклами» была внутриэстрадная пародия. Теперь же было решено обличить эстрадные штампы, бедность и убогость мысли в кукольном спектакле.

Больше года шла подготовительная работа над сценарием и содержанием отдельных номеров. Осенью 1945 года были готовы первые эскизы декорации и начались репетиции. Театра задумал сделать пародию на своеобразный человеческий концерт, объединив в нем разновидности существовавших эстрадных пороков. Забегая вперед скажем, что до 1949 года он шел под названием «Обыкновенный концерт».

Своеобразным главным героем спектакля должен был стать Конферансье. Он связан со всеми другими персонажами этого сатирического парада, представляет их, дольше всех находится на сцене. Первый вариант его текста написал артист и драматург Александр Бонди. Текст отдельных номеров написал актер театра Зиновий Гердт – впоследствии знаменитый киноактер.

Премьера состоялась 19 июня 1946 года. Она прошла на сплошных аплодисментах. Побывавший на спектакле руководитель Ленинградского театра Комедии Н. П. Акимов потом прислал телеграмму следующего содержания: «Поздравляю и подло завидую».

Перед зрителями прошла галерея типичных для плохой эстрады персонажей – напыщенных и самовлюбленных, чуждых настоящему искусству. Тут были и пианист Виктор Терпеливых; и хоровая капелла семейства Крутых; и чечеточники якобы братья Баклушины – один из них жгучий брюнет, другой – рыжий; и колоратурное сопрано Вероника Несмыкальская; и цыганский хор заполярной филармонии под управлением Саши Пашина; и дрессировщица Стелла Свис; и виолончелист Аполлон Переделкин, и певица-«вамп» из Парижа Мари Жють, и канкан из оперетты «Букет моей бабушки», и латиноамериканское три «Лос-самомучас»…

Самой яркой фигурой получился Конферансье. Это был как бы сгусток тех многочисленных пороков, которые пародировались почти во всех номерах представления. Его роль в разных спектаклях играли три артиста – З. Гердт, С. Самодур и Е. Сперанский. И хотя текст персонажа не менялся, но каждый актер создавал иной характер. С каждым исполнителем получался совсем другой спектакль. По мнению критиков, трудно было отдать кому-либо из них предпочтение – все играли великолепно.

Интересно отметить, что когда спектакль показывался на гастролях за границей, исполнители роли Конферансье говорили на языке той страны. Всего Конферансье говорил на двадцати четырех языках мира, в том числе на таких экзотических как фарси и хинди.

Прошли три года со дня триумфальной премьеры, как вдруг этот любимый всеми спектакль запретили. Держимордам от культуры не понравилось то, что в нем «нет положительного героя». Театр обвинили в клевете на советскую эстраду.

Образцов стал искать выход из создавшегося положения, и вскоре оптимальное решение было найдено. Он сказал, что отныне в спектакле будет положительный персонаж. Им станет он сам – лауреат Государственной премии, один из самых известных людей страны. Он сам будет вести спектакль. И вот тогда-то на афишах появилось новое название – «Необыкновенный концерт». Раз он необыкновенный, значит, в жизни такого не бывает. Чиновники от культуры были вполне удовлетворены подобными изменениями, и спектакль остался жить.

В 1968 году театром была подготовлена вторая редакция спектакля – захотелось обновить кукол, декорации, тексты многих номеров. Да и новые номера придумали. В таком виде спектакль идет и сейчас. Для театра большое счастье, что зрители и сейчас могут воочию увидеть это представление, убедиться, что он не устарел и по-прежнему вызывает в зале веселую реакцию.

P. S. Со временем Зиновий Гердт начал много сниматься в кино и покинул театр. На съемках с ним происходило немало забавных случаев. Например, в Одессе эпизод нового фильма снимался на одной из улиц. В перерыве к Гердту подошла девочка лет семи и спросила:

– Вы Гердт?

– Да.

– Стойте здесь! – приказала девочка и убежала.

Вскоре она вернулась с открыткой в руке и отдала новый приказ:

– Пишите!

– Что?

– Поздравьте меня с окончанием учебного года. Меня зовут Лиза.

Зиновий Ефимович делает шутливую надпись: «Лиза! Поздравляю тебя с началом каникул, что и есть главное в учебном процессе».

Получив автограф, девочка, не читая надпись, с облегчением вздохнула и сказала:

– Слава богу! Боярского не поймала, так хоть вас…

Образование

Профессия Образцова определилась не сразу. По образованию он – художник. Тянуло к этой специальности с детства. Будучи учеником частного реального училища в пятнадцатилетнем возрасте параллельно занимался рисованием в платной частной школе.

Окончив реальное училище, весной 1917 года Образцов поступил в Школу живописи, ваяния и зодчества (которая после революции, в 1920 году, была переименована в Высшие художественно технические мастерские, ВХУТЕМАС). Сначала учился на живописном факультете, потом перешел на графический, в отделение ксилографии.

Параллельно с этим Образцов, увлекшись пением, поступил в частную музыкальную школу А. Г. Шора. (Сам Александр Германович называл ее консерваторией.) А через два года, выдержав конкурс, стал артистом Музыкальной студии Художественного театра. Кстати, это помешало ему закончить ВХУТЕМАС. Образцов поехал с театром на восьмимесячные заграничные гастроли. В результате он пропустил учебный год, и ему было трудно нагнать однокурсников. Правда, он сдал еще несколько экзаменов, написал большой реферат о цвете в деревянных работах Дюрера. Однако в театре повлялось все больше работы, поэтому Образцов реже посещал занятия во ВХУТЕМАСЕ и дипломную работу не защитил.

Позже, в анкетах, Образцов писал: «Образование неоконченное высшее. Ушел с 5 курса в 1926 году».

Его подлинным университетом стал театр, а дипломом можно считать поставленные им в дальнейшем спектакли.

P. S. Как-то в Академии художественных наук, у знаменитого знатока творчества Дюрера профессора А. А. Сидорова был назначен доклад Образцова «Цвет в деревянных гравюрах Дюрера».

В своем анализе Сергей Владимирович в частности доказывал, что Дюрер никогда не изображал цвета волос, он пользовался оттенками серого и черного цветов. После выступления Сидоров, показав докладчику лошадь на гравюре Дюрера, спросил его:

– Неужели вы не видите, что это лошадь буланая?

На что Образцов довольно самонадеянно ответил:

– Конечно, Алексей Алексеевич, вы очень хорошо знаете Дюрера, но вы совсем не знаете лошадей. Если бы она была буланая, у нее должна была бы быть темная грива, темный хвост и темная полоса вдоль спины. Может быть, это лошадь серая, может быть, рыжая, но что она не буланая, я ручаюсь.

Общественная деятельность

Кипучая натура Сергея Владимировича не позволяла ему оставаться в стороне от общественной жизни. Он вел большую работу во Всероссийском театральном обществе, был там членом правления, а также всевозможных комиссий как постоянных (например, в кабинете детских театров), так и разовых (вроде той, чтобы была организована Домом актера в 1938 году для торжественной встречи четырех папанинцев – участников полярной экспедиции). Был активным членом Советского комитета защиты мира, почетным член-корреспондентом Берлинской Академии искусств, вице-президентом общества «СССР-Великобритания».

Однако самой насущной для него работой было участие в деятельности международного союза кукольников, так называемого УНИМА (сокращение от французского Union internationale de la marionette). Образцов много лет был вице-президентом УНИМА и президентом Советского центра УНИМА с момента его создания в 1957 году. А в 1976 году на Х11 конгрессе УНИМА кукольника выбрали его своим президентом. Эту должность Сергей Владимирович занимал в течение восьми лет, потом оставался в звании почетного президента.

Чтобы полнее оценить масштабы масштабы его работы, необходимо сказать несколько слов про УНИМА – Международный союз деятелей театра кукол.

Это – неправительственная организация, действующая под эгидой ЮНЕСКО. Она объединяет людей, которые вносят свой вклад в развитие искусства театра кукол, способствует его прогрессу во имя достижения общечеловеческих ценностей: мира и взаимопонимания между народами независимо от их расовой принадлежности, а также политических и религиозных взглядов.

История УНИМА началась 20 мая 1929 года в Праге на 5 Конгрессе чешских кукольников, куда были приглашены гости из семи других стран. Здесь родилась идея создания международного союза кукольников. Это была первая общественная международная организация в истории театрального сообщества. Ее президентом был избран профессор Веселы, с которым Образцов познакомился еще за четыре года до этого, когда был в Чехословакии на гастролях с Музыкальной студией Художественного театра.

Вторая мировая война надолго прервала работу этого объединения. Деятельность УНИМА была возобновлена в 1957 году.

В наши дни УНИМА является одной из самых массовых театральных общественных организаций. Она объединяет свыше 9 тысяч человек, действует в 92 странах, располагает 75 национальными центрами. Высшим органом управления УНИМА является Конгресс, собирающийся не менее одного раза в четыре года. В период между Конгрессами деятельностью УНИМА руководит Исполнительный комитет во главе с президентом. Легко представить, какая нагрузка выпадает на его долю.

Несмотря на то что Образцов был сильно занят и в театре, и немало сил отдавал УНИМА, к нему по-прежнему поступало много предложений войти во всякие оргкомитеты, комиссии, жюри и т. д. От некоторых предложений Сергей Владимирович вынужден был отказываться из-за элементарной нехватки времени. Но бывали и принципиальные причины.

В ноябре 1962 года в Москве закрывалась слабенькая газета «Литература и жизнь». Вместо нее создавался еженедельник «Литературная Россия». Глава Союза писателей РСФСР забытый ныне прозаик-маринист Л. Соболев норовил сохранить в новом издании как можно больше сотрудников из прежней газеты, чтобы они проводили такую же черносотенную линию. Но для видимости обновления решили ввести в редколлегию такого известного человека как Образцов. Сергей Владимирович приехал в правление Союза писателей и сказал:

– Я готов войти в новую редакцию, если там не останется ни одного Маркова, а если там проявится антисемитский душок, я буду бить по морде всякого, кто причастен к этому.

Поскольку никто не гарантировал ему выполнения этих условий, Образцов отказался войти в редколлегию новой газеты.

Орден улыбки

Образцов не был обойден наградами. У него было три Ордена Ленина (1967, 1971, 1981), два ордена «Трудового Красного знамени» (1946, 1961), румынский орден «Офицер культуры» (1945), югославский орден «Братство и единство» (1945), «Золотая медаль борца за мир» (1969). Он поочередно получал почетные звания «Заслуженного артиста РСФСР» (1935), «Народного артиста РСФСР» (1947), «Народного артиста СССР» (1954). Он являлся лауреатом Государственной премии СССР (1946), лауреатом Государственной премии РСФСР имени К. Станиславского (1967). В 1971 году ему было присвоено звание «Герой Социалистического Труда». (Кстати, этого звания он удостоен первым из театральных деятелей.)Но была у него одна экзотическая награда, которой Сергей Владимирович очень гордился.

Осенью 1948 года образцовский театр гастролировал в Польше. С тех Сергей Владимирович приобрел там такую популярность, что был награжден орденом Улыбки.

Особенность этого ордена заключается в том, что им награждают польские дети. А произошло это следующим образом.

Как-то лежавший в больнице польский мальчик спросил навестившую его писательницу: «Почему это людей награждают за храбрость, за самоотверженный труд и не награждают таких, которые делают окружающих веселыми, счастливыми?»

Писательница рассказала об этом случае в редакции газеты «Курьер Польский», и там решили учредить для таких людей награду, назвав ее орденом Улыбки.

Отныне каждый год газета делает среди польских детей опрос – кого бы они хотели наградить этим орденом? Дети пишут. Они называют разных людей – писателей, артистов, учителей, художников. Тот, кто получит наибольшее количество ребячьих голосов, становится кавалером ордена Улыбки. Первым иностранцем, получившим такую награду, стал в 1974 году Образцов.

Сергей Владимирович узнал об этом в Москве. Ему сообщили, что для вручения в нашу столицу прибудет редактор газеты «Курьер Польский», учредившей орден. Приехав, тот сказал, что вручение должно проходить по особому ритуалу, тоже придуманному самими детьми. Оно должно быть обставлено очень торжественно.

Награждение Образцова происходило в его же театре. После окончания детского спектакля зрители не расходились. Сергей Владимирович вышел на сцену. С другой стороны на сцене появился мальчик с жезлом в руке.

Он три раза стукнул жезлом по полу и протянул виновнику торжества стакан с выжатым из лимона сока. Награжденный был обязан выпить его целиком и при этом не поморщиться. Если поморщится, значит, он не достоин ордена Улыбки.

Сергей Владимирович выпил сок безупречно – ни один мускул не дрогнул на его лице. После этого редактор под аплодисменты собравшихся прикрепил ему на грудь орден Улыбки, который представляет собой золотое смеющееся солнце на синем фоне. Его эскиз тоже сделан по результатам детского конкурса.